बायरन जेनिस (जेनिस) (बायरन जेनिस) |

बायरन जेनिस

जब, 60 के दशक की शुरुआत में, सोवियत ऑर्केस्ट्रा के साथ मॉस्को में रिकॉर्ड रिकॉर्ड करने वाले बायरन जैनिस पहले अमेरिकी कलाकार बने, तो इस खबर को संगीत की दुनिया ने एक सनसनी के रूप में माना, लेकिन सनसनी स्वाभाविक थी। "सभी पियानो पारखी कहते हैं कि यह जैन वास्तव में एकमात्र अमेरिकी पियानोवादक है जो लगता है कि रूसियों के साथ रिकॉर्ड करने के लिए बनाया गया है, और यह किसी भी तरह से कोई दुर्घटना नहीं है कि उसकी नई रिकॉर्डिंग मास्को में बनाई गई थी," पश्चिमी संवाददाताओं में से एक।

वास्तव में, McKeesfort, पेंसिल्वेनिया के एक मूल निवासी को अच्छी तरह से रूसी पियानो स्कूल का प्रतिनिधि कहा जा सकता है। उनका जन्म रूस के अप्रवासियों के एक परिवार में हुआ था, जिसका अंतिम नाम - यांकेलेविच - धीरे-धीरे यांक में बदल गया, फिर जंक में, और अंत में अपना वर्तमान स्वरूप प्राप्त कर लिया। हालाँकि, परिवार संगीत से दूर था, और शहर सांस्कृतिक केंद्रों से बहुत दूर था, और पहला पाठ उसे एक बालवाड़ी शिक्षक द्वारा जाइलोफोन पर दिया गया था। तब लड़के का शिक्षक रूस का मूल निवासी था, शिक्षक ए। लिटोव, जो चार साल बाद अपने शिष्य को स्थानीय संगीत प्रेमियों के सामने प्रदर्शन करने के लिए पिट्सबर्ग ले गया। लिटोव ने मॉस्को कंजर्वेटरी के अपने पुराने दोस्त, उल्लेखनीय पियानोवादक और शिक्षक जोसेफ लेविन को संगीत समारोह में आमंत्रित किया। और उन्होंने तुरंत जैनियों की असाधारण प्रतिभा को महसूस करते हुए, अपने माता-पिता को उन्हें न्यूयॉर्क भेजने की सलाह दी और अपने सहायक और शहर के सबसे अच्छे शिक्षकों में से एक एडेल मार्कस को सिफारिश का पत्र दिया।

कई वर्षों तक, जैनिस निजी संगीत विद्यालय "चेतेम स्क्वायर" के छात्र थे, जहाँ ए. मार्कस पढ़ाते थे; स्कूल के निदेशक, प्रसिद्ध संगीतकार एस। खोत्सिनोव, यहाँ उनके संरक्षक बने। फिर युवक अपने शिक्षक के साथ डलास चला गया। 14 साल की उम्र में, जैनियों ने पहली बार एफ. ब्लैक के निर्देशन में एनबीसी ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रदर्शन करके ध्यान आकर्षित किया, और रेडियो पर कई बार खेलने का निमंत्रण मिला।

1944 में उन्होंने पिट्सबर्ग में अपना पेशेवर पदार्पण किया, जहाँ उन्होंने राचमानिनॉफ का दूसरा संगीत कार्यक्रम खेला। प्रेस की समीक्षाएँ उत्साही थीं, लेकिन कुछ और अधिक महत्वपूर्ण था: संगीत समारोह में उपस्थित लोगों में व्लादिमीर होरोविट्ज़ थे, जिन्हें युवा पियानोवादक की प्रतिभा इतनी पसंद आई कि उन्होंने अपने नियमों के विपरीत, उन्हें लेने का फैसला किया एक विद्यार्थी। होरोविट्ज़ ने कहा, "आप मुझे मेरी युवावस्था में खुद की याद दिलाते हैं।" उस्ताद के साथ वर्षों के अध्ययन ने आखिरकार कलाकार की प्रतिभा को निखारा, और 1948 में वह एक परिपक्व संगीतकार के रूप में न्यूयॉर्क के कार्नेगी हॉल के दर्शकों के सामने आए। आदरणीय आलोचक ओ। डाउन्स ने कहा: “लंबे समय तक, इन पंक्तियों के लेखक को इस 20 वर्षीय पियानोवादक के समान संगीत, भावना की शक्ति, बुद्धिमत्ता और कलात्मक संतुलन के साथ संयुक्त प्रतिभा से नहीं मिलना पड़ा है। यह एक युवा व्यक्ति का संगीत कार्यक्रम था जिसका अनूठा प्रदर्शन गंभीरता और सहजता से चिह्नित होता है।

