लेव निकोलायेविच रेवुत्स्की |
संगीतकार

लेव निकोलायेविच रेवुत्स्की |

लेव रेवत्स्की

जन्म तिथि
20.02.1889
मृत्यु तिथि
30.03.1977
व्यवसाय
लिखें
देश
यूएसएसआर, यूक्रेन

लेव निकोलायेविच रेवुत्स्की |

यूक्रेनी सोवियत संगीत के इतिहास में एक महत्वपूर्ण चरण एल। रेवत्स्की के नाम से जुड़ा है। संगीतकार की रचनात्मक विरासत छोटी है - 2 सिम्फनी, एक पियानो कंसर्ट, एक सोनाटा और पियानोफोर्ट के लिए लघुचित्रों की एक श्रृंखला, 2 कैंटाटा ("रूमाल" टी। शेवचेंको की कविता "मैं रविवार को नहीं चलता" और मुखर-सिम्फोनिक पर आधारित कविता "ओड टू ए सॉन्ग" एम। रिल्स्की के छंदों पर आधारित), गीत, गायन और लोक गीतों के 120 से अधिक रूपांतरण। हालाँकि, राष्ट्रीय संस्कृति में संगीतकार के योगदान को कम आंकना मुश्किल है। उनका संगीत कार्यक्रम यूक्रेनी पेशेवर संगीत में इस शैली का पहला उदाहरण था, दूसरी सिम्फनी ने यूक्रेनी सोवियत सिम्फनी की नींव रखी। उनके संग्रह और अनुकूलन के चक्रों ने एन। लिसेंको, के। स्टेट्सेंको, हां जैसे लोककथाकारों द्वारा निर्धारित परंपराओं को महत्वपूर्ण रूप से विकसित किया। स्टेपोवा। रेवत्स्की सोवियत लोककथाओं के प्रसंस्करण के आरंभकर्ता थे।

संगीतकार के काम का दिन 20 के दशक में आया। और राष्ट्रीय पहचान के तेजी से विकास, इसके ऐतिहासिक और सांस्कृतिक अतीत के सक्रिय अध्ययन की अवधि के साथ मेल खाता है। इस समय, 1921वीं शताब्दी की कला में रुचि बढ़ी है, जो कि दास-विरोधी भावना से ओत-प्रोत है। (विशेष रूप से टी। शेवचेंको, आई। फ्रेंको, एल। उक्रेंका के काम के लिए), लोक कला के लिए। 1919 में, यूक्रेनी एसएसआर के विज्ञान अकादमी में कीव में एक संगीत और नृवंशविज्ञान कार्यालय खोला गया था, प्रमुख लोकगीत विद्वानों के। क्वित्का, जी। वेरेवका, एन। लेओन्टोविच द्वारा लोक गीतों और लोककथाओं के अध्ययन का संग्रह प्रकाशित किया गया था, और संगीत पत्रिकाएं प्रकाशित की गई थीं। प्रकाशित किए गए थे। पहला रिपब्लिकन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा दिखाई दिया (XNUMX), चैम्बर पहनावा, राष्ट्रीय संगीत नाटक थिएटर खोले गए। यह इन वर्षों के दौरान था कि रेवुत्स्की का सौंदर्यशास्त्र आखिरकार बन गया, उनकी लगभग सभी बेहतरीन रचनाएँ दिखाई दीं। सबसे समृद्ध लोक कला में गहराई से निहित, रेवुत्स्की के संगीत ने उनके विशेष ईमानदार गीतवाद और महाकाव्य चौड़ाई, भावनात्मक चमक और प्रतिभा को अवशोषित किया। उसे शास्त्रीय सद्भाव, आनुपातिकता, उज्ज्वल आशावादी मनोदशा की विशेषता है।

रेवत्स्की का जन्म एक बुद्धिमान संगीत परिवार में हुआ था। घर पर अक्सर संगीत कार्यक्रम आयोजित किए जाते थे, जिसमें I, S. Bach, WA मोजार्ट, F. Schubert का संगीत बजता था। बहुत पहले ही लड़का लोक गीत से परिचित हो गया। 5 साल की उम्र में, रेवत्स्की ने अपनी मां के साथ, फिर विभिन्न प्रांतीय शिक्षकों के साथ संगीत का अध्ययन करना शुरू किया। 1903 में, उन्होंने कीव स्कूल ऑफ़ म्यूज़िक एंड ड्रामा में प्रवेश किया, जहाँ उनके पियानो शिक्षक एन। लिसेंको थे, जो एक उत्कृष्ट संगीतकार और यूक्रेनी पेशेवर संगीत के संस्थापक थे। हालाँकि, उनकी युवावस्था में रेवत्स्की की रुचि केवल संगीत तक ही सीमित नहीं थी, और 1908 में। उन्होंने भौतिकी और गणित संकाय और कीव विश्वविद्यालय के विधि संकाय में प्रवेश लिया। समानांतर में, भविष्य के संगीतकार आरएमओ म्यूजिक स्कूल में व्याख्यान देते हैं। इन वर्षों के दौरान, कीव में एक मजबूत ओपेरा मंडली थी, जिसने रूसी और पश्चिमी यूरोपीय क्लासिक्स का मंचन किया; सिम्फ़ोनिक और चैम्बर संगीत कार्यक्रम व्यवस्थित रूप से आयोजित किए गए थे, ऐसे उत्कृष्ट कलाकार और संगीतकार जैसे एस राचमानिनोव, ए। धीरे-धीरे, शहर का संगीतमय जीवन रेवुट्स्की को आकर्षित करता है, और, विश्वविद्यालय में अपनी पढ़ाई जारी रखते हुए, वह कंज़र्वेटरी में प्रवेश करता है, जो आर। ग्लेयर (1913) की कक्षा में स्कूल के आधार पर खोला गया था। हालाँकि, युद्ध और इससे जुड़े सभी शैक्षणिक संस्थानों की निकासी ने व्यवस्थित अध्ययन को बाधित कर दिया। 1916 में, रेवुट्स्की ने विश्वविद्यालय से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और एक त्वरित गति से कंज़र्वेटरी (पहले सिम्फनी के दो भाग और कई पियानो टुकड़े एक थीसिस कार्य के रूप में प्रस्तुत किए गए थे)। 2 में, वह रीगा मोर्चे पर समाप्त होता है। महान अक्टूबर समाजवादी क्रांति के बाद ही, इरज़ावेट्स में घर लौटकर, संगीतकार रचनात्मक कार्यों में शामिल हो गए - उन्होंने रोमांस, लोकप्रिय गीत, गाना बजानेवालों और उनकी सर्वश्रेष्ठ रचनाओं में से एक, कैंटाटा द रूमाल (1917) लिखा।

