क्लेमेंट जेनेक्विन |

क्लेमेंट जेनक्विन

मास्टरी पर मास्टर के माध्यम से देखें। वी। शेक्सपियर

चाहे वह बड़े पैमाने पर रागों की रचना करता हो, चाहे वह शोरगुल वाले भ्रम को पुन: उत्पन्न करने की हिम्मत करता हो, चाहे वह अपने गीतों में महिला बकबक करता हो, चाहे वह पक्षियों की आवाज़ों को पुन: उत्पन्न करता हो - हर चीज में जो शानदार जेनक्विन गाती है, वह दिव्य और अमर है। ए बैंफ

सी। जेनक्विन - XNUMX वीं शताब्दी के पहले छमाही के फ्रांसीसी संगीतकार। - पुनर्जागरण के सबसे चमकीले और सबसे महत्वपूर्ण आंकड़ों में से एक। दुर्भाग्य से, उनके जीवन पथ के बारे में बहुत कम विश्वसनीय जानकारी है। लेकिन एक मानवतावादी कलाकार, जीवन के एक प्रेमी और एक मीरा साथी, एक सूक्ष्म गीतकार और एक मजाकिया व्यंग्यकार-शैली के चित्रकार की छवि स्पष्ट रूप से उनके काम में, भूखंडों और शैलियों में विविध रूप से प्रकट होती है। पुनर्जागरण की संगीत संस्कृति के कई प्रतिनिधियों की तरह, जेनक्विन ने पवित्र संगीत की पारंपरिक शैलियों की ओर रुख किया - उन्होंने मोटेट्स, स्तोत्र, जनता लिखी। लेकिन सबसे मूल रचनाएँ, जिन्हें समकालीनों के साथ बड़ी सफलता मिली थी और आज तक उनके कलात्मक महत्व को बनाए रखा है, संगीतकार द्वारा फ्रेंच पॉलीफोनिक गीत - चांसन की धर्मनिरपेक्ष शैली में बनाई गई थीं। फ्रांस की संगीत संस्कृति के विकास के इतिहास में, इस शैली ने बहुत महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। मध्य युग के लोक गीत और काव्य संस्कृति में निहित, संकटमोचनों और संकटमोचनों के काम में विद्यमान, चांसन ने समाज के सभी सामाजिक स्तरों के विचारों और आकांक्षाओं को व्यक्त किया। इसलिए, पुनर्जागरण कला की विशेषताएं इसमें किसी भी अन्य शैलियों की तुलना में अधिक व्यवस्थित और उज्जवल रूप से सन्निहित थीं।

जेनक्विन के गानों का सबसे पहला (ज्ञात) संस्करण 1529 का है, जब पेरिस के सबसे पुराने संगीत प्रिंटर पियरे एटेनियन ने संगीतकार के कई प्रमुख गीतों को प्रकाशित किया था। यह तिथि कलाकार के जीवन और रचनात्मक पथ के मील के पत्थर निर्धारित करने में एक प्रकार का प्रारंभिक बिंदु बन गई है। जेनक्विन की गहन संगीत गतिविधि का पहला चरण बोर्डो और एंगर्स के शहरों से जुड़ा है। 1533 से, उन्होंने एंगर्स कैथेड्रल में संगीत निर्देशक के रूप में एक प्रमुख स्थान पर कब्जा कर लिया, जो अपने चैपल और उत्कृष्ट अंग के उच्च स्तर के प्रदर्शन के लिए प्रसिद्ध था। दसवीं शताब्दी में मानवतावाद के एक प्रमुख केंद्र एंगर्स में, जहां विश्वविद्यालय ने सार्वजनिक जीवन में एक प्रमुख भूमिका निभाई, संगीतकार ने लगभग 10 साल बिताए। (यह दिलचस्प है कि फ्रांसीसी पुनर्जागरण संस्कृति के एक अन्य उत्कृष्ट प्रतिनिधि, फ्रेंकोइस रबेलैस के युवा भी एंगर्स से जुड़े हुए हैं। गर्गंतुआ और पेंटाग्रुएल की चौथी पुस्तक के प्रस्तावना में, वह इन वर्षों को गर्मजोशी से याद करते हैं।)

