फेरेक एर्केल |

फेरेक एर्केल

पोलैंड में मोनियस्ज़को या चेक गणराज्य में स्मेटाना की तरह, एर्केल हंगेरियन राष्ट्रीय ओपेरा के संस्थापक हैं। अपने सक्रिय संगीत और सामाजिक गतिविधियों के साथ, उन्होंने राष्ट्रीय संस्कृति के अभूतपूर्व उत्कर्ष में योगदान दिया।

फेरेंक एर्केल का जन्म 7 नवंबर, 1810 को हंगरी के दक्षिण-पूर्व में ग्युला शहर में संगीतकारों के परिवार में हुआ था। उनके पिता, एक जर्मन स्कूल शिक्षक और चर्च गाना बजानेवालों के निदेशक, ने अपने बेटे को खुद पियानो बजाना सिखाया। लड़के ने उत्कृष्ट संगीत क्षमता दिखाई और उसे पॉज़्सोनी (प्रेसबर्ग, अब स्लोवाकिया की राजधानी, ब्रातिस्लावा) भेज दिया गया। यहां, हेनरिक क्लेन (बीथोवेन के एक मित्र) के मार्गदर्शन में, एर्केल ने असामान्य रूप से तेजी से प्रगति की और जल्द ही संगीत प्रेमियों के हलकों में जाना जाने लगा। हालांकि, उनके पिता को उन्हें एक अधिकारी के रूप में देखने की उम्मीद थी, और एर्केल को एक कलात्मक कैरियर के लिए पूरी तरह से खुद को समर्पित करने से पहले अपने परिवार के साथ संघर्ष को सहना पड़ा।

20 के दशक के अंत में, उन्होंने देश के विभिन्न शहरों में संगीत कार्यक्रम दिए, और 1830-1837 को ट्रांसिल्वेनिया की राजधानी कोलोझवार में बिताया, जहाँ उन्होंने एक पियानोवादक, शिक्षक और कंडक्टर के रूप में गहनता से काम किया।

ट्रांसिल्वेनिया की राजधानी में रहने ने लोककथाओं में एर्केल की रुचि को जगाने में योगदान दिया: "वहाँ, हंगेरियन संगीत, जिसे हमने उपेक्षित किया, मेरे दिल में डूब गया," संगीतकार ने बाद में याद किया, "इसलिए इसने मेरी पूरी आत्मा को सबसे अधिक की एक धारा से भर दिया। हंगरी के सुंदर गीत, और उनमें से मैं तब तक खुद को मुक्त नहीं कर पा रहा था जब तक कि उसने वह सब कुछ नहीं डाला, जो मुझे लग रहा था, वास्तव में डालना चाहिए था।

कोलोज़स्वर में अपने वर्षों के दौरान एक कंडक्टर के रूप में एर्केल की प्रसिद्धि इतनी बढ़ गई कि 1838 में वे कीट में नए खुले राष्ट्रीय रंगमंच के ओपेरा मंडली का नेतृत्व करने में सक्षम थे। एर्केल ने जबरदस्त ऊर्जा और संगठनात्मक प्रतिभा दिखाते हुए, कलाकारों को खुद चुना, प्रदर्शनों की सूची की रूपरेखा तैयार की और पूर्वाभ्यास किया। हंगरी की यात्रा के दौरान उनसे मिले बर्लियोज़ ने उनके संचालन कौशल की बहुत सराहना की।

1848 की क्रांति से पहले जन-उभार के माहौल में, एर्केल के देशभक्तिपूर्ण कार्यों का उदय हुआ। पहले में से एक ट्रांसिल्वेनियाई लोक विषय पर एक पियानो फंतासी थी, जिसके बारे में एर्केल ने कहा था कि "इसके साथ हमारे हंगेरियन संगीत का जन्म हुआ था।" कोल्ची के शब्दों में उनके "भजन" (1845) ने व्यापक लोकप्रियता हासिल की। लेकिन एर्केल ऑपरेटिव शैली पर केंद्रित है। उन्होंने बेनी एग्रेशी, एक लेखक और संगीतकार के रूप में एक संवेदनशील सहयोगी पाया, जिसके लिब्रेट्टो पर उन्होंने अपना सर्वश्रेष्ठ ओपेरा बनाया।

