वेरा वासिलिवेना गोर्नोस्टेवा (वेरा गोर्नोस्टेवा) |

वेरा गोर्नोस्तयेवा

वेरा वासिलिवेना गोर्नोस्टेवा अपने शब्दों में, "शिक्षाशास्त्र के माध्यम से" गतिविधि करने के लिए आईं - रास्ता बिल्कुल सामान्य नहीं है। अधिक बार, विपरीत होता है: वे संगीत कार्यक्रम के मंच पर प्रसिद्धि प्राप्त करते हैं और अगले चरण के रूप में, वे सिखाना शुरू करते हैं। इसके उदाहरण ओबोरिन, गिलेल्स, फ्लियर, ज़ैच और अन्य प्रसिद्ध संगीतकारों की जीवनी हैं। विपरीत दिशा में जाना बहुत दुर्लभ है, गोर्नोस्टेवा का मामला उन अपवादों में से एक है जो नियम की पुष्टि करते हैं।

उसकी माँ एक संगीत शिक्षिका थी जिसने खुद को पूरी तरह से बच्चों के साथ काम करने के लिए समर्पित कर दिया था; "बाल रोग विशेषज्ञ शिक्षक", अपने विशिष्ट विनोदी स्वर के साथ, गोर्नोस्टेव की माँ के पेशे के बारे में बोलता है। "मुझे अपना पहला पियानो सबक घर पर मिला," पियानोवादक कहते हैं, "फिर मैंने मॉस्को सेंट्रल म्यूज़िक स्कूल में एक शानदार शिक्षक और आकर्षक व्यक्ति एकातेरिना कल्वादिविना निकोलेवा के साथ अध्ययन किया। कंज़र्वेटरी में मेरे शिक्षक हेनरिक गुस्तावोविच नेहौस थे।

1950 में, Gornostaeva ने प्राग में संगीतकारों के प्रदर्शन की अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता में प्रदर्शन किया और पुरस्कार विजेता का खिताब जीता। लेकिन उसके बाद वह कॉन्सर्ट के मंच पर नहीं आई, क्योंकि यह उम्मीद करना स्वाभाविक होगा, लेकिन गेन्सिन म्यूजिकल एंड पेडागोगिकल इंस्टीट्यूट में। कुछ साल बाद, 1959 से, उसने मॉस्को कंज़र्वेटरी में काम करना शुरू किया; वह आज तक वहां पढ़ाते हैं।

"आमतौर पर यह माना जाता है कि शिक्षाशास्त्र संगीत कार्यक्रम के प्रदर्शन के लिए गंभीर बाधाएँ पैदा करता है," गोर्नोस्टेवा कहते हैं। "बेशक, कक्षा में कक्षाएं समय की बड़ी हानि से जुड़ी हैं। लेकिन चलो मत भूलना! - और पढ़ाने वाले को बहुत लाभ होता है। खासकर जब आप एक मजबूत, प्रतिभाशाली छात्र के साथ काम करने के लिए पर्याप्त भाग्यशाली हों। आपको अपनी स्थिति की ऊंचाई पर होना है, है ना? - जिसका मतलब है कि आपको लगातार सोचना, खोजना, तल्लीन करना, विश्लेषण करना है। और सिर्फ खोजने के लिए नहीं - पाना; आखिरकार, यह खोज ही नहीं है जो हमारे पेशे में महत्वपूर्ण है, यह खोज है जो मायने रखती है। मुझे विश्वास है कि यह शिक्षाशास्त्र था, जिसमें मैं परिस्थितियों की इच्छा से कई वर्षों तक डूबा रहा, मुझमें एक संगीतकार का गठन किया, मुझे बनाया जो मैं हूं ... वह समय आ गया है जब मुझे एहसास हुआ कि मैं मैं कर सकता हूँ मत खेलो: अगर है तो चुप रहना बहुत मुश्किल है कि बताने के लिए। सत्तर के दशक की शुरुआत के आसपास, मैंने नियमित रूप से प्रदर्शन करना शुरू किया। आगे; अब मैं बहुत यात्रा करता हूं, विभिन्न शहरों में भ्रमण करता हूं, रिकॉर्ड दर्ज करता हूं।

