सीज़र एंटोनोविच कुई |

सीजर कुई

कुई। बोलेरो "ओह, माय डियर, डियर" (ए। नेझदानोवा)

अपनी "भावना की संस्कृति" के साथ रोमांटिक सार्वभौमिकता के प्रकाश में, न केवल कुई के शुरुआती मेलों के अपने विषयों और रोमांस और ओपेरा की कविताओं के साथ समझ में आता है; यह भी समझ में आता है कि कुई के युवा मित्र (रिम्स्की-कोर्साकोव सहित) रैटक्लिफ के वास्तव में उग्र गीतवाद से मोहित थे। बी असफीव

सी। कुई एक रूसी संगीतकार, बालाकिरेव समुदाय के सदस्य, एक संगीत समीक्षक, माइटी हैंडफुल के विचारों और रचनात्मकता के सक्रिय प्रचारक, किलेबंदी के क्षेत्र में एक प्रमुख वैज्ञानिक, एक इंजीनियर-जनरल हैं। उन्होंने अपनी गतिविधि के सभी क्षेत्रों में महत्वपूर्ण सफलता हासिल की, घरेलू संगीत संस्कृति और सैन्य विज्ञान के विकास में महत्वपूर्ण योगदान दिया। कुई की संगीत विरासत बेहद व्यापक और विविध है: 14 ओपेरा (जिनमें से 4 बच्चों के लिए हैं), कई सौ रोमांस, आर्केस्ट्रा, कोरल, पहनावा काम करता है, और पियानो रचनाएं। वह 700 से अधिक संगीतमय आलोचनात्मक कार्यों के लेखक हैं।

कुई का जन्म फ्रांस के मूल निवासी एक स्थानीय व्यायामशाला शिक्षक के परिवार में लिथुआनियाई शहर विल्ना में हुआ था। लड़के ने संगीत में प्रारंभिक रुचि दिखाई। उन्होंने अपनी बड़ी बहन से पहला पियानो सबक प्राप्त किया, फिर कुछ समय के लिए निजी शिक्षकों के साथ अध्ययन किया। 14 साल की उम्र में, उन्होंने अपनी पहली रचना की - एक मज़ारुका, उसके बाद निशाचर, गाने, मज़ारुका, बिना शब्दों के रोमांस, और यहां तक ​​​​कि "ओवरचर या ऐसा ही कुछ।" अपूर्ण और बचकाने भोले, इन पहले विरोधों में कुई के शिक्षकों में से एक को दिलचस्पी थी, जिन्होंने उन्हें एस। मोनियसज़को को दिखाया, जो उस समय विल्ना में रहते थे। उत्कृष्ट पोलिश संगीतकार ने तुरंत लड़के की प्रतिभा की सराहना की और, कुई परिवार की अविश्वसनीय वित्तीय स्थिति को जानकर, संगीत सिद्धांत का अध्ययन करना शुरू किया और उसके साथ मुफ्त में रचना का प्रतिवाद किया। कुई ने केवल 7 महीनों के लिए मोनियस्ज़को के साथ अध्ययन किया, लेकिन एक महान कलाकार के सबक, उनके व्यक्तित्व को जीवन भर के लिए याद किया गया। सैन्य शिक्षण संस्थान में प्रवेश के लिए सेंट पीटर्सबर्ग जाने के कारण इन कक्षाओं के साथ-साथ व्यायामशाला में पढ़ाई बाधित हुई थी।

