पावेल सेरेब्रीकोव |

पावेल सेरेब्रीकोव

कई वर्षों के लिए, पावेल सेरेब्रीकोव ने लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी का नेतृत्व किया, जो हमारे देश में सबसे पुराना है। और आधी सदी से भी अधिक समय पहले, वह त्सारित्सिन से यहां आया था और घबराकर, एक प्रभावशाली आयोग के सामने पेश हुआ, जिसके सदस्यों में अलेक्जेंडर कोन्स्टेंटिनोविच ग्लेज़ुनोव थे, जैसा कि अब कहा जा सकता है, "रेक्टर की कुर्सी" में उनके पूर्ववर्तियों में से एक। उत्कृष्ट संगीतकार ने प्रांतीय युवाओं की क्षमताओं का सूक्ष्मता से मूल्यांकन किया, और बाद वाले एल.वी. निकोलेव की कक्षा में एक छात्र बन गए। कंज़र्वेटरी (1930) और स्नातकोत्तर पाठ्यक्रम (1932) से स्नातक करने के बाद, उन्होंने 1933 (द्वितीय पुरस्कार) में अखिल-संघ प्रतियोगिता में सफलतापूर्वक प्रदर्शन किया।

शानदार कलात्मक संभावनाओं ने सेरेब्रीकोव को सक्रिय संगीत और सामाजिक गतिविधियों को छोड़ने के लिए मजबूर नहीं किया, जो हमेशा उनके ऊर्जावान स्वभाव के करीब थे। 1938 में वापस, वह लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी के "शीर्ष पर" खड़े थे और 1951 तक इस जिम्मेदार पद पर बने रहे; 1961-1977 में वे फिर से कंजर्वेटरी के रेक्टर (1939 से प्रोफेसर) थे। और सामान्य तौर पर, यह सब समय कलाकार था, जैसा कि वे कहते हैं, देश के कलात्मक जीवन के घने हिस्से में, राष्ट्रीय संस्कृति के निर्माण और विकास में योगदान देता है। यह तर्क दिया जा सकता है कि इस तरह के स्वभाव ने उनके पियानोवादक के तरीके को भी प्रभावित किया, जिसे एसआई सवशिंस्की ने लोकतांत्रिक कहा।

संगीत कार्यक्रम के मंच पर लगभग पचास साल... अनुलग्नकों को बदलने के लिए विभिन्न शैलीगत चरणों से गुजरने के लिए पर्याप्त समय। "परिवर्तन की हवा", बेशक, सेरेब्रीकोव को छुआ, लेकिन उनकी कलात्मक प्रकृति एक दुर्लभ अखंडता, रचनात्मक आकांक्षाओं की निरंतरता से प्रतिष्ठित थी। "यहां तक ​​​​कि उनकी कॉन्सर्ट गतिविधि की शुरुआत में," एन। रोस्तोपचिना लिखते हैं, "आलोचकों ने युवा संगीतकार के खेल में सबसे विशिष्ट के रूप में पैमाने, पहल, स्वभाव को नोट किया। वर्षों से, पियानोवादक की उपस्थिति बदल गई है। महारत में सुधार हुआ, संयम, गहराई, सख्त मर्दानगी दिखाई दी। लेकिन एक मामले में, उनकी कला अपरिवर्तित रही: भावनाओं की ईमानदारी में, अनुभवों का जुनून, विश्वदृष्टि की स्पष्टता।

सेरेब्रीकोव के प्रदर्शनों की सूची में, सामान्य दिशा निर्धारित करना भी आसान है। यह, सबसे पहले, रूसी पियानो क्लासिक्स है, और इसमें, सबसे पहले, राचमानिनॉफ: दूसरा और तीसरा कॉन्सर्ट, दूसरा सोनाटा। कोरेली की थीम पर बदलाव, एट्यूड्स-पेंटिंग के दोनों चक्र, प्रस्तावना, संगीतमय क्षण और बहुत कुछ। पियानोवादक की सर्वश्रेष्ठ उपलब्धियों में त्चिकोवस्की का पहला संगीत कार्यक्रम है। यह सब बहुत पहले ई। स्वेतलानोव को रूसी पियानो संगीत के लगातार प्रचारक के रूप में सेरेब्रीकोव को त्चिकोवस्की और राचमानिनोव के कार्यों के एक विचारशील व्याख्याकार के रूप में चित्रित करने का कारण दिया। आइए हम इसमें मुसॉर्स्की और स्क्रिपियन के नाम जोड़ें।