प्रत्येक कॉन्सर्ट कलाकार (सामान्य को छोड़कर, निश्चित रूप से) अपने तरीके से उल्लेखनीय है। गोर्नोस्टेवा रुचि का है, सबसे पहले, जैसा व्यक्तित्व - मूल, विशेषता, एक जीवंत और दिलचस्प रचनात्मक चेहरे के साथ। यह अपने आप में उसका पियानोवाद नहीं है जो ध्यान आकर्षित करता है; बाहरी प्रदर्शन सहायक उपकरण नहीं। शायद आज के (या कल के) गोर्नोस्टेवा के कुछ छात्र अपने शिक्षक की तुलना में मंच पर बेहतर प्रभाव डाल पाएंगे। यह पूरी बात है - वे अपने आत्मविश्वास, मजबूत, खुशमिजाज गुण के साथ अधिक प्रभावित करेंगे जीतने; यह गहरा और अधिक महत्वपूर्ण है।

एक बार, प्रेस में बोलते हुए, गोर्नोस्टेवा ने कहा: “कला में व्यावसायिकता एक ऐसा साधन है जिसके द्वारा एक व्यक्ति अपने भीतर की दुनिया को प्रकट करता है। और हम हमेशा इस आंतरिक दुनिया की सामग्री को कविताओं के संग्रह में, एक नाटककार के नाटक में, और एक पियानोवादक के गायन में महसूस करते हैं। आप संस्कृति, स्वाद, भावुकता, बुद्धि, चरित्र के स्तर को सुन सकते हैं ” (शाइकोवस्की के नाम पर: पीआई त्चिकोवस्की के नाम पर संगीतकारों-कलाकारों की तीसरी अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता पर लेखों और दस्तावेजों का संग्रह। - एम 1970। एस। 209।). यहाँ सब कुछ ठीक है, हर शब्द। कॉन्सर्ट में न केवल रौलेड या ग्रेस, वाक्यांश या पेडलाइज़ेशन सुना जाता है - केवल दर्शकों का एक अनुभवहीन हिस्सा ऐसा सोचता है। और भी बातें सुनने को मिलती हैं...

गोर्नोस्टेवा के साथ पियानोवादक, उदाहरण के लिए, उसके मन को "सुनना" मुश्किल नहीं है। वह हर जगह है, उसका प्रतिबिंब हर चीज पर है। वह निस्संदेह उसे अपने प्रदर्शन में सर्वश्रेष्ठ देती है। उन लोगों के लिए, सबसे पहले, कि वह पूरी तरह से संगीत की अभिव्यक्ति के नियमों को महसूस करता है: वह पियानो को अच्छी तरह से जानता है, जानता है चीगओ उस पर प्राप्त कर सकते हैं और as इसे करें। और वह कितनी कुशलता से अपनी पियानोवादक क्षमताओं का उपयोग करती है! उसके कितने सहकर्मी केवल आंशिक रूप से, किसी न किसी रूप में यह महसूस कर रहे हैं कि प्रकृति ने उन्हें क्या दिया है? Gornostaeva ने अपनी प्रदर्शन क्षमताओं को पूरी तरह से प्रकट किया - दोनों मजबूत पात्रों और (सबसे महत्वपूर्ण रूप से!) उत्कृष्ट दिमागों का संकेत। यह असाधारण सोच, इसका उच्च पेशेवर वर्ग विशेष रूप से पियानोवादक के प्रदर्शनों की सूची के सर्वश्रेष्ठ टुकड़ों में महसूस किया जाता है - चोपिन द्वारा माजुरका और वाल्ट्ज, गाथागीत और सोनटास, ब्राह्म्स द्वारा रैप्सोडीज़ (ऑप। 79) और इंटरमेज़ो (ऑप। 117 और 119)। ” और चक्र "रोमियो एंड जूलियट" प्रोकोफ़िएव द्वारा, शोस्ताकोविच द्वारा प्रस्तावना।

