बोरिस आसफयेव |
संगीतकार

बोरिस आसफयेव |

बोरिस आसफ़येव

जन्म तिथि
29.07.1884
मृत्यु तिथि
27.01.1949
व्यवसाय
संगीतकार, लेखक
देश
यूएसएसआर

बोरिस आसफयेव |

यूएसएसआर के लोग कलाकार (1946)। शिक्षाविद (1943)। 1908 में उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय के इतिहास और दर्शनशास्त्र के संकाय से स्नातक किया, 1910 में - सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी, एके लयाडोव की रचना का वर्ग। वीवी स्टासोव, एएम गोर्की, आईई रेपिन, एनए रिमस्की-कोर्साकोव, एके ग्लेज़ुनोव, एफआई चालियापिन के साथ संचार ने उनके विश्वदृष्टि के गठन पर लाभकारी प्रभाव डाला। 1910 के बाद से उन्होंने मरिंस्की थिएटर में संगतकार के रूप में काम किया, जो रूसी संगीत थिएटर के साथ उनके करीबी रचनात्मक संबंधों की शुरुआत थी। 1910-11 में आसफ़िएव ने पहला बैले लिखा - "द गिफ्ट ऑफ़ द फेयरी" और "व्हाइट लिली"। प्रिंट में कभी-कभी दिखाई दिया। 1914 से वे लगातार "म्यूजिक" पत्रिका में प्रकाशित होते रहे।

असफ़िएव की वैज्ञानिक-पत्रकारिता और संगीत-सार्वजनिक गतिविधियों ने महान अक्टूबर समाजवादी क्रांति के बाद एक विशेष गुंजाइश हासिल की। उन्होंने कई प्रेस अंगों (लाइफ ऑफ आर्ट, वीचेर्नया क्रास्नाय गजेटा, आदि) में सहयोग किया, जिसमें कस्तूरी के विभिन्न सवालों के जवाब दिए गए। जीवन, मांस के काम में भाग लिया। टी-खाई, संगीत कार्यक्रम और सांस्कृतिक-मंजूरी। पेत्रोग्राद में संगठन। 1919 से असफ़िएव बोल्शोई ड्रामा से जुड़े थे। टी-रम ने अपने कई प्रदर्शनों के लिए संगीत लिखा। 1919-30 में उन्होंने इंस्टीट्यूट ऑफ द हिस्ट्री ऑफ आर्ट में काम किया (1920 से वे संगीत इतिहास की श्रेणी के प्रमुख थे)। 1925 से प्रोफेसर लेनिनग्राद। संरक्षिका। 1920 - विज्ञान के सबसे फलदायी काल में से एक। आसफ़िएव की गतिविधियाँ। इस समय, कई बनाए गए थे। यह सबसे महत्वपूर्ण है। काम करता है - "सिम्फोनिक एट्यूड्स", "रूसी ओपेरा और बैले पर पत्र", "19 वीं शताब्दी की शुरुआत से रूसी संगीत", "एक प्रक्रिया के रूप में संगीत रूप" (भाग 1), मोनोग्राफ और विश्लेषणात्मक अध्ययन के चक्र, को समर्पित। एमआई ग्लिंका, सांसद मुसॉर्स्की, पीआई त्चैकोव्स्की, एके ग्लेज़ुनोव, आईएफ स्ट्राविंस्की और अन्य, कई अन्य लोगों का काम। आधुनिक के बारे में महत्वपूर्ण लेख। सौंदर्यशास्त्र, संगीत के मुद्दों पर सोवियत और विदेशी संगीतकार। शिक्षा और ज्ञान। 30 के दशक में। आसफ़िएव ने चौ। संगीत ध्यान। रचनात्मकता, विशेष रूप से गहनता से बैले के क्षेत्र में काम किया। 1941-43 में घिरे लेनिनग्राद में, आसफ़िएव ने कार्यों का एक व्यापक चक्र लिखा - "विचार और विचार" (आंशिक रूप से प्रकाशित)। 1943 में असफ़िएव मॉस्को चले गए और मॉस्को में अनुसंधान कार्यालय का नेतृत्व किया। कंज़र्वेटरी, यूएसएसआर एकेडमी ऑफ साइंसेज में कला इतिहास संस्थान में संगीत क्षेत्र का भी नेतृत्व किया। 1948 में, संगीतकारों की पहली अखिल-संघ कांग्रेस में, वह पहले चुने गए थे। सीके यूएसएसआर। 1943 में कला के क्षेत्र में कई वर्षों की उत्कृष्ट उपलब्धियों के लिए और 1948 में ग्लिंका पुस्तक के लिए स्टालिन पुरस्कार।

