कोटो: यंत्र का विवरण, रचना, इतिहास, प्रकार, उपयोग, वादन तकनीक

जापान में प्राचीन काल से अद्वितीय प्लक्ड इंस्ट्रूमेंट कोटो का उपयोग किया जाता रहा है। इसके अन्य प्राचीन नाम तो हैं, या जापानी ज़ीरो। कोटो बजाने की परंपरा प्रसिद्ध जापानी कुलीन परिवार फुजिवारा के इतिहास में वापस चली जाती है।

कोटो क्या है

ऐसा माना जाता है कि संगीत वाद्ययंत्र जापानी द्वारा चीनी संस्कृति से अपनाया गया था, जिसमें एक समान किन है। कोटो जापान का प्रसिद्ध राष्ट्रीय वाद्य यंत्र है। अक्सर संगीत के साथ शकुहाची बांसुरी बजाई जाती है, ताल को सुज़ुमी ड्रम द्वारा समर्थित किया जाता है।

दुनिया की विभिन्न संस्कृतियों में समान उपकरण हैं। कोरिया में, वे पुराने कोमुंगो खेलते हैं, वियतनाम में, डैनचन लोकप्रिय है। दूर के रिश्तेदारों में फ़िनलैंड से प्लक किए गए कांटेले और पारंपरिक स्लाविक गुसली शामिल हैं।

उपकरण उपकरण

अस्तित्व के लंबे समय के लिए, डिजाइन वास्तव में नहीं बदला है। पॉलाउनिया, पूर्व में एक आम पेड़, निर्माण के लिए उपयोग किया जाता है। यह उच्च गुणवत्ता वाली लकड़ी और कार्वर का कौशल है जो जापानी कोटो की सुंदरता को निर्धारित करता है। सतहों को आमतौर पर अतिरिक्त गहनों से नहीं सजाया जाता है।

लंबाई 190 सेमी तक पहुंचती है, डेक आमतौर पर 24 सेमी चौड़ा होता है। उपकरण काफी विशाल है और इसका वजन गंभीर है। अधिकांश किस्मों को फर्श पर रखा जाता है, लेकिन कुछ आपके घुटनों पर फिट हो सकती हैं।

दिलचस्प बात यह है कि जापानी पारंपरिक पौराणिक कथाओं और धार्मिक मान्यताओं के साथ डेकु को जोड़ते हैं, जिससे इसे एनीमेशन मिलता है। डेका की तुलना किनारे पर पड़े एक अजगर से की जाती है। लगभग हर हिस्से का अपना नाम होता है: शीर्ष ड्रैगन के खोल से जुड़ा होता है, नीचे उसके पेट के साथ।

स्ट्रिंग्स का एक अनूठा नाम है। पहले तारों को क्रम में गिना जाता है, अंतिम तीन तारों को कन्फ्यूशियस शिक्षाओं से गुण कहा जाता है। प्राचीन काल में तार रेशम के बने होते थे, अब संगीतकार नायलॉन या पॉलिएस्टर-विस्कोस पर बजाते हैं।

डेक में छेद बनाए जाते हैं, उनके लिए धन्यवाद, तारों को बदलना आसान है, ध्वनि की प्रतिध्वनि में सुधार होता है। उनका आकार कोटो के प्रकार पर निर्भर करता है।

ध्वनि निकालने के लिए, हाथी दांत से विशेष त्सुम पिक्स का उपयोग किया जाता है। उंगलियों पर नोजल लगाए जाते हैं। उनकी मदद से एक समृद्ध और रसदार ध्वनि निकाली जाती है।

इतिहास

नारा काल के दौरान चीन से आने वाले इस उपकरण ने जापानी कुलीनता के बीच तेजी से लोकप्रियता हासिल की। महल के आर्केस्ट्रा द्वारा गागाकू संगीत की विशेषता। चीनी qixianqin को जापानी में पत्राचार "कोटो" क्यों मिला, यह निश्चित रूप से ज्ञात नहीं है।

धीरे-धीरे, यह फैल गया और कुलीन परिवारों में शिक्षा के लिए अनिवार्य हो गया। यह हेन युग में सबसे लोकप्रिय था, कुलीन जापानी समाज में मनोरंजन और शगल का साधन बन गया। इन वर्षों में, उपकरण अधिक व्यापक और लोकप्रिय हो गया है। पहली रचनाएँ सामने आईं जो अदालत के प्रदर्शन के लिए नहीं लिखी गईं।

