थियोडोर डब्ल्यू एडोर्नो |

थियोडोर डब्ल्यू एडोर्नो

जर्मन दार्शनिक, समाजशास्त्री, संगीतज्ञ और संगीतकार। उन्होंने बी. सेक्लेस और ए. बर्ग के साथ रचना का अध्ययन किया, ई. जंग और ई. स्टीयरमैन के साथ पियानो, साथ ही वियना विश्वविद्यालय में संगीत के इतिहास और सिद्धांत का अध्ययन किया। 1928-31 में वे विनीज़ संगीत पत्रिका "अनब्रूच" के संपादक थे, 1931-33 में वे फ्रैंकफर्ट विश्वविद्यालय में सहायक प्रोफेसर थे। नाजियों द्वारा विश्वविद्यालय से निष्कासित, वह इंग्लैंड (1933 के बाद) में चला गया, 1938 से वह संयुक्त राज्य अमेरिका में रहता था, 1941-49 में - लॉस एंजिल्स में (सामाजिक विज्ञान संस्थान का कर्मचारी)। फिर वह फ्रैंकफर्ट लौट आया, जहां वह एक विश्वविद्यालय के प्रोफेसर थे, जो सामाजिक अनुसंधान संस्थान के नेताओं में से एक थे।

एडोर्नो एक बहुमुखी विद्वान और प्रचारक हैं। उनके दार्शनिक और समाजशास्त्रीय कार्य कुछ मामलों में संगीत संबंधी अध्ययन भी हैं। पहले से ही एडोर्नो के शुरुआती लेखों (20 के दशक के उत्तरार्ध) में एक सामाजिक-आलोचनात्मक प्रवृत्ति स्पष्ट रूप से व्यक्त की गई थी, जो जटिल थी, हालांकि, अश्लील समाजशास्त्र की अभिव्यक्तियों से। अमेरिकी प्रवासन के वर्षों के दौरान, एडोर्नो की अंतिम आध्यात्मिक परिपक्वता आई, उनके सौंदर्य सिद्धांतों का गठन किया गया।

डॉक्टर फॉस्टस के उपन्यास पर लेखक टी। मान के काम के दौरान, एडोर्नो उनके सहायक और सलाहकार थे। उपन्यास के 22वें अध्याय में धारावाहिक संगीत की प्रणाली और इसकी आलोचना का वर्णन, साथ ही एल बीथोवेन की संगीत भाषा के बारे में टिप्पणी पूरी तरह से एडोर्नो के विश्लेषण पर आधारित है।

एडोर्नो द्वारा प्रस्तुत संगीत कला के विकास की अवधारणा, पश्चिमी यूरोपीय संस्कृति का विश्लेषण कई पुस्तकों और लेखों के संग्रह के लिए समर्पित है: "वैगनर पर निबंध" (1952), "प्रिज्म" (1955), "विसंगति" (1956), "म्यूजिकल सोशियोलॉजी का परिचय" (1962) और आदि। उनमें, एडोर्नो अपने आकलन में एक तेज वैज्ञानिक के रूप में प्रकट होता है, जो, हालांकि, पश्चिमी यूरोपीय संगीत संस्कृति के भाग्य के बारे में निराशावादी निष्कर्ष पर आता है।

एडोर्नो के कार्यों में रचनात्मक नामों का दायरा सीमित है। वह मुख्य रूप से ए स्कोनबर्ग, ए बर्ग, ए वेबरन के काम पर ध्यान केंद्रित करता है, शायद ही कभी समान रूप से महत्वपूर्ण संगीतकारों का उल्लेख करता है। उनकी अस्वीकृति पारंपरिक सोच से जुड़े किसी भी तरह से सभी संगीतकारों तक फैली हुई है। वह SS Prokofiev, DD Shostakovich, P. Hindemith, A. Honegger जैसे प्रमुख संगीतकारों को भी रचनात्मकता का सकारात्मक मूल्यांकन देने से इनकार करते हैं। उनकी आलोचना युद्ध के बाद के अवांट-गार्डिस्टों पर भी निर्देशित है, जिन्हें एडोर्नो ने संगीत की भाषा की स्वाभाविकता और कलात्मक रूप की जैविक प्रकृति, गणितीय गणना के सामंजस्य के नुकसान के लिए दोषी ठहराया है, जो व्यवहार में ध्वनि अराजकता की ओर ले जाता है।