जेनक्विन एंगर्स को लगभग छोड़ देता है। 1540 उनके जीवन के अगले दशक के बारे में लगभग कुछ भी ज्ञात नहीं है। 1540 के अंत में जेनक्विन के प्रवेश के दस्तावेजी साक्ष्य हैं। ड्यूक फ्रेंकोइस डे गुइज़ के पादरी के रूप में सेवा करने के लिए। ड्यूक की जेनक्विन की सैन्य जीत के लिए समर्पित कई मंत्र बच गए हैं। 1555 से, संगीतकार शाही गाना बजानेवालों का गायक बन गया, फिर राजा के "स्थायी संगीतकार" की उपाधि प्राप्त की। यूरोपीय प्रसिद्धि के बावजूद, उनके कार्यों की सफलता, चांसन संग्रह के कई पुनर्मुद्रण, ज़ेनक्विन गंभीर वित्तीय कठिनाइयों का सामना कर रहे हैं। 1559 में, वह फ्रांसीसी रानी को एक काव्य संदेश भी संबोधित करता है, जिसमें वह सीधे गरीबी के बारे में शिकायत करता है।

रोजमर्रा के अस्तित्व की कठिनाइयों ने संगीतकार को नहीं तोड़ा। झेनक्विन नवजागरण व्यक्तित्व का सबसे उज्ज्वल प्रकार है, जिसमें उसकी प्रफुल्लता और आशावाद की अविनाशी भावना, सभी सांसारिक खुशियों के लिए प्यार और उसके आसपास की दुनिया में सुंदरता देखने की क्षमता है। जेनक्विन के संगीत की रबेला के काम से तुलना व्यापक है। कलाकारों में आम तौर पर भाषा का रस और रंग होता है (झानेकेन के लिए, यह न केवल काव्य ग्रंथों का विकल्प है, जो अच्छी तरह से लक्षित लोक अभिव्यक्तियों से भरा हुआ है, हास्य, मस्ती से जगमगाता है, बल्कि रंगीन विस्तृत विवरणों के लिए एक प्यार भी है, सचित्र और ओनोमेटोपोइक तकनीकों का व्यापक उपयोग जो उनके कार्यों को एक विशेष सत्यता और जीवन शक्ति देता है)। एक ज्वलंत उदाहरण प्रसिद्ध मुखर फंतासी "द क्रीज़ ऑफ़ पेरिस" है - एक विस्तृत, पेरिस के सड़क जीवन के एक नाटकीय दृश्य की तरह। एक मापा परिचय के बाद, जहां लेखक श्रोताओं से पूछता है कि क्या वे पेरिस की सड़क की असंगति को सुनना चाहते हैं, प्रदर्शन का पहला एपिसोड शुरू होता है - विक्रेताओं के आमंत्रित विस्मयादिबोधक लगातार ध्वनि, बदलते और एक-दूसरे को बाधित करते हैं: "पीज़, लाल शराब, हेरिंग, पुराने जूते, आटिचोक, दूध , चुकंदर, चेरी, रूसी सेम, चेस्टनट, कबूतर … "प्रदर्शन की गति तेज हो रही है, इस फूलदार असंगति में" गर्गंतुआ "के अतिशयोक्ति से जुड़ी एक तस्वीर बना रही है। फंतासी कॉल के साथ समाप्त होती है: “सुनो! पेरिस की पुकार सुनो!