1851-55 में। कुई ने मेन इंजीनियरिंग स्कूल में पढ़ाई की। व्यवस्थित संगीत अध्ययन का कोई सवाल ही नहीं था, लेकिन कई संगीत छापें थीं, मुख्य रूप से ओपेरा की साप्ताहिक यात्राओं से, और उन्होंने बाद में एक संगीतकार और आलोचक के रूप में कुई के गठन के लिए समृद्ध भोजन प्रदान किया। 1856 में कुई की मुलाकात एम. बालाकिरेव से हुई, जिसने न्यू रशियन म्यूजिक स्कूल की नींव रखी। थोड़ी देर बाद, वह A. Dargomyzhsky के करीब हो गया और संक्षेप में A. Serov। 1855-57 में जारी। बलकिरेव के प्रभाव में निकोलेव मिलिट्री इंजीनियरिंग अकादमी में अपनी शिक्षा, कुई ने संगीत रचनात्मकता के लिए अधिक से अधिक समय और प्रयास समर्पित किया। अकादमी से स्नातक होने के बाद, कुई को "लेफ्टिनेंट में विज्ञान में उत्कृष्ट सफलता के लिए परीक्षा पर" उत्पादन के साथ स्थलाकृति में एक शिक्षक के रूप में स्कूल में छोड़ दिया गया था। कुई की श्रमसाध्य शैक्षणिक और वैज्ञानिक गतिविधि शुरू हुई, जिसके लिए उन्हें भारी श्रम और प्रयास की आवश्यकता थी और लगभग अपने जीवन के अंत तक जारी रही। अपनी सेवा के पहले 20 वर्षों में, कुई एनसाइन से कर्नल (1875) तक गए, लेकिन उनका शिक्षण कार्य केवल स्कूल के निचले ग्रेड तक ही सीमित था। यह इस तथ्य के कारण था कि सैन्य अधिकारी समान सफलता के साथ वैज्ञानिक और शैक्षणिक, रचना और महत्वपूर्ण गतिविधियों को संयोजित करने के लिए एक अधिकारी के अवसर के विचार के साथ नहीं आ सकते थे। हालाँकि, इंजीनियरिंग जर्नल (1878) में शानदार लेख "यूरोपीय तुर्की पर संचालन के रंगमंच में एक इंजीनियर अधिकारी के यात्रा नोट्स" के प्रकाशन ने कुई को किलेबंदी के क्षेत्र में सबसे प्रमुख विशेषज्ञों में से एक बना दिया। वह जल्द ही अकादमी में प्रोफेसर बन गए और उन्हें प्रमुख जनरल के रूप में पदोन्नत किया गया। कुई किलेबंदी, पाठ्य पुस्तकों पर कई महत्वपूर्ण कार्यों के लेखक हैं, जिनके अनुसार रूसी सेना के लगभग अधिकांश अधिकारियों ने अध्ययन किया। बाद में वे इंजीनियर-जनरल (कर्नल-जनरल के आधुनिक सैन्य रैंक से मेल खाते हैं) के पद पर पहुँचे, मिखाइलोवस्काया आर्टिलरी अकादमी और जनरल स्टाफ अकादमी में शैक्षणिक कार्य में भी लगे रहे। 1858 में, कुई के 3 रोमांस, ऑप। 3 (वी। क्रायलोव के स्टेशन पर), उसी समय उन्होंने पहले संस्करण में काकेशस के ओपेरा कैदी को पूरा किया। 1859 में, कुई ने कॉमिक ओपेरा द सन ऑफ़ द मंदारिन लिखा, जिसका उद्देश्य घरेलू प्रदर्शन के लिए था। प्रीमियर में, एम। मुसॉर्स्की ने एक मंदारिन के रूप में काम किया, लेखक ने पियानो पर साथ दिया, और कुई और बालाकिरेव द्वारा 4 हाथों में ओवरचर किया गया। कई साल बीत जाएंगे, और ये काम कुई के सबसे प्रदर्शनों की सूची बन जाएंगे।