और भी अधिक अस्थिरता के साथ, एडोर्नो तथाकथित "द्रव्यमान" कला पर हमला करता है, जो उनकी राय में, मनुष्य की आध्यात्मिक दासता का कार्य करता है। एडोर्नो का मानना ​​​​है कि सच्ची कला को उपभोक्ताओं के द्रव्यमान और आधिकारिक संस्कृति को नियंत्रित करने और निर्देशित करने वाली राज्य शक्ति के तंत्र दोनों के साथ निरंतर संघर्ष में होना चाहिए। हालांकि, कला, जो नियामक प्रवृत्ति का विरोध करती है, एडोर्नो की समझ में, संकीर्ण रूप से अभिजात्य, दुखद रूप से अलग-थलग हो जाती है, अपने आप में रचनात्मकता के महत्वपूर्ण स्रोतों को मार देती है।

यह विरोधाभास एडोर्नो की सौंदर्य और समाजशास्त्रीय अवधारणा की निकटता और निराशा को प्रकट करता है। संस्कृति के उनके दर्शन का एफ. नीत्शे, ओ. स्पेंगलर, एक्स. ओर्टेगा वाई गैसेट के दर्शन के साथ क्रमिक संबंध हैं। इसके कुछ प्रावधानों का गठन राष्ट्रीय समाजवादियों की लोकतांत्रिक "सांस्कृतिक नीति" की प्रतिक्रिया के रूप में किया गया था। एडोर्नो की अवधारणा की योजनाबद्धता और विरोधाभासी प्रकृति उनकी पुस्तक द फिलॉसफी ऑफ न्यू म्यूजिक (1949) में स्पष्ट रूप से परिलक्षित हुई थी, जो ए। स्कोनबर्ग और आई। स्ट्राविंस्की के काम की तुलना पर बनी थी।

स्कोनबर्ग की अभिव्यक्तिवाद, एडोर्नो के अनुसार, संगीतकार के "समाप्त ओपस" बनाने से इनकार करने के लिए, संगीत रूप के विघटन की ओर जाता है। कला का एक समग्र बंद काम, एडोर्नो के अनुसार, पहले से ही अपने क्रम से वास्तविकता को विकृत करता है। इस दृष्टिकोण से, एडोर्नो ने स्ट्राविंस्की के नवशास्त्रवाद की आलोचना की, जो कथित तौर पर व्यक्तित्व और समाज के सामंजस्य के भ्रम को दर्शाता है, कला को एक झूठी विचारधारा में बदल देता है।

एडोर्नो ने बेतुकी कला को प्राकृतिक माना, जिस समाज में वह पैदा हुई थी, उसकी अमानवीयता से उसके अस्तित्व को सही ठहराया। आधुनिक वास्तविकता में कला का एक सच्चा काम, एडोर्नो के अनुसार, नर्वस झटके, अचेतन आवेगों और आत्मा के अस्पष्ट आंदोलनों का केवल एक खुला "सीस्मोग्राम" रह सकता है।

एडोर्नो आधुनिक पश्चिमी संगीत सौंदर्यशास्त्र और समाजशास्त्र में एक प्रमुख प्राधिकारी हैं, एक कट्टर विरोधी फासीवादी और बुर्जुआ संस्कृति के आलोचक हैं। लेकिन, बुर्जुआ वास्तविकता की आलोचना करते हुए, एडोर्नो ने समाजवाद के विचारों को स्वीकार नहीं किया, वे उसके लिए पराया बने रहे। यूएसएसआर और अन्य समाजवादी देशों की संगीत संस्कृति के प्रति शत्रुतापूर्ण रवैया एडोर्नो द्वारा कई प्रदर्शनों में प्रकट हुआ।

आध्यात्मिक जीवन के मानकीकरण और व्यावसायीकरण के खिलाफ उनका विरोध तेज लगता है, लेकिन एडोर्नो की सौंदर्य और समाजशास्त्रीय अवधारणा की सकारात्मक शुरुआत आलोचनात्मक शुरुआत की तुलना में बहुत कमजोर, कम ठोस है। आधुनिक बुर्जुआ विचारधारा और समाजवादी विचारधारा दोनों को खारिज करते हुए, एडोर्नो ने आधुनिक बुर्जुआ वास्तविकता के आध्यात्मिक और सामाजिक गतिरोध से बाहर निकलने का कोई वास्तविक रास्ता नहीं देखा और वास्तव में, किसी प्रकार के "तीसरे तरीके" के बारे में आदर्शवादी और यूटोपियन भ्रम की चपेट में रहे। "अन्य" सामाजिक वास्तविकता।

एडोर्नो संगीत रचनाओं के लेखक हैं: रोमांस और गायन (एस। जॉर्ज, जी। ट्राकल, टी। डब्लर द्वारा ग्रंथों के लिए), ऑर्केस्ट्रा के टुकड़े, फ्रांसीसी लोक गीतों की व्यवस्था, आर। शुमान द्वारा पियानो के टुकड़ों का वाद्य यंत्र आदि।