अलेक्जेंडर निकोलाइविच खोलमिनोव (अलेक्जेंडर खोलमिनोव) |

अलेक्जेंडर खोलमिनोव

ए। खोलमिनोव का काम हमारे देश और विदेशों में व्यापक रूप से जाना जाता है। और यह आश्चर्य की बात नहीं है, क्योंकि उनका प्रत्येक कार्य, चाहे वह एक गीत हो, एक ओपेरा हो, एक सिम्फनी हो, एक व्यक्ति से अपील करता है, सक्रिय सहानुभूति का कारण बनता है। कथन की ईमानदारी, सामाजिकता श्रोता को संगीत की भाषा की जटिलता के प्रति अगोचर बनाती है, जिसका गहरा आधार मूल रूसी गीत है। "सभी मामलों में, संगीत को काम में प्रबल होना चाहिए," संगीतकार कहते हैं। "तकनीकी तकनीक निश्चित रूप से महत्वपूर्ण हैं, लेकिन मैं विचार को प्राथमिकता देता हूं। ताजा संगीत विचार सबसे बड़ी दुर्लभता है, और, मेरी राय में, यह मधुर शुरुआत में निहित है।

खोलमिनोव का जन्म एक श्रमिक वर्ग के परिवार में हुआ था। उनके बचपन के वर्ष एक कठिन, विरोधाभासी समय के साथ मेल खाते थे, लेकिन लड़के के लिए जीवन तब अपने रचनात्मक पक्ष के लिए खुला था, और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि संगीत में रुचि बहुत पहले ही निर्धारित हो गई थी। संगीत छापों की प्यास को रेडियो ने संतुष्ट किया, जो 30 के दशक की शुरुआत में घर में दिखाई दिया, जिसने बहुत सारे शास्त्रीय संगीत, विशेष रूप से रूसी ओपेरा का प्रसारण किया। उन वर्षों में, रेडियो के लिए धन्यवाद, इसे विशुद्ध रूप से संगीत कार्यक्रम के रूप में माना जाता था, और केवल बाद में नाट्य प्रदर्शन के Kholminov भाग के लिए बन गया। एक और समान रूप से मजबूत छाप ध्वनि फिल्म थी और सबसे बढ़कर, चपाएव की प्रसिद्ध पेंटिंग। कौन जानता है, शायद, कई वर्षों बाद, बचपन के जुनून ने संगीतकार को ओपेरा चापेव (डी। फुरमानोव द्वारा इसी नाम के उपन्यास पर आधारित और वासिलिव भाइयों की पटकथा पर आधारित) के लिए प्रेरित किया।

1934 में, मास्को के बॉमंस्की जिले में संगीत विद्यालय में कक्षाएं शुरू हुईं। सच है, मुझे संगीत वाद्ययंत्र के बिना करना पड़ा, क्योंकि इसे खरीदने के लिए कोई धन नहीं था। माता-पिता ने संगीत के जुनून में हस्तक्षेप नहीं किया, लेकिन वे उस निस्वार्थता के शिकार थे जिसके साथ भविष्य के संगीतकार इसमें लगे हुए थे, कभी-कभी बाकी सब कुछ भूल जाते थे। अभी भी रचना की तकनीक के बारे में कोई विचार नहीं है, साशा, एक स्कूली छात्र होने के नाते, अपना पहला ओपेरा, द टेल ऑफ़ द प्रीस्ट एंड हिज़ वर्कर बलदा लिखा, जो युद्ध के वर्षों के दौरान खो गया था, और इसे ऑर्केस्ट्रेट करने के लिए, उन्होंने स्वतंत्र रूप से एफ का अध्ययन किया Gevart's Guide to Instrumentation गलती से उसके हाथ लग गया।

