एक कैपेला, एक कैपेला |

इतालवी, पूर्व में एक कैपेला, अल्ला कैपेला

बिना इंस्ट्रुमेंट के पॉलीफोनिक कोरल गायन। एस्कॉर्ट्स। "ए कैपेला" शब्द चैपल शब्द से आया है और 17 वीं शताब्दी के अंत में उपयोग में आया। प्रारंभ में, यह गाना बजानेवालों की एक निश्चित शैली को निरूपित करता था। संगीत, क्रॉम डॉस में। पाठ के स्पष्ट प्रसारण पर इतना ध्यान नहीं दिया गया, बल्कि स्वरों की मधुरता और स्वतंत्रता पर, समग्र ध्वनि के सामंजस्य पर। ए कैपेला शैली पॉलीफोनिक थी; विशेष रूप से डायटोनिक का उपयोग किया जाता है। झल्लाहट, ध्वनियों की छोटी अवधि से बचा गया। कड़ाही को। यंत्र आवाजों में शामिल हो सकते हैं। मध्य युग में, "ए कैपेला" शब्द का इस्तेमाल होने से पहले, यह शैली मुख्य बन गई। पंथ संगीत की शैली; यह डच (जोस्किन डेस्प्रेस, ऑरलैंडो लास्सो) और रोमन (फिलिस्तीन) स्कूलों के महान पॉलीफोनिस्टों के काम में पुनर्जागरण में फला-फूला। 19वीं शताब्दी की शुरुआत से, जब ए कैपेला शैली ने धर्मनिरपेक्ष संगीत में एक प्रमुख स्थान प्राप्त किया। art-ve, इस शैली से संबंधित उत्पादों में उपकरणों का उपयोग बंद हो गया। और शब्द आधुनिक हो गया। अर्थ। उस समय से पश्चिमी यूरोप में। अन्य देशों में, शुरुआती ए कप्पेला संगीत को अक्सर उपशास्त्रीय प्रस्तुति का सही रूप माना जाता था। संगीत; आधुनिक चर्च संगीत ने इस आदर्श के करीब लाने की मांग की।

रूढ़िवादी चर्च केवल गाना बजानेवालों का उपयोग करता है। गायन ए कैपेला (पंथ संगीत के उत्कृष्ट उदाहरण ए कैपेला वीपी टिटोव, एमएस बेरेज़ोव्स्की, एएल वेडेल, डीएस बोर्तन्यान्स्की, पीआई त्चिकोवस्की, एसवी राचमानिनोव के हैं)।

गायन ए कैपेला नर में व्यापक है। रचनात्मकता (रूसी, बल्गेरियाई, लातवियाई, एस्टोनियाई)। यह मानव आवाज की समृद्धि और सुंदरता को पूरी तरह से प्रकट करता है, इसलिए सबसे विविध संगीतकारों की एक कैपेला शैली में रुचि है। युग (केएम वेबर, एफ। शुबर्ट, आर। शुमान, जे। ब्राह्म्स, के। डेबसी, एम। रवेल, बी। बार्टोक, जेड। कोडाई, एनए रिमस्की-कोर्साकोव, एसआई तनीव, एटी ग्रीचानिनोव, एडी कस्तलस्की)। साधन। वितरण चोरस ए सी। उल्लुओं में प्राप्त। संगीत (वी। हां। शेबलिन, डीडी शोस्ताकोविच, जीवी स्विरिडोव, वीएन सलमानोव)। रूस और विदेशों दोनों में प्रोफेसर हैं। गाना बजानेवालों। प्रीम का प्रदर्शन करने वाली टीमें। एक कैपेला संगीत।

वीएस पोपोव