दर्शकों को लुभाने वाले संगीत कलाकार हैं बल द्वारा उनकी भावनाएँ, जोशीले उत्साह से जलती हैं, भाषण प्रदर्शन का प्रभाव। गोर्नोस्टेवा अलग है। उसके मंचीय अनुभवों में, मुख्य बात नहीं है मात्रात्मक कारक (कितना मजबूत, उज्ज्वल …), और गुणात्मक - वह जो "परिष्कृत", "परिष्कृत", "अभिजात", आदि विशेषणों में परिलक्षित होता है। सोनाटास। न तो इस संगीत के कलाकार द्वारा किए गए शक्तिशाली गतिकी, न ही ऊर्जावान, बलशाली दबाव, और न ही बवंडर जुनून। दूसरी ओर, भावनाओं के सूक्ष्म, परिष्कृत रंगों, अनुभव की एक उच्च संस्कृति - विशेष रूप से धीमी भागों में, एक गीतात्मक-चिंतनशील प्रकृति के एपिसोड में।

सच है, गोर्नोस्टेवा के खेल में "मात्रात्मक" की कमी कभी-कभी खुद को महसूस करती है। चरमोत्कर्ष की ऊंचाइयों पर उसके लिए यह आसान नहीं है, संगीत में जिसके लिए घने, समृद्ध फोर्टिसिमो की आवश्यकता होती है; कलाकार की विशुद्ध रूप से भौतिक संभावनाएँ सीमित हैं, और कुछ क्षणों में यह ध्यान देने योग्य है! उसे अपनी पियानोवादक आवाज को दबाना है। बीथोवेन की पाथिक में, वह आमतौर पर दूसरे आंदोलन, शांत एडैगियो में सबसे अधिक सफल होती है। एक प्रदर्शनी में मुसॉर्स्की की तस्वीरों में, गोर्नोस्टेवा का उदास पुराना महल बहुत अच्छा है और बोगाटियर गेट कुछ कम प्रभावशाली हैं।

और फिर भी, अगर हम ध्यान में रखते हैं बिन्दु पियानोवादक की कला में, हमें कुछ और बात करनी चाहिए। एम। गोर्की, बी। आसफ़िएव के साथ बात करते हुए, एक बार टिप्पणी की; असली संगीतकार इस मायने में अलग हैं कि वे सुन सकते हैं सिर्फ संगीत नहीं. (हम ब्रूनो वाल्टर को याद करते हैं: "केवल एक संगीतकार केवल एक अर्ध-संगीतकार है।") गोर्नोस्टेवा, गोर्की के शब्दों में, संगीत की कला में न केवल संगीत सुनने के लिए दिया जाता है; इस तरह उसने संगीत कार्यक्रम के मंच पर अधिकार जीता। वह "आगे", "व्यापक", "गहरा" सुनती है, जैसा कि आमतौर पर एक बहुमुखी आध्यात्मिक दृष्टिकोण, समृद्ध बौद्धिक आवश्यकताओं, एक विकसित आलंकारिक-सहयोगी क्षेत्र वाले लोगों की विशेषता है - संक्षेप में, जो दुनिया को देखने में सक्षम हैं संगीत का प्रिज्म...

Gornostaeva के रूप में इस तरह के एक चरित्र के साथ, उसके आसपास की हर चीज के लिए उसकी सक्रिय प्रतिक्रिया के साथ, जीवन के एकतरफा और बंद तरीके का नेतृत्व करना शायद ही संभव होगा। ऐसे लोग हैं जो स्वाभाविक रूप से एक काम करने के लिए "प्रतिबंधित" हैं; उन्हें वैकल्पिक रचनात्मक शौक, गतिविधि के रूपों को बदलने की जरूरत है; इस तरह के विरोधाभास उन्हें जरा भी परेशान नहीं करते, बल्कि उन्हें प्रसन्न करते हैं। अपने पूरे जीवन में, गोर्नोस्टेवा विभिन्न प्रकार के श्रम में लगी रही।

