ग्यूसेप सारती |

ग्यूसेप सार्ती

प्रसिद्ध इतालवी संगीतकार, कंडक्टर और शिक्षक जी सार्ती ने रूसी संगीत संस्कृति के विकास में महत्वपूर्ण योगदान दिया।

उनका जन्म एक जौहरी के परिवार में हुआ था - एक शौकिया वायलिन वादक। उन्होंने एक चर्च गायन स्कूल में अपनी प्राथमिक संगीत शिक्षा प्राप्त की, और बाद में पेशेवर संगीतकारों (पडुआ में एफ। वलोटी से और बोलोग्ना में प्रसिद्ध पाद्रे मार्टिनी से) से सबक लिया। 13 साल की उम्र तक, सार्ती पहले से ही काफी अच्छी तरह से कीबोर्ड बजाते थे, जिसने उन्हें अपने गृहनगर में आयोजक का स्थान लेने की अनुमति दी। 1752 से सार्ती ने ओपेरा हाउस में काम करना शुरू किया। आर्मेनिया में उनका पहला ओपेरा, पोम्पी, बड़े उत्साह के साथ मिला था, और वेनिस के लिए लिखा गया उनका दूसरा, द शेफर्ड किंग, उन्हें वास्तविक विजय और प्रसिद्धि प्रदान करता है। उसी वर्ष, 1753 में, सार्ती को कोपेनहेगन में एक इतालवी ओपेरा मंडली के बैंडमास्टर के रूप में आमंत्रित किया गया था और डेनिश में इतालवी ओपेरा, सिंघस्पिल के साथ रचना करना शुरू किया था। (यह उल्लेखनीय है कि, लगभग 20 वर्षों तक डेनमार्क में रहने के बाद, संगीतकार ने रचना करते समय इंटरलीनियर अनुवाद का उपयोग करते हुए डेनिश भाषा कभी नहीं सीखी।) कोपेनहेगन में अपने वर्षों के दौरान, सार्ती ने 24 ओपेरा बनाए। ऐसा माना जाता है कि सरती के काम ने कई तरह से डेनिश ओपेरा की नींव रखी।

लेखन के साथ-साथ, सार्ती शैक्षणिक गतिविधियों में लगे हुए थे। एक समय उन्होंने डेनिश राजा को गायन की शिक्षा भी दी थी। 1772 में, इतालवी उद्यम ध्वस्त हो गया, संगीतकार पर एक बड़ा कर्ज था, और 1775 में, एक अदालत के फैसले से, उसे डेनमार्क छोड़ने के लिए मजबूर होना पड़ा। अगले दशक में, सार्ती का जीवन मुख्य रूप से इटली के दो शहरों से जुड़ा था: वेनिस (1775-79), जहाँ वे महिला संरक्षिका के निदेशक थे, और मिलान (1779-84), जहाँ सार्ती गिरजाघर के संचालक थे। इस अवधि के दौरान संगीतकार का काम यूरोपीय प्रसिद्धि तक पहुँचता है - उनके ओपेरा का मंचन वियना, पेरिस, लंदन (उनमें से - "विलेज ईर्ष्या" - 1776, "अकिलिस ऑन स्काईरोस" - 1779, "दो झगड़ा - तीसरा आनन्द") के मंच पर किया जाता है। - 1782)। 1784 में, कैथरीन द्वितीय के निमंत्रण पर, सार्ती रूस पहुंचे। सेंट पीटर्सबर्ग के रास्ते में, वियना में, उनकी मुलाकात डब्ल्यूए मोजार्ट से हुई, जिन्होंने उनकी रचनाओं का ध्यानपूर्वक अध्ययन किया। इसके बाद, मोजार्ट ने डॉन जुआन बॉल दृश्य में सार्ती के ऑपरेटिव विषयों में से एक का उपयोग किया। अपने हिस्से के लिए, संगीतकार की प्रतिभा की सराहना नहीं करते हुए, या शायद मोजार्ट की प्रतिभा से गुप्त रूप से ईर्ष्या करते हुए, एक साल बाद सार्ती ने अपनी चौकड़ी के बारे में एक महत्वपूर्ण लेख प्रकाशित किया।

