अन्ना येसिपोवा (अन्ना येसिपोवा) |

अन्ना येसिपोवा

1865-70 में उन्होंने टी। लेशेत्स्की (1878-92 में उनकी पत्नी) के साथ सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में अध्ययन किया। उसने 1868 (साल्ज़बर्ग, मोजार्टम) में अपनी शुरुआत की और 1908 तक एकल कलाकार के रूप में संगीत कार्यक्रम देना जारी रखा (अंतिम प्रदर्शन 3 मार्च, 1908 को सेंट पीटर्सबर्ग में था)। 1871-92 में वह मुख्य रूप से विदेश में रहीं, अक्सर रूस में संगीत कार्यक्रम देती थीं। उसने कई यूरोपीय देशों (इंग्लैंड में विशेष सफलता के साथ) और संयुक्त राज्य अमेरिका में जीत के साथ दौरा किया।

एसिपोवा 19वीं सदी के अंत और 20वीं सदी की शुरुआत में पियानोवादक कला के सबसे महान प्रतिनिधियों में से एक थीं। उनका खेल विचारों की चौड़ाई, असाधारण गुण, ध्वनि की मधुरता और कोमल स्पर्श से प्रतिष्ठित था। प्रदर्शन गतिविधि (1892 से पहले) की शुरुआती अवधि में, विशेष रूप से गहन संगीत कार्यक्रम के प्रदर्शन से जुड़े, एसिपोवा के खेल में पियानोवादक कला (बाहरी रूप से शानदार प्रदर्शन की इच्छा) में पोस्ट-लिस्ट सैलून कलाप्रवीण दिशा की विशिष्ट विशेषताओं का प्रभुत्व था। मार्ग में पूर्ण समता, "मोती बजाने" की तकनीकों की पूर्ण निपुणता विशेष रूप से दोहरे नोट, सप्तक और राग की तकनीक में शानदार थी; ब्रावुरा टुकड़ों और मार्गों में, अत्यधिक तेज़ गति की प्रवृत्ति होती है; अभिव्यक्ति के क्षेत्र में, भिन्नात्मक, विस्तृत, "लहराती" वाक्यांश।

प्रदर्शन शैली की इन विशेषताओं के साथ, एफ. लिस्केट और एफ. चोपिन के कलाप्रवीण कार्यों की एक भावपूर्ण व्याख्या की ओर भी रुझान था; चोपिन के निशाचर, मज़ाकुरस और वाल्ट्ज की व्याख्या में, एफ। मेंडेलसोहन के गीतात्मक लघुचित्रों में, प्रसिद्ध ढंग की छाया ध्यान देने योग्य थी। उन्होंने कार्यक्रमों में एम. मोस्ज़कोव्स्की, बी. गोडार्ड, ई. न्यूपर्ट, जे. राफ और अन्य के नाटकों के सैलून-सुरुचिपूर्ण कार्यों को शामिल किया।

पहले से ही अपने पियानोवाद के शुरुआती दौर में, लेखक के पाठ के सटीक पुनरुत्पादन के लिए सख्त संतुलन, व्याख्याओं की एक निश्चित तर्कसंगतता की प्रवृत्ति थी। रचनात्मक विकास की प्रक्रिया में, एसिपोवा के खेल ने अभिव्यक्ति की स्वाभाविक सादगी, संचरण की सत्यता, विशेष रूप से एजी रुबिनस्टीन के रूसी स्कूल के पियानोवाद के प्रभाव से आने की इच्छा प्रकट की।

देर से, "पीटर्सबर्ग" अवधि (1892-1914) में, जब एसिपोवा ने खुद को मुख्य रूप से शिक्षाशास्त्र के लिए समर्पित किया और पहले से ही कम सक्रिय रूप से एकल संगीत कार्यक्रम किए, उनके खेल में, कलाप्रवीणता के साथ-साथ विचारों के प्रदर्शन की गंभीरता, संयमित वस्तुवाद अधिक होने लगा स्पष्ट रूप से प्रकट। यह आंशिक रूप से Belyaevsky सर्कल के प्रभाव के कारण था।

एसिपोवा के प्रदर्शनों की सूची में बीए मोजार्ट और एल बीथोवेन के काम शामिल थे। 1894-1913 में उसने सोनाटा शाम सहित - एलएस एयूआर (एल बीथोवेन, जे। ब्राह्म्स, आदि द्वारा काम करता है) के साथ एक युगल में, एलएस एयूआर और एबी वर्ज़बिलोविच के साथ एक तिकड़ी में प्रदर्शन किया। एसिपोवा पियानो के टुकड़ों की संपादक थीं, उन्होंने व्यवस्थित नोट्स लिखे ("एएच एसिपोवा का पियानो स्कूल अधूरा रह गया")।

1893 से, एसिपोवा सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में एक प्रोफेसर थीं, जहाँ 20 वर्षों के शिक्षण में, उन्होंने पियानोवाद के सबसे बड़े रूसी स्कूलों में से एक बनाया। एसिपोवा के शैक्षणिक सिद्धांत मुख्य रूप से लेशेत्स्की स्कूल के कलात्मक और पद्धतिगत सिद्धांतों पर आधारित थे। उसने आंदोलन की स्वतंत्रता के विकास, उंगली की तकनीक ("सक्रिय उंगलियां") के विकास को पियानोवाद में सबसे महत्वपूर्ण माना, उसने "जीवाओं की लक्षित तैयारी", "स्लाइडिंग ऑक्टेव्स" हासिल किया; एक सामंजस्यपूर्ण, संतुलित खेल, सख्त और सुरुचिपूर्ण, परिष्करण विवरण में त्रुटिहीन और निष्पादन के तरीके में आसान के लिए एक स्वाद विकसित किया।

एसिपोवा के छात्रों में ओके कलंतारोवा, आईए वेंगरोवा, एसएस पोलोत्स्काया-एम्त्सोवा, जीआई रोमानोव्स्की, बीएन ड्रोज़्डोव, एलडी क्रेटज़र, एमए बिखटर, एडी वीरसलदेज़, एस। बेरेप, एके बोरोव्स्की, सीओ डेविडोवा, जीजी शारोव, एचएच पॉज़्न्याकोवस्काया, एसएस प्रोकोफ़िएव और अन्य शामिल हैं। ; कुछ समय के लिए एमबी युदिना और एएम दुबैंस्की ने एसिपोवा के साथ काम किया।

बी यू। डेलसन