वह काफी पेशेवर तरीके से अच्छा लिखती हैं। उनके अधिकांश सहयोगियों के लिए, यह कोई आसान काम नहीं है; Gornostaeva लंबे समय से उनके प्रति आकर्षित और झुकाव है। वह एक साहित्यिक प्रतिभाशाली व्यक्ति है, भाषा की सूक्ष्मता की उत्कृष्ट समझ के साथ, वह जानती है कि अपने विचारों को जीवंत, सुरुचिपूर्ण, गैर-मानक रूप में कैसे प्रस्तुत किया जाए। उन्हें केंद्रीय प्रेस में बार-बार प्रकाशित किया गया था, उनके कई लेख व्यापक रूप से ज्ञात थे - "सिवातोस्लाव रिक्टर", "कॉन्सर्ट हॉल में प्रतिबिंब", "एक आदमी ने कंजर्वेटरी से स्नातक किया", "क्या आप एक कलाकार बनेंगे?" और दूसरे।

अपने सार्वजनिक बयानों, लेखों और बातचीत में, गोर्नोस्तेव विभिन्न प्रकार के मुद्दों से निपटते हैं। और फिर भी ऐसे विषय हैं जो उसे किसी और से ज्यादा उत्साहित करते हैं। ये, सबसे पहले, रचनात्मक युवाओं की दर्शनीय नियति हैं। उज्ज्वल, प्रतिभाशाली छात्रों को क्या रोकता है, जिनमें से हमारे शैक्षिक संस्थानों में बहुत सारे हैं, कभी-कभी, उन्हें महान स्वामी बनने की अनुमति नहीं देता है? कुछ हद तक - संगीतमय जीवन के कांटे, धार्मिक जीवन के संगठन में कुछ छायादार क्षण। Gornostaeva, जिन्होंने बहुत यात्रा की है और बहुत कुछ देखा है, उनके बारे में और सभी स्पष्टता के साथ जानता है (वह जानता है कि कैसे प्रत्यक्ष होना चाहिए, यदि आवश्यक हो, और तेज हो) इस विषय पर लेख "क्या फिलहारमोनिक प्रेम संगीत के निदेशक हैं?"। वह, आगे, कॉन्सर्ट मंच पर बहुत जल्दी और त्वरित सफलताओं के खिलाफ है - उनमें कई संभावित खतरे, छिपे हुए खतरे हैं। जब उनके छात्रों में से एक एतेरी अंजापरिदेज़ ने सत्रह साल की उम्र में त्चिकोवस्की प्रतियोगिता में चतुर्थ पुरस्कार प्राप्त किया, तो गोर्नोस्टेवा ने इसे सार्वजनिक रूप से घोषित करने के लिए अतिश्योक्तिपूर्ण नहीं माना (स्वयं अंजापरिदेज़ के हितों में) कि यह एक "अत्यधिक उच्च" पुरस्कार था। उसकी उम्र। "सफलता," उसने एक बार लिखा था, "नियत समय में भी आना चाहिए। यह एक बहुत शक्तिशाली उपकरण है…” (गोर्नोस्टेवा वी। क्या आप एक कलाकार बनेंगे? // सोवियत संस्कृति। 1969 29 जोड़े।).

लेकिन सबसे खतरनाक बात, वेरा वासिलिवेना बार-बार दोहराती है, जब वे शिल्प के अलावा किसी और चीज में दिलचस्पी लेना बंद कर देते हैं, केवल आस-पास, कभी-कभी उपयोगितावादी लक्ष्यों का पीछा करते हैं। फिर, उनके अनुसार, युवा संगीतकार, "यहां तक ​​​​कि एक बिना शर्त प्रदर्शन करने वाली प्रतिभा होने के नाते, किसी भी तरह से एक उज्ज्वल कलात्मक व्यक्तित्व में विकसित नहीं होते हैं, और अपने दिनों के अंत तक सीमित पेशेवर बने रहते हैं, जो पहले से ही युवाओं की ताजगी और सहजता खो चुके हैं।" साल, लेकिन स्वतंत्र रूप से सोचने की क्षमता का बहुत जरूरी कलाकार नहीं मिला है, इसलिए बोलने के लिए, आध्यात्मिक अनुभव ” (Ibid।).

