गिटार बजाने के तरीके

आप गिटार कैसे बजा सकते हैं, इसके बारे में पहले ही बहुत कुछ कहा और चर्चा की जा चुकी है! सभी प्रकार के ट्यूटोरियल (पेशेवर-थकाऊ से लेकर आदिम-शौकिया तक), कई इंटरनेट लेख (समझदार और मूर्खतापूर्ण दोनों), ऑनलाइन पाठ - हर चीज की पहले ही कई बार समीक्षा की जा चुकी है और दोबारा पढ़ा जा चुका है।

आप पूछते हैं: "यदि आसपास पर्याप्त से अधिक जानकारी मौजूद है तो मुझे इस लेख का अध्ययन करने में अपना समय क्यों बर्बाद करना चाहिए?" और फिर, एक ही स्थान पर गिटार बजाने के सभी तरीकों का विवरण ढूँढना काफी कठिन है। इस पाठ को पढ़ने के बाद, आप आश्वस्त हो जाएंगे कि इंटरनेट पर अभी भी ऐसी जगहें हैं जहां गिटार और इसे बजाने के तरीके के बारे में जानकारी संक्षिप्त और सटीक रूप से प्रस्तुत की जाती है।

"ध्वनि उत्पादन की विधि" क्या है, यह "वादन विधि" से किस प्रकार भिन्न है?

पहली नज़र में, ये दोनों अवधारणाएँ समान हैं। वास्तव में, उनके बीच का अंतर महत्वपूर्ण है। एक फैला हुआ गिटार तार ध्वनि का स्रोत है और हम इसे कैसे कंपन कराते हैं और वास्तव में इसे ध्वनि कहा जाता है "ध्वनि उत्पादन की विधि". ध्वनि निष्कर्षण की विधि वादन तकनीक का आधार है। और यहां "गेम रिसेप्शन" – यह एक प्रकार से ध्वनि निकालने की सजावट या जोड़ है।

आइए एक विशिष्ट उदाहरण दें. अपने दाहिने हाथ से सभी तारों को बजाओ - ध्वनि उत्पन्न करने की इस विधि को कहा जाता है झटका (बदले-बदले वार - लडाई). अब अपने दाहिने हाथ के अंगूठे से पुल के आसपास के तारों को मारें (झटका तेज मोड़ या अंगूठे की ओर हाथ के स्विंग के रूप में किया जाना चाहिए) - इस बजाने की तकनीक को कहा जाता है डफ. दोनों तकनीकें एक-दूसरे के समान हैं, लेकिन पहली ध्वनि निकालने की एक विधि है और इसका उपयोग अक्सर किया जाता है; लेकिन दूसरा एक तरह से "स्ट्राइक" का एक प्रकार है, और इसलिए गिटार बजाने की एक तकनीक है।

तकनीकों के बारे में यहां और पढ़ें, और इस लेख में हम ध्वनि उत्पादन के तरीकों का वर्णन करने पर ध्यान केंद्रित करेंगे।

गिटार ध्वनि उत्पादन की सभी विधियाँ

पिटाई और प्रहार का प्रयोग अक्सर गायन के साथ संगत के रूप में किया जाता है। उन पर महारत हासिल करना काफी आसान है। सबसे महत्वपूर्ण बात हाथ की गति की लय और दिशा का निरीक्षण करना है।

एक प्रकार की हड़ताल है rasgeado - एक रंगीन स्पैनिश तकनीक, जिसमें बाएं हाथ की प्रत्येक उंगली (अंगूठे को छोड़कर) से बारी-बारी से तार पर प्रहार करना शामिल है। गिटार पर रासगुएडो प्रदर्शन करने से पहले, आपको वाद्ययंत्र के बिना अभ्यास करना चाहिए। अपने हाथ से मुट्ठी बनाओ. छोटी उंगली से शुरू करके, दबी हुई उंगलियों को स्प्रिंगली रिलीज करें। हरकतें स्पष्ट और लोचदार होनी चाहिए। या तुमने कोशिश की? अपनी मुट्ठी को तारों के पास लाएँ और वैसा ही करें।

अगली चाल - द शूटर या चुटकी बजाओ. तकनीक का सार बारी-बारी से तारों को तोड़ना है। ध्वनि उत्पादन की यह विधि मानक फिंगरपिकिंग द्वारा निभाई जाती है। यदि आप टिरंडो में महारत हासिल करने का निर्णय लेते हैं, तो अपने हाथ पर विशेष ध्यान दें - खेलते समय इसे हाथ में नहीं दबाना चाहिए।