असफ़िएव ने सिद्धांत और संगीत के इतिहास की कई शाखाओं में उत्कृष्ट योगदान दिया। बेहतरीन संगीत के साथ। और सामान्य कला। पांडित्य, मानविकी का गहरा ज्ञान, वह हमेशा विचार करता था। आध्यात्मिक जीवन के सभी पहलुओं के साथ उनके संबंध और बातचीत में एक व्यापक सामाजिक और सांस्कृतिक पृष्ठभूमि पर घटनाएं। आसफ़िएव की उज्ज्वल साहित्यिक प्रतिभा ने उन्हें कस्तूरी की छाप को फिर से बनाने में मदद की। ठेस। जीवित और आलंकारिक रूप में; असफ़िएव के कार्यों में, अनुसंधान तत्व को अक्सर संस्मरणकार के जीवित अवलोकन के साथ जोड़ा जाता है। आदमी में से एक। वैज्ञानिक असफ़िएव के हित रूसी थे। संगीत क्लासिक, आरयू असफ़िएव का विश्लेषण करने से इसकी अंतर्निहित राष्ट्रीयता, मानवतावाद, सच्चाई, उच्च नैतिक मार्ग का पता चला। आधुनिक संगीत और संगीत को समर्पित कार्यों में। विरासत, आसफ़िएव ने न केवल एक शोधकर्ता के रूप में, बल्कि एक प्रचारक के रूप में भी काम किया। इस अर्थ में विशेषता आसफ़िएव के कार्यों में से एक का शीर्षक है - "अतीत से भविष्य तक।" रचनात्मकता और संगीत में नए के बचाव में असफ़िएव ने उत्साहपूर्वक और सक्रिय रूप से बात की। ज़िंदगी। पूर्व-क्रांतिकारी वर्षों में, Asafiev (VG Karatygin और N. Ya. Myaskovsky के साथ) युवा SS Prokofiev के काम के पहले आलोचकों और प्रचारकों में से एक थे। 20 के दशक में। असफ़िएव ने ए. बर्ग, पी. हिंदमीथ, ई. केशेनेक और अन्य के कार्यों के लिए कई लेख समर्पित किए। विदेशी संगीतकार। द बुक ऑफ स्ट्राविंस्की में, कुछ शैलीगत विशेषताएं सूक्ष्म रूप से प्रकट होती हैं। बीसवीं सदी की शुरुआत के संगीत की विशेषताएँ। असफ़िएव के लेखों में "व्यक्तिगत रचनात्मकता का संकट" और "संगीतकार, जल्दी करो!" (20) संगीतकारों के लिए जीवन से जुड़ने, श्रोता से संपर्क करने का आह्वान था। एमएन। आसफ़िएव ने सामूहिक संगीत के मुद्दों पर ध्यान दिया। जीवन, नर। रचनात्मकता। उल्लुओं के सर्वोत्तम उदाहरणों के लिए। संगीत समीक्षक N. Ya पर अपने लेख रखते हैं। मायास्कोवस्की, डीडी शोस्ताकोविच, एआई खाचटुरियन, वी। हां। शेबलिन।

