एंड्री पावलोविच पेट्रोव |

एंड्री पेट्रोव

ए। पेट्रोव उन संगीतकारों में से एक हैं जिनका रचनात्मक जीवन युद्ध के बाद के वर्षों में शुरू हुआ था। 1954 में उन्होंने प्रोफेसर ओ। एवलखोव की कक्षा में लेनिनग्राद स्टेट कंज़र्वेटरी से स्नातक किया। तब से उनकी बहुपक्षीय और फलदायी संगीतमय और संगीतमय-सामाजिक गतिविधियों की गिनती होती रही है। पेट्रोव, एक संगीतकार और एक व्यक्ति का व्यक्तित्व, उनकी जवाबदेही, उनके साथी कारीगरों के काम और उनकी दैनिक जरूरतों पर ध्यान देता है। उसी समय, अपनी स्वाभाविक सामाजिकता के कारण, पेत्रोव गैर-पेशेवर सहित किसी भी दर्शक में सहज महसूस करता है, जिसके साथ वह आसानी से एक आम भाषा पाता है। और इस तरह का संपर्क उनकी कलात्मक प्रतिभा की मौलिक प्रकृति से उपजा है - वह उन कुछ उस्तादों में से एक हैं, जो एक गंभीर संगीत थिएटर में काम करते हैं और बड़े पैमाने पर शैलियों के क्षेत्र में सफल काम के साथ कॉन्सर्ट और फिलहारमोनिक शैलियों में काम करते हैं, जो दर्शकों के लिए डिज़ाइन किया गया है। लाखों। उनके गीत "और मैं चल रहा हूँ, मास्को के चारों ओर घूम रहा हूँ", "ब्लू सिटीज़" और उनके द्वारा रचित कई अन्य धुनों ने व्यापक लोकप्रियता हासिल की। संगीतकार के रूप में पेट्रोव ने "कार से सावधान", "ओल्ड, ओल्ड टेल", "अटेंशन, टर्टल!", "टैमिंग द फायर", "व्हाइट बिम ब्लैक ईयर" जैसी अद्भुत फिल्मों के निर्माण में भाग लिया। "ऑफिस रोमांस", "ऑटम मैराथन", "गैराज", "स्टेशन फॉर टू", आदि। सिनेमा में लगातार और लगातार काम ने हमारे समय की सहज संरचना के विकास में योगदान दिया, गीत शैली जो युवा लोगों के बीच मौजूद है। और यह अपने तरीके से पेट्रोव के काम में अन्य शैलियों में परिलक्षित होता था, जहां एक जीवंत, "मिलनसार" स्वर की सांस स्पष्ट है।

पेट्रोव की रचनात्मक ताकतों के आवेदन का मुख्य क्षेत्र संगीत थिएटर बन गया। उनके पहले बैले द शोर ऑफ होप (वाई. स्लोनिम्स्की, 1959 द्वारा लिबरे) ने पहले ही सोवियत संगीत समुदाय का ध्यान आकर्षित किया। लेकिन फ्रांसीसी कार्टूनिस्ट जीन एफेल के व्यंग्य चित्र पर आधारित बैले क्रिएशन ऑफ द वर्ल्ड (1970) ने विशेष लोकप्रियता हासिल की। इस मजाकिया प्रदर्शन के कामेच्छावादी और निर्देशक, वी। वासिलिव और एन। कसात्किना, लंबे समय तक संगीत थिएटर के लिए उनके कई कामों में संगीतकार के मुख्य सहयोगी बने, उदाहरण के लिए, नाटक के लिए संगीत "हम" नृत्य करना चाहते हैं” (“दिल की ताल पर”) वी. कॉन्स्टेंटिनोव और बी. रेसेरा (1967) के पाठ के साथ।

