वायलिन इतिहास

आज, वायलिन शास्त्रीय संगीत से जुड़ा हुआ है। इस उपकरण का परिष्कृत, परिष्कृत रूप एक बोहेमियन एहसास पैदा करता है। लेकिन क्या वायलिन हमेशा से ऐसा ही रहा है? वायलिन का इतिहास इस बारे में बताएगा - एक साधारण लोक वाद्य से एक कुशल उत्पाद तक इसका मार्ग। वायलिन के निर्माण को गुप्त रखा गया था और व्यक्तिगत रूप से मास्टर से प्रशिक्षु को सौंप दिया गया था। गेय संगीत वाद्ययंत्र, वायलिन, आज ऑर्केस्ट्रा में एक प्रमुख भूमिका निभाता है, संयोग से नहीं।

वायलिन प्रोटोटाइप

वायलिन, सबसे आम झुके हुए तार वाले वाद्य यंत्र के रूप में, एक कारण से "ऑर्केस्ट्रा की रानी" कहा जाता है। और न केवल यह तथ्य कि एक बड़े ऑर्केस्ट्रा में सौ से अधिक संगीतकार हैं और उनमें से एक तिहाई वायलिन वादक हैं, इसकी पुष्टि करता है। उसके समय की अभिव्यक्ति, गर्मजोशी और कोमलता, उसकी आवाज़ की मधुरता, साथ ही साथ उसकी विशाल प्रदर्शन संभावनाएं उसे सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा और एकल अभ्यास दोनों में एक अग्रणी स्थान देती हैं।

बेशक, हम सभी वायलिन के आधुनिक स्वरूप की कल्पना करते हैं, जो इसे प्रसिद्ध इतालवी आचार्यों द्वारा दिया गया था, लेकिन इसकी उत्पत्ति अभी भी स्पष्ट नहीं है।
इस मुद्दे पर आज भी बहस हो रही है। इस उपकरण के इतिहास के कई संस्करण हैं। कुछ रिपोर्टों के अनुसार, भारत को झुके हुए वाद्ययंत्रों का जन्मस्थान माना जाता है। कोई सुझाव देता है कि चीन और फारस। कई संस्करण साहित्य, पेंटिंग, मूर्तिकला, या ऐसे और ऐसे शहर में वायलिन की उत्पत्ति की पुष्टि करने वाले प्रारंभिक दस्तावेजों पर तथाकथित "नंगे तथ्यों" पर आधारित हैं। अन्य स्रोतों से, यह इस प्रकार है कि वायलिन की उपस्थिति से कई शताब्दियों पहले, लगभग हर सांस्कृतिक जातीय समूह के पास पहले से ही समान झुके हुए वाद्ययंत्र थे, और इसलिए कुछ हिस्सों में वायलिन की उत्पत्ति की जड़ों की तलाश करना उचित नहीं है। दुनिया।

कई शोधकर्ता इस तरह के उपकरणों के संश्लेषण को रेबेक, बेला-जैसे गिटार और झुका हुआ गीत मानते हैं, जो 13 वीं -15 वीं शताब्दी के आसपास यूरोप में वायलिन के एक प्रकार के प्रोटोटाइप के रूप में उभरा।

Rebec नाशपाती के आकार का शरीर वाला एक तीन-तार वाला झुका हुआ वाद्य यंत्र है जो आसानी से गर्दन में चला जाता है। इसमें ब्रैकेट के रूप में गुंजयमान छेद और पांचवीं प्रणाली के साथ एक साउंडबोर्ड है।

गिटार के आकार का फिदेल रेबेक की तरह, नाशपाती के आकार का, लेकिन बिना गर्दन के, एक से पांच तारों के साथ।

झुका हुआ गीत बाहरी संरचना में वायलिन के सबसे करीब है, और वे उपस्थिति के समय (लगभग 16 वीं शताब्दी) में मेल खाते हैं। लियर वायलिन के इतिहास में एक वायलिन के आकार का शरीर है, जिस पर समय के साथ कोने दिखाई देते हैं। बाद में, efs (f) के रूप में एक उत्तल तल और अनुनादक छिद्र बनते हैं। लेकिन वायलिन के विपरीत, गीत बहु-तार वाला था।

स्लाव देशों - रूस, यूक्रेन और पोलैंड में वायलिन की उत्पत्ति के इतिहास के प्रश्न पर भी विचार किया जाता है। इसका प्रमाण आइकन पेंटिंग, पुरातात्विक उत्खनन से मिलता है। तो, तीन-तार वाले जेन्सले और झोपड़ियों पोलिश झुके हुए उपकरणों के लिए जिम्मेदार हैं, और स्माइकी रूसी लोगों को। 15वीं शताब्दी तक, पोलैंड में वर्तमान वायलिन - वायलिन के करीब, रूस में एक समान नाम के साथ एक उपकरण दिखाई दिया - स्क्रिपेल.