जेनक्विन द्वारा कई सुरम्य कोरल रचनाएँ अपने युग की महत्वपूर्ण ऐतिहासिक घटनाओं की प्रतिक्रिया के रूप में पैदा हुईं। संगीतकार के सबसे लोकप्रिय कार्यों में से एक, द बैटल, सितंबर 1515 में मारिग्नानो की लड़ाई का वर्णन करता है, जहां फ्रांसीसी सैनिकों ने स्विस को हराया था। उज्ज्वल और राहत में, जैसे कि टिटियन और टिंटोरेटो के युद्ध कैनवस पर, एक भव्य संगीतमय फ्रेस्को की ध्वनि छवि लिखी गई है। उसकी लीटथीम - बिगुल की पुकार - काम के सभी एपिसोड के माध्यम से चलती है। प्रकट होने वाले काव्यात्मक कथानक के अनुसार, इस गीत में दो खंड होते हैं: 1 ह। - लड़ाई की तैयारी, 2 घंटे - इसका विवरण। कोरल लेखन की बनावट को स्वतंत्र रूप से बदलते हुए, संगीतकार पाठ का अनुसरण करता है, लड़ाई से पहले अंतिम क्षणों के भावनात्मक तनाव और सैनिकों के वीर संकल्प को व्यक्त करने की कोशिश करता है। लड़ाई की तस्वीर में, ज़ेनक्विन अपने समय के लिए कई अभिनव, बेहद बोल्ड, ओनोमेटोपोइया तकनीकों का उपयोग करता है: कोरल आवाज़ों के हिस्से ड्रम की ताल, तुरही के संकेतों, तलवारों की खड़खड़ाहट की नकल करते हैं।

चैनसन "बैटल ऑफ मारिग्नानो", जो अपने युग के लिए एक खोज बन गया, ने जेनक्विन के हमवतन और फ्रांस के बाहर दोनों के बीच कई नकलें कीं। संगीतकार ने बार-बार इस तरह की रचनाओं की ओर रुख किया, जो फ्रांस की जीत ("मेट्ज़ की लड़ाई" - 1555 और "द बैटल ऑफ़ रेंटी" - 1559) के कारण हुई देशभक्ति से प्रेरित थी। श्रोताओं पर जेनकेन के वीर-देशभक्ति मंत्रों का प्रभाव अत्यंत प्रबल था। जैसा कि उनके समकालीनों में से एक ने गवाही दी, "जब" मैरिग्नानो की लड़ाई "की गई थी ... उनमें से प्रत्येक ने एक हथियार पकड़ा और एक जंगी मुद्रा ग्रहण की।"

कोरल पॉलीफोनी के माध्यम से बनाई गई शैली और रोजमर्रा की जिंदगी के अभिव्यंजक काव्यात्मक रेखाचित्रों और चित्रण चित्रों के बीच, झेनक्विन की प्रतिभा के प्रशंसकों ने हिरण शिकार, ओनोमेटोपोइक नाटकों बर्डसॉन्ग, द नाइटिंगेल और कॉमिक सीन विमेंस चैटर को गाया। कथानक, सुरम्य संगीत, कई विवरणों की ध्वनि प्रतिपादन की संपूर्णता डच कलाकारों के कैनवस के साथ जुड़ाव पैदा करती है, जिन्होंने कैनवास पर चित्रित सबसे छोटे विवरणों को महत्व दिया।

संगीतकार के चैंबर वोकल लिरिक्स श्रोताओं को उनकी स्मारकीय कोरल रचनाओं की तुलना में बहुत कम ज्ञात हैं। अपने काम के शुरुआती दौर में, झेनक्विन ने ए। पुश्किन के पसंदीदा कवियों में से एक क्लेमेंट मारोट की कविता की ओर रुख किया। 1530 के दशक से चैनसन प्रसिद्ध "प्लीएड्स" के कवियों की कविताओं पर प्रकट होता है - सात उत्कृष्ट कलाकारों का रचनात्मक समुदाय जिन्होंने एलेक्जेंडरियन कवियों के नक्षत्र की स्मृति में अपने संघ का नाम रखा। अपने काम में, झेनक्विन को छवियों के परिष्कार और लालित्य, शैली की संगीतमयता, भावनाओं की ललक से मोहित किया गया था। जानी जाने वाली मुखर रचनाएँ पी। रोंसार्ड, "कवियों के राजा" के छंदों पर आधारित हैं, जैसा कि उनके समकालीनों ने उन्हें जे। डू बेले, ए। बैफ कहा था। पॉलीफोनिक पॉलीफोनिक गीत के क्षेत्र में जेनक्विन की मानवतावादी कला की परंपराओं को गिलाउम कोटेलेट और क्लाउडिन डे सेर्मिसी द्वारा जारी रखा गया था।

एन। यवोर्स्काया