दार्शनिक और सौंदर्यवादी। और सैद्धांतिक आसफ़िएव के विचारों ने एक संकेत दिया है। विकास। अपनी गतिविधि के शुरुआती दौर में, उन्हें आदर्शवादी की विशेषता थी। रुझान। हठधर्मिता पर काबू पाने के लिए संगीत की गतिशील समझ के लिए प्रयास करना। संगीत शिक्षा। रूप, वह शुरू में ए। बर्गसन के दर्शन पर निर्भर थे, उधार, विशेष रूप से, "जीवन आवेग" की उनकी अवधारणा। संगीत-सैद्धांतिक के गठन पर। आसफ़िएव की अवधारणा का ऊर्जा पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा। ई। कर्ट का सिद्धांत। मार्क्सवाद-लेनिनवाद (2 के दशक की दूसरी छमाही से) के क्लासिक्स के कार्यों के अध्ययन ने भौतिकवादी पर आसफ़िएव को मंजूरी दी। पदों। असफ़िएव की सैद्धांतिक खोज का परिणाम इंटोनेशन के सिद्धांत का निर्माण था, जिसे उन्होंने खुद एक परिकल्पना के रूप में माना था जो "वास्तविकता के वास्तविक प्रतिबिंब के रूप में संगीत कला के वास्तव में ठोस औचित्य की कुंजी" खोजने में मदद करता है। संगीत को "अंतरंग अर्थ की कला" के रूप में परिभाषित करते हुए, असफ़िएव ने स्वर को मुख्य विशिष्टता माना। संगीत में "विचारों की अभिव्यक्ति" का रूप। कला की एक विधि के रूप में सिम्फनीवाद की अवधारणा, आसफ़िएव द्वारा आगे रखी गई, ने एक महत्वपूर्ण सैद्धांतिक महत्व प्राप्त किया। गतिशीलता के आधार पर संगीत में सामान्यीकरण। इसके विकास, संघर्ष और विरोधाभासी सिद्धांतों के संघर्ष में वास्तविकता की धारणा। आसफ़िएव रूसी के सबसे प्रमुख प्रतिनिधियों के उत्तराधिकारी और उत्तराधिकारी थे। संगीत के बारे में शास्त्रीय विचार - VF Odoevsky, AN Serov, VV Stasov। साथ ही, उनकी गतिविधि मांस के विकास में एक नया चरण चिह्नित करती है। विज्ञान। उ. - उल्लुओं के प्रवर्तक। संगीतशास्त्र। उनके विचार सोवियत संघ के साथ-साथ कई अन्य लोगों के कार्यों में फलदायी रूप से विकसित हुए हैं। विदेशी संगीतज्ञ।

Asafiev के रचना कार्य में 28 बैले, 11 ओपेरा, 4 सिम्फनी, बड़ी संख्या में रोमांस और चैम्बर इंस्ट्रूमेंट शामिल हैं। कई नाटकीय प्रदर्शनों के लिए उत्पादन, संगीत। उन्होंने लेखक की पांडुलिपियों के अनुसार सांसद मुसॉर्स्की द्वारा ओपेरा खोवांशीना को पूरा किया और उसका एक नया संस्करण बनाया। सेरोव का ओपेरा "दुश्मन सेना"