अपेक्षाकृत हाल ही में, समाचार पत्र Sovetskaya Kultura के पन्नों ने मिखाइल पलेटनेव और यूरी बैशमेट द्वारा उनके द्वारा बनाए गए साहित्यिक-आलोचनात्मक रेखाचित्र प्रकाशित किए, संगीतकार जिन्हें गोर्नोस्टेवा बहुत सम्मान के साथ मानते हैं। जीजी नेहौस के जन्म की 100 वीं वर्षगांठ के अवसर पर, उनका निबंध "मास्टर हेनरिक" प्रकाशित हुआ था, जिसकी संगीत मंडलियों में व्यापक गूंज थी। इससे भी अधिक अनुनाद - और इससे भी अधिक विवाद - "हू ओन्स आर्ट" लेख के कारण हुआ, जिसमें गोर्नोस्टेवा हमारे संगीत अतीत ("सोवियत संस्कृति", 12 मई, 1988) के कुछ दुखद पहलुओं को छूता है।

हालाँकि, न केवल पाठक गोर्नोस्टेवा से परिचित हैं; रेडियो श्रोता और टीवी दर्शक दोनों इसे जानते हैं। सबसे पहले, संगीत और शैक्षिक कार्यक्रमों के चक्रों के लिए धन्यवाद, जिसमें वह अतीत के उत्कृष्ट संगीतकारों (चोपिन, शुमान, राचमानिनोव, मुसॉर्स्की) के बारे में बताने के कठिन मिशन पर चलती है - या उनके द्वारा लिखे गए कार्यों के बारे में; उसी समय वह पियानो पर अपना भाषण दिखाती है। उस समय, गोर्नोस्टेवा का प्रसारण "युवाओं का परिचय", जिसने उन्हें आज के संगीत कार्यक्रम के कुछ नवोदित कलाकारों के साथ आम जनता को परिचित करने का अवसर दिया, जिससे बहुत रुचि पैदा हुई। 1987/88 सीज़न में, टेलीविजन श्रृंखला ओपन पियानो उनके लिए मुख्य बन गई।

अंत में, Gornostaeva संगीत प्रदर्शन और शिक्षाशास्त्र पर विभिन्न सेमिनारों और सम्मेलनों में एक अनिवार्य भागीदार है। वह रिपोर्ट, संदेश, खुला पाठ देती है। हो सके तो वह अपनी कक्षा के विद्यार्थियों को दिखाता है। और, ज़ाहिर है, वह कई सवालों के जवाब देता है, सलाह देता है, सलाह देता है। “मुझे वीमर, ओस्लो, ज़ाग्रेब, डबरोवनिक, ब्रातिस्लावा और अन्य यूरोपीय शहरों में इस तरह के सेमिनार और संगोष्ठी (उन्हें अलग तरह से कहा जाता है) में भाग लेना था। लेकिन, स्पष्ट रूप से, जो मुझे सबसे ज्यादा पसंद है, वह है हमारे देश में सहयोगियों के साथ ऐसी बैठकें - सेवरडलोव्स्क, त्बिलिसी, कज़ान में ... और केवल इसलिए नहीं कि यहाँ वे विशेष रूप से बहुत रुचि दिखाते हैं, जैसा कि भीड़ भरे हॉल और वातावरण से ही पता चलता है, जो राज करता है ऐसे आयोजनों में। तथ्य यह है कि हमारे संरक्षकों में, पेशेवर समस्याओं की चर्चा का स्तर, मेरी राय में, कहीं और से अधिक है। और यह आनंदित नहीं कर सकता …

मुझे लगता है कि मैं किसी भी अन्य देश की तुलना में यहां अधिक उपयोगी हूं। और कोई भाषा बाधा नहीं है।

