हेनरी पुरसेल (हेनरी परसेल) |

हेनरी पुरसेल

परसेल। प्रस्तावना (एंड्रेस सेगोविया)

... उनके आकर्षक, ऐसे क्षणभंगुर अस्तित्व से, धुनों की एक धारा थी, ताज़ा, दिल से आ रही थी, जो अंग्रेजी आत्मा के सबसे शुद्ध दर्पणों में से एक थी। आर. रोलन

"ब्रिटिश ऑर्फ़ियस" को एच. परसेल समकालीन कहा जाता है। अंग्रेजी संस्कृति के इतिहास में उनका नाम डब्ल्यू शेक्सपियर, जे बायरन, सी डिकेंस के महान नामों के आगे है। पर्ससेल का काम आध्यात्मिक उत्थान के माहौल में, बहाली युग में विकसित हुआ, जब पुनर्जागरण कला की अद्भुत परंपराएं जीवन में लौट आईं (उदाहरण के लिए, थिएटर का उदय, जिसे क्रॉमवेल के समय में सताया गया था); संगीत जीवन के लोकतांत्रिक रूपों का उदय हुआ - भुगतान किए गए संगीत कार्यक्रम, धर्मनिरपेक्ष संगीत कार्यक्रम, नए ऑर्केस्ट्रा, चैपल आदि बनाए गए। अंग्रेजी संस्कृति की समृद्ध धरती पर बढ़ते हुए, फ्रांस और इटली की सर्वश्रेष्ठ संगीत परंपराओं को अवशोषित करते हुए, पर्ससेल की कला अपने हमवतन की कई पीढ़ियों के लिए एक अकेला, अप्राप्य शिखर बनी रही।

परसेल का जन्म एक दरबारी संगीतकार के परिवार में हुआ था। भविष्य के संगीतकार का संगीत अध्ययन रॉयल चैपल में शुरू हुआ, उन्होंने वायलिन, अंग और हार्पसीकोर्ड में महारत हासिल की, गाना बजानेवालों में गाया, पी। हम्फ्री (पिछला) और जे। ब्लो से रचना का पाठ लिया; उनकी युवा रचनाएँ नियमित रूप से छपती रहती हैं। 1673 से अपने जीवन के अंत तक, परसेल चार्ल्स द्वितीय के दरबार की सेवा में थे। कई कर्तव्यों का पालन करते हुए (राजा के 24 वायलिनों के संगीतकार, लुई XIV के प्रसिद्ध ऑर्केस्ट्रा पर आधारित, वेस्टमिंस्टर एब्बे के ऑर्गेनिस्ट और रॉयल चैपल, राजा के व्यक्तिगत हार्पसीकोर्डिस्ट), परसेल ने इन सभी वर्षों में बहुत कुछ बनाया। संगीतकार का काम उनका मुख्य पेशा बना रहा। सबसे गहन काम, भारी नुकसान (शैशवावस्था में पुरसेल के 3 पुत्रों की मृत्यु हो गई) ने संगीतकार की ताकत को कम कर दिया - 36 वर्ष की आयु में उनकी मृत्यु हो गई।

परसेल की रचनात्मक प्रतिभा, जिसने विभिन्न शैलियों में उच्चतम कलात्मक मूल्य के कार्यों का निर्माण किया, थिएटर संगीत के क्षेत्र में सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट हुई। संगीतकार ने 50 नाट्य प्रस्तुतियों के लिए संगीत लिखा। उनके काम का यह सबसे दिलचस्प क्षेत्र राष्ट्रीय रंगमंच की परंपराओं से अटूट रूप से जुड़ा हुआ है; विशेष रूप से, मुखौटा शैली के साथ जो XNUMX वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में स्टुअर्ट्स के दरबार में उत्पन्न हुई थी। (मास्क एक मंच प्रदर्शन है जिसमें खेल के दृश्य, संवाद संगीत की संख्या के साथ वैकल्पिक होते हैं)। रंगमंच की दुनिया के साथ संपर्क, प्रतिभाशाली नाटककारों के साथ सहयोग, विभिन्न भूखंडों और शैलियों के लिए अपील ने संगीतकार की कल्पना को प्रेरित किया, उन्हें और अधिक उभरा और बहुमुखी अभिव्यक्ति की खोज करने के लिए प्रेरित किया। इस प्रकार, नाटक द फेयरी क्वीन (शेक्सपियर के ए मिडसमर नाइट्स ड्रीम का एक मुफ्त रूपांतरण, पाठ के लेखक, प्रीफ़। ई। सेटल) संगीतमय छवियों की एक विशेष संपत्ति द्वारा प्रतिष्ठित है। रूपक और फालतू, कल्पना और उच्च गीत, लोक-शैली के एपिसोड और बफूनरी - सब कुछ इस जादुई प्रदर्शन के संगीतमय नंबरों में परिलक्षित होता है। यदि द टेम्पेस्ट का संगीत (शेक्सपियर के नाटक का एक पुनर्विक्रय) इतालवी ओपेरा शैली के संपर्क में आता है, तो किंग आर्थर के लिए संगीत राष्ट्रीय चरित्र की प्रकृति को अधिक स्पष्ट रूप से इंगित करता है (जे। ड्राइडन के नाटक में, सैक्सन के बर्बर रीति-रिवाजों में) ब्रिटेन के बड़प्पन और गंभीरता के विपरीत हैं)।

