संगीत कैलेंडर - दिसंबर

संगीत के इतिहास में दिसंबर को बीथोवेन, सिबेलियस, बर्लियोज़, पक्कीनी, स्विरिडोव, शेड्रिन और काबालेवस्की जैसे प्रसिद्ध संगीतकारों के जन्म के साथ-साथ कई हाई-प्रोफाइल प्रीमियर के रूप में चिह्नित किया गया था।

मूस पसंदीदा दिसंबर में पैदा हुआ

दिसम्बर 8 1865 साल हाइमेनलियाना के छोटे फिनिश शहर में पैदा हुआ था जीन Sibelius. संगीतकार को अपनी मातृभूमि में ऐसा सम्मान मिला, जो शायद ही किसी अन्य संगीतकार को उनके जीवनकाल में मिला हो। उनके संगीत की ईमानदारी, उनके लोगों के चरित्र के सच्चे प्रदर्शन ने संगीतकार को अपनी मातृभूमि की सीमाओं से बहुत दूर प्रसिद्ध बना दिया। सिबेलियस ने अक्सर फिनिश महाकाव्य की ओर रुख किया, राष्ट्रीय रूपांकनों को अपनी धुनों में पिरोया।

दिसम्बर 11 1803 साल फ्रांसीसी ग्रेनोबल के पास ला कोटे-सेंट-आंद्रे शहर में पैदा हुआ था हेक्टर बर्लियोज़। एक विशिष्ट स्व-सिखाया गया, उसने अपने दम पर संगीत विज्ञान के सभी ज्ञान सीखे: उसके पिता ने उसे अपने बेटे के संगीत के प्रति अत्यधिक जुनून के डर से पियानो बजाने से मना किया। लेकिन उनके डर की पुष्टि हुई: बेटे ने न केवल संगीत को अपने पेशे के रूप में चुना, बल्कि एक संगीतकार, प्रर्वतक, प्रोग्राम सिम्फनी के निर्माता के रूप में दुनिया भर में पहचान हासिल की। अपने काम के साथ, उन्होंने संगीत में रोमांटिक दिशा के संपूर्ण विकास को गति दी।

दिसम्बर 16 1770 साल जर्मनी में एक घटना घटी, जिसके महत्व को कम नहीं आंका जा सकता: बॉन शहर में, लुडविग वान बीथोवेन। एक कठिन बचपन के बावजूद, उनके पिता द्वारा अपने बेटे को एक चमत्कारिक बच्चा बनाने के प्रयास में कई घंटों की कक्षाओं का आयोजन किया गया, बीथोवेन ने संगीत के लिए अपना प्यार नहीं खोया और विनीज़ क्लासिकवाद के उस्तादों में से एक बन गए, इस शीर्षक को महान के साथ साझा किया। हेडन और मोजार्ट। एक शानदार सिम्फोनिस्ट, एक विद्रोही, अपने काम में उन्होंने हमेशा अंधेरे और अन्याय पर आत्मा की शक्ति की जीत के विचार का पीछा किया। कई संगीतकार उन्हें अपना गुरु मानते थे, जिनमें जी. बर्लियोज़, आई. ब्राह्म्स, जी.

उसी दिन, 16 दिसंबर, लेकिन 1915 एक रूसी संगीतकार, पियानोवादक और कंडक्टर फ़तेज़ शहर में दिखाई दिए जॉर्ज स्विरिडोव। उनका काम लोक स्रोतों के साथ घनिष्ठ संबंध की विशेषता है, उन्होंने हमेशा खुद को अपनी भूमि के पुत्र के रूप में स्थापित किया है। संगीतकार रूसी चित्रकला और कविता के पारखी थे और पुश्किन की प्रतिभा की प्रशंसा करते थे। उनका सारा काम अच्छाई, न्याय, आंतरिक सद्भाव और साथ ही युग के नाटक की समझ, अनुभवों की एक उत्कट इच्छा से भरा है।

दिन 16 दिसंबर को एक और प्रसिद्ध संगीतकार के जन्म से चिह्नित किया गया था। दिसम्बर 16/1932 दुनिया में आया रोडियन शेड्रिन। संगीत ने भविष्य के संगीतकार को बचपन से घेर लिया, क्योंकि उनके पिता एक संगीतज्ञ थे। किशोरावस्था के वर्षों में सोवियत लोगों की बड़ी त्रासदी हुई, और लड़के ने सामने से बचने के कई प्रयास किए। भविष्य में, अनुभव से दर्द सैन्य विषयों के कई महत्वपूर्ण कार्यों के निर्माण में परिवर्तित हो गया। एक संगीतकार के रूप में उनका तरीका पूर्वाग्रह, जड़ता और श्रोता की गलतफहमी को दूर करना है। उनका हमेशा अपना दृष्टिकोण था, उनका मानना ​​\uXNUMXb\uXNUMXbथा ​​कि भविष्य के लिए, भावी पीढ़ी की भलाई के लिए जीना और बनाना चाहिए।