अपने स्वयं के शैक्षणिक कार्य के अनुभव को साझा करते हुए, गोर्नोस्टेवा इस बात पर जोर देते नहीं थकती हैं कि मुख्य बात यह है कि छात्र पर व्याख्यात्मक निर्णय न थोपें। बाहर, निर्देशात्मक तरीके से। और यह माँग न करें कि वह जिस तरह से सीख रहा है, उसी तरह से उसके शिक्षक खेलेंगे। “सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि छात्र के व्यक्तित्व के संबंध में एक प्रदर्शन अवधारणा का निर्माण करना है, जो कि उसकी प्राकृतिक विशेषताओं, झुकाव और क्षमताओं के अनुसार है। वास्तव में एक वास्तविक शिक्षक के लिए कोई दूसरा रास्ता नहीं है।"

… लंबे समय तक गोर्नोस्टेवा ने शिक्षाशास्त्र को समर्पित किया, दर्जनों छात्र उसके हाथों से गुजरे। उन सभी को प्रदर्शन प्रतियोगिताओं में जीतने का मौका नहीं मिला, जैसे ए. स्लोबोडनिक या ई. अंदज़ापरिदेज़, डी. इओफ़े या पी. एगोरोव, एम. एर्मोलाएव या ए. पाले। लेकिन सभी, बिना किसी अपवाद के, कक्षाओं के दौरान उसके साथ संवाद करते हुए, उच्च आध्यात्मिक और पेशेवर संस्कृति की दुनिया के संपर्क में आए। और यह सबसे मूल्यवान चीज है जो एक छात्र एक शिक्षक से कला में प्राप्त कर सकता है।

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गोर्नोस्टेवा द्वारा हाल के वर्षों में खेले गए संगीत कार्यक्रमों में से कुछ ने विशेष ध्यान आकर्षित किया है। उदाहरण के लिए, चोपिन के तीन सोनाटा (सीजन 1985/86)। या, शूबर्ट के पियानो लघुचित्र (सीजन 1987/88), जिनमें से शायद ही कभी प्रदर्शन किए गए संगीत क्षण थे, ऑप। 94. दर्शकों ने सी माइनर में मोजार्ट - फंटासिया और सोनाटा को समर्पित क्लैवियरबेंड के साथ-साथ दो पियानो के लिए डी मेजर में सोनाटा, वेरा वासिलिवना द्वारा अपनी बेटी के. .

गोर्नोस्टेवा ने एक लंबे ब्रेक के बाद अपने प्रदर्शनों की सूची में कई रचनाओं को पुनर्स्थापित किया - उसने उन्हें किसी तरह से पुनर्विचार किया, एक अलग तरीके से खेला। कोई इस संबंध में कम से कम शोस्ताकोविच की प्रस्तावना का उल्लेख कर सकता है।

पीआई त्चिकोवस्की उसे अधिक से अधिक आकर्षित करता है। उसने अस्सी के दशक के उत्तरार्ध में टेलीविजन कार्यक्रमों और संगीत कार्यक्रमों में एक से अधिक बार अपना "चिल्ड्रन एल्बम" बजाया।

“इस संगीतकार के लिए प्यार शायद मेरे खून में है। आज मुझे लगता है कि मैं उनका संगीत बजाए बिना नहीं रह सकता - जैसा कि होता है, एक व्यक्ति कुछ कहने के अलावा नहीं कर सकता है, अगर वहाँ है - क्या ... त्चिकोवस्की के कुछ टुकड़े मुझे लगभग आँसू में ले जाते हैं - वही "सेंटिमेंटल वाल्ट्ज", जिसमें मैं रहा हूँ बचपन से प्यार में। यह केवल महान संगीत के साथ होता है: आप इसे अपने पूरे जीवन में जानते हैं - और आप इसे अपने पूरे जीवन की प्रशंसा करते हैं ... "