पिछले दशकों में सेरेब्रीकोव के संगीत कार्यक्रम के पोस्टरों पर, हमें 500 से अधिक शीर्षक मिलेंगे। विभिन्न प्रदर्शनों की परतों के कब्जे ने 1967/68 के लेनिनग्राद सीज़न में कलाकार को दस पियानो मोनोग्राफ शाम का एक चक्र देने की अनुमति दी, जिसमें बीथोवेन, चोपिन, शुमान, लिस्केट, ब्राह्म्स, मुसोर्स्की, त्चिकोवस्की, स्क्रिपबिन, राचमानिनोव और प्रोकोफ़िएव के काम करता है। प्रस्तुत किया गया। जैसा कि आप देख सकते हैं, कलात्मक स्वाद की सभी निश्चितता के साथ, पियानोवादक ने खुद को किसी भी तरह के ढांचे से नहीं बांधा।

"कला में, जैसा कि जीवन में है," उन्होंने कहा, "मैं तेज संघर्षों, तूफानी नाटकीय टकरावों, उज्ज्वल विरोधाभासों से आकर्षित हूं ... संगीत में, बीथोवेन और राचमानिनोव विशेष रूप से मेरे करीब हैं। लेकिन मुझे ऐसा लगता है कि एक पियानोवादक को अपने जुनून का गुलाम नहीं होना चाहिए ... उदाहरण के लिए, मैं रोमांटिक संगीत - चोपिन, शुमान, लिस्केट से आकर्षित हूं। हालाँकि, उनके साथ, मेरे प्रदर्शनों की सूची में बाख, स्कार्लेट्टी के सोनटास, मोजार्ट और ब्राह्म्स के संगीत कार्यक्रम और सोनटास के मूल कार्य और प्रतिलेख शामिल हैं।

सेरेब्रीकोव ने हमेशा प्रत्यक्ष प्रदर्शन अभ्यास में कला के सामाजिक महत्व की अपनी समझ को महसूस किया। उन्होंने मुख्य रूप से लेनिनग्राद संगीतकारों के साथ सोवियत संगीत के उस्तादों के साथ घनिष्ठ संबंध बनाए रखा, श्रोताओं को बी गोल्ट्ज, आई। , बी. मैसेल, एन. सिमोनियन, वी. उसपेन्स्की। यहां इस बात पर जोर देना जरूरी है कि इनमें से कई रचनाएं उनके विदेश दौरों के कार्यक्रमों में शामिल की गईं। दूसरी ओर, सेरेब्रीकोव ने ई. विला लोबोस, सी. सैंटोरो, एल. फर्नांडीज और अन्य लेखकों द्वारा सोवियत दर्शकों के अल्पज्ञात विरोधों का ध्यान आकर्षित किया।

यह सब विविध संगीत "उत्पादन" सेरेब्रीकोव द्वारा उज्ज्वल और गंभीरता से प्रदर्शित किया गया था। जैसा कि एस खेंटोवा ने जोर दिया, "क्लोज-अप" उनकी व्याख्याओं में हावी है: स्पष्ट रूपरेखा, तेज विरोधाभास। लेकिन इच्छाशक्ति और तनाव को गेय कोमलता, ईमानदारी, कविता और सरलता के साथ जोड़ा जाता है। एक गहरी, पूर्ण ध्वनि, गतिकी का एक बड़ा आयाम (बमुश्किल श्रव्य पियानिसिमो से एक शक्तिशाली फोर्टिसिमो तक), एक स्पष्ट और लचीली लय, उज्ज्वल, लगभग ऑर्केस्ट्रल सोनोरिटी प्रभाव उनकी महारत का आधार बनता है।

हम पहले ही कह चुके हैं कि सेरेब्रीकोव कई वर्षों तक लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी से जुड़े रहे। यहां उन्होंने कई पियानोवादकों को प्रशिक्षित किया जो अब देश के विभिन्न शहरों में काम कर रहे हैं। उनमें से सभी-संघ और अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिताओं के विजेता जी। फेडोरोवा, वी। वासिलिव, ई। मुरीना, एम। वोल्चोक और अन्य हैं।

सन्दर्भ: रोस्तोपचिना एन। पावेल अलेक्सेविच सेरेब्रीकोव।- एल।, 1970; रोस्तोपचिना एन। पावेल सेरेब्रीकोव। - एम।, 1978।

ग्रिगोरिएव एल।, प्लेटेक हां।, 1990