50 के दशक में, जैनियों ने न केवल संयुक्त राज्य अमेरिका में, बल्कि दक्षिण अमेरिका और यूरोप में भी ख्याति प्राप्त की। यदि शुरुआती वर्षों में उनका खेल कुछ लोगों को उनके शिक्षक होरोविट्ज़ के खेल की नकल लगता था, तो धीरे-धीरे कलाकार स्वतंत्रता, व्यक्तित्व प्राप्त कर लेता है, जिसकी परिभाषित विशेषताएं स्वभावपूर्ण, सर्वथा "होरोविट्ज़ियन" गुणों का एक गीतात्मक संयोजन है। कलात्मक अवधारणाओं की पैठ और गंभीरता, बौद्धिक गहराई के साथ रोमांटिक आवेग। 1960 और 1962 में यूएसएसआर में अपने दौरों के दौरान कलाकार के इन गुणों की बहुत सराहना की गई। उन्होंने कई शहरों का दौरा किया, एकल और सिम्फनी संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन किया। उनके कार्यक्रमों में हेडन, मोजार्ट, बीथोवेन, चोपिन, कोपलैंड द्वारा सोनटास, मुसॉर्स्की और सोनाटाइन रेवेल द्वारा एक प्रदर्शनी में चित्र, शुबर्ट और शुमान, लिज़्ज़त और डेबसी, मेंडेलसोहन और स्क्रिपियन द्वारा नाटक, शुमान, राचमानिनॉफ, प्रोकोफ़िएव, गेर्शविन द्वारा संगीत कार्यक्रम शामिल थे। और एक बार जैनियों ने एक जैज़ शाम में भी भाग लिया: 1962 में लेनिनग्राद में बी गुडमैन के ऑर्केस्ट्रा के साथ मिलने के बाद, उन्होंने इस टीम के साथ ब्लू में गेर्शविन की रैप्सोडी को बड़ी सफलता के साथ बजाया।

सोवियत दर्शकों ने ज़ायनिस को बेहद गर्मजोशी से स्वीकार किया: हर जगह हॉल खचाखच भरे हुए थे और तालियों की गड़गड़ाहट का कोई अंत नहीं था। इस तरह की सफलता के कारणों के बारे में, ग्रिगोरी गिन्ज़बर्ग ने लिखा: “जैनियों से मिलना अच्छा था, न कि एक ठंडा सदाचार (जो अब पश्चिम में कुछ स्थानों पर प्रचलित है), लेकिन एक संगीतकार जो सौंदर्य संबंधी कार्यों की गंभीरता से अवगत है उसका सामना करना। यह कलाकार की रचनात्मक छवि का गुण था जिसने उसे हमारे दर्शकों से गर्मजोशी से स्वागत किया। संगीत की अभिव्यक्ति की ईमानदारी, व्याख्या की स्पष्टता, भावुकता ने याद दिलाया (वैन क्लिबर्न के प्रदर्शन के दौरान, जो हमें बहुत प्रिय था) लाभकारी प्रभाव के रूसी स्कूल के पियानोवाद, और मुख्य रूप से राचमानिनोव की प्रतिभा, सबसे प्रतिभाशाली पर था पियानोवादक।

यूएसएसआर में जैनियों की सफलता की उनकी मातृभूमि में एक बड़ी प्रतिध्वनि थी, खासकर जब से उनका क्लिबर्न की जीत के साथ होने वाली प्रतियोगिता की "असाधारण परिस्थितियों" से कोई लेना-देना नहीं था। न्यूयॉर्क टाइम्स ने उस समय लिखा था, "यदि संगीत राजनीति में एक कारक हो सकता है, तो श्री जैन खुद को मित्रता का एक सफल राजदूत मान सकते हैं, जो शीत युद्ध की बाधाओं को तोड़ने में मदद कर सकता है।"

इस यात्रा ने पूरे विश्व में जैनियों की कीर्ति को बहुत बढ़ा दिया। 60 के दशक की पहली छमाही में, उन्होंने बहुत दौरा किया और लगातार विजय के साथ, उनके प्रदर्शन के लिए सबसे बड़े हॉल प्रदान किए गए - ब्यूनस आयर्स में, कोलन थिएटर, मिलान में - ला स्काला, पेरिस में - चैंप्स एलिसीज़ थिएटर, लंदन में - रॉयल फेस्टिवल हॉल। इस अवधि के दौरान उनके द्वारा रिकॉर्ड किए गए कई रिकॉर्डों में, त्चिकोवस्की (नंबर 1), राचमानिनॉफ (नंबर 2), प्रोकोफिव (नंबर 3), शुमान, लिस्केट (नंबर 1 और नंबर 2) के संगीत कार्यक्रम उल्लेखनीय हैं, और एकल कार्यों से, डी। काबालेवस्की की दूसरी सोनाटा। हालांकि, बाद में, बीमारी के कारण पियानोवादक का करियर कुछ समय के लिए बाधित हो गया था, लेकिन 1977 में यह फिर से शुरू हो गया, हालांकि समान तीव्रता के साथ नहीं, खराब स्वास्थ्य हमेशा उसे अपनी गुणी क्षमताओं की सीमा तक प्रदर्शन करने की अनुमति नहीं देता है। लेकिन आज भी वह अपनी पीढ़ी के सबसे आकर्षक पियानोवादकों में से एक हैं। इसका नया प्रमाण उनके यूरोप (1979) के सफल संगीत कार्यक्रम के दौरे से आया, जिसके दौरान उन्होंने विशेष प्रतिभा के साथ चोपिन के कार्यों का प्रदर्शन किया (दो वाल्ट्ज सहित, अज्ञात संस्करण जिनमें से उन्होंने संग्रह में खोजे और प्रकाशित किए), साथ ही साथ लघुचित्र भी Rachmaninoff द्वारा, L M. Gottschalk, A. Copland Sonata द्वारा टुकड़े।

बायरन जेनिस लोगों के लिए अपनी सेवा जारी रखे हुए हैं। उन्होंने हाल ही में एक आत्मकथात्मक पुस्तक पूरी की, मैनहट्टन स्कूल ऑफ़ म्यूज़िक में पढ़ाते हैं, मास्टर क्लास देते हैं, और संगीत प्रतियोगिताओं के जूरी के काम में सक्रिय रूप से भाग लेते हैं।

ग्रिगोरिएव एल।, प्लेटेक हां।, 1990