एवगेनी सेमेनोविच मिकेलडेज़ (मिकेलडेज़, एवगेनी) |

मिकेलदेज़, एवगेनी

सोवियत कंडक्टर, जॉर्जियाई एसएसआर (1936) के सम्मानित कला कार्यकर्ता। येवगेनी मिकेलदेज़ ने केवल कुछ वर्षों के लिए अपनी स्वतंत्र रचनात्मक गतिविधि जारी रखी। लेकिन उनकी प्रतिभा इतनी महान थी, और उनकी ऊर्जा इतनी खदबदा रही थी, कि शीर्ष पर पहुंचे बिना भी, वह हमारी संगीत संस्कृति पर एक अमिट छाप छोड़ने में कामयाब रहे। पोडियम लेने से पहले, मिकेलदेज़ ने एक अच्छे स्कूल से गुज़रा - पहले त्बिलिसी में, जहाँ उन्होंने हवा और सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में बजाया, और फिर लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी में, जहाँ उनके शिक्षक एन. मल्को और ए. गौक थे। कंज़र्वेटरी ओपेरा स्टूडियो में, संगीतकार ने द ज़ार ब्राइड में एक कंडक्टर के रूप में अपनी शुरुआत की। जल्द ही छात्र मिकेलदेज़ को हॉल ऑफ कॉलम में मास्को में आयोजित जॉर्जिया में सोवियत सत्ता के दशक के अवसर पर शाम का संचालन करने का सम्मान मिला। कलाकार ने स्वयं इस घटना को अपनी "पहली विजय" कहा ...

1930 की शरद ऋतु में, मिकेलदेज़ पहली बार त्बिलिसी ओपेरा हाउस के पोडियम पर खड़े हुए, (दिल से!) कारमेन का एक खुला पूर्वाभ्यास। अगले वर्ष, उन्हें मंडली का कंडक्टर नियुक्त किया गया, और दो साल बाद, आई। पलियाश्विली की मृत्यु के बाद, वह थिएटर के कलात्मक निर्देशक के रूप में उनके उत्तराधिकारी बने। कंडक्टर का प्रत्येक नया काम थियेटर के स्तर को ऊपर उठाने, एक महत्वपूर्ण घटना में बदल गया। "डॉन पास्केल", "ओथेलो", "आइडा", "सैमसन और लालिला", "बोरिस गोडुनोव", "फॉस्ट", "प्रिंस इगोर", "यूजीन वनगिन", "टोस्का", "ट्रॉबडॉर", "द ज़ार की दुल्हन" ” , “शोता रुस्तवेली” … ये केवल छह वर्षों में कलाकार की गतिविधि के चरण हैं। आइए हम जोड़ते हैं कि 1936 में, उनके निर्देशन में, एम. बलान्चिवदेज़ द्वारा पहली जॉर्जियाई बैले "मेज़ाबुकी" का मंचन किया गया था, और मॉस्को (1837) में जॉर्जियाई कला के दशक तक, मिकेलदेज़ ने राष्ट्रीय ओपेरा क्लासिक्स के मोतियों की शानदार प्रस्तुतियों का प्रदर्शन किया - "एबेसलोमा और एटेरी" और "डेज़ी"।

ओपेरा में काम ने कलाकार को न केवल श्रोताओं के बीच, बल्कि सहकर्मियों के बीच भी व्यापक लोकप्रियता दिलाई। उन्होंने अपने उत्साह से सभी को मोहित कर लिया, प्रतिभा, पांडित्य और व्यक्तिगत आकर्षण, उद्देश्यपूर्णता से जीत लिया। "मिकेलदेज़," उनके जीवनी लेखक और मित्र जी। ताकतकिश्विली लिखते हैं, "सब कुछ काम के संगीत विचार, संगीत नाटक, संगीत छवि के अधीन था। हालाँकि, ओपेरा पर काम करते हुए, उन्होंने कभी भी केवल संगीत में खुद को बंद नहीं किया, बल्कि अभिनेताओं के व्यवहार में मंच की तरफ तल्लीन हो गए।

उनके संगीत कार्यक्रम के प्रदर्शन के दौरान कलाकार की प्रतिभा की सर्वोत्तम विशेषताएं भी प्रकट हुईं। मिकेलदेज़ ने यहाँ क्लिच को भी बर्दाश्त नहीं किया, अपने आस-पास के सभी लोगों को खोज की भावना, रचनात्मकता की भावना से संक्रमित किया। अभूतपूर्व स्मृति, जिसने उन्हें घंटों, सरलता और इशारों की स्पष्टता, रचना के रूप को समझने की क्षमता और गतिशील विरोधाभासों की एक विशाल श्रृंखला और रंगों की एक विशाल श्रृंखला को प्रकट करने की क्षमता में सबसे जटिल अंकों को याद करने की अनुमति दी - ये कंडक्टर की विशेषताएं थीं। "मुक्त, बेहद स्पष्ट झूले, प्लास्टिक की हरकतें, उनके पूरे पतले, टोंड और लचीले फिगर की अभिव्यक्ति ने दर्शकों का ध्यान आकर्षित किया और यह समझने में मदद की कि वह क्या संदेश देना चाहते थे," जी। ताकतकिश्विली लिखते हैं। ये सभी विशेषताएं एक विस्तृत प्रदर्शनों की सूची में प्रकट हुईं, जिसके साथ कंडक्टर ने अपने मूल शहर और मास्को, लेनिनग्राद और देश के अन्य केंद्रों में प्रदर्शन किया। उनके पसंदीदा संगीतकारों में वैगनर, ब्राह्म्स, त्चिकोवस्की, बीथोवेन, बोरोडिन, प्रोकोफिव, शोस्ताकोविच, स्ट्राविंस्की शामिल हैं। कलाकार ने जॉर्जियाई लेखकों के काम को लगातार बढ़ावा दिया - 3. पलियाश्विली, डी। तातककिश्विली, आई। टस्किया और अन्य।

जॉर्जियाई संगीत जीवन के सभी क्षेत्रों पर मिकेलादेज़ का प्रभाव बहुत अधिक था। उन्होंने न केवल ओपेरा हाउस को खड़ा किया, बल्कि अनिवार्य रूप से एक नया सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा भी बनाया, जिसके कौशल को जल्द ही दुनिया के सबसे प्रमुख कंडक्टरों द्वारा सराहा गया। मिकेलदेज़ ने त्बिलिसी कंज़र्वेटरी में एक संचालन कक्षा को पढ़ाया, एक छात्र ऑर्केस्ट्रा का निर्देशन किया और कोरियोग्राफिक स्टूडियो में प्रदर्शन किया। "रचनात्मकता का आनंद और कला में नई ताकतों को प्रशिक्षित करने का आनंद" - इस तरह उन्होंने अपने जीवन के आदर्श वाक्य को परिभाषित किया। और अंत तक उसके प्रति वफादार रहे।

अक्षर: जीएम ताकतकिश्विली। एवगेनी मिकेलदेज़। त्बिलिसी, 1963।

एल। ग्रिगोरिएव, जे। प्लेटेक