हाल के वर्षों में गोर्नोस्टेवा के प्रदर्शन को याद करते हुए, कोई भी एक और नाम देने में विफल नहीं हो सकता है, शायद विशेष रूप से महत्वपूर्ण और जिम्मेदार। यह अप्रैल 1988 में मॉस्को कंज़र्वेटरी के छोटे हॉल में जीजी नेउहॉस के जन्म की 100 वीं वर्षगांठ को समर्पित एक उत्सव के हिस्से के रूप में हुआ था। उस शाम गोर्नोस्टेवा ने चोपिन की भूमिका निभाई। और वह आश्चर्यजनक रूप से अच्छा खेली …

"जितना अधिक मैं संगीत कार्यक्रम देता हूं, उतना ही मैं दो चीजों के महत्व के बारे में आश्वस्त होता हूं," गोर्नोस्टेवा कहते हैं। “सबसे पहले, कलाकार किस सिद्धांत पर अपने कार्यक्रमों की रचना करता है, और क्या उसके पास इस तरह के सिद्धांत हैं। दूसरे, क्या वह अपनी प्रदर्शनकारी भूमिका की बारीकियों को ध्यान में रखता है। क्या वह जानता है कि वह किस चीज में मजबूत है और वह क्या नहीं है, कहां है उसके पियानो प्रदर्शनों की सूची में क्षेत्र, और कहाँ - नहीं यह.

कार्यक्रमों की तैयारी के लिए, आज मेरे लिए सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि उनमें एक निश्चित शब्दार्थ कोर खोजा जाए। यहाँ क्या मायने रखता है केवल कुछ लेखकों या विशिष्ट कार्यों का चयन नहीं है। उनमें से बहुत संयोजन महत्वपूर्ण है, जिस क्रम में वे संगीत समारोह में प्रदर्शन करते हैं; दूसरे शब्दों में, संगीत की छवियों, मन की अवस्थाओं, मनोवैज्ञानिक बारीकियों के विकल्पों का एक क्रम ... यहां तक ​​​​कि शाम के दौरान एक के बाद एक ध्वनि करने वाले कार्यों की सामान्य तानवाला योजना भी मायने रखती है।

अब इस बारे में कि मैंने भूमिका निभाने वाले पद से क्या निरूपित किया है। शब्द, निश्चित रूप से, सशर्त, अनुमानित है, और फिर भी ... हर संगीत कार्यक्रम के संगीतकार को, मेरी राय में, किसी प्रकार की बचत की प्रवृत्ति होनी चाहिए जो उसे बताएगी कि उसके पास क्या है और क्या नहीं है। किसमें वह खुद को सबसे अच्छा साबित कर सकता है, और किससे बचना बेहतर होगा। हममें से प्रत्येक के पास स्वभाव से एक निश्चित "प्रदर्शन करने वाली आवाज़ की सीमा" होती है और इसे ध्यान में न रखना कम से कम अनुचित है।

बेशक, आप हमेशा बहुत सी चीजें खेलना चाहते हैं - यह और वह दोनों, और तीसरा ... हर वास्तविक संगीतकार के लिए इच्छा पूरी तरह से स्वाभाविक है। ठीक है, आप सब कुछ सीख सकते हैं। लेकिन मंच पर हर चीज से दूर होना चाहिए। उदाहरण के लिए, मैं घर पर कई तरह की रचनाएँ बजाता हूँ - वे दोनों जो मैं खुद बजाना चाहता हूँ और वे जो मेरे छात्र कक्षा में लाते हैं। हालाँकि, मैंने अपने सार्वजनिक भाषणों के कार्यक्रमों में, मैंने जो कुछ सीखा है, उसका कुछ ही हिस्सा रखता हूँ।

Gornostaeva के संगीत कार्यक्रम आमतौर पर उनके द्वारा किए जाने वाले टुकड़ों पर मौखिक टिप्पणी के साथ शुरू होते हैं। वेरा वासिलिवना लंबे समय से इसका अभ्यास कर रही हैं। लेकिन हाल के वर्षों में, श्रोताओं को संबोधित शब्द ने शायद उसके लिए एक विशेष अर्थ हासिल कर लिया है। वैसे, वह खुद मानती है कि गेन्नेडी निकोलाइविच रोहडेस्टेवेन्स्की ने उसे यहाँ किसी तरह प्रभावित किया; उनके उदाहरण ने एक बार फिर इस मामले के महत्व और आवश्यकता की चेतना में उनकी पुष्टि की।