दिसम्बर 22 1858 साल दुनिया में आया जियाकोमो पुक्विनी, इतालवी ओपेरा का सबसे बड़ा मास्टर। उनके काम का आकलन करने में आलोचक एकमत नहीं थे। कुछ ने उनके संगीत को मीठा, हल्का, दुनिया की ऑपरेटिव मास्टरपीस के बीच जगह लेने के लायक नहीं बताया। दूसरों ने उसे असभ्य और "खून का प्यासा" भी माना। और केवल जनता ने ही उनके कौशल की प्रशंसा की। समय ने सब कुछ अपनी जगह पर रख दिया है और आज पक्कीनी के ओपेरा दुनिया के सभी ओपेरा हाउसों की प्रदर्शनों की सूची में हमेशा मौजूद हैं।

दिसम्बर 30 1904 साल जन्म हुआ था दिमित्री काबालेव्स्की, संगीतकार, महान संगीत शिक्षक, उत्कृष्ट शिक्षक, अथक सार्वजनिक हस्ती। उन्होंने युवा विषयों को तरजीह देते हुए लगभग सभी विधाओं में रचना की। उन्होंने बच्चों और युवाओं की सौंदर्य शिक्षा की समस्याओं के लिए हर तरह से जनता को आकर्षित किया और संगीत शिक्षा की एक पूरी अवधारणा बनाई, जिसने स्कूली संगीत पाठ्यक्रम का आधार बनाया।

ऐसे प्रीमियर जिन्होंने लोगों को अपने बारे में बात करने पर मजबूर कर दिया

9 दिसंबर को ठीक 6 साल के अंतर से दो घटनाएं हुईं जो रूस के संगीत इतिहास में एक महत्वपूर्ण मोड़ बन गईं। 1836 में, महान मिखाइल ग्लिंका द्वारा प्रथम राष्ट्रीय ओपेरा, ए लाइफ फॉर द ज़ार का प्रीमियर मरिंस्की थिएटर में हुआ। और 1 में, उसी दिन, मास्टर का दूसरा ओपेरा, रुस्लान और ल्यूडमिला, उसी मंच पर हुआ।

पहले प्रदर्शन के प्रीमियर के बाद, सम्राट निकोलस I ने ग्लिंका को अपनी सबसे बड़ी स्वीकृति के प्रतीक के रूप में अपनी हीरे की अंगूठी प्रदान की। ओपेरा "इवान सुसैनिन" का मूल शीर्षक प्रीमियर तक लगभग बना रहा, लेकिन राज्य के प्रमुख की अनुमति से संगीतकार के अनुरोध पर इसे "लाइफ फॉर द ज़ार" में बदल दिया गया। इसके बाद, नाम वापस कर दिया गया, क्योंकि दूसरा संस्करण युवा सोवियत राज्य की भावना के अनुरूप नहीं था, और इसके साथ यूएसएसआर के ओपेरा चरणों में ओपेरा को मंचित करना असंभव था।

एमआई ग्लिंका द्वारा ओपेरा "रुस्लान और ल्यूडमिला" से बायन का पहला गीत

"रुस्लान" का प्रीमियर इतना करामाती नहीं था। पांचवें अधिनियम द्वारा, शाही परिवार ने बॉक्स छोड़ दिया था, और अदालत ने पीछा किया। अंत में, दर्शकों ने सर्वसम्मति से तालियाँ नहीं बजाईं, जैसा कि लेखक ने स्वयं कहा था। फिर भी, ओपेरा अपने पहले सीज़न में 32 प्रदर्शनों के लिए चला। दिलचस्प बात यह है कि पेरिस में मंचित इस नाटक को ठीक उतनी ही बार खेला गया था।

दिसंबर में, केवल 1892 में, एक और महत्वपूर्ण प्रीमियर हुआ। 18 तारीख को प्योत्र शाइकोवस्की की द नटक्रैकर को मरिंस्की थिएटर के मंच पर पहली बार जनता के सामने पेश किया गया। इस उत्कृष्ट कृति के निर्माण पर प्रसिद्ध कोरियोग्राफर मारियस पेटिपा के साथ घनिष्ठ सहयोग किया गया, जिन्होंने संगीतकार को संगीत की प्रकृति के बारे में विस्तृत सिफारिशें दीं। आलोचना मिश्रित थी, लेकिन आज तक बैले जनता द्वारा सबसे वांछित प्रदर्शन है।

एमआई ग्लिंका द्वारा ओपेरा "रुस्लान और ल्यूडमिला" से बायन का दूसरा गीत

लेखक - विक्टोरिया डेनिसोवा