रूस में कोर्ट बैंडमास्टर के पद पर कब्जा करते हुए, सार्ती ने 8 ओपेरा, एक बैले और मुखर और कोरल शैली के लगभग 30 कार्य किए। रूस में एक संगीतकार के रूप में सार्ती की सफलता उनके दरबारी करियर की सफलता के साथ थी। उनके आने के बाद के पहले साल (1786-90) उन्होंने देश के दक्षिण में जी। पोटेमकिन की सेवा में बिताए। राजकुमार के पास येकातेरिनोस्लाव शहर में एक संगीत अकादमी के आयोजन के बारे में विचार थे, और सार्ती को तब अकादमी के निदेशक का खिताब मिला। अकादमी की स्थापना के लिए पैसे भेजने के साथ-साथ वादा किए गए गाँव को अनुदान देने के लिए सरती की एक जिज्ञासु याचिका, क्योंकि उनकी "व्यक्तिगत अर्थव्यवस्था एक अत्यंत अनिश्चित स्थिति में है," मास्को अभिलेखागार में संरक्षित है। उसी पत्र से संगीतकार की भविष्य की योजनाओं का भी अंदाजा लगाया जा सकता है: "अगर मेरे पास एक सैन्य रैंक और पैसा होता, तो मैं सरकार से मुझे जमीन देने के लिए कहता, मैं इतालवी किसानों को बुलाता और इस जमीन पर घर बनाता।" पोटेमकिन की योजनाओं को पूरा होना तय नहीं था, और 1790 में सार्ती कोर्ट बैंडमास्टर के कर्तव्यों के लिए सेंट पीटर्सबर्ग लौट आए। कैथरीन II के आदेश से, के। कैनोबियो और वी। पशकेविच के साथ, उन्होंने रूसी इतिहास से स्वतंत्र रूप से व्याख्या किए गए कथानक के साथ महारानी के पाठ पर आधारित एक भव्य प्रदर्शन के निर्माण और मंचन में भाग लिया - ओलेग का प्रारंभिक प्रशासन (1790) . कैथरीन सारती की मृत्यु के बाद, उन्होंने पॉल I के राज्याभिषेक के लिए एक गंभीर गाना बजानेवालों को लिखा, इस प्रकार नए दरबार में अपनी विशेषाधिकार प्राप्त स्थिति को बनाए रखा।

अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, संगीतकार ध्वनिकी पर सैद्धांतिक शोध में लगे हुए थे और अन्य बातों के अलावा, तथाकथित की आवृत्ति निर्धारित करते थे। "पीटर्सबर्ग ट्यूनिंग कांटा" (a1 = 436 हर्ट्ज)। सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ साइंसेज ने सार्ती के वैज्ञानिक कार्यों की बहुत सराहना की और उन्हें एक मानद सदस्य (1796) चुना। सार्ती के ध्वनिक अनुसंधान ने लगभग 100 वर्षों तक अपना महत्व बनाए रखा (केवल 1885 में वियना में अंतर्राष्ट्रीय मानक a1 = 435 हर्ट्ज स्वीकृत था)। 1802 में, सार्ती ने अपने वतन लौटने का फैसला किया, लेकिन रास्ते में वे बीमार पड़ गए और बर्लिन में उनकी मृत्यु हो गई।

रूस में रचनात्मकता सरती, जैसा कि 300 वीं शताब्दी में आमंत्रित इतालवी संगीतकारों की रचनात्मकता का एक पूरा युग पूरा करती है। कोर्ट बैंडमास्टर के रूप में पीटर्सबर्ग। कैनटेटस और ओरटोरियोस, सार्ती के सैल्यूटरी गायकों और भजनों ने कैथरीन युग में रूसी कोरल संस्कृति के विकास में एक विशेष पृष्ठ का गठन किया। उनके पैमाने, महानता और ध्वनि की भव्यता, ऑर्केस्ट्रल रंग की धूमधाम के साथ, उन्होंने 1792 वीं शताब्दी के अंतिम तीसरे के सेंट पीटर्सबर्ग अभिजात वर्ग के स्वाद को पूरी तरह से प्रतिबिंबित किया। कार्य अदालत के आदेश द्वारा बनाए गए थे, रूसी सेना की प्रमुख जीत या शाही परिवार की गंभीर घटनाओं के लिए समर्पित थे, और आमतौर पर खुली हवा में किए जाते थे। कभी-कभी संगीतकारों की कुल संख्या 2 लोगों तक पहुँच जाती थी। इसलिए, उदाहरण के लिए, रूसी-तुर्की युद्ध के अंत में ओटोरियो "ग्लोरी टू गॉड इन द हाईएस्ट" (2) का प्रदर्शन करते समय, 1789 गायक, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के 1790 सदस्य, एक हॉर्न ऑर्केस्ट्रा, पर्क्यूशन इंस्ट्रूमेंट्स का एक विशेष समूह इस्तेमाल किया गया था, घंटी बज रही थी और तोप की आग (!) । ओटोरियो शैली के अन्य कार्यों को समान स्मारक द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था - "हम आपके लिए भगवान की स्तुति करते हैं" (ओचकोव, XNUMX पर कब्जा करने के अवसर पर), ते देउम (किलिया किले पर कब्जा करने पर, XNUMX), आदि।

सरती की शैक्षणिक गतिविधि, जो इटली में शुरू हुई (उनके छात्र - एल। चेरुबिनी), पूरी ताकत से रूस में सामने आई, जहाँ सार्ती ने अपनी रचना का स्कूल बनाया। उनके छात्रों में S. Degtyarev, S. Davydov, L. Gurilev, A. Vedel, D. Kashin हैं।

उनके कलात्मक महत्व के संदर्भ में, सार्ती की रचनाएँ असमान हैं - कुछ ओपेरा में केवी ग्लक के सुधारवादी कार्यों के निकट, उनके अधिकांश कार्यों में संगीतकार अभी भी युग की पारंपरिक भाषा के प्रति वफादार रहे। उसी समय, मुख्य रूप से रूस के लिए लिखे गए गायन और स्मारकीय छावनी का स्वागत करते हुए, लंबे समय तक रूसी संगीतकारों के लिए मॉडल के रूप में काम किया, बाद के दशकों में अपना महत्व खोए बिना, और निकोलस I (1826) के राज्याभिषेक तक समारोहों और उत्सवों में प्रदर्शन किया गया। ).

ए लेबेडेवा