कार्ल शूरिच्ट |

कार्ल शूरिच

प्रसिद्ध जर्मन संगीत समीक्षक कर्ट होनेल्का ने कार्ल शूरिच के करियर को "हमारे समय के सबसे आश्चर्यजनक कलात्मक करियर में से एक" कहा। वास्तव में, यह कई मायनों में विरोधाभासी है। यदि शुरिच, पैंसठ वर्ष की आयु में सेवानिवृत्त हुए होते, तो वे संगीत प्रदर्शन के इतिहास में एक अच्छे गुरु के रूप में बने रहते। लेकिन अगले दो दशकों या उससे अधिक समय में शूरिच, वास्तव में, लगभग "मध्यम हाथ" कंडक्टर से जर्मनी में सबसे शानदार कलाकारों में से एक बन गया। यह उनके जीवन के इस समय था कि समृद्ध अनुभव से बुद्धिमान प्रतिभा का फूल गिर गया: उनकी कला दुर्लभ पूर्णता और गहराई से प्रसन्न थी। और उसी समय, कलाकार की जीवंतता और ऊर्जा से श्रोता चकित रह गए, जो उम्र की छाप को सहन नहीं कर रहे थे।

शुरिच की आचरण शैली पुराने जमाने की और अनाकर्षक लग सकती है, थोड़ी सूखी; बाएं हाथ की स्पष्ट गति, संयमित लेकिन बहुत स्पष्ट बारीकियाँ, सबसे छोटे विवरणों पर ध्यान देना। कलाकार की ताकत मुख्य रूप से प्रदर्शन की आध्यात्मिकता में दृढ़ संकल्प, अवधारणाओं की स्पष्टता में थी। “जिन लोगों ने सुना है कि कैसे हाल के वर्षों में, उन्होंने दक्षिण जर्मन रेडियो के ऑर्केस्ट्रा के साथ मिलकर, जिसकी वह अगुवाई करते हैं, ब्रुकनर की आठवीं या महलर की दूसरी प्रस्तुति दी, जानते हैं कि वह ऑर्केस्ट्रा को बदलने में कितना सक्षम था; साधारण संगीत कार्यक्रम अविस्मरणीय उत्सव में बदल गए, ”आलोचक ने लिखा।

शीत पूर्णता, "पॉलिश" रिकॉर्डिंग की प्रतिभा Schuricht के लिए अपने आप में एक अंत नहीं थी। उन्होंने खुद कहा: "संगीत पाठ का सटीक निष्पादन और लेखक के सभी निर्देश, निश्चित रूप से, किसी भी प्रसारण के लिए एक शर्त है, लेकिन इसका मतलब रचनात्मक कार्य की पूर्ति नहीं है। काम के अर्थ में प्रवेश करना और इसे श्रोता को एक जीवित भावना के रूप में व्यक्त करना वास्तव में एक सार्थक बात है।

यह Schuricht का संपूर्ण जर्मन आचरण परंपरा के साथ संबंध है। सबसे पहले, यह क्लासिक्स और रोमांटिक्स के विशाल कार्यों की व्याख्या में प्रकट हुआ। लेकिन Schuricht ने कभी भी खुद को कृत्रिम रूप से सीमित नहीं किया: यहां तक ​​\uXNUMXb\uXNUMXbकि अपनी युवावस्था में भी उन्होंने उस समय के नए संगीत के लिए उत्साहपूर्वक प्रदर्शन किया, और उनके प्रदर्शनों की सूची हमेशा बहुमुखी रही। कलाकार की सर्वोच्च उपलब्धियों में, आलोचकों में बाख के मैथ्यू पैशन, सॉलेमन मास और बीथोवेन की नौवीं सिम्फनी, ब्राह्म्स की जर्मन रिक्विम, ब्रुकनर की आठवीं सिम्फनी, एम. रेगर और आर. स्ट्रॉस द्वारा काम करता है, और आधुनिक लेखकों से - हिंदमीथ की व्याख्या शामिल है। ब्लेचर और शोस्ताकोविच, जिनके संगीत का उन्होंने पूरे यूरोप में प्रचार किया। Schuricht ने यूरोप में सर्वश्रेष्ठ आर्केस्ट्रा के साथ उनके द्वारा बनाई गई काफी संख्या में रिकॉर्डिंग छोड़ी।

Schuricht का जन्म Danzig में हुआ था; उनके पिता एक अंग मास्टर हैं, उनकी माँ एक गायिका हैं। कम उम्र से ही, उन्होंने एक संगीतकार के मार्ग का अनुसरण किया: उन्होंने वायलिन और पियानो का अध्ययन किया, गायन का अध्ययन किया, फिर बर्लिन हायर स्कूल ऑफ़ म्यूज़िक में ई। हम्पर्डिनक और लीपज़िग में एम। रेगर के मार्गदर्शन में रचना का अध्ययन किया (1901-1903) . Schuricht ने उन्नीस वर्ष की आयु में अपने कलात्मक कैरियर की शुरुआत की, मेंज में एक सहायक कंडक्टर बन गया। फिर उन्होंने ऑर्केस्ट्रा और विभिन्न शहरों के गायकों के साथ काम किया, और प्रथम विश्व युद्ध से पहले वेसबाडेन में बस गए, जहाँ उन्होंने अपने जीवन का एक महत्वपूर्ण हिस्सा बिताया। यहां उन्होंने महलर, आर. स्ट्रॉस, रेगर, ब्रुकनर के काम को समर्पित संगीत समारोह आयोजित किए और बड़े पैमाने पर इसके कारण, उनकी ख्याति बीस के दशक के अंत तक जर्मनी की सीमाओं को पार कर गई - उन्होंने नीदरलैंड, स्विट्जरलैंड, इंग्लैंड का दौरा किया, संयुक्त राज्य अमेरिका और अन्य देशों। द्वितीय विश्व युद्ध की पूर्व संध्या पर, उन्होंने लंदन में महलर के "सॉन्ग ऑफ द अर्थ" का प्रदर्शन करने का उपक्रम किया, जो तीसरे रैह के संगीतकारों के लिए सख्त वर्जित था। तब से, Schuricht उत्साह में पड़ गया; 1944 में वह स्विटज़रलैंड जाने में सफल रहे, जहाँ वे रहने के लिए रुके। युद्ध के बाद, उनका स्थायी कार्य दक्षिण जर्मन ऑर्केस्ट्रा था। पहले से ही 1946 में, उन्होंने पेरिस में विजयी सफलता के साथ दौरा किया, उसी समय उन्होंने युद्ध के बाद के साल्ज़बर्ग महोत्सव में भाग लिया और लगातार वियना में संगीत कार्यक्रम दिए। सिद्धांतों, ईमानदारी और बड़प्पन ने शूरिख्त को हर जगह गहरा सम्मान दिलाया।

एल। ग्रिगोरिएव, जे। प्लेटेक