संगीत की संख्या के विकास और वजन के आधार पर पर्ससेल के नाट्य कार्य, संगीत के साथ या तो ओपेरा या वास्तविक नाट्य प्रदर्शन तक पहुंचते हैं। पूर्ण अर्थों में पर्सेल का एकमात्र ओपेरा, जहां लिबरेटो का पूरा पाठ संगीत पर सेट है, डिडो और एनीस (वर्जिल के एनीड - 1689 पर आधारित एन। टेट द्वारा लिब्रेटो) है। गेय छवियों, काव्यात्मक, नाजुक, परिष्कृत मनोवैज्ञानिक, और अंग्रेजी लोककथाओं, रोजमर्रा की शैलियों (चुड़ैलों, गायक मंडलियों और नाविकों के नृत्यों के जमावड़े का दृश्य) के साथ गहरी मिट्टी के संबंधों का तीव्र व्यक्तिगत चरित्र - इस संयोजन ने पूरी तरह से अद्वितीय रूप को निर्धारित किया। पहला अंग्रेजी राष्ट्रीय ओपेरा, सबसे उत्तम संगीतकारों में से एक। परसेल का इरादा "डीडो" का प्रदर्शन पेशेवर गायकों द्वारा नहीं, बल्कि स्कूली छात्रों द्वारा किया जाना था। यह बड़े पैमाने पर काम के कक्ष गोदाम की व्याख्या करता है - छोटे रूप, जटिल कलाप्रवीण व्यक्ति भागों की अनुपस्थिति, प्रमुख सख्त, महान स्वर। डिडो का मरना अरिया, ओपेरा का अंतिम दृश्य, इसका गीत-दुखद चरमोत्कर्ष, संगीतकार की शानदार खोज थी। भाग्य के आगे समर्पण, प्रार्थना और शिकायत, इस गहन स्वीकारोक्तिपूर्ण संगीत में विदाई ध्वनि का दुख। आर. रोलैंड ने लिखा, "केवल दीदो की विदाई और मृत्यु का दृश्य ही इस काम को अमर कर सकता है।"

राष्ट्रीय कोरल पॉलीफोनी की सबसे समृद्ध परंपराओं के आधार पर, पर्सेल के मुखर कार्य का गठन किया गया था: मरणोपरांत प्रकाशित संग्रह "ब्रिटिश ऑर्फ़ियस", लोक-शैली के गायक मंडलियों, एंथम (बाइबिल के ग्रंथों के लिए अंग्रेजी आध्यात्मिक मंत्र, जो ऐतिहासिक रूप से जीएफ हैंडेल के भाषणों को तैयार करते हैं) में शामिल हैं। ), धर्मनिरपेक्ष odes, cantatas, कैच (अंग्रेजी जीवन में सामान्य कैनन), आदि। राजा के 24 वायलिन के साथ कई वर्षों तक काम करने के बाद, पर्ससेल ने स्ट्रिंग्स के लिए अद्भुत काम छोड़ दिया (15 कल्पनाएं, वायलिन सोनाटा, चाकोन और पावेन 4 के लिए भागों, 5 पवन, आदि)। इतालवी संगीतकार एस. रॉसी और जी. विटाली द्वारा तिकड़ी सोनाटा के प्रभाव में, दो वायलिन, बास और हार्पसीकोर्ड के लिए 22 तिकड़ी सोनाटा लिखे गए थे। परसेल के क्लैवियर वर्क (8 सूट, 40 से अधिक अलग-अलग टुकड़े, विविधता के 2 चक्र, टोकाटा) ने अंग्रेजी कुंवारी की परंपराओं को विकसित किया (कुंवारी हार्पसीकोर्ड की एक अंग्रेजी किस्म है)।

परसेल की मृत्यु के केवल 2 शताब्दी बाद ही उनके काम के पुनरुद्धार का समय आया। 1876 ​​​​में स्थापित पर्ससेल सोसाइटी ने अपने लक्ष्य के रूप में संगीतकार की विरासत का एक गंभीर अध्ययन और उनके कार्यों के पूर्ण संग्रह के प्रकाशन की तैयारी के रूप में निर्धारित किया। XX सदी में। अंग्रेजी संगीतकारों ने रूसी संगीत की पहली प्रतिभा के कार्यों पर जनता का ध्यान आकर्षित करने की मांग की; विशेष रूप से महत्वपूर्ण बी ब्रिटन का प्रदर्शन, शोध और रचनात्मक गतिविधि है, जो एक उत्कृष्ट अंग्रेजी संगीतकार है, जिन्होंने पर्ससेल के गीतों की व्यवस्था की, डिडो का एक नया संस्करण, जिसने पर्सेल द्वारा एक विषय पर विविधताएं और फ्यूग्यू बनाया - एक शानदार आर्केस्ट्रा रचना, ए सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए गाइड की तरह।

आई. ओखलोवा