अपने मूल में, वायलिन अभी भी एक लोक वाद्य था। कई देशों में, वायलिन अभी भी लोक वाद्य संगीत में व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है। इसे डी. टेनियर्स ("फ्लेमिश हॉलिडे"), एचवीई डिट्रिच ("भटकने वाले संगीतकार") और कई अन्य लोगों द्वारा चित्रों में देखा जा सकता है। वायलिन भी भटकते संगीतकारों द्वारा बजाया जाता था जो एक शहर से दूसरे शहर जाते थे, छुट्टियों, लोक उत्सवों में भाग लेते थे, सराय और सराय में प्रदर्शन करते थे।

लंबे समय तक, वायलिन पृष्ठभूमि में बना रहा, महान लोगों ने इसे एक सामान्य साधन मानते हुए तिरस्कार के साथ व्यवहार किया।

आधुनिक वायलिन के इतिहास की शुरुआत

16वीं शताब्दी में, दो मुख्य प्रकार के झुके हुए वाद्य यंत्र स्पष्ट रूप से उभरे: वायोला और वायलिन।

निस्संदेह, हम सभी जानते हैं कि वायलिन ने अपना आधुनिक स्वरूप इतालवी उस्तादों के हाथों में प्राप्त कर लिया था, और वायलिन बनाना 16वीं शताब्दी के आसपास इटली में सक्रिय रूप से विकसित होना शुरू हुआ। इस समय को आधुनिक वायलिन के विकास के इतिहास की शुरुआत माना जा सकता है।

सबसे पहले इतालवी वायलिन निर्माता थे गैस्पारो बर्टोलॉटी (या "दा सालो" (1542-1609) और जियोवानी पाओलो मैगिनी (1580-1632), दोनों उत्तरी इटली के ब्रेशिया से। लेकिन बहुत जल्द क्रेमोना वायलिन उत्पादन का विश्व केंद्र बन गया। और, ज़ाहिर है, के सदस्य अमती परिवार (एंड्रिया Amati - क्रेमोनीज़ स्कूल के संस्थापक) और एंटोनियो स्ट्राडिवरी (निकोलो अमाती का एक छात्र, जिसने वायलिन के रूप और ध्वनि को सिद्ध किया) वायलिन के सबसे उत्कृष्ट और नायाब उस्ताद माने जाते हैं। पारिवारिक; उनके सबसे अच्छे वायलिन स्ट्राडिवरी से उनकी गर्मजोशी और स्वर की मधुरता से आगे निकल जाते हैं) इस महान विजय को पूरा करते हैं।

लंबे समय तक, वायलिन को एक साथ वाला वाद्य यंत्र माना जाता था (उदाहरण के लिए, फ्रांस में यह केवल नृत्य के लिए उपयुक्त था)। केवल 18वीं शताब्दी में, जब कॉन्सर्ट हॉल में संगीत बजना शुरू हुआ, वायलिन, अपनी नायाब ध्वनि के साथ, एक एकल वाद्य बन गया।

जब वायलिन दिखाई दिया

वायलिन का पहला उल्लेख 16 वीं शताब्दी की शुरुआत में इटली में मिलता है। हालांकि उन वर्षों के एक भी उपकरण को संरक्षित नहीं किया गया है, विद्वान उस समय के चित्रों और ग्रंथों के आधार पर अपना निर्णय लेते हैं। जाहिर है, वायलिन अन्य झुके हुए वाद्ययंत्रों से विकसित हुआ। इतिहासकार इसकी उपस्थिति का श्रेय ग्रीक लिरे, स्पैनिश फिदेल, अरबी रिबाब, ब्रिटिश क्रोट्टा और यहां तक ​​कि रूसी चार-स्ट्रिंग झुका हुआ जिग जैसे उपकरणों को देते हैं। बाद में, 16 वीं शताब्दी के मध्य तक, वायलिन की अंतिम छवि बन गई, जो आज तक जीवित है।

वायलिन की उत्पत्ति का देश इटली है। यहीं पर उसे अपनी सुंदर उपस्थिति और कोमल ध्वनि मिली। प्रसिद्ध वायलिन निर्माता, गैस्पारो डी सालो ने वायलिन बनाने की कला को बहुत उच्च स्तर पर ले लिया। यह वह था जिसने वायलिन को वह रूप दिया जिसे हम अब जानते हैं। उनकी कार्यशाला के उत्पादों को बड़प्पन के बीच अत्यधिक मूल्यवान माना जाता था और संगीत अदालतों में उनकी बहुत मांग थी।

इसके अलावा, 16वीं शताब्दी के दौरान, एक पूरा परिवार, अमती, वायलिन के निर्माण में लगा हुआ था। एंड्रिया अमाती ने वायलिन निर्माताओं के क्रेमोनी स्कूल की स्थापना की और संगीत वाद्ययंत्र वायलिन में सुधार किया, इसे सुंदर रूप दिया।