1941 में, स्कूल में कक्षाएं बंद हो गईं। कुछ समय के लिए खोलमिनोव ने सैन्य अकादमी में काम किया। संगीत भाग में फ्रुंज़, 1943 में उन्होंने मॉस्को कंज़र्वेटरी में संगीत विद्यालय में प्रवेश किया, और 1944 में उन्होंने एन की रचना कक्षा में कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया। अलेक्जेंड्रोव, फिर ई। गोलुबेवा। संगीतकार का रचनात्मक विकास तेजी से आगे बढ़ा। उनकी रचनाओं को छात्र गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा द्वारा बार-बार प्रदर्शित किया गया था, और पियानो प्रस्तावना और "कॉसैक सॉन्ग", जिसे कंजर्वेटरी प्रतियोगिता में प्रथम पुरस्कार मिला था, को रेडियो पर सुना गया था।

Kholminov ने 1950 में कंज़र्वेटरी से सिम्फोनिक कविता "द यंग गार्ड" के साथ स्नातक की उपाधि प्राप्त की, उन्हें तुरंत संघ के संघ में भर्ती कराया गया, और जल्द ही उन्हें वास्तविक बड़ी सफलता और मान्यता मिली। 1955 में, उन्होंने "सॉन्ग ऑफ़ लेनिन" (यू। कामेनेत्स्की के श्लोक पर) लिखा, जिसके बारे में डी। काबालेवस्की ने कहा: "मेरी राय में, खोलमिनोव नेता की छवि को समर्पित पहले कलात्मक रूप से पूर्ण कार्य में सफल रहे।" सफलता ने रचनात्मकता की अगली दिशा निर्धारित की - संगीतकार एक-एक करके गाने बनाता है। लेकिन एक ओपेरा का सपना उनकी आत्मा में रहता था, और मोसफिल्म के कई लुभावने प्रस्तावों को अस्वीकार करने के बाद, संगीतकार ने ओपेरा ऑप्टिमिस्टिक ट्रेजेडी (बनाम विस्नेव्स्की के नाटक पर आधारित) पर 5 साल तक काम किया, इसे 1964 में पूरा किया। उस समय से, खोलमिनोव के काम में ओपेरा अग्रणी शैली बन गया। 1987 तक, उनमें से 11 बनाए गए थे, और उन सभी में संगीतकार ने राष्ट्रीय विषयों की ओर रुख किया, उन्हें रूसी और सोवियत लेखकों के कार्यों से आकर्षित किया। “मैं रूसी साहित्य को उसकी नैतिक, नैतिक ऊंचाई, कलात्मक पूर्णता, विचार, गहराई के लिए बहुत प्यार करता हूँ। मैंने गोगोल के शब्दों को सोने में उनके वजन के लायक पढ़ा, ”संगीतकार कहते हैं।

ओपेरा में, रूसी शास्त्रीय स्कूल की परंपराओं के साथ संबंध स्पष्ट रूप से पता लगाया गया है। देश के इतिहास में रूसी लोग ("आशावादी त्रासदी, चापेव"), एक व्यक्ति, मनोवैज्ञानिक दृष्टिकोण से मानव व्यक्तित्व के भाग्य के माध्यम से जीवन के रूसी दुखद जागरूकता (बी। आसफ़िएव) की समस्या ("आशावादी त्रासदी, चापेव") F. Dostoevsky द्वारा ब्रदर्स करमाज़ोव; एन गोगोल द्वारा "द ओवरकोट", ए चेखव द्वारा "वंका, वेडिंग", वी. शुक्शिन द्वारा "ट्वेल्थ सीरीज़") - इस तरह खोलमिनोव के ऑपरेटिव काम का फोकस है। और 1987 में उन्होंने ओपेरा "स्टीलवर्कर्स" (जी। बोकरेव द्वारा इसी नाम के नाटक पर आधारित) लिखा। "म्यूजिकल थिएटर में एक आधुनिक प्रोडक्शन थीम को मूर्त रूप देने की कोशिश करने के लिए एक पेशेवर रुचि पैदा हुई।"

