स्टीफन इवानोविच डेविडोव |

स्टेपैन डेविडॉव

XNUMX वीं और XNUMX वीं शताब्दी के मोड़ पर, प्रतिभाशाली रूसी संगीतकार एस। डेविडॉव की गतिविधियाँ रूस की कला के लिए एक महत्वपूर्ण मोड़ पर आगे बढ़ीं। यह पुरानी शास्त्रीय परंपराओं को तोड़ने और भावुकता और रूमानियत की नई प्रवृत्तियों के उभरने का एक कठिन दौर था। एक संवेदनशील कलाकार के रूप में, बी। गैलुप्पी और जी। सार्ती, डेविडॉव के संगीत पर क्लासिकवाद के सिद्धांतों पर लाया गया, अपने समय के नए रुझानों से नहीं गुजर सका। उनका काम दिलचस्प खोजों, भविष्य की सूक्ष्म दूरदर्शिता से भरा हुआ है और यह कला के लिए उनकी मुख्य चिंता है।

डेविडॉव एक छोटे से स्थानीय चेर्निगोव रईसों से आया था। यूक्रेन में चुने गए गायकों में, वह, एक संगीत प्रतिभा वाला लड़का, 1786 के अंत में सेंट पीटर्सबर्ग पहुंचा और सिंगिंग चैपल का छात्र बन गया। राजधानी में केवल "संगीत अकादमी" में डेविडॉव ने एक पेशेवर शिक्षा प्राप्त की। 15 वर्ष की आयु से उन्होंने पवित्र संगीत की रचना की।

आध्यात्मिक ग्रंथों पर उनका पहला विरोध कघेला संगीत समारोहों में किया गया था, अक्सर रॉयल्टी की उपस्थिति में। कुछ रिपोर्टों के अनुसार, कैथरीन द्वितीय अपने रचना कौशल में सुधार के लिए डेविडॉव को इटली भेजना चाहती थी। लेकिन उस समय, प्रसिद्ध इतालवी संगीतकार ग्यूसेप सार्ती रूस पहुंचे, और डेविडॉव को पेंशनभोगी के रूप में सौंपा गया। सरती के साथ कक्षाएं 1802 तक जारी रहीं जब तक कि इतालवी उस्ताद अपनी मातृभूमि के लिए रवाना नहीं हो गए।

शिक्षक के साथ निकट संपर्क के वर्षों के दौरान, डेविडॉव ने सेंट पीटर्सबर्ग कलात्मक बुद्धिजीवियों के घेरे में प्रवेश किया। उन्होंने एन। लावोव के घर का दौरा किया, जहां कवि और संगीतकार इकट्ठा हुए, डी। बोर्टेन्स्की के दोस्त बन गए, जिनके साथ डेविडोवा "ईमानदारी और निरंतर स्नेह और आपसी सम्मान" से जुड़े थे। इस पहली "प्रशिक्षण" अवधि के दौरान, संगीतकार ने आध्यात्मिक संगीत की शैली में काम किया, जिससे कोरल लेखन के रूप और तकनीक की शानदार महारत का पता चला।

लेकिन नाट्य संगीत में डेविडॉव की प्रतिभा सबसे अधिक चमकी। 1800 में, उन्होंने मृतक ई। फोमिन की जगह, इंपीरियल थिएटर निदेशालय की सेवा में प्रवेश किया। अदालत के आदेश से, डेविडॉव ने 2 बैले लिखे - "क्राउन्ड गुडनेस" (1801) और "द सैक्रिफाइस ऑफ ग्रैटिट्यूड" (1802), जो उल्लेखनीय सफलता के साथ आयोजित किए गए। और अगले काम में - प्रसिद्ध ओपेरा "मरमेड" - वह "जादू", परी-कथा ओपेरा की नई रोमांटिक शैली के रचनाकारों में से एक के रूप में प्रसिद्ध हुआ। यह काम, संगीतकार के काम में सबसे अच्छा, अनिवार्य रूप से एक बड़ा नाट्य चक्र है, जिसमें चार ओपेरा शामिल हैं। स्रोत ऑस्ट्रियन संगीतकार एफ. काउर का के. जेन्स्लर "डेन्यूब मरमेड" (1795) के पाठ का सिंघस्पिल था।