असफ़िएव ने बैले के विकास में एक महत्वपूर्ण योगदान दिया। उन्होंने अपने काम से इस परंपरा का विस्तार किया। इस शैली की छवियों का चक्र। उन्होंने एएस पुश्किन - द फाउंटेन ऑफ बखचीसराय (1934, लेनिनग्राद ओपेरा और बैले थियेटर), द प्रिजनर ऑफ द काकेशस (1938, लेनिनग्राद, माली ओपेरा थियेटर), द यंग लेडी-किसान वुमन (1946, बिग) के भूखंडों पर आधारित बैले लिखे। टीआर।), आदि; एनवी गोगोल - क्रिसमस से पहले की रात (1938, लेनिनग्राद ओपेरा और बैले थियेटर); एम। यू। लेर्मोंटोव - "आशिक-केरीब" (1940, लेनिनग्राद। स्मॉल ओपेरा हाउस); एम। गोर्की - "रद्दा और लोइको" (1938, मास्को, संस्कृति और मनोरंजन का केंद्रीय उद्यान); ओ. बाल्ज़ाक - "लॉस्ट इल्यूशन्स" (1935, लेनिनग्राद ओपेरा और बैले थियेटर); डांटे - "फ्रांसेस्का दा रिमिनी" (1947, मॉस्को म्यूजिकल ट्र का नाम केएस स्टैनिस्लावस्की और VI नेमीरोविच-डैनचेंको के नाम पर रखा गया)। असफ़िएव के बैले कार्य में, गृह युद्ध के वीर - "पार्टिसन डेज़" (1937, लेनिनग्राद ओपेरा और बैले थियेटर) को प्रतिबिंबित और जारी किया गया था। फासीवाद के खिलाफ लोगों का संघर्ष - "मिलिट्सा" (1947, ibid।)। कई बैले में, असफ़िएव ने युग के "स्वर के स्वर" को फिर से बनाने की कोशिश की। बैले में पेरिस की लपटें (1932, ibid।), आसफ़िएव ने फ्रांसीसी क्रांति के युग से धुनों का इस्तेमाल किया और उस समय के संगीतकारों द्वारा काम किया और "इस कार्य पर न केवल एक नाटककार, संगीतकार के रूप में काम किया, बल्कि एक संगीतज्ञ के रूप में भी काम किया। , इतिहासकार और सिद्धांतकार, और एक लेखक के रूप में, आधुनिक ऐतिहासिक उपन्यास के तरीकों से कतराए बिना। इसी तरह की विधि का उपयोग आसफ़िएव ने एम। यू। लेर्मोंटोव (1937, लेनिनग्राद पखोमोव नाविक क्लब) और अन्य। सोवियत मस्सों के प्रदर्शनों की सूची में। टी खाई

