निकोले सेमेनोविच गोलोवानोव (निकोले गोलोवानोव) |

निकोले गोलोवानोव

सोवियत संवाहक संस्कृति के विकास में इस उल्लेखनीय संगीतकार की भूमिका को बढ़ा-चढ़ाकर पेश करना मुश्किल है। चालीस से अधिक वर्षों के लिए, गोलोवानोव का फलदायी कार्य जारी रहा, जिसने ओपेरा मंच और देश के संगीत कार्यक्रम दोनों में एक महत्वपूर्ण छाप छोड़ी। उन्होंने रूसी क्लासिक्स की जीवित परंपराओं को युवा सोवियत प्रदर्शन कलाओं में लाया।

अपनी युवावस्था में, गोलोवानोव ने मॉस्को सिनॉडल स्कूल (1900-1909) में एक उत्कृष्ट स्कूल प्राप्त किया, जहाँ उन्हें प्रसिद्ध गाना बजानेवालों वी। ओरलोव और ए कस्तलस्की द्वारा पढ़ाया गया था। 1914 में उन्होंने मॉस्को कंज़र्वेटरी से एम. इप्पोलिटोव-इवानोव और एस. वासिलेंको के तहत रचना वर्ग में सम्मान के साथ स्नातक किया। जल्द ही युवा कंडक्टर ने बोल्शोई थिएटर में जोरदार रचनात्मक काम शुरू कर दिया। 1919 में, गोलोवानोव ने यहां अपना संचालन शुरू किया - उनके निर्देशन में रिमस्की-कोर्साकोव के ओपेरा द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन का मंचन किया गया।

गोलोवानोव की गतिविधियाँ तीव्र और बहुआयामी थीं। क्रांति के पहले वर्षों में, उन्होंने बोल्शोई थिएटर (बाद में स्टैनिस्लावस्की ओपेरा हाउस) में ओपेरा स्टूडियो के संगठन में उत्साहपूर्वक भाग लिया, एवी नेझदानोवा के साथ पश्चिमी यूरोप (1922-1923) के अपने दौरे पर, संगीत लिखते हैं (वह दो ओपेरा लिखे, एक सिम्फनी, कई रोमांस और अन्य काम करता है), मास्को कंज़र्वेटरी (1925-1929) में ओपेरा और आर्केस्ट्रा कक्षाएं सिखाता है। 1937 से, गोलोवानोव ने ऑल-यूनियन रेडियो ग्रैंड सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा का नेतृत्व किया है, जो उनके नेतृत्व में देश के सर्वश्रेष्ठ संगीत समूहों में से एक बन गया है।

दशकों तक, गोलोवानोव के संगीत कार्यक्रम सोवियत संघ के कलात्मक जीवन का एक अभिन्न अंग थे। एन। एनोसोव ने लिखा: “जब आप निकोलाई सेमेनोविच गोलोवानोव की रचनात्मक छवि के बारे में सोचते हैं, तो उनका राष्ट्रीय सार मुख्य, सबसे विशिष्ट विशेषता प्रतीत होता है। रचनात्मकता की रूसी राष्ट्रीय सेटिंग गोलोवानोव के प्रदर्शन, संचालन और गतिविधियों की रचना करती है।

वास्तव में, कंडक्टर ने रूसी शास्त्रीय संगीत के प्रचार और सर्वांगीण प्रसार में अपना मुख्य कार्य देखा। उनकी सिम्फनी शाम के कार्यक्रमों में, त्चिकोवस्की, मुसोर्स्की, बोरोडिन, रिमस्की-कोर्साकोव, स्क्रिपियन, ग्लेज़ुनोव, राचमानिनोव के नाम सबसे अधिक पाए गए। सोवियत संगीत के कार्यों की ओर मुड़ते हुए, उन्होंने सबसे पहले रूसी क्लासिक्स के संबंध में क्रमिक विशेषताओं की तलाश की; यह कोई संयोग नहीं है कि गोलोवानोव पाँचवीं, छठी, बाईसवीं सिम्फनी और एन। मायास्कोवस्की के "ग्रीटिंग ओवरचर" के पहले कलाकार थे।

