वसीली सोलोविओव-सेदोई |

वसीली सोलोवोव-सेदोई

"हमारा जीवन हमेशा घटनाओं से समृद्ध होता है, मानवीय भावनाओं से समृद्ध होता है। इसमें महिमामंडन करने के लिए कुछ है, और सहानुभूति के लिए कुछ है - गहराई से और प्रेरणा के साथ। इन शब्दों में उल्लेखनीय सोवियत संगीतकार वी. सोलोविओव-सेडॉय का पंथ शामिल है, जिसका उन्होंने अपने पूरे करियर के दौरान पालन किया। बड़ी संख्या में गीतों के लेखक (400 से अधिक), 3 बैले, 10 ओपेरा, 7 एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए काम करते हैं, 24 नाटक प्रदर्शन के लिए संगीत और 8 रेडियो शो, 44 फिल्मों के लिए, सोलोवोव-सेडॉय ने अपनी रचनाओं में वीरता का गीत गाया हमारे दिन, सोवियत व्यक्ति की भावनाओं और विचारों पर कब्जा कर लिया।

वी. सोलोवोव का जन्म एक कामकाजी वर्ग के परिवार में हुआ था। बचपन से संगीत ने एक प्रतिभाशाली लड़के को आकर्षित किया। पियानो बजाना सीखते हुए, उन्होंने कामचलाऊ व्यवस्था के लिए एक असाधारण उपहार की खोज की, लेकिन उन्होंने 22 साल की उम्र में ही रचना का अध्ययन करना शुरू कर दिया। उस समय, उन्होंने लयबद्ध जिमनास्टिक स्टूडियो में पियानोवादक-सुधारक के रूप में काम किया। एक बार, संगीतकार ए। ज़िवोतोव ने उनके संगीत को सुना, इसे मंजूरी दी और युवक को हाल ही में खोले गए संगीत कॉलेज (अब एमपी मुसॉर्स्की के नाम पर संगीत कॉलेज) में प्रवेश करने की सलाह दी।

2 वर्षों के बाद, सोलोविएव ने लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी में पी। रियाज़ानोव की रचना कक्षा में अपनी पढ़ाई जारी रखी, जहाँ से उन्होंने 1936 में स्नातक किया। स्नातक कार्य के रूप में, उन्होंने पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए संगीत कार्यक्रम का एक हिस्सा प्रस्तुत किया। अपने छात्र वर्षों में, सोलोविएव विभिन्न शैलियों में अपना हाथ आजमाता है: वह गाने और रोमांस, पियानो के टुकड़े, नाट्य प्रदर्शन के लिए संगीत लिखता है और ओपेरा "मदर" (एम। गोर्की के अनुसार) पर काम करता है। युवा संगीतकार के लिए 1934 में लेनिनग्राद रेडियो पर उनकी सिम्फ़ोनिक तस्वीर "पक्षपात" को सुनना बहुत खुशी की बात थी। फिर छद्म नाम वी। सेडॉय के तहत {छद्म नाम की उत्पत्ति एक विशुद्ध पारिवारिक चरित्र है। बचपन से, पिता ने अपने बेटे को उसके बालों के हल्के रंग के लिए "ग्रे-बालों वाला" कहा।} उसके "गीतात्मक गीत" प्रिंट से बाहर हो गए। अब से, सोलोवोव ने अपने उपनाम को छद्म नाम से मिला दिया और "सोलोविएव-सेडा" पर हस्ताक्षर करना शुरू कर दिया।

1936 में, सोवियत संगीतकार संघ की लेनिनग्राद शाखा द्वारा आयोजित एक गीत प्रतियोगिता में, सोलोवोव-सेदोय को एक साथ 2 प्रथम पुरस्कार दिए गए: गीत "परेड" (कला। ए। गिटोविच) और "लेनिनग्राद के गीत" के लिए। कला। ई। रवीना)। सफलता से प्रेरित होकर उन्होंने गीत शैली में सक्रिय रूप से काम करना शुरू किया।

सोलोवोव-सेडोगो के गीत एक स्पष्ट देशभक्ति अभिविन्यास द्वारा प्रतिष्ठित हैं। पूर्ववर्ती वर्षों में, "कोसैक कैवलरी" बाहर खड़ा था, जिसे अक्सर लियोनिद उटेसोव द्वारा प्रदर्शित किया जाता था, "चलो चलें, भाइयों, बुलाए जाने के लिए" (दोनों ए। चुर्किन स्टेशन पर)। उनके वीर गाथागीत "द डेथ ऑफ चपाएव" (आर्ट। जेड। अलेक्जेंड्रोवा) को रिपब्लिकन स्पेन में अंतरराष्ट्रीय ब्रिगेड के सैनिकों द्वारा गाया गया था। प्रसिद्ध फासीवाद-विरोधी गायक अर्न्स्ट बुश ने इसे अपने प्रदर्शनों की सूची में शामिल किया। 1940 में सोलोवोव-सेडॉय ने बैले तारास बुलबा (एन गोगोल के बाद) पूरा किया। कई साल बाद (1955) संगीतकार उनके पास लौटे। स्कोर को फिर से संशोधित करते हुए, उन्होंने और पटकथा लेखक एस कापलान ने न केवल व्यक्तिगत दृश्यों को बदल दिया, बल्कि बैले के पूरे नाटकीयता को भी बदल दिया। नतीजतन, एक नया प्रदर्शन सामने आया, जिसने गोगोल की शानदार कहानी के करीब एक वीर ध्वनि प्राप्त की।