गैस्पारो और अमती को वायलिन शिल्प कौशल का संस्थापक माना जाता है। इन प्रसिद्ध उस्तादों के कुछ उत्पाद आज तक जीवित हैं।

वायलिन के निर्माण का इतिहास

सबसे पहले, वायलिन को एक लोक वाद्य माना जाता था - इसे सराय और सड़क के किनारे के सराय में यात्रा करने वाले संगीतकारों द्वारा बजाया जाता था। वायलिन अति सुंदर उल्लंघन का एक लोक संस्करण था, जिसे सर्वोत्तम सामग्री से बनाया गया था और इसमें बहुत पैसा खर्च होता था। कुछ बिंदु पर, इस लोक वाद्ययंत्र में बड़प्पन की दिलचस्पी हो गई, और यह आबादी के सांस्कृतिक स्तर के बीच व्यापक हो गया।

इसलिए, 1560 में फ्रांसीसी राजा चार्ल्स IX ने स्थानीय आकाओं से 24 वायलिन का आदेश दिया। वैसे, इन 24 उपकरणों में से एक आज तक जीवित है, और इसे पृथ्वी पर सबसे पुराने उपकरणों में से एक माना जाता है।

आज याद किए जाने वाले सबसे प्रसिद्ध वायलिन निर्माता स्ट्राडिवरी और ग्वारनेरी हैं।

एंटोनियो स्ट्राडिवरी अमती का छात्र था क्योंकि वह क्रेमोना में पैदा हुआ था और रहता था। पहले तो उन्होंने अमति शैली का पालन किया, लेकिन बाद में, अपनी कार्यशाला खोलकर, उन्होंने प्रयोग करना शुरू कर दिया। गैस्पारो डी सालो के मॉडलों का ध्यानपूर्वक अध्ययन करने और उन्हें अपने उत्पादों के निर्माण के आधार के रूप में लेने के बाद, 1691 में स्ट्राडिवरी ने अपने स्वयं के प्रकार के वायलिन का उत्पादन किया, तथाकथित लम्बी - "लॉन्ग स्ट्रैड"। मास्टर ने अपने जीवन के अगले 10 साल इस उत्कृष्ट मॉडल को पूरा करने में बिताए। 60 वर्ष की आयु में, 1704 में, एंटोनियो स्ट्राडिवरी ने दुनिया को वायलिन के अंतिम संस्करण के साथ प्रस्तुत किया, जिसे अभी तक कोई भी पार नहीं कर पाया है। आज, प्रसिद्ध गुरु के लगभग 450 उपकरणों को संरक्षित किया गया है।

एंड्रिया ग्वारनेरी भी अमती के छात्र थे, और वायलिन बनाने के लिए अपने नोट्स भी लाए। उन्होंने 17वीं और 18वीं शताब्दी के अंत में वायलिन निर्माताओं के एक पूरे राजवंश की स्थापना की। ग्वारनेरी ने बहुत ही उच्च गुणवत्ता वाले, लेकिन सस्ते वायलिन बनाए, जिसके लिए वे प्रसिद्ध थे। उनके पोते, बार्टोलोमो ग्वारनेरी (ग्यूसेप), 18 वीं शताब्दी की शुरुआत के एक इतालवी मास्टर, ने उत्कृष्ट वायलिन वादकों - निकोलो पगनिनी और अन्य द्वारा बजाए जाने वाले कुशल वाद्ययंत्रों का निर्माण किया। ग्वारनेरी परिवार के लगभग 250 उपकरण आज तक जीवित हैं।

ग्वारनेरी और स्ट्राडिवरी के वायलिनों की तुलना करते समय, यह ध्यान दिया जाता है कि ग्वारनेरी के वाद्ययंत्रों की आवाज़ एक मेज़ो-सोप्रानो के समय के करीब है, और स्ट्राडिवरी की एक सोप्रानो के करीब है।

संगीत वाद्ययंत्र वायलिन

वायलिन की आवाज मधुर और भावपूर्ण है। वायलिन के इतिहास का एक अध्ययन हमें दिखाता है कि कैसे यह एक साथ वाले वाद्य यंत्र से एकल में बदल गया। वायलिन एक उच्च स्वर वाला संगीत वाद्ययंत्र है। वायलिन की आवाज की तुलना अक्सर मानव आवाज से की जाती है, इसका श्रोताओं पर इतना मजबूत भावनात्मक प्रभाव पड़ता है।

पहला एकल वायलिन कृति "रोमनस्कैपर्वियोलिनोसोलो ई बेसो" 1620 में बियागियो मरीना द्वारा लिखा गया था। इस समय के आसपास, वायलिन फलने-फूलने लगा - इसे सार्वभौमिक मान्यता मिली, ऑर्केस्ट्रा में मुख्य वाद्ययंत्रों में से एक बन गया। आर्कान्जेलो कोरेली को कलात्मक वायलिन वादन का जनक माना जाता है।