मीशा डिचर |

मीशा कवि

प्रत्येक नियमित अंतर्राष्ट्रीय त्चिकोवस्की प्रतियोगिता में, कलाकार दिखाई देते हैं जो मास्को जनता के साथ एक विशेष पक्ष जीतने का प्रबंधन करते हैं। 1966 में, इनमें से एक कलाकार अमेरिकी मिशा डिचर थीं। दर्शकों की सहानुभूति उनके साथ मंच पर पहली उपस्थिति से, शायद पहले से भी थी: प्रतियोगिता पुस्तिका से, श्रोताओं ने डिचर की लघु जीवनी के कुछ विवरण सीखे, जिसने उन्हें मस्कोवियों के एक और पसंदीदा के मार्ग की शुरुआत की याद दिला दी। , वैन क्लिबर्न।

... फरवरी 1963 में, युवा मिशा डिचर ने लॉस एंजिल्स में कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय के हॉल में अपना पहला संगीत कार्यक्रम दिया। लॉस एंजिल्स टाइम्स ने लिखा, "इसने न केवल एक अच्छे पियानोवादक, बल्कि एक असाधारण प्रतिभा के साथ एक संभावित महान संगीतकार की शुरुआत की," हालांकि, ध्यान से कहा कि "युवा कलाकारों के संबंध में, हमें खुद से आगे नहीं बढ़ना चाहिए।" धीरे-धीरे, डिचर की प्रसिद्धि बढ़ती गई - उन्होंने संयुक्त राज्य अमेरिका के आसपास संगीत कार्यक्रम दिए, लॉस एंजिल्स में प्रोफेसर ए। त्ज़ेरको के साथ अध्ययन करना जारी रखा, और एल। स्टीन के निर्देशन में रचना का भी अध्ययन किया। 1964 से, डिचर जुइलियार्ड स्कूल में एक छात्र रहा है, जहाँ क्लिबर्न की शिक्षिका रोज़िना लेविना उसकी शिक्षिका बन जाती है। यह स्थिति सबसे महत्वपूर्ण थी…

युवा कलाकार मस्कोवाइट्स की उम्मीदों पर खरा उतरा। उन्होंने अपनी सहजता, कलात्मकता और शानदार प्रतिभा से दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर दिया। दर्शकों ने ए मेजर में शूबर्ट के सोनाटा को पढ़ने और स्ट्राविंस्की के पेट्रुश्का के उनके कलाप्रवीण प्रदर्शन की गर्मजोशी से सराहना की, और बीथोवेन के फिफ्थ कॉन्सर्टो में उनकी विफलता के प्रति सहानुभूति व्यक्त की, जिसे किसी भी तरह से "एक स्वर में" खेला गया था। Dichter ने योग्य रूप से दूसरा पुरस्कार जीता। "उनकी उत्कृष्ट प्रतिभा, अभिन्न और प्रेरित, दर्शकों का ध्यान आकर्षित करती है," जूरी के अध्यक्ष ई। गिल्स ने लिखा। "उनके पास महान कलात्मक ईमानदारी है, एम। डिचर ने जो काम किया जा रहा है उसे गहराई से महसूस किया है।" हालाँकि, यह स्पष्ट था कि उनकी प्रतिभा अभी भी अपनी प्रारंभिक अवस्था में थी।