उनमें से पहला, "मारिया बाथोरी", थोड़े समय में लिखा गया था और 1840 में शानदार सफलता के साथ मंचन किया गया था। आलोचकों ने हंगेरियन ओपेरा के जन्म का उत्साहपूर्वक स्वागत किया, जिसमें संगीत की विशद राष्ट्रीय शैली पर जोर दिया गया। सफलता से प्रेरित होकर, एर्केल ने एक दूसरे ओपेरा, लास्ज़लो हुन्यादी (1844) की रचना की; लेखक के निर्देशन में उनके निर्माण ने जनता के लिए एक तूफानी खुशी का कारण बना दिया। एक साल बाद, एर्केल ने ओवरचर पूरा किया, जो अक्सर संगीत कार्यक्रमों में किया जाता था। 1846 में हंगरी की अपनी यात्रा के दौरान, यह लिस्ट्ट द्वारा आयोजित किया गया था, जिसने उसी समय ओपेरा के विषयों पर एक संगीत कार्यक्रम की कल्पना की थी।

लास्ज़लो हुन्यादी को बमुश्किल समाप्त करने के बाद, संगीतकार ने अपने केंद्रीय काम, काटोना के नाटक पर आधारित ओपेरा बैंक बैन पर काम करना शुरू कर दिया। क्रांतिकारी घटनाओं से उनका लेखन बाधित हुआ। लेकिन प्रतिक्रिया की शुरुआत भी, पुलिस उत्पीड़न और उत्पीड़न ने एर्केल को अपनी योजना को छोड़ने के लिए मजबूर नहीं किया। नौ साल तक उन्हें प्रोडक्शन के लिए इंतजार करना पड़ा और आखिरकार, 1861 में, देशभक्ति के प्रदर्शनों के साथ, राष्ट्रीय रंगमंच के मंच पर बैंक बैन का प्रीमियर हुआ।

इन वर्षों के दौरान, एर्केल की सामाजिक गतिविधियाँ गति पकड़ रही हैं। 1853 में उन्होंने फिलहारमोनिक का आयोजन किया, 1867 में - सिंगिंग सोसाइटी। 1875 में, बुडापेस्ट के संगीतमय जीवन में एक महत्वपूर्ण घटना घटी - लिस्ट्ट की लंबी परेशानियों और ऊर्जावान प्रयासों के बाद, हंगेरियन नेशनल एकेडमी ऑफ म्यूजिक खोला गया, जिसने उन्हें मानद अध्यक्ष और एर्केल - निदेशक चुना। चौदह वर्षों के लिए, बाद वाले ने संगीत अकादमी का निर्देशन किया और इसमें पियानो कक्षा को पढ़ाया। लिस्ट्ट ने एर्केल की सार्वजनिक गतिविधियों की प्रशंसा की; उन्होंने लिखा: "अब तीस से अधिक वर्षों से, आपके कार्यों ने हंगेरियन संगीत का पर्याप्त रूप से प्रतिनिधित्व और उन्नत किया है। इसे संरक्षित करना, संरक्षित करना और विकसित करना बुडापेस्ट संगीत अकादमी का व्यवसाय है। और इस क्षेत्र में इसका अधिकार और सभी कार्यों को पूरा करने में सफलता इसके निदेशक के रूप में आपकी संवेदनशील देखभाल द्वारा सुनिश्चित की जाती है।

एर्केल के तीन बेटे भी रचना में अपना हाथ आजमाते हैं: 1865 में, शैंडोर एर्केल द्वारा कॉमिक ओपेरा चोबनेट्स का प्रदर्शन किया गया था। जल्द ही बेटों ने अपने पिता के साथ सहयोग करना शुरू कर दिया और, जैसा कि माना जाता है, "बैंक-प्रतिबंध" के बाद फेरेन एर्केल के सभी ओपेरा (संगीतकार के एकमात्र कॉमिक ओपेरा "चारोल्टा" के अपवाद के साथ, 1862 में एक असफल लिब्रेट्टो के लिए लिखा गया था - राजा और उनके शूरवीर गाँव के कैंटर की बेटी के प्यार को प्राप्त करते हैं) इस तरह के सहयोग का फल हैं ("ग्योर्गी डोज़सा", 1867, "ग्योर्गी ब्रैंकोविच", 1874, "नामलेस हीरोज", 1880, "किंग इस्तवान", 1884)। उनके निहित वैचारिक और कलात्मक गुणों के बावजूद, शैली की असमानता ने इन कार्यों को अपने पूर्ववर्तियों की तुलना में कम लोकप्रिय बना दिया।

1888 में, बुडापेस्ट ने ओपेरा कंडक्टर के रूप में एर्केल की गतिविधि की पचासवीं वर्षगांठ को गंभीरता से मनाया। (इस समय तक (1884) ओपेरा हाउस की नई इमारत खोली गई थी, जिसका निर्माण नौ साल तक चला; फंड, जैसा कि प्राग में उनके समय में था, पूरे देश में सदस्यता द्वारा एकत्र किया गया था।). उत्सव के माहौल में, लेखक के निर्देशन में "लाज़्लो हुन्यादी" का प्रदर्शन हुआ। दो साल बाद, एर्केल आखिरी बार एक पियानोवादक के रूप में जनता के सामने आए - अपने अस्सीवें जन्मदिन के उपलक्ष्य में, उन्होंने मोजार्ट के डी-मोल कॉन्सर्टो का प्रदर्शन किया, जिसके प्रदर्शन के लिए वह अपनी युवावस्था में प्रसिद्ध थे।