रचनाएं: नहीं. काम करता है, खंड। IV, एम., 1952-1957 (खंड में। वी ने एक विस्तृत ग्रंथ सूची और नोटोग्राफी दी); पसंदीदा। संगीत प्रबोधन और शिक्षा के बारे में लेख, एम.-एल., 1965; महत्वपूर्ण लेख और समीक्षाएं, एम.-एल., 1967; ऑरेस्टिया। संगीत. त्रयी एस. तथा। तनीवा, एम., 1916; रोमांस एस. तथा। तनीवा, एम., 1916; कॉन्सर्ट गाइड, वॉल्यूम। I. सबसे आवश्यक संगीत और तकनीकी का शब्दकोश। पदनाम, पी।, 1919; रूसी संगीत का अतीत। सामग्री और अनुसंधान, वॉल्यूम। 1. एपी और। त्चैकोव्स्की, पी।, 1920 (सं।); रूसी संगीत में रूसी कविता, पी।, 1921; Chaikovsky। विशेषता अनुभव, पी।, 1921; स्क्रिपबिन। विशेषता अनुभव, पी।, 1921; दांते और संगीत, में: दांते एलघिएरी। 1321-1921, पी., 1921; सिम्फोनिक अध्ययन, पी।, 1922, 1970; पी। तथा। Chaikovsky। उनका जीवन और कार्य, पी।, 1922; रूसी ओपेरा और बैले पर पत्र, पेत्रोग्राद साप्ताहिक। स्टेट एकेडे. थिएटर", 1922, नंबर 3-7, 9, 10, 12, 13; चोपिन। विशेषता अनुभव, एम।, 1923; मुसॉर्स्की। विशेषता अनुभव, एम।, 1923; ग्लिंका द्वारा ओवरचर "रुस्लान और ल्यूडमिला", "म्यूजिकल क्रॉनिकल", सत। 2, पी।, 1923; संगीत-ऐतिहासिक प्रक्रिया का सिद्धांत, संगीत-ऐतिहासिक ज्ञान के आधार के रूप में, सैट में: कलाओं के अध्ययन के कार्य और तरीके, पी।, 1924; ग्लेज़ुनोव। विशेषता अनुभव, एल।, 1924; Myaskovsky एक सिम्फोनिस्ट के रूप में, आधुनिक संगीत, एम।, 1924, नंबर 3; Chaikovsky। मेमोयर्स एंड लेटर्स, पी., 1924 (एड.); समसामयिक रूसी संगीतशास्त्र और इसके ऐतिहासिक कार्य, डी मुसा, वॉल्यूम। 1, एल., 1925; ग्लिंका का वाल्ट्ज-फैंटेसी, म्यूजिकल क्रॉनिकल, नंबर 3, एल।, 1926; स्कूल में संगीत के प्रश्न। शनि लेख एड। तथा। ग्लीबोवा, एल।, 1926; आधुनिक संगीतशास्त्र की समस्या के रूप में सिम्फनीवाद, पुस्तक में: पी। बेकर, सिम्फनी फ्रॉम बीथोवेन टू महलर, ट्रांस। एड. तथा। ग्लीबोवा, एल।, 1926; फ्रांसीसी संगीत और इसके आधुनिक प्रतिनिधि, संग्रह में: "सिक्स" (मिलो। वनगर। एरिक। पौलेंक ड्यूरे। टेफर), एल., 1926; क्षेनेक और बर्ग ओपेरा संगीतकार के रूप में, "आधुनिक संगीत", 1926, सं. 17-18; एक। कैसेला, एल., 1927; से। प्रोकोफिव, एल., 1927; संगीत के समाजशास्त्र के तात्कालिक कार्यों पर, पुस्तक में: मोजर जी. I., मध्यकालीन शहर का संगीत, ट्रांस। जर्मन के साथ, आदेश के तहत। तथा। ग्लीबोवा, एल।, 1927; 10 वर्षों के लिए रूसी सिम्फ़ोनिक संगीत, "संगीत और क्रांति", 1927, नंबर 11; घरेलू संगीत अक्टूबर के बाद, शनि में: नया संगीत, नहीं। 1 (वी), एल., 1927; XVIII सदी के रूसी संगीत के अध्ययन पर। संग्रह में बोर्टेन्स्की द्वारा दो ओपेरा: पुराने रूस का संगीत और संगीतमय जीवन, एल।, 1927; कोज़लोव्स्की के बारे में मेमो, ibid।; मुसॉर्स्की, एल., 1928 द्वारा "बोरिस गोडुनोव" की बहाली के लिए; स्ट्राविंस्की, एल।, 1929 के बारे में पुस्तक; लेकिन। G. रुबिनस्टीन अपनी संगीत गतिविधि और अपने समकालीनों की समीक्षाओं में, एम।, 1929; रूसी रोमांस। इंटोनेशन विश्लेषण का अनुभव। शनि लेख एड। B. एटी। असफ़िएव, एम.-एल., 1930; मुसॉर्स्की के नाटक के अध्ययन का परिचय: मुसोर्स्की, भाग XNUMX में। 1. "बोरिस गोडुनोव"। लेख और सामग्री, एम।, 1930; एक प्रक्रिया के रूप में संगीत रूप, एम।, 1930, एल।, 1963; को। नेफ। पश्चिमी यूरोपीय इतिहास। संगीत, संशोधित और पूरक ट्रांस। फ्रैंक के साथ। B. एटी। आसफ़िएव, एल., 1930; एम।, 1938; 19 वीं शताब्दी की शुरुआत से रूसी संगीत, एम.-एल।, 1930, 1968; मुसॉर्स्की के संगीत और सौंदर्य संबंधी विचार: एम। एपी मुसॉर्स्की। उनकी पुण्यतिथि की 50वीं वर्षगांठ पर। 1881-1931, मॉस्को, 1932। संग्रह में शोस्ताकोविच और उनके ओपेरा "लेडी मैकबेथ" के काम पर: "मत्सेंस्क जिले की लेडी मैकबेथ", एल।, 1934; माई वे, "एसएम", 1934, नंबर 8; पी की याद में। तथा। शाइकोवस्की, एम.-एल., 1940; अतीत से भविष्य तक, संग्रह में लेखों की एक श्रृंखला: "एसएम", नंबर 1, एम।, 1943; यूजीन वनगिन। गीतात्मक दृश्य पी. तथा। त्चिकोवस्की। शैली और संगीत के स्वर-विश्लेषण का अनुभव। ड्रामाटर्जी, एम.-एल., 1944; एन। A. रिमस्की-कोर्साकोव, एम.-एल., 1944; आठवीं सिम्फनी डी। शोस्ताकोविच, एसबी में: मॉस्को फिलहारमोनिक, मॉस्को, 1945; संगीतकार प्रथम पोल। XNUMXवीं शताब्दी, नहीं। 1, एम।, 1945 ("रूसी शास्त्रीय संगीत" श्रृंखला में); से। एटी। राचमानिनोव, एम।, 1945; एक प्रक्रिया के रूप में संगीत रूप, पुस्तक। दूसरा, इंटोनेशन, एम।, 2, एल।, 1947 (पहले भाग के साथ); ग्लिंका, एम।, 1963; जादूगरनी। ओपेरा पी. तथा। त्चिकोवस्की, एम।, 1947; सोवियत संगीत के विकास के तरीके, में: सोवियत संगीत रचनात्मकता पर निबंध, एम.एल., 1947; ओपेरा, ibid.; सिम्फनी, ibid.; ग्रिग, एम।, 1948; ग्लेज़ुनोव के साथ मेरी बातचीत से, कला इतिहास संस्थान, मास्को, 1948 की वार्षिक पुस्तक; ग्लिंका की अफवाह, संग्रह में: एम।