हालाँकि, जनता के साथ गोर्नोस्टेवा की बातचीत में बहुत कम समानता है कि अन्य लोग इस संबंध में क्या कर रहे हैं। उसके लिए, प्रदर्शन किए गए कार्यों के बारे में जानकारी अपने आप में महत्वपूर्ण नहीं है, तथ्यात्मकता नहीं, ऐतिहासिक और संगीत संबंधी जानकारी नहीं। मुख्य बात हॉल में एक निश्चित मनोदशा बनाना है, श्रोताओं को संगीत के आलंकारिक रूप से काव्यात्मक वातावरण से परिचित कराना - अपनी धारणा को "निपटान" करना, जैसा कि वेरा वासिलिवना कहते हैं। इसलिए श्रोताओं को संबोधित करने का उनका विशेष तरीका - गोपनीय, स्वाभाविक रूप से स्वाभाविक, किसी भी सलाह से रहित, व्याख्याता का मार्ग। हॉल में सैकड़ों लोग हो सकते हैं; उनमें से प्रत्येक को यह महसूस होगा कि गोर्नोस्टेवा विशेष रूप से उसके लिए संदर्भित कर रहा है, न कि किसी सार "तीसरे व्यक्ति" के लिए। वह अक्सर दर्शकों से बात करते हुए कविता पढ़ती हैं। और केवल इसलिए नहीं कि वह खुद उनसे प्यार करती है, बल्कि इस साधारण कारण से कि वे श्रोताओं को संगीत के करीब लाने में उनकी मदद करते हैं।

बेशक, Gornostaeva कभी भी, किसी भी परिस्थिति में, कागज के एक टुकड़े से नहीं पढ़ता है। निष्पादन योग्य कार्यक्रमों पर उनकी मौखिक टिप्पणियां हमेशा कामचलाऊ होती हैं। लेकिन एक ऐसे व्यक्ति का कामचलाऊपन जो बहुत स्पष्ट रूप से जानता है और ठीक-ठीक जानता है कि वह क्या कहना चाहता है।

सार्वजनिक बोलने की शैली में एक विशेष कठिनाई है जिसे गोर्नोस्टेवा ने अपने लिए चुना है। मौखिक अपील से दर्शकों के लिए संक्रमण की कठिनाई – खेल के लिए और इसके विपरीत। "पहले, यह मेरे लिए एक गंभीर समस्या थी," वेरा वासिलिवना कहती हैं। “फिर मुझे इसकी थोड़ी आदत हो गई। लेकिन वैसे भी, जो यह सोचता है कि बोलना और बजाना, एक को दूसरे के साथ बदलना आसान है - वह बहुत गलत है।

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एक स्वाभाविक वृद्धि होती है: गोर्नोस्टेवा सब कुछ करने का प्रबंधन कैसे करता है? और, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि उसके साथ सब कुछ कैसा है बदल जाता है? वह एक सक्रिय, संगठित, गतिशील व्यक्ति है - यह पहली बात है। दूसरा, कोई कम महत्वपूर्ण नहीं, वह एक उत्कृष्ट विशेषज्ञ है, समृद्ध विद्वता की संगीतकार है, जिसने बहुत कुछ देखा है, सीखा है, फिर से पढ़ा है, अपना मन बदला है, और अंत में, सबसे महत्वपूर्ण बात, वह प्रतिभाशाली है। एक चीज में नहीं, स्थानीय, "से" और "से" के ढांचे द्वारा सीमित; सामान्य रूप से प्रतिभाशाली - मोटे तौर पर, सार्वभौमिक रूप से, व्यापक रूप से। इस संबंध में उसे श्रेय न देना असंभव है ...

जी. त्सिपिन, 1990