पेत्रोव का सबसे महत्वपूर्ण काम एक प्रकार की त्रयी थी, जिसमें रूसी इतिहास में प्रमुख, महत्वपूर्ण बिंदुओं से संबंधित 3 चरणीय रचनाएँ शामिल थीं। ओपेरा पीटर द ग्रेट (1975) ओपेरा-ऑरेटोरियो शैली से संबंधित है, जिसमें फ्रेस्को रचना का सिद्धांत लागू होता है। यह कोई संयोग नहीं है कि यह पहले से निर्मित मुखर और सिम्फोनिक रचना पर आधारित था - ऐतिहासिक दस्तावेजों और पुराने लोक गीतों (1972) के मूल ग्रंथों पर एकल कलाकारों, गाना बजानेवालों और आर्केस्ट्रा के लिए भित्तिचित्र "पीटर द ग्रेट"।

अपने पूर्ववर्ती एम. मुसॉर्स्की के विपरीत, जिन्होंने ओपेरा खोवांशीना में उसी युग की घटनाओं की ओर रुख किया, सोवियत संगीतकार रूस के सुधारक के भव्य और विरोधाभासी आंकड़े से आकर्षित हुए - नए रूसी के निर्माता के कारण की महानता राज्य के दर्जे पर बल दिया जाता है और साथ ही उन बर्बर तरीकों पर भी बल दिया जाता है जिनके द्वारा उसने अपने लक्ष्यों को प्राप्त किया।

त्रयी की दूसरी कड़ी एक पाठक, एकल कलाकार, गाना बजानेवालों और सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा (1979) के लिए मुखर-कोरियोग्राफिक सिम्फनी "पुश्किन" है। इस सिंथेटिक कार्य में, कोरियोग्राफिक घटक एक प्रमुख भूमिका निभाता है - मुख्य क्रिया बैले नर्तकियों द्वारा प्रस्तुत की जाती है, और जो कुछ हो रहा है उस पर पाठ और मुखर ध्वनियाँ समझाती हैं और टिप्पणी करती हैं। एक उत्कृष्ट कलाकार की धारणा के माध्यम से युग को प्रतिबिंबित करने की एक ही तकनीक का उपयोग मायाकोवस्की बिगिन्स ओपेरा (1983) में भी किया गया था। क्रांति के कवि का गठन उन दृश्यों की तुलना में भी प्रकट होता है जहां वह साहित्यिक नायकों के साथ संवाद-युगल में, विरोधियों के साथ टकराव में दोस्तों और समान विचारधारा वाले लोगों के साथ गठबंधन में दिखाई देता है। पेट्रोव द्वारा "मायाकोवस्की बिगिन्स" मंच पर कला के एक नए संश्लेषण की आधुनिक खोज को दर्शाता है।

पेट्रोव ने संगीत और धार्मिक संगीत की विभिन्न शैलियों में भी खुद को दिखाया। उनकी रचनाओं में सिम्फोनिक कविताएँ हैं (अंग के लिए सबसे महत्वपूर्ण कविता, तार, चार तुरही, दो पियानो और टक्कर, लेनिनग्राद की घेराबंदी के दौरान मारे गए लोगों की स्मृति को समर्पित - 1966), वायलिन और ऑर्केस्ट्रा के लिए कॉन्सर्ट (1980), कक्ष मुखर और कोरल काम करता है।

80 के दशक के कार्यों के बीच। सबसे उल्लेखनीय फैंटास्टिक सिम्फनी (1985) है, जो एम. बुल्गाकोव के उपन्यास द मास्टर एंड मार्गरीटा की छवियों से प्रेरित है। इस काम में, पेत्रोव की रचनात्मक प्रतिभा की विशिष्ट विशेषताएं केंद्रित थीं - उनके संगीत की नाटकीय और प्लास्टिक प्रकृति, जीवंत अभिनय की भावना, जो श्रोता की कल्पना की गतिविधि को उत्तेजित करती है। संगीत और गैर-संगीत सिद्धांतों के संश्लेषण को प्राप्त करने के लिए संगीतकार असंगत को जोड़ने की इच्छा के प्रति वफादार है।

एम तारकानोव