संगीतकार के काम के लिए मॉस्को चैंबर म्यूजिकल थिएटर और इसके कलात्मक निर्देशक बी। पोक्रोव्स्की के साथ दीर्घकालिक सहयोग था, जो 1975 में गोगोल पर आधारित दो ओपेरा - "द ओवरकोट" और "कैरिज" के निर्माण के साथ शुरू हुआ था। Kholminov के अनुभव को अन्य सोवियत संगीतकारों के काम में विकसित किया गया था और चैंबर थिएटर में रुचि को प्रेरित किया था। "मेरे लिए, Kholminov एक संगीतकार के रूप में मेरे सबसे करीब है, जो चैम्बर ओपेरा की रचना करता है," पोक्रोव्स्की कहते हैं। “जो विशेष रूप से कीमती है वह यह है कि वह उन्हें आदेश देने के लिए नहीं, बल्कि अपने दिल के इशारे पर लिखता है। इसलिए, शायद, वे काम जो वह हमारे थिएटर को देते हैं वे हमेशा मूल होते हैं। निर्देशक ने संगीतकार की रचनात्मक प्रकृति की मुख्य विशेषता को बहुत सटीक रूप से देखा, जिसका ग्राहक हमेशा उसकी अपनी आत्मा होता है। "मुझे विश्वास होना चाहिए कि यह वह काम है जिसे मुझे अब लिखना चाहिए। मैं हर बार खुद को दोहराने की कोशिश नहीं करता, खुद को दोहराने की कोशिश नहीं करता, हर बार मैं कुछ अन्य साउंड पैटर्न की तलाश करता हूं। हालाँकि, मैं इसे केवल अपनी आंतरिक आवश्यकता के अनुसार करता हूँ। सबसे पहले, बड़े पैमाने पर मंचीय संगीतमय भित्तिचित्रों की इच्छा थी, फिर एक चैम्बर ओपेरा का विचार, जो किसी को मानव आत्मा की गहराई में डुबकी लगाने की अनुमति देता है, मोहित हो गया। वयस्कता में ही उन्होंने अपनी पहली सिम्फनी लिखी, जब उन्होंने महसूस किया कि खुद को एक प्रमुख सिम्फोनिक रूप में अभिव्यक्त करने की एक अनूठा आवश्यकता थी। बाद में उन्होंने चौकड़ी की शैली की ओर रुख किया (जरूरत भी थी!)

दरअसल, व्यक्तिगत कार्यों के अलावा, सिम्फनी और चैम्बर-वाद्य संगीत, 7080 के दशक में खोलमिनोव के काम में दिखाई देते हैं। ये 3 सिम्फनी हैं (पहला - 1973; दूसरा, अपने पिता को समर्पित - 1975; तीसरा, "कुलिकोवो की लड़ाई" की 600 वीं वर्षगांठ के सम्मान में - 1977), "ग्रीटिंग ओवरचर" (1977), "उत्सव कविता" ( 1980), कॉन्सर्ट- बांसुरी और तार के लिए सिम्फनी (1978), सेलो और चेंबर गाना बजानेवालों के लिए कॉन्सर्ट (1980), 3 स्ट्रिंग चौकड़ी (1980, 1985, 1986) और अन्य। खोलमिनोव के पास फिल्मों के लिए संगीत है, कई मुखर और सिम्फोनिक काम हैं, पियानो के लिए एक आकर्षक "बच्चों का एल्बम" है।

Kholminov केवल अपने काम तक ही सीमित नहीं है। वह साहित्य, चित्रकला, वास्तुकला में रुचि रखते हैं, विभिन्न व्यवसायों के लोगों के साथ संचार को आकर्षित करते हैं। संगीतकार लगातार रचनात्मक खोज में है, वह नई रचनाओं पर कड़ी मेहनत करता है - 1988 के अंत में, चैंबर ऑर्केस्ट्रा के लिए स्ट्रिंग्स और कॉन्सर्टो ग्रोसो के लिए संगीत पूरा हो गया था। उनका मानना ​​​​है कि केवल रोजमर्रा के गहन रचनात्मक कार्य ही सच्ची प्रेरणा को जन्म देते हैं, जिससे कलात्मक खोजों का आनंद मिलता है।

ओ. एवरीनोवा