जोसेफ हॉफमैन |

जोसेफ हॉफमैन

अमेरिकी पियानोवादक और पोलिश मूल के संगीतकार। संगीतकारों के परिवार में जन्मे: उनके पिता, काज़िमिर हॉफमैन, एक पियानोवादक थे, उनकी माँ ने क्राको ओपेरा में गाया था। तीन साल की उम्र में, यूसुफ ने अपने पिता से अपना पहला संगीत सबक प्राप्त किया, और महान प्रतिभा दिखाने के बाद, उन्होंने जल्द ही एक पियानोवादक और यहां तक ​​​​कि एक संगीतकार के रूप में प्रदर्शन करना शुरू कर दिया (उनके पास गणित, यांत्रिकी और अन्य सटीक विज्ञानों में भी अच्छी क्षमताएं थीं) .

यूरोप के दौरे के बाद, हॉफमैन ने 29 नवंबर, 1887 को मेट्रोपॉलिटन ओपेरा हाउस में एक संगीत कार्यक्रम के साथ अपनी शुरुआत की, जहां उन्होंने शानदार ढंग से बीथोवेन का पहला संगीत कार्यक्रम प्रस्तुत किया, और दर्शकों द्वारा प्रस्तावित विषयों पर सुधार भी किया, जिससे जनता के बीच एक वास्तविक सनसनी पैदा हुई।

युवा संगीतकार की कला की प्रशंसा करते हुए, अमेरिकी ग्लास मैग्नेट अल्फ्रेड क्लार्क ने उन्हें पचास हजार डॉलर दिए, जिससे परिवार को यूरोप लौटने की अनुमति मिली, जहां हॉफमैन शांति से अपनी पढ़ाई जारी रख सके। कुछ समय के लिए, मोरिट्ज़ मोस्ज़कोव्स्की उनके शिक्षक थे, लेकिन तब हॉफमैन एंटोन रुबिनस्टीन (जो उस समय ड्रेसडेन में रहते थे) के एकमात्र निजी छात्र बन गए, जिनका उनके रचनात्मक विचारों पर बहुत प्रभाव था।

1894 के बाद से, हॉफमैन ने फिर से सार्वजनिक रूप से प्रदर्शन करना शुरू कर दिया, अब एक बच्चे के कौतुक के रूप में नहीं, बल्कि एक परिपक्व कलाकार के रूप में। जब उन्होंने लेखक के निर्देशन में हैम्बर्ग में रुबिनस्टीन का चौथा संगीत कार्यक्रम प्रस्तुत किया, तो बाद वाले ने कहा कि उन्हें पढ़ाने के लिए और कुछ नहीं था, और उनके साथ अध्ययन करना बंद कर दिया।

सदी के मोड़ पर, हॉफमैन दुनिया में सबसे प्रसिद्ध और मांग वाले पियानोवादकों में से एक थे: उनके संगीत कार्यक्रम ग्रेट ब्रिटेन, रूस, संयुक्त राज्य अमेरिका, दक्षिण अमेरिका में हर जगह एक पूर्ण सदन के साथ बड़ी सफलता के साथ आयोजित किए गए थे। सेंट पीटर्सबर्ग में संगीत कार्यक्रमों की एक श्रृंखला में, उन्होंने दस प्रदर्शनों में ढाई सौ से अधिक विभिन्न नाटकों को बजाकर दर्शकों को प्रभावित किया। 1903 और 1904 में, हॉफमैन ने सेंट पीटर्सबर्ग में कुबेलिक के साथ मिलकर प्रदर्शन किया, ताकि, ओ। मैंडेलस्टम के संस्मरणों के अनुसार, "तत्कालीन पीटर्सबर्ग के दिमाग में, वे एक छवि में विलीन हो गए। जुड़वा बच्चों की तरह, वे समान ऊंचाई और समान रंग के थे। औसत ऊंचाई से कम, लगभग छोटे, बाल कौए के पंख से भी काले। दोनों के माथे बहुत नीचे और हाथ बहुत छोटे थे। दोनों अब मुझे लिलिपुटियन मंडली के प्रीमियर की तरह लगते हैं।

1914 में, हॉफमैन संयुक्त राज्य अमेरिका चले गए, जहां वे जल्द ही एक नागरिक बन गए और प्रदर्शन करना जारी रखा। 1924 में, उन्होंने फिलाडेल्फिया में नव स्थापित कर्टिस इंस्टीट्यूट ऑफ म्यूजिक के प्रमुख का प्रस्ताव स्वीकार किया और 1938 तक इसका नेतृत्व किया। उनके नेतृत्व के दौरान, संस्थान वैश्विक हो गया, कई प्रसिद्ध भविष्य के संगीतकारों के लिए एक उत्कृष्ट स्कूल बन गया।

हॉफमैन का सक्रिय प्रदर्शन 1940 के दशक की शुरुआत तक जारी रहा, उनका आखिरी संगीत कार्यक्रम 1946 में न्यूयॉर्क में हुआ। पियानो तंत्र में सुधार, और कार और अन्य उपकरणों के लिए "वाइपर" और एयर स्प्रिंग्स के आविष्कार पर भी।

हॉफमैन को 1887वीं शताब्दी के सबसे महान पियानोवादकों में से एक माना जाता है। शानदार तकनीक, एक असामान्य लयबद्ध कल्पना के साथ, उसे मौलिक शक्ति और शक्ति के साथ खेलने की अनुमति दी, और अपनी उत्कृष्ट स्मृति के लिए धन्यवाद, वह अगले संगीत कार्यक्रम से पहले एक बार खेले गए काम को "पुनर्स्थापित" करने के बारे में चिंता नहीं कर सकता था। पियानोवादक का प्रदर्शन काफी संकीर्ण था: वह अनिवार्य रूप से XNUMX वीं शताब्दी की पहली छमाही की विरासत तक सीमित था - बीथोवेन से लिस्केट तक, लेकिन लगभग कभी भी अपने समकालीन संगीतकारों के संगीत का प्रदर्शन नहीं किया। यहां तक ​​कि हॉफमैन को समर्पित सर्गेई राचमानिनोव का तीसरा पियानो संगीत कार्यक्रम भी अपवाद नहीं था, जिसके काम की खुद राचमानिनॉफ ने काफी सराहना की थी। हॉफमैन XNUMX में एक फोनोग्राफ पर अपने प्रदर्शन को रिकॉर्ड करने वाले इतिहास के पहले संगीतकारों में से एक थे, लेकिन बाद में स्टूडियो में बहुत कम ही रिकॉर्ड किए गए। बड़ी संख्या में हॉफमैन की रिकॉर्डिंग जो आज तक बची हुई है, संगीत समारोहों में बनाई गई थी।

हॉफमैन लगभग सौ रचनाओं (छद्म नाम मिशेल ड्वॉर्स्की के तहत प्रकाशित) के लेखक हैं, पियानो बजाने की कला पर दो पुस्तकें: "एडवाइस टू यंग पियानोवादक" और "पियानो बजाना"।