स्वागत मित्रों (या निकटवर्ती तार के सहारे बजाना) फ्लेमेंको संगीत की बहुत विशेषता है। बजाने का यह तरीका टिरांडो की तुलना में आसान है - एक डोरी को तोड़ते समय, उंगली हवा में नहीं लटकती, बल्कि बगल वाली डोरी पर टिकी रहती है। इस मामले में ध्वनि उज्जवल और समृद्ध है।

ध्यान रखें कि टिरांडो आपको तेज़ गति से बजाने की अनुमति देता है, लेकिन किसी सहारे के साथ बजाने से गिटारवादक के प्रदर्शन की गति काफी धीमी हो जाती है।

निम्नलिखित वीडियो ध्वनि उत्पादन के उपरोक्त सभी तरीकों को प्रस्तुत करता है: रासगुएडो, टिरांडो और अपोयंडो। इसके अलावा, एपॉयंडो को मुख्य रूप से अंगूठे द्वारा बजाया जाता है - यह फ्लेमेंको की "चाल" है; बास में एक स्वर वाला राग या राग हमेशा अंगूठे के सहारे बजाया जाता है। जब गति तेज हो जाती है, तो कलाकार प्लकिंग पर स्विच कर देता है।

थप्पड़ इसे अतिरंजित प्लकिंग भी कहा जा सकता है, अर्थात, कलाकार तारों को इस तरह से खींचता है कि, जब वे गिटार की काठी से टकराते हैं, तो वे एक विशिष्ट क्लिकिंग ध्वनि बनाते हैं। शास्त्रीय या ध्वनिक गिटार पर ध्वनि उत्पन्न करने की एक विधि के रूप में इसका उपयोग शायद ही कभी किया जाता है; यहां यह "आश्चर्यजनक प्रभाव" के रूप में अधिक लोकप्रिय है, जो एक शॉट या चाबुक की दरार की नकल करता है।

सभी बास वादक स्लैप तकनीक जानते हैं: अपनी तर्जनी और मध्यमा अंगुलियों से तारों को उठाने के अलावा, वे बास के मोटे ऊपरी तारों को अपने अंगूठे से भी मारते हैं।

स्लैप तकनीक का एक उत्कृष्ट उदाहरण निम्नलिखित वीडियो में देखा जा सकता है।

ध्वनि उत्पादन की सबसे नवीन विधि (यह 50 वर्ष से अधिक पुरानी नहीं है) कहलाती है दोहन. कोई भी हार्मोनिक को सुरक्षित रूप से टैपिंग का जनक कह सकता है - अति-संवेदनशील गिटार के आगमन के साथ इसमें सुधार किया गया था।

टैपिंग एक या दो आवाज वाली हो सकती है। पहले मामले में, हाथ (दाएं या बाएं) गिटार की गर्दन पर तारों से टकराता है। लेकिन दो आवाज वाली टैपिंग पियानोवादकों के वादन के समान है - प्रत्येक हाथ गिटार की गर्दन पर तारों को मारकर और खींचकर अपनी स्वतंत्र भूमिका निभाता है। पियानो बजाने के साथ कुछ समानताओं के कारण, ध्वनि उत्पादन की इस पद्धति को दूसरा नाम मिला - पियानो तकनीक।

टैपिंग के प्रयोग का एक उत्कृष्ट उदाहरण अज्ञात फिल्म "अगस्त रश" में देखा जा सकता है। रोलर्स में मौजूद हाथ फ्रैडी हाईमोर के हाथ नहीं हैं, जो जीनियस लड़के की भूमिका निभाते हैं। दरअसल, ये मशहूर गिटारवादक काकी किंग के हाथ हैं।

हर कोई अपने लिए वह प्रदर्शन तकनीक चुनता है जो उसके सबसे करीब हो। जो लोग गिटार के साथ गाना गाना पसंद करते हैं वे लड़ने की तकनीक में महारत हासिल कर लेते हैं, वे अक्सर कम लड़ते हैं। जो लोग मोहरे बजाना चाहते हैं वे टिरांडो का अध्ययन करते हैं। उन लोगों के लिए अधिक जटिल ब्लाइंड और टैपिंग तकनीकों की आवश्यकता है जो अपने जीवन को संगीत से जोड़ने जा रहे हैं, यदि पेशेवर पक्ष से नहीं, तो गंभीर शौकिया पक्ष से।

ध्वनि उत्पादन के तरीकों के विपरीत, बजाने की तकनीक में महारत हासिल करने के लिए अधिक प्रयास की आवश्यकता नहीं होती है, इसलिए इस लेख में उन्हें निष्पादित करने की तकनीक सीखना सुनिश्चित करें।