1924 में, रेवुत्स्की कीव चले गए और संगीत और नाटक संस्थान में पढ़ाना शुरू किया, और एक थिएटर विश्वविद्यालय और एक कंज़र्वेटरी में इसके विभाजन के बाद, वे कंज़र्वेटरी में रचना विभाग में चले गए, जहाँ, कई वर्षों के काम में, एक पूरे प्रतिभाशाली यूक्रेनी संगीतकारों के नक्षत्र ने अपनी कक्षा छोड़ दी - पी और जी। मेबोरोडा, ए। फ़िलिपेंको, जी। ज़ुकोवस्की, वी। किरेको, ए। कोलोमिएट्स। संगीतकार के रचनात्मक विचारों को चौड़ाई और बहुमुखी प्रतिभा द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है। लेकिन उनमें केंद्रीय स्थान लोक गीतों की व्यवस्था का है - हास्य और ऐतिहासिक, गीतात्मक और अनुष्ठान। इस प्रकार चक्र "द सन, गैलिशियन सॉन्ग्स" और संग्रह "कोसैक सॉन्ग्स" दिखाई दिए, जिसने संगीतकार की विरासत में एक महत्वपूर्ण स्थान पर कब्जा कर लिया। आधुनिक पेशेवर संगीत की रचनात्मक रूप से अपवर्तित परंपराओं के साथ जैविक एकता में भाषा की गहरी लोकगीत समृद्धि, लोक गीतों के करीब माधुर्य की स्पष्टता, और कविता रेवुत्स्की की लिखावट की पहचान बन गई। लोककथाओं के इस तरह के कलात्मक पुनर्विचार का सबसे महत्वपूर्ण उदाहरण सेकेंड सिम्फनी (1927), पियानो कॉन्सर्टो (1936) और कोसैक की सिम्फोनिक विविधताएं थीं।

30 के दशक में। संगीतकार बच्चों के गायन, फिल्म और थिएटर प्रस्तुतियों के लिए संगीत, वाद्य रचनाएँ (सेलो के लिए "बैलाड", ओबो और स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा के लिए "मोलडावियन लोरी") लिखते हैं। 1936 से 1955 तक रेवुत्स्की अपने शिक्षक - एन। लिसेंको के ओपेरा "तारास बुलबा" की शीर्ष रचना को अंतिम रूप देने और संपादित करने में लगे हुए हैं। युद्ध के प्रकोप के साथ, रेवत्स्की ताशकंद चले गए और कंज़र्वेटरी में काम किया। उनके काम में अग्रणी स्थान अब एक देशभक्ति गीत का है।

1944 में रेवत्स्की कीव लौट आया। संगीतकार को दो सिम्फनी और युद्ध के दौरान खो गए कंसर्टो के स्कोर को पुनर्स्थापित करने के लिए बहुत प्रयास और समय लगता है - वह उन्हें स्मृति से व्यावहारिक रूप से लिखता है, परिवर्तन करता है। नए कार्यों में "ओड टू ए सॉन्ग" और "सॉन्ग ऑफ द पार्टी" शामिल हैं, जो एक सामूहिक कैंटाटा के हिस्से के रूप में लिखे गए हैं। लंबे समय तक, रेवुट्स्की ने यूक्रेनी एसएसआर के संगीतकारों के संघ का नेतृत्व किया, और लिसेंको के एकत्रित कार्यों पर भारी मात्रा में संपादकीय कार्य किया। अपने जीवन के अंतिम दिनों तक, रेवत्स्की ने एक शिक्षक के रूप में काम किया, लेख प्रकाशित किए और शोध प्रबंधों की रक्षा में एक प्रतिद्वंद्वी के रूप में काम किया।

... एक बार, पहले से ही यूक्रेनी संगीत के एक बुजुर्ग के रूप में पहचाने जाने के बाद, लेव निकोलायेविच ने कला में अपने रचनात्मक पथ का मूल्यांकन करने की कोशिश की और बार-बार, तैयार रचनाओं के संशोधन के कारण कम संख्या में विरोध से परेशान थे। किस बात ने उसे इतनी दृढ़ता के साथ बार-बार अपने लिखे पर वापस आने के लिए प्रेरित किया? पूर्णता के लिए प्रयास करना, सत्य और सुंदरता के लिए, अपने स्वयं के कार्य का मूल्यांकन करने में सटीकता और समझौता न करना। इसने हमेशा रेवुत्स्की के रचनात्मक प्रमाण और अंत में, उनके पूरे जीवन को निर्धारित किया है।

ओ. दशेवस्काया

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