लेखक और अनुवादक एन। क्रास्नोपोल्स्की ने अपना स्वयं का, जेन्स्लर के लिब्रेटो का रूसी संस्करण बनाया, उन्होंने डेन्यूब से नीपर तक की कार्रवाई को स्थानांतरित कर दिया और नायकों को प्राचीन स्लाविक नामों से संपन्न किया। इस रूप में, सेंट पीटर्सबर्ग में "द नीपर मरमेड" नामक काउर के ओपेरा के पहले भाग का मंचन किया गया था। डेविडॉव ने अपने संगीत के साथ प्रदर्शन के रूसी राष्ट्रीय चरित्र को बढ़ाते हुए स्कोर के संपादक और सम्मिलित संख्याओं के लेखक के रूप में काम किया। ओपेरा एक बड़ी सफलता थी, जिसने लिबरेटिस्ट को अपना काम जारी रखने के लिए मजबूर किया। ठीक एक साल बाद, कौएर के सिंघस्पिल का दूसरा भाग दृश्य पर दिखाई दिया, उसी क्रास्नोपोल्स्की द्वारा फिर से काम किया गया। डेविडॉव ने इस उत्पादन में भाग नहीं लिया, क्योंकि अप्रैल 1804 में उन्हें थिएटर में सेवा से बर्खास्त कर दिया गया था। उनकी जगह के। कैवोस ने ली थी, जिन्होंने ओपेरा के लिए प्रक्षेपित अरियस की रचना की थी। हालांकि, डेविडॉव ने ओपेरा के विचार को नहीं छोड़ा, और 1805 में उन्होंने टेट्रालॉजी के तीसरे भाग के लिए क्रास्नोपोलस्की के लिब्रेटो के लिए पूरा संगीत लिखा। यह ओपेरा, रचना में पूरी तरह से स्वतंत्र और नया नाम लेस्टा, नीपर मरमेड, संगीतकार के काम का शिखर था। एक शानदार कलाकारों की टुकड़ी, शानदार मंचन, कोरियोग्राफर ए। अगस्टे द्वारा खूबसूरती से कोरियोग्राफ किए गए बैले दृश्य, डेविडॉव के उज्ज्वल, रंगीन संगीत सभी ने लेस्टा की भारी सफलता में योगदान दिया। इसमें, डेविडॉव ने नए संगीत और नाटकीय समाधान और नए कलात्मक साधन पाए, जो कार्रवाई की 2 योजनाओं को मिलाते हैं - वास्तविक और शानदार। रोमांचक शक्ति के साथ उन्होंने एक साधारण किसान लड़की लेस्टा के नाटक को व्यक्त किया, जो जलपरियों की मालकिन बन गई, और उसका प्रेमी, राजकुमार विदोस्तान। वह ताराबार के नौकर - हास्य नायक का चरित्र चित्रण करने में भी सफल रहा। इस चरित्र की भावनाओं की एक विस्तृत श्रृंखला को कैप्चर करते हुए - घबराहट के डर से लेकर बेलगाम आनंद तक, डेविडॉव ने ग्लिंका के फरलाफ की छवि का ध्यानपूर्वक अनुमान लगाया। सभी मुखर भागों में, संगीतकार स्वतंत्र रूप से अपने युग की संगीतमय शब्दावली का उपयोग करता है, रूसी लोक गीत के स्वर और नृत्य ताल के साथ ऑपरेटिव भाषा को समृद्ध करता है। आर्केस्ट्रा के एपिसोड भी दिलचस्प हैं - प्रकृति की सुरम्य तस्वीरें (भोर, गरज के साथ), "जादू" परत के हस्तांतरण में उज्ज्वल रंगीन खोज। इन सभी नवीन विशेषताओं ने लेस्टी डेविडॉव को उस समय की सर्वश्रेष्ठ परी कथा ओपेरा बना दिया। ओपेरा की सफलता ने थिएटर निदेशालय में सेवा करने के लिए डेविडॉव की वापसी में योगदान दिया। 1807 में, उन्होंने ए शाखोव्स्की द्वारा एक स्वतंत्र पाठ के लिए "मरमेड" के अंतिम, चौथे भाग के लिए संगीत लिखा। हालाँकि, उसका संगीत पूरी तरह से हम तक नहीं पहुँचा है। यह ऑपरेटिव शैली में संगीतकार का अंतिम काम था।

