संगीत पाठ की पहेलियाँ और कलाकार के रचनात्मक उत्तर
प्रदर्शन के पूरे इतिहास में, कुछ संगीतकारों ने अपने अंतर्ज्ञान पर भरोसा किया और रचनात्मक रूप से संगीतकार के विचारों के साथ खेला, जबकि अन्य कलाकारों ने लेखक के सभी निर्देशों का सावधानीपूर्वक पालन किया। हर चीज में एक बात निर्विवाद है - लेखक के संगीत पाठ के सक्षम पढ़ने की परंपरा को तोड़ना असंभव है।
कलाकार अपनी इच्छानुसार समयबद्ध प्रसन्नता ढूंढने, गति और गतिशील बारीकियों के स्तर को थोड़ा समायोजित करने, एक व्यक्तिगत स्पर्श बनाए रखने, लेकिन बदलने और स्वतंत्र रूप से माधुर्य में अर्थपूर्ण लहजे रखने के लिए स्वतंत्र है - यह अब एक व्याख्या नहीं है, यह सह-लेखन है!
श्रोता को संगीत को व्यवस्थित करने के एक निश्चित तरीके की आदत हो जाती है। क्लासिक्स के कई प्रशंसक विशेष रूप से अपने पसंदीदा संगीत कार्यों की सुंदरता का आनंद लेने के लिए फिलहारमोनिक में संगीत कार्यक्रमों में भाग लेते हैं, और वे दुनिया की संगीत उत्कृष्ट कृतियों के वास्तविक अर्थ को विकृत करने वाले प्रगतिशील प्रदर्शन विषयांतरों को बिल्कुल भी नहीं सुनना चाहते हैं। रूढ़िवाद क्लासिक्स के लिए एक महत्वपूर्ण अवधारणा है। इसीलिए वह है!
संगीत प्रदर्शन में, दो अवधारणाएँ अविभाज्य रूप से निकटवर्ती होती हैं, जिस पर संपूर्ण प्रदर्शन प्रक्रिया की नींव रखी जाती है:
- सामग्री
- तकनीकी पक्ष.
संगीत के एक अंश का अनुमान लगाने (प्रदर्शन करने) और उसके वास्तविक (लेखक के) अर्थ को प्रकट करने के लिए, यह आवश्यक है कि ये दो क्षण व्यवस्थित रूप से एक साथ गुंथे हुए हों।
पहेली नंबर 1 - सामग्री
किसी सक्षम, शिक्षित संगीतकार के लिए यह पहेली कोई ऐसी पहेली नहीं है। संगीत की विषयवस्तु को हल करना कई वर्षों से स्कूलों, कॉलेजों और विश्वविद्यालयों में सिखाया जाता रहा है। यह कोई रहस्य नहीं है कि खेलने से पहले आपको नोट्स का नहीं, बल्कि अक्षरों का सावधानीपूर्वक अध्ययन करने की आवश्यकता है। सबसे पहले शब्द था!
लेखक कौन है?!
संगीतकार पर ध्यान केंद्रित करने वाली पहली चीज़ है। संगीतकार स्वयं ईश्वर है, स्वयं अर्थ है, स्वयं विचार है। शीट संगीत पृष्ठ के ऊपरी दाएं कोने में पहला और अंतिम नाम आपको सामग्री प्रकटीकरण के लिए सही खोज के लिए मार्गदर्शन करेगा। हम किसका संगीत बजा रहे हैं: मोजार्ट, मेंडेलसोहन या त्चिकोवस्की - यह पहली चीज है जिस पर हमें ध्यान देने की जरूरत है। संगीतकार की शैली और उस युग का सौंदर्यशास्त्र जिसमें काम बनाया गया था, लेखक के पाठ के सक्षम पढ़ने की पहली कुंजी है।
हम क्या खेल रहे हैं? कार्य की छवि
नाटक का शीर्षक कार्य के विचार का प्रतिबिंब है; यह सबसे प्रत्यक्ष सामग्री है. विनीज़ सोनाटा एक चैम्बर ऑर्केस्ट्रा का अवतार है, बारोक प्रस्तावना ऑर्गेनिस्ट की आवाज में सुधार है, रोमांटिक गाथागीत दिल से एक कामुक कहानी है, आदि। यदि हम कार्यक्रम संगीत की व्याख्या करते हैं - एक निश्चित नाम के साथ संगीत, तो सब कुछ और भी सरल है . यदि आप एफ. लिस्केट द्वारा "राउंड डांस ऑफ़ द ड्वार्व्स", या डेब्यूसी द्वारा "मूनलाइट" देखते हैं, तो सामग्री के रहस्य को उजागर करना केवल एक आनंद होगा।
बहुत से लोग संगीत की छवि और उसके कार्यान्वयन के साधनों को समझने में भ्रमित होते हैं। यदि आप सोचते हैं कि आप संगीत की छवि और संगीतकार की शैली को 100% समझते हैं, तो इसका मतलब यह नहीं है कि आप इसे उतनी ही कुशलता से निष्पादित करेंगे।
पहेली नंबर 2 - अवतार
संगीतकार की उंगलियों के नीचे संगीत जीवंत हो उठता है। नोट चिह्न ध्वनि में बदल जाते हैं. संगीत की ध्वनि छवि का जन्म कुछ वाक्यांशों या प्रकरणों के उच्चारण के तरीके से होता है, किस अर्थ पर जोर दिया गया था और क्या अस्पष्ट था। साथ ही, यह जुड़ता है और कलाकार की एक निश्चित शैली को जन्म देता है। मानो या न मानो, इस लेख के लेखक चोपिन के रेखाचित्रों की पहली ध्वनियों से पहले से ही यह निर्धारित कर सकते हैं कि उन्हें कौन बजा रहा है - एम. युदीना, वी. होरोविट्ज़, या एन. सोफ्रोनित्सकी।
संगीत के ताने-बाने में स्वर-शैली होती है, और कलाकार का कौशल और उसका तकनीकी शस्त्रागार इस बात पर निर्भर करता है कि इन स्वरों को कैसे आवाज दी जाती है, लेकिन शस्त्रागार तकनीकी से अधिक आध्यात्मिक है। क्यों?
उत्कृष्ट शिक्षक जी. न्यूहौस ने अपने छात्रों को एक अद्भुत परीक्षा की पेशकश की। कार्य के लिए किसी एक स्वर को बजाना आवश्यक है, उदाहरण के लिए "सी", लेकिन विभिन्न स्वरों के साथ:
इस तरह के परीक्षण से साबित होता है कि संगीत के अर्थ और स्वर की आंतरिक समझ के बिना किसी संगीतकार के सबसे उन्नत तकनीकी पहलुओं का कोई भी महत्व नहीं होगा। फिर, जब आप समझते हैं कि "उत्साह" को अनाड़ी अंशों के साथ व्यक्त करना मुश्किल है, तो आप तराजू, तार और छोटी मनके तकनीकों की ध्वनि की समरूपता सुनिश्चित करने के लिए हर संभव प्रयास करेंगे। काम करो, सज्जनों, केवल काम! यही है पूरा रहस्य!
अपने आप को "अंदर से" सिखाएं, अपने आप को सुधारें, अपने आप को विभिन्न भावनाओं, छापों और सूचनाओं से भरें। याद रखें - कलाकार बजाता है, वाद्ययंत्र नहीं!
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