व्लादिमीर ओस्कारोविच फेल्ट्समैन |

व्लादिमीर फेल्ट्समैन

पहले तो सब कुछ बहुत अच्छा चला। आधिकारिक संगीतकारों ने युवा पियानोवादक की प्रतिभा की ओर ध्यान आकर्षित किया। डीबी काबालेव्स्की ने उनके साथ बड़ी सहानुभूति के साथ व्यवहार किया, जिसका दूसरा पियानो कॉन्सर्टो शानदार ढंग से वोलोडा फेल्ट्समैन द्वारा किया गया था। सेंट्रल म्यूजिक स्कूल में, उन्होंने उत्कृष्ट शिक्षक बीएम टिमकिन के साथ अध्ययन किया, जिनसे वे प्रोफेसर हां में चले गए। V. वरिष्ठ कक्षाओं में उड़ाका। और पहले से ही मॉस्को कंज़र्वेटरी में, फ़्लियर क्लास में, उन्होंने छलांग और सीमा से सही मायने में विकास किया, न केवल पियानोवादक प्रतिभा का प्रदर्शन किया, बल्कि प्रारंभिक संगीत परिपक्वता, एक व्यापक कलात्मक दृष्टिकोण भी दिखाया। उन्हें न केवल संगीत में, बल्कि साहित्य, दर्शन और दृश्य कला में भी गहरी दिलचस्पी थी। हाँ, और परिश्रम पर कब्जा नहीं करना था।

यह सब 1971 में पेरिस में एम. लॉन्ग - जे. थिबॉल्ट के नाम पर आयोजित अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता में फेल्ट्समैन की जीत लेकर आया। अपने छात्र के बारे में बताते हुए, फ़्लियर ने कहा: "वह एक बहुत ही उज्ज्वल पियानोवादक और गंभीर है, कम उम्र के संगीतकार के बावजूद। मैं संगीत के प्रति उनके जुनून (न केवल पियानो, बल्कि सबसे विविध) से प्रभावित हूं, सीखने में उनकी दृढ़ता, सुधार के प्रयास में।

और प्रतियोगिता जीतने के बाद उन्होंने सुधार करना जारी रखा। यह 1974 तक जारी रहने वाले कंजर्वेटरी में अध्ययन और संगीत कार्यक्रम की शुरुआत से सुगम हुआ। मॉस्को में पहले सार्वजनिक प्रदर्शनों में से एक, जैसा कि पेरिस की जीत की प्रतिक्रिया थी। यह कार्यक्रम फ्रांसीसी संगीतकारों - रमेऊ, कूपरिन, फ्रैंक, डेबसी, रावेल, मेसियान द्वारा काम करता था। आलोचक एल। झिवोव ने तब कहा: “सोवियत पियानोवाद के सर्वश्रेष्ठ आचार्यों में से एक, प्रोफेसर हां। रूप की सूक्ष्म भावना, कलात्मक कल्पना, पियानो की रंगीन व्याख्या।

समय के साथ, पियानोवादक ने सक्रिय रूप से अपने प्रदर्शनों की क्षमता में वृद्धि की, हर बार अपने कलात्मक विचारों की स्वतंत्रता का प्रदर्शन करते हुए, कभी-कभी पूरी तरह से आश्वस्त, कभी-कभी विवादास्पद। यदि हम कलाकार के सार्थक कार्यक्रमों के बारे में बात करते हैं, तो फ्रांसीसी संगीत के प्रमुख आंकड़ों में बीथोवेन, शुबर्ट, शुमान, चोपिन, राचमानिनॉफ, प्रोकोफिव, शोस्ताकोविच के नाम जोड़े जा सकते हैं, हालांकि यह सब, निश्चित रूप से उनकी वर्तमान प्रदर्शनों की प्राथमिकताओं को समाप्त नहीं करता है। . उन्होंने जनता और विशेषज्ञों की मान्यता जीती। 1978 की समीक्षा में, कोई पढ़ सकता है: "फेल्समैन उपकरण के पीछे जैविक है, इसके अलावा, उसकी पियानोवादक प्लास्टिसिटी बाहरी प्रभाव से रहित है जो ध्यान भटकाती है। संगीत में उनका विसर्जन व्याख्याओं की कठोरता और तर्क के साथ संयुक्त है, पूर्ण तकनीकी मुक्ति हमेशा एक स्पष्ट, तार्किक रूप से उल्लिखित प्रदर्शन योजना पर निर्भर करती है।

उन्होंने पहले ही मंच पर एक मजबूत जगह ले ली है, लेकिन फिर कई वर्षों की कलात्मक चुप्पी का दौर चला। विभिन्न कारणों से, पियानोवादक को पश्चिम की यात्रा करने और वहां काम करने के अधिकार से वंचित कर दिया गया था, लेकिन वह यूएसएसआर में केवल फिट और शुरुआत में संगीत कार्यक्रम देने में कामयाब रहे। यह 1987 तक जारी रहा, जब व्लादिमीर फेल्ट्समैन ने यूएसए में अपनी संगीत कार्यक्रम की गतिविधि फिर से शुरू की। शुरुआत से ही, इसने बड़े पैमाने पर अधिग्रहण किया और एक व्यापक अनुनाद के साथ। पियानोवादक का उज्ज्वल व्यक्तित्व और सदाचार अब आलोचकों के बीच संदेह पैदा नहीं करता है। 1988 में, फेल्ट्समैन ने स्टेट यूनिवर्सिटी ऑफ़ न्यूयॉर्क के पियानो संस्थान में पढ़ाना शुरू किया।

अब व्लादिमीर फेल्ट्समैन पूरी दुनिया में एक सक्रिय संगीत कार्यक्रम का नेतृत्व करता है। शिक्षण के अलावा, वह फेस्टिवल-इंस्टीट्यूट पियानो समर के संस्थापक और कलात्मक निदेशक हैं और सोनी क्लासिकल, म्यूजिक हेरिटेज सोसाइटी और कैमराटा, टोक्यो में एक व्यापक डिस्कोग्राफ़ी दर्ज की गई है।

वह न्यूयार्क में रहता है।

ग्रिगोरिएव एल।, प्लेटेक हां।, 1990