नेपोलियन युद्धों के भयानक समय की शुरुआत ने कला में एक अलग, देशभक्ति विषय की मांग की, जो लोकप्रिय आंदोलन के सामान्य उतार-चढ़ाव को दर्शाता है। लेकिन उस समय के इस वीर विषय को अभी तक ओपेरा में अपना अवतार नहीं मिला था। यह अन्य विधाओं में - "संगीत पर त्रासदी" और लोक डायवर्टिसमेंट में सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट हुआ। डेविडॉव ने एस। ग्लिंका (1807) द्वारा "सुम्बेका, या कज़ान किंगडम के पतन", जी। डेरज़्विन (1808) द्वारा "हेरोड और मरियम्ने" की त्रासदियों के लिए गायकों और अंतर्विरोधों की रचना करते हुए "संगीत में त्रासदी" की ओर रुख किया। इलेक्ट्रा एंड ऑरेस्टेस” ए. ग्रुज़िंटसेव (1809) द्वारा। वीर छवियों के संगीतमय अवतार में, डेविडॉव केवी ग्लक की शैली पर निर्भर थे, जो कि क्लासिकवाद के पदों पर शेष थे। 1810 में, सेवा से संगीतकार की अंतिम बर्खास्तगी हुई और तब से उनका नाम कई वर्षों तक थिएटर पोस्टरों से गायब रहा। केवल 1814 में डेविडॉव फिर से मंच संगीत के लेखक के रूप में दिखाई दिए, लेकिन एक नई डायवर्टिसमेंट शैली में। यह काम मॉस्को में सामने आया, जहां वह 1814 की शरद ऋतु में चले गए। 1812 की दुखद घटनाओं के बाद, प्राचीन राजधानी में कलात्मक जीवन धीरे-धीरे पुनर्जीवित होने लगा। डेविडॉव को मास्को इंपीरियल थियेटर के कार्यालय द्वारा एक संगीत शिक्षक के रूप में नियुक्त किया गया था। उन्होंने मॉस्को ओपेरा मंडली की ख्याति अर्जित करने वाले उत्कृष्ट कलाकारों को लाया - एन। रेपिना, पी। बुलाखोव, ए। बंतीशेव।

डेविडॉव ने कई तत्कालीन लोकप्रिय डायवर्टिसमेंट्स के लिए संगीत तैयार किया: "सेमिक, या वॉकिंग इन मैरीना ग्रोव" (1815), "वॉकिंग ऑन द स्पैरो हिल्स" (1815), "मे डे, या वॉकिंग इन सोकोनिकी" (1816), "पर्व उपनिवेशवादी ”(1823) और अन्य। उनमें से सबसे अच्छा नाटक "सेमिक, या वॉकिंग इन मैरीना ग्रोव" था। देशभक्तिपूर्ण युद्ध की घटनाओं से संबद्ध, यह पूरी तरह से लोगों की भावना में कायम था।

डायवर्टिसमेंट से "फर्स्ट ऑफ़ मई, या वॉकिंग इन सोकोनिकी", 2 गाने विशेष रूप से लोकप्रिय थे: "अगर कल और खराब मौसम" और "फ्लैट वैली के बीच", जिसने लोक गीतों के रूप में शहर के जीवन में प्रवेश किया। डेविडॉव ने प्री-ग्लिंका काल की रूसी संगीत कला के विकास पर एक गहरी छाप छोड़ी। एक शिक्षित संगीतकार, एक प्रतिभाशाली कलाकार, जिनके काम को रूसी राष्ट्रीय मूल द्वारा पोषित किया गया था, उन्होंने रूसी क्लासिक्स के लिए मार्ग प्रशस्त किया, कई तरह से एम। ग्लिंका और ए।

ए सोकोलोवा