बाद के ईदो काल में, नाटक की विभिन्न शैलियों और शैलियों का जन्म हुआ। प्रमुख अदालत शैली में, सोक्योकू, कार्यों को उप-शैलियों में विभाजित किया गया था - सुकुशी, अभिजात वर्ग में प्रदर्शन के लिए, और ज़ोकुसो, शौकीनों और आम लोगों का संगीत। संगीतकार जापानी के तीन मुख्य स्कूलों में तकनीक का अध्ययन करते हैं: इकुटा, यामादा और यात्सुहाशी स्कूल।

उन्नीसवीं शताब्दी में, संक्योकू शैली लोकप्रिय हो गई। संगीत तीन वाद्ययंत्रों पर किया जाता था: कोटो, शमीसेन, शकुहाची। संगीतकार अक्सर पश्चिमी आधुनिक वाद्ययंत्रों के साथ जापानी ज़ीरो को संयोजित करने का प्रयास करते हैं।

किस्मों

प्रकार अक्सर बाहरी विशेषताओं द्वारा निर्धारित किए जाते हैं: डेक का आकार, छेद, tsume। वर्गीकरण इस बात को ध्यान में रखता है कि किस शैली के संगीत या स्कूलों में वाद्य यंत्र का उपयोग किया गया था।

प्राचीन गगाकू शैली के दौरान, गाकुसो प्रकार का उपयोग किया जाता था; इसकी लंबाई 190 सेमी तक पहुंचती है। सोकोकू की शास्त्रीय पारंपरिक शैली में, जो हमारे समय में लगभग गायब हो गई थी, दो मुख्य प्रकारों का उपयोग किया गया था: सुकुशी और ज़ोकुसो।

ज़ोकुसो के आधार पर, इकुटा के कोटो और यामादा के कोटो (क्रमशः संगीतकार इकुता और यामादा कांग्यो द्वारा सत्रहवीं शताब्दी में बनाए गए) बनाए गए थे। इकुटा के कोटो में पारंपरिक रूप से 177 सेंटीमीटर लंबा साउंडबोर्ड था, यमदा का कोटो 182 सेंटीमीटर तक पहुंचता है और इसमें व्यापक ध्वनि होती है।

शिन्सो, कोटो की आधुनिक किस्मों का आविष्कार प्रतिभाशाली संगीतकार मिचियो मियागी ने बीसवीं शताब्दी में किया था। तीन मुख्य प्रकार हैं: 80-स्ट्रिंग, 17-स्ट्रिंग, तानसो (लघु कोटो)।

का प्रयोग

जापानी ज़ीरो का उपयोग पारंपरिक स्कूलों और शैलियों और समकालीन संगीत दोनों में किया जाता है। संगीतकार मुख्य प्रदर्शन करने वाले स्कूलों - इकुता-रे और यमदा-रे में अध्ययन करते हैं। ज़ीथर को पारंपरिक और आधुनिक दोनों उपकरणों के साथ जोड़ा गया है।

सबसे अधिक इस्तेमाल किया जाने वाला 17-स्ट्रिंग और छोटा कोटो है। उनके डिजाइन में दूसरों के विपरीत कम बोझिल पैरामीटर हैं। उपकरणों को स्थानांतरित करना और परिवहन करना आसान है, और टैन्सो को आपकी गोद में भी रखा जा सकता है।

खेलने की तकनीक

शैली और स्कूल के आधार पर, संगीतकार क्रॉस-लेग्ड या अपनी एड़ी पर वाद्य यंत्र पर बैठता है। आइए एक घुटना उठाएं। शरीर के शरीर को एक समकोण या तिरछे पर रखा जाता है। आधुनिक हॉल में संगीत समारोहों में, कोटो को एक स्टैंड पर रखा जाता है, संगीतकार एक बेंच पर बैठता है।

ब्रिज - कोटोजी - वांछित कुंजी बनाने के लिए पूर्व-ट्यून किए गए हैं। कोटोजी हाथी के दांत से बनाए जाते थे। ध्वनि को ओवरहेड नोजल - tsume की मदद से निकाला जाता है।