मॉस्को में सफलता के बाद, डिचर को अपनी प्रतिस्पर्धी सफलताओं का फायदा उठाने की कोई जल्दी नहीं थी। उन्होंने आर. लेविना के साथ अपनी पढ़ाई पूरी की और धीरे-धीरे अपनी कॉन्सर्ट गतिविधि की तीव्रता को बढ़ाना शुरू कर दिया। 70 के दशक के मध्य तक, वह पहले से ही पूरी दुनिया की यात्रा कर चुके थे, एक उच्च श्रेणी के कलाकार के रूप में संगीत कार्यक्रम के चरणों में मजबूती से स्थापित थे। नियमित रूप से - 1969, 1971 और 1974 में - वह यूएसएसआर में आए, जैसे कि पारंपरिक पुरस्कार विजेता "रिपोर्ट" के साथ, और, पियानोवादक के श्रेय के लिए, यह कहा जाना चाहिए, उन्होंने हमेशा स्थिर रचनात्मक विकास का प्रदर्शन किया। हालांकि, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि समय के साथ, डिचर के प्रदर्शन ने पहले की तुलना में कम सर्वसम्मत उत्साह पैदा करना शुरू कर दिया। यह स्वयं चरित्र और उसके विकास की दिशा के कारण है, जो, जाहिरा तौर पर, अभी तक समाप्त नहीं हुआ है। पियानोवादक का खेल अधिक परिपूर्ण हो जाता है, उसकी महारत अधिक आत्मविश्वासी हो जाती है, उसकी व्याख्या गर्भाधान और निष्पादन में अधिक पूर्ण हो जाती है; ध्वनि और कांपती कविता की सुंदरता बनी रही। लेकिन इन वर्षों में, युवा ताजगी, कभी-कभी लगभग भोली-भाली, सटीक गणना, एक तर्कसंगत शुरुआत का मार्ग प्रशस्त करती है। कुछ के लिए, इसलिए, आज का Dichter पहले वाले के जितना करीब नहीं है। लेकिन फिर भी, कलाकार में निहित आंतरिक स्वभाव उसे अपनी अवधारणाओं और निर्माणों में जीवन जीने में मदद करता है, और इसके परिणामस्वरूप, उसके प्रशंसकों की कुल संख्या न केवल घटती है, बल्कि बढ़ती भी है। वे डिचटर के विविध प्रदर्शनों से भी आकर्षित होते हैं, जिसमें मुख्य रूप से "पारंपरिक" लेखकों द्वारा काम किया जाता है - हेडन और मोजार्ट से XNUMX वीं शताब्दी के रोमांटिक्स के माध्यम से रचमानिनॉफ और डेब्यूसी, स्ट्राविंस्की और गेर्शविन तक। उन्होंने कई मोनोग्राफिक रिकॉर्ड दर्ज किए - बीथोवेन, शुमान, लिस्ट्ट द्वारा काम करता है।

आज के डिचर की छवि को आलोचक जी। त्सिपिन के निम्नलिखित शब्दों द्वारा दर्शाया गया है: "आज के विदेशी पियानोवाद में हमारे अतिथि की कला को एक ध्यान देने योग्य घटना के रूप में चित्रित करते हुए, हम सबसे पहले संगीतकार डिचर को श्रद्धांजलि देते हैं, उनकी, अतिशयोक्ति के बिना, दुर्लभ प्रकर्तिक प्रतिभा। पियानोवादक का व्याख्यात्मक कार्य कभी-कभी कलात्मक और मनोवैज्ञानिक अनुनय के उन शिखरों तक पहुँच जाता है जो केवल उच्चतम क्षमता की प्रतिभा के अधीन होते हैं। आइए हम जोड़ते हैं कि कलाकार की कीमती काव्य अंतर्दृष्टि - उच्चतम संगीतमय और प्रदर्शनकारी सत्य के क्षण - एक नियम के रूप में, सुरुचिपूर्ण चिंतनशील, आध्यात्मिक रूप से केंद्रित, दार्शनिक रूप से गहन एपिसोड और अंशों पर आते हैं। कलात्मक प्रकृति के भंडार के अनुसार, डिचर एक गीतकार हैं; किसी भी भावनात्मक अभिव्यक्तियों में आंतरिक रूप से संतुलित, सही और निरंतर, वह विशेष प्रदर्शन प्रभाव, नग्न अभिव्यक्ति, हिंसक भावनात्मक संघर्षों के लिए इच्छुक नहीं है। उनकी रचनात्मक प्रेरणा का दीपक आमतौर पर एक शांत, मापा रूप से भी जलता है - शायद दर्शकों को अंधा नहीं करता, लेकिन मंद नहीं - प्रकाश। इस तरह पियानोवादक प्रतिस्पर्धी मंच पर दिखाई दिया, यह वह है, सामान्य शब्दों में, आज भी - सभी कायापलट के साथ जिसने उन्हें 1966 के बाद छुआ है।

इस विशेषता की वैधता की पुष्टि 70 के दशक के उत्तरार्ध में यूरोप में कलाकार के संगीत समारोहों के आलोचकों के छापों और उनके नए रिकॉर्ड से होती है। कोई फर्क नहीं पड़ता कि वह क्या खेलता है - बीथोवेन का "पाथेटिक" और "मूनलाइट", ब्रह्म्स का कंसर्टोस, शुबर्ट का "वांडरर" फंतासी, बी माइनर में लिस्ट्ट का सोनाटा - श्रोता हमेशा खुले तौर पर भावनात्मक योजना के बजाय एक बौद्धिक के एक सूक्ष्म और बुद्धिमान संगीतकार को देखते हैं - वही मिशा डिचर, जिन्हें हम कई मुलाकातों से जानते हैं, एक स्थापित कलाकार हैं, जिनकी उपस्थिति समय के साथ बदलती रहती है।

ग्रिगोरिएव एल।, प्लेटेक हां।, 1990