60 के दशक में। कुई ने ओपेरा "विलियम रैटक्लिफ" (1869 में मरिंस्की थिएटर के मंच पर पोस्ट किया गया) पर काम किया, जो जी हेइन द्वारा उसी नाम की कविता पर आधारित था। "मैं इस कथानक पर रुक गया क्योंकि मुझे इसकी शानदार प्रकृति पसंद थी, अनिश्चित, लेकिन भावुक, मोटे तौर पर खुद नायक का चरित्र प्रभावित था, मैं हेइन की प्रतिभा और ए। प्लाशेचेव के उत्कृष्ट अनुवाद पर मोहित था (सुंदर कविता ने हमेशा मुझे मोहित किया और एक था मेरे संगीत पर निस्संदेह प्रभाव) ”। ओपेरा की रचना एक प्रकार की रचनात्मक प्रयोगशाला में बदल गई, जिसमें लाइव संगीतकार अभ्यास द्वारा बालाकिरेवियों के वैचारिक और कलात्मक दृष्टिकोण का परीक्षण किया गया, और उन्होंने स्वयं कुई के अनुभव से ओपेरा लेखन सीखा। मुसॉर्स्की ने लिखा: "ठीक है, हाँ, अच्छी चीजें हमेशा आपको देखती हैं और इंतजार करती हैं, और रैटक्लिफ एक अच्छी चीज से कहीं ज्यादा है ... रैटक्लिफ न केवल आपका है, बल्कि हमारा भी है। वह हमारी आंखों के सामने आपके कलात्मक गर्भ से रेंग कर बाहर आया और कभी भी हमारी उम्मीदों के साथ विश्वासघात नहीं किया। ... यह अजीब है: हेइन द्वारा "रैटक्लिफ" एक स्टिल्ट है, "रैटक्लिफ" आपका है - एक प्रकार का उन्मादी जुनून और इतना जीवंत कि आपके संगीत के कारण स्टिल्ट्स दिखाई नहीं देते - यह अंधा कर देता है। ओपेरा की एक विशिष्ट विशेषता नायकों के पात्रों में यथार्थवादी और रोमांटिक लक्षणों का विचित्र संयोजन है, जो पहले से ही साहित्यिक स्रोत द्वारा पूर्व निर्धारित था।

रोमांटिक प्रवृत्ति न केवल साजिश की पसंद में प्रकट होती है, बल्कि ऑर्केस्ट्रा और सद्भाव के उपयोग में भी प्रकट होती है। कई कड़ियों का संगीत सुंदरता, मधुर और हार्मोनिक अभिव्यक्ति से अलग है। रैटक्लिफ में प्रवेश करने वाले सस्वर विषयगत रूप से समृद्ध और रंग में विविध हैं। ओपेरा की महत्वपूर्ण विशेषताओं में से एक एक अच्छी तरह से विकसित मेलोडिक सस्वर पाठ है। ओपेरा की कमियों में एक व्यापक संगीत और विषयगत विकास की कमी, कलात्मक सजावट के संदर्भ में सूक्ष्म विवरणों की एक निश्चित बहुरूपता शामिल है। एक संगीतकार के लिए अक्सर अद्भुत संगीत सामग्री को एक ही पूरे में संयोजित करना हमेशा संभव नहीं होता है।

1876 ​​​​में, मरिंस्की थिएटर ने क्यूई के नए काम के प्रीमियर की मेजबानी की, वी। ह्यूगो द्वारा नाटक के कथानक पर आधारित ओपेरा एंजेलो (कार्रवाई XNUMX वीं शताब्दी में इटली में होती है)। कुई ने इसे तब बनाना शुरू किया जब वह पहले से ही एक परिपक्व कलाकार थे। एक संगीतकार के रूप में उनकी प्रतिभा विकसित और मजबूत हुई, उनके तकनीकी कौशल में काफी वृद्धि हुई। एंजेलो का संगीत महान प्रेरणा और जुनून से चिह्नित है। निर्मित पात्र मजबूत, विशद, यादगार हैं। कुई ने कुशलता से ओपेरा के संगीतमय नाट्यशास्त्र का निर्माण किया, धीरे-धीरे मंच पर जो हो रहा है उसके तनाव को मजबूत करने के लिए विभिन्न कलात्मक तरीकों से कार्रवाई से कार्रवाई तक। वह कुशलता से सस्वर पाठ, अभिव्यक्ति में समृद्ध और विषयगत विकास में समृद्ध है।

ओपेरा की शैली में, कुई ने बहुत सारे अद्भुत संगीत बनाए, उच्चतम उपलब्धियां "विलियम रैटक्लिफ" और "एंजेलो" थीं। हालाँकि, यह यहाँ ठीक है कि शानदार खोजों और अंतर्दृष्टि के बावजूद, कुछ नकारात्मक रुझान भी दिखाई दिए, मुख्य रूप से निर्धारित कार्यों के पैमाने और उनके व्यावहारिक कार्यान्वयन के बीच विसंगति।