गोलोवानोव के जीवन का मुख्य व्यवसाय संगीत थिएटर था। और यहाँ उनका ध्यान लगभग विशेष रूप से रूसी ओपेरा क्लासिक्स पर केंद्रित था। बोल्शोई थिएटर ने उनके निर्देशन में लगभग बीस प्रथम श्रेणी की प्रस्तुतियों का मंचन किया। कंडक्टर के प्रदर्शनों की सूची रुस्लान और ल्यूडमिला, यूजीन वनगिन, द क्वीन ऑफ स्पेड्स, बोरिस गोडुनोव, खोवांशचिना, सोरोचिन्स्काया फेयर, प्रिंस इगोर, द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन, सैडको, द ज़ार की दुल्हन, मई की रात, क्रिसमस से पहले की रात से सजी थी। गोल्डन कॉकरेल, द टेल ऑफ़ द इनविजिबल सिटी ऑफ़ काइटज़ एंड द मेडेन फ़ेवरोनिया - एक शब्द में, रूसी संगीतकारों द्वारा लगभग सभी बेहतरीन ओपेरा।

गोलोवानोव ने ओपेरा मंच की बारीकियों को आश्चर्यजनक रूप से सूक्ष्मता से महसूस किया और जाना। उनके नाट्य सिद्धांतों के गठन को काफी हद तक ए। नेझदानोवा, एफ। चालियापिन, पी। सोबिनोव के साथ संयुक्त कार्य द्वारा सुगम बनाया गया था। समकालीनों के अनुसार, गोलोवानोव हमेशा दृश्यों की स्थापना तक, नाटकीय जीवन की सभी प्रक्रियाओं में सक्रिय रूप से तल्लीन रहे। रूसी ओपेरा में, वह मुख्य रूप से स्मारकीय दायरे, विचारों के पैमाने और भावनात्मक तीव्रता से आकर्षित थे। मुखर बारीकियों में पारंगत, वह गायकों के साथ फलदायी रूप से काम करने में सक्षम थे, उनसे कलात्मक अभिव्यक्ति के लिए अथक प्रयास करते थे। एम। मकसकोवा याद करते हैं: “वास्तव में जादुई शक्ति उनसे निकली। उनकी मात्र उपस्थिति कभी-कभी संगीत को एक नए तरीके से महसूस करने के लिए, पहले से छिपी कुछ बारीकियों को समझने के लिए पर्याप्त थी। जब गोलोवानोव कंसोल के पीछे खड़ा था, तो उसके हाथ ने ध्वनि को "फैलने" की अनुमति न देते हुए, अत्यंत सटीकता के साथ बनाया। गतिशील और टेम्पो ग्रेडेशन पर जोर देने की उनकी इच्छा कभी-कभी विवाद का कारण बनती है। लेकिन किसी न किसी तरह, कंडक्टर ने एक विशद कलात्मक छाप हासिल की।

गोलोवानोव ने ऑर्केस्ट्रा के साथ लगातार और उद्देश्यपूर्ण तरीके से काम किया। ऑर्केस्ट्रा के प्रति गोलोवानोव की "क्रूरता" के बारे में कहानियाँ लगभग एक किंवदंती बन गईं। लेकिन यह केवल कलाकार की असम्बद्ध माँगें थीं, एक संगीतकार के रूप में उसका कर्तव्य। "वे कहते हैं कि कंडक्टर कलाकारों की इच्छा को बल देता है, इसे अपने अधीन कर लेता है," गोलोवानोव ने कहा। - यह सत्य और आवश्यक है, लेकिन निश्चित रूप से, उचित सीमा के भीतर। एक पूरे के निष्पादन में, एक ही वसीयत होनी चाहिए। यह इच्छाशक्ति, उसका सारा दिल, उसकी सारी ऊर्जा गोलोवानोव ने रूसी संगीत की सेवा में लगा दी।

एल। ग्रिगोरिएव, जे। प्लेटेक