जब महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध शुरू हुआ, तो सोलोवोव-सेडॉय ने तुरंत अपने द्वारा नियोजित या शुरू किए गए सभी कार्यों को अलग कर दिया और खुद को पूरी तरह से गीतों के लिए समर्पित कर दिया। 1941 की शरद ऋतु में, संगीतकार लेनिनग्राद संगीतकारों के एक छोटे समूह के साथ ऑरेनबर्ग पहुंचे। यहाँ उन्होंने विविध थिएटर "हॉक" का आयोजन किया, जिसके साथ उन्हें रेज़ेव क्षेत्र में कलिनिन फ्रंट में भेजा गया। मोर्चे पर बिताए पहले डेढ़ महीने के दौरान, संगीतकार को सोवियत सैनिकों के जीवन, उनके विचारों और भावनाओं के बारे में पता चला। यहाँ उन्होंने महसूस किया कि "ईमानदारी और यहाँ तक कि उदासी भी कम नहीं हो सकती है और सेनानियों के लिए कम आवश्यक नहीं है।" "इवनिंग ऑन द रोडस्टेड" (कला। ए। चुर्किन), "आप क्या चाहते हैं, कॉमरेड नाविक" (कला। वी। लेबेडेव-कुमच), "नाइटिंगेल्स" (कला। ए। फत्यानोवा) और अन्य को लगातार सुना गया। सामने। कॉमिक गाने भी कम लोकप्रिय नहीं थे - "एक सनी घास के मैदान पर" (कला। ए। फत्यानोवा), "जैसे नदी के पार काम से परे" (कला। वी। गुसेव)।

एक सैन्य तूफान शांत हो गया है। सोलोवोव-सेडॉय अपने मूल लेनिनग्राद लौट आए। लेकिन, युद्ध के वर्षों की तरह, संगीतकार अपने कार्यालय के मौन में अधिक समय तक नहीं रह सके। वह नई जगहों पर, नए लोगों के लिए तैयार थे। वासिली पावलोविच ने देश और विदेश में बहुत यात्रा की। इन यात्राओं ने उनकी रचनात्मक कल्पना के लिए समृद्ध सामग्री प्रदान की। इसलिए, 1961 में जीडीआर में रहते हुए, उन्होंने कवि ई। डोलमातोव्स्की के साथ मिलकर रोमांचक "बैलाड ऑफ फादर एंड सन" लिखा। "बल्लाड" एक वास्तविक घटना पर आधारित है जो पश्चिम बर्लिन में सैनिकों और अधिकारियों की कब्रों पर हुई थी। इटली की यात्रा ने एक साथ दो प्रमुख कार्यों के लिए सामग्री प्रदान की: ओपेरेटा द ओलंपिक स्टार्स (1962) और बैले रूस ने पोर्ट में प्रवेश किया (1963)।

युद्ध के बाद के वर्षों में, सोलोवोव-सेडॉय ने गीतों पर ध्यान केंद्रित करना जारी रखा। "एक सैनिक हमेशा एक सैनिक होता है" और "द बैलाड ऑफ़ ए सोल्जर" (कला। एम। माटुसोव्स्की), "मार्च ऑफ़ द नखिमोवित्स" (कला। एन। ग्लीज़ारोवा), "यदि केवल पूरी पृथ्वी के लड़के" (कला। ई। डोलमातोव्स्की) ने व्यापक मान्यता प्राप्त की। लेकिन शायद सबसे बड़ी सफलता फिल्म के "द टेल ऑफ़ ए सोल्जर" (कला। ए। फत्यानोवा) और "मॉस्को इवनिंग" (कला। एम। माटुसोव्स्की) के चक्र से "अब आप कहाँ हैं, साथी सैनिक" गीतों पर गिर गए। "स्पार्टाकीड के दिनों में। मॉस्को में 1957 में VI वर्ल्ड फेस्टिवल ऑफ यूथ एंड स्टूडेंट्स की अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता में प्रथम पुरस्कार और बिग गोल्ड मेडल प्राप्त करने वाले इस गीत ने व्यापक लोकप्रियता हासिल की।

फिल्मों के लिए सोलोवोव-सेडॉय द्वारा कई उत्कृष्ट गीत लिखे गए। स्क्रीन से उतरते ही उन्हें लोगों ने तुरंत उठा लिया। ये "टाइम टू गो-रोड", "क्योंकि हम पायलट हैं", ईमानदार गेय "नाव पर", साहसी, ऊर्जा से भरपूर "सड़क पर" हैं। संगीतकार के ओपेरेटा को भी उज्ज्वल गीत संगीत के साथ प्रभावित किया जाता है। उनमें से सर्वश्रेष्ठ - "द मोस्ट ट्रेज़र्ड" (1951), "अठारह साल" (1967), "एट द नेटिव पियर" (1970) - हमारे देश और विदेश के कई शहरों में सफलतापूर्वक मंचित हुए।

वासिली पावलोविच का उनके 70वें जन्मदिन पर स्वागत करते हुए, संगीतकार डी. पोक्रास ने कहा: “सोलोविएव-सेदोय हमारे समय का एक सोवियत गीत है। यह संवेदनशील हृदय द्वारा व्यक्त किया गया युद्धकालीन करतब है... यह शांति के लिए संघर्ष है। यह मातृभूमि, गृहनगर के लिए एक कोमल प्रेम है। यह, जैसा कि वे अक्सर वासिली पावलोविच के गीतों के बारे में कहते हैं, सोवियत लोगों की पीढ़ी का एक भावनात्मक क्रॉनिकल है, जिसे महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध की आग में तपाया गया था ... "

एम. कोमिसार्स्काया