सन्दर्भ: लुनाचार्स्की ए।, कला इतिहास में बदलावों में से एक, "कम्युनिस्ट अकादमी का बुलेटिन", 1926, पुस्तक। XV; बोगदानोव-बेरेज़ोव्स्की वी।, बीवी आसफ़िएव। लेनिनग्राद, 1937; ज़िटोमिर्स्की डी।, इगोर ग्लीबोव एक प्रचारक के रूप में, "एसएम", 1940, नंबर 12; शोस्ताकोविच डी।, बोरिस आसफ़िएव, "साहित्य और कला", 1943, सितंबर 18; ओसोव्स्की ए।, बीवी आसफ़िएव, "सोवियत संगीत", सत। 4, एम., 1945; खुबोव जी., संगीतकार, विचारक, प्रचारक, उक्त; बर्नांड्ट जी., असफ़िएव की याद में, "एसएम", 1949, नंबर 2; संग्रह में लिवानोवा टी., बी.वी. असफ़िएव और रूसी ग्लिंकीआना: एमआई ग्लिंका, एम.-एल., 1950; बीवी असफ़िएव की याद में, सत। लेख, एम।, 1951; माज़ेल एल।, असफ़िएव की संगीत-सैद्धांतिक अवधारणा पर, "एसएम", 1957, नंबर 3; कोर्निएन्को वी।, बीवी आसफ़िएव के सौंदर्य विचारों का गठन और विकास, “वैज्ञानिक-पद्धति। नोवोसिबिर्स्क कंज़र्वेटरी के नोट्स, 1958; ओरलोवा ई।, बीवी आसफ़िएव। वे ऑफ द रिसर्चर एंड पब्लिसिस्ट, एल., 1964; ईरानेक ए., असफ़िएव के स्वर-शैली के सिद्धांत के प्रकाश में मार्क्सवादी संगीतशास्त्र की कुछ मुख्य समस्याएं, सत में: स्वर-शैली और संगीत की छवि, एम., 1965; फ्यदोरोव वी., वी.वी. आसफ़ेव एट ला म्यूज़िओलोजी रसे अवंत एट अप्रैल 1917, इन: बेरिच über डेन सिबेंटेन इंटरनेशनल मुसिकविसेन्सचैफ़्टलिचेन कोंग्रेस केलन 1958, कासेल, 1959; जिरानेक वाई., पेइस्पेवेक के टेओरी ए प्राक्सी इंटोनेनी एनालिसिस, प्राहा, 1965।

यू.वी. केल्डीशो

एक जवाब लिखें