15 जून, 1893 को एर्केल की मृत्यु हो गई। तीन साल बाद, संगीतकार के गृहनगर में उनके लिए एक स्मारक बनाया गया था।

एम. ड्रस्किन

रचनाएं:

ओपेरा (बुडापेस्ट में सभी सेट) - "मारिया बाथोरी", एग्रेसी द्वारा लिब्रेटो (1840), "लास्ज़्लो हुन्यादी", एग्रेसी द्वारा लिब्रेटो (1844), "बैंक-प्रतिबंध", एग्रेसी द्वारा लिब्रेटो (1861), "चारोलटे", लिब्रेट्टो बाय त्सन्युगा (1862), "ग्योर्गी डोज़सा", योकाई (1867) के नाटक पर आधारित स्ज़िग्लिगेटी द्वारा लिब्रेट्टो, "ग्योर्गी ब्रैंकोविच", ओरमाई द्वारा लिब्रेट्टो और ओबर्निक द्वारा नाटक पर आधारित ऑड्रे (1874), "नेमलेस हीरोज", लिब्रेट्टो बाय थोथ (1880), "किंग इस्तवान", वरदी दोबशी के नाटक द्वारा लिब्रेटो (1885); आर्केस्ट्रा के लिए - सोलेमन ओवरचर (1887; बुडापेस्ट के राष्ट्रीय रंगमंच की 50 वीं वर्षगांठ के लिए), वायलिन और पियानो के लिए काल्पनिक रूप में शानदार युगल (1837); पियानो के लिए टुकड़ेराकोत्सी-मार्श सहित; कोरल रचनाएं, एक कैंटटा सहित, साथ ही एक भजन (एफ. कोल्चेई के गीतों के लिए, 1844; हंगेरियन पीपुल्स रिपब्लिक का गान बन गया); गाने; नाटक थियेटर प्रदर्शन के लिए संगीत।

एर्केल के बेटे:

ग्युला एर्केल (4 VII 1842, कीट - 22 III 1909, बुडापेस्ट) - संगीतकार, वायलिन वादक और कंडक्टर। उन्होंने नेशनल थिएटर (1856-60) के ऑर्केस्ट्रा में बजाया, इसके कंडक्टर (1863-89), संगीत अकादमी में प्रोफेसर (1880), उजपेस्ट में संगीत विद्यालय के संस्थापक (1891) थे। एलेक एर्केल (XI 2, 1843, कीट - 10 जून, 1893, बुडापेस्ट) - "द स्टूडेंट फ्रॉम काशी" ("डेर स्टूडेंट वॉन कसौ") सहित कई ओपेरा के लेखक। लास्ज़्लो एर्केल (9 चतुर्थ 1844, कीट - 3 बारहवीं 1896, ब्रातिस्लावा) - गाना बजानेवालों और पियानो शिक्षक। 1870 से उन्होंने ब्रातिस्लावा में काम किया। सैंडोर एर्केल (2 I 1846, कीट - 14 X 1900, Bekeschsaba) - गाना बजानेवालों, संगीतकार और वायलिन वादक। उन्होंने नेशनल थिएटर (1861-74) के ऑर्केस्ट्रा में खेला, 1874 से वे एक कोरल कंडक्टर थे, 1875 से वे फिलहारमोनिक के निदेशक, नेशनल थिएटर के मुख्य कंडक्टर थे। सिंगस्पिल (1865) के लेखक, हंगेरियन ओवरचर और पुरुष गायक मंडली।

सन्दर्भ: अलेक्जेंड्रोवा वी।, एफ। एर्केल, "एसएम", 1960, नंबर 11; लास्ज़लो जे., लाइफ़ ऑफ़ एफ. एर्केल इन इलस्ट्रेशन्स, बुडापेस्ट, 1964; सबोलसी बी, हंगेरियन संगीत का इतिहास, बुडापेस्ट, 1964, पी। 71-73; मारोटी जे।, एर्केल का पथ वीर-गीतात्मक ओपेरा से महत्वपूर्ण यथार्थवाद तक, पुस्तक में: हंगरी का संगीत, एम।, 1968, पी। 111-28; नेमेथ ए।, फेरेक एर्केल, एल।, 1980।