टिमोफेई अलेक्जेंड्रोविच डोक्सचिट्ज़र |

टिमोफेई डोक्सचिट्ज़र

रूसी संस्कृति के महान संगीतकारों में, अभूतपूर्व संगीतकार, तुरही टिमोफे डोक्सित्सर का नाम जगह लेता है। पिछले साल दिसंबर में, वह 85 वर्ष के हो गए होंगे, और कई संगीत कार्यक्रम इस तिथि के लिए समर्पित थे, साथ ही बोल्शोई थिएटर में एक प्रदर्शन (बैले द नटक्रैकर), जहां डोक्षित्सर ने 1945 से 1983 तक काम किया था। उनके सहयोगी, अग्रणी रूसी संगीतकार जो कभी बोल्शोई ऑर्केस्ट्रा में डोक्सित्ज़र के साथ खेलते थे - सेलिस्ट यूरी लोवेस्की, वायलिस्ट इगोर बोगुस्लाव्स्की, ट्रॉम्बोनिस्ट अनातोली स्कोबेलेव, उनके निरंतर साथी, पियानोवादक सर्गेई सोलोडोवनिक - ने महान संगीतकार के सम्मान में मॉस्को गेन्सिन कॉलेज के मंच पर प्रदर्शन किया।

इस शाम को आम तौर पर छुट्टी के उत्साहित माहौल के लिए याद किया जाता था - आखिरकार, उन्होंने उस कलाकार को याद किया, जिसका नाम कुछ हद तक डी। ओइस्ट्राख, एस। रिक्टर के साथ रूस का संगीत प्रतीक बन गया। आखिरकार, यह कुछ भी नहीं था कि प्रसिद्ध जर्मन कंडक्टर कर्ट मसूर, जिन्होंने बार-बार दोक्सित्ज़र के साथ प्रदर्शन किया, ने कहा कि "एक संगीतकार के रूप में, मैंने दुनिया के महानतम वायलिन वादकों के साथ डोक्सित्ज़र को बराबरी पर रखा।" और अराम खाचटुरियन ने दोक्षितसर को "पाइप का कवि" कहा। उनके वाद्य की ध्वनि मंत्रमुग्ध कर देने वाली थी, वे मानव गायन की तुलना में सबसे सूक्ष्म बारीकियों, कंटिलेना के अधीन थीं। जिस किसी ने एक बार टिमोफे अलेक्जेंड्रोविच का खेल सुना, वह तुरही का बिना शर्त प्रशंसक बन गया। इस पर, विशेष रूप से, गेसिन कॉलेज के उप निदेशक आई। पिसारेवस्काया ने टी। डोक्सित्सर की कला के साथ बैठक के अपने व्यक्तिगत छापों को साझा करते हुए चर्चा की।

ऐसा लगता है कि कलाकार के काम की इतनी उच्च रेटिंग उनकी प्रतिभा की अविश्वसनीय गहराई और बहुमुखी पहलुओं को दर्शाती है। उदाहरण के लिए, टी। डोक्सित्सर ने एल। गिन्ज़बर्ग के तहत संचालन विभाग से सफलतापूर्वक स्नातक किया और एक समय में बोल्शोई थिएटर की शाखा में प्रदर्शन का नेतृत्व किया।

इस तथ्य पर भी ध्यान देना महत्वपूर्ण है कि टिमोफे अलेक्जेंड्रोविच ने अपनी संगीत गतिविधि के साथ पवन उपकरणों पर प्रदर्शन पर एक नए रूप में योगदान दिया, जो उनके लिए धन्यवाद, पूर्ण एकल कलाकार माना जाने लगा। डोक्सित्सर रूसी गिल्ड ऑफ ट्रम्पेटर्स के निर्माण के आरंभकर्ता थे, जिन्होंने संगीतकारों को समेकित किया और कलात्मक अनुभव के आदान-प्रदान में योगदान दिया। उन्होंने तुरही के प्रदर्शनों की सूची के विस्तार और सुधार पर भी बहुत ध्यान दिया: उन्होंने खुद की रचना की, समकालीन संगीतकारों द्वारा काम किया, और हाल के वर्षों में एक अद्वितीय संगीत संकलन संकलित किया, जहां इनमें से कई ऑप्स प्रकाशित किए गए थे (वैसे, न केवल तुरही के लिए)।

T.Dokhitser, जिन्होंने S.Taneyev के छात्र प्रोफेसर S.Evseev के साथ कंज़र्वेटरी में पॉलीफोनी का अध्ययन किया, संगीतकार N.Rakov के साथ इंस्ट्रूमेंटेशन में लगे हुए थे, और उन्होंने खुद क्लासिक्स के सर्वश्रेष्ठ नमूनों की शानदार व्यवस्था की। मेमोरियल कॉन्सर्ट में रूस के बोल्शोई थिएटर के एकल कलाकार, ट्रम्पेटर येवगेनी ग्यूरेव और विक्टर लुट्सेंको द्वारा आयोजित कॉलेज सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रस्तुत गेर्शविन के रैप्सोडी इन द ब्लूज़ के उनके प्रतिलेखन को प्रदर्शित किया गया। और "क्राउन" नाटकों में - "स्पैनिश" और "नियपोलिटन" में "स्वान लेक" से नृत्य किया जाता है, जिसे टिमोफ़े अलेक्जेंड्रोविच ने बेजोड़ तरीके से बजाया, - आज शाम ए। शिरोकोव, व्लादिमीर डोक्सित्सर के छात्र, उनके अपने भाई, एकल कलाकार थे .

शिक्षाशास्त्र ने टिमोफे डोक्सित्सर के जीवन में एक समान रूप से महत्वपूर्ण स्थान पर कब्जा कर लिया: उन्होंने 30 से अधिक वर्षों तक गेन्सिन संस्थान में पढ़ाया और उत्कृष्ट तुरही की एक आकाशगंगा को खड़ा किया। 1990 के दशक की शुरुआत में लिथुआनिया में रहने के लिए स्थानांतरित होने के बाद, टी. डोक्सित्सर ने विनियस कंज़र्वेटरी में परामर्श किया। जैसा कि उन्हें जानने वाले संगीतकारों ने उल्लेख किया है, डॉक्शिट्सर की शैक्षणिक पद्धति ने उनके शिक्षकों, आई। वासिलिव्स्की और एम। तबाकोव के सिद्धांतों को व्यापक रूप से सामान्यीकृत किया, मुख्य रूप से ध्वनि की संस्कृति पर काम करने पर, छात्र के संगीत गुणों को पोषित करने पर ध्यान केंद्रित किया। 1990 के दशक में, टी। डोक्षितसर ने कलात्मक स्तर को बनाए रखते हुए, तुरही के लिए प्रतियोगिताओं का आयोजन किया। और इसके विजेताओं में से एक, व्लादिस्लाव लाव्रिक (रूसी राष्ट्रीय ऑर्केस्ट्रा की पहली तुरही) ने इस यादगार संगीत कार्यक्रम में प्रदर्शन किया।

महान संगीतकार के निधन के लगभग दो साल बीत चुके हैं, लेकिन उनकी डिस्क (हमारे क्लासिक्स का सुनहरा कोष!), उनके लेख और किताबें बनी रहीं, जो प्रतिभाशाली प्रतिभा और उच्चतम संस्कृति के कलाकार की छवि को दर्शाती हैं।

एवगेनिया मिशिना, 2007