एक अद्भुत गीतकार, संगीत में सबसे उदात्त और गहरी भावनाओं को मूर्त रूप देने में सक्षम, एक कलाकार के रूप में, उन्होंने खुद को लघु रूप में और सबसे बढ़कर, रोमांस में प्रकट किया। इस शैली में, कुई ने शास्त्रीय सद्भाव और सद्भाव हासिल किया। सच्ची कविता और प्रेरणा ने इस तरह के रोमांस और मुखर चक्रों को "आइओलियन हार्प्स", "मेनिस्कस", "बर्नड लेटर", "वोर्न विथ ग्रीग", 13 संगीत चित्रों, 20 कविताएँ रिशपेन द्वारा, 4 सॉनेट्स मिकीविक्ज़ द्वारा, 25 कविताएँ पुश्किन द्वारा चिह्नित कीं। नेक्रासोव की 21 कविताएँ, एके टॉल्स्टॉय और अन्य की 18 कविताएँ।

कुई द्वारा वाद्य संगीत के क्षेत्र में कई महत्वपूर्ण कार्य बनाए गए, विशेष रूप से पियानो के लिए सूट "अर्जेंटीनो में" (एल मर्सी-अर्जेंटो को समर्पित, विदेश में रूसी संगीत के लोकप्रिय, कुई के काम पर एक मोनोग्राफ के लेखक) ), 25 पियानो प्रस्तावना, वायलिन सूट "कैलिडोस्कोप" और आदि। 1864 से और लगभग अपनी मृत्यु तक, कुई ने अपनी संगीत-महत्वपूर्ण गतिविधि जारी रखी। उनके अखबार के भाषणों के विषय बेहद विविध हैं। उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग के संगीत कार्यक्रमों और ओपेरा प्रदर्शनों की ईर्ष्यापूर्ण निरंतरता के साथ समीक्षा की, सेंट पीटर्सबर्ग के एक प्रकार के संगीत क्रॉनिकल का निर्माण किया, रूसी और विदेशी संगीतकारों के काम और कलाकारों की कला का विश्लेषण किया। कुई के लेखों और समीक्षाओं (विशेष रूप से 60 के दशक में) ने काफी हद तक बलकिरेव सर्कल के वैचारिक मंच को व्यक्त किया।

पहले रूसी आलोचकों में से एक, कुई ने विदेशी प्रेस में नियमित रूप से रूसी संगीत को बढ़ावा देना शुरू किया। फ्रेंच में पेरिस में प्रकाशित "म्यूजिक इन रशिया" पुस्तक में, कुई ने ग्लिंका के काम के विश्वव्यापी महत्व पर जोर दिया - "सभी देशों और सभी समय की सबसे बड़ी संगीत प्रतिभाओं में से एक।" इन वर्षों में, कुई, एक आलोचक के रूप में, शक्तिशाली मुट्ठी भर से जुड़े कलात्मक आंदोलनों के प्रति अधिक सहिष्णु हो गए, जो पहले की तुलना में महत्वपूर्ण निर्णयों की अधिक स्वतंत्रता के साथ, उनके विश्वदृष्टि में कुछ बदलावों से जुड़ा था। इसलिए, 1888 में, उन्होंने बलकिरेव को लिखा: “… मैं पहले से ही 53 साल का हूँ, और हर साल मुझे लगता है कि मैं कैसे धीरे-धीरे सभी प्रभावों और व्यक्तिगत सहानुभूति का त्याग करता हूँ। यह नैतिक पूर्ण स्वतंत्रता की संतुष्टिदायक भावना है। मैं अपने संगीत निर्णयों में गलत हो सकता हूं, और यह मुझे थोड़ा परेशान करता है, अगर केवल मेरी ईमानदारी किसी बाहरी प्रभाव के आगे नहीं झुकती है जिसका संगीत से कोई लेना-देना नहीं है।

अपने लंबे जीवन के दौरान, कुई, जैसे कि कई जीवन जीते थे, अपने सभी चुने हुए क्षेत्रों में असाधारण रूप से बहुत कुछ कर रहे थे। इसके अलावा, वह एक ही समय में रचना, आलोचनात्मक, सैन्य-शैक्षणिक, वैज्ञानिक और सामाजिक गतिविधियों में लगे हुए थे! अद्भुत प्रदर्शन, एक उत्कृष्ट प्रतिभा से गुणा, अपनी युवावस्था में बनाए गए आदर्शों की शुद्धता में गहरा विश्वास कुई के महान और उत्कृष्ट व्यक्तित्व का निर्विवाद प्रमाण है।

ए नज़ारोव