शूरा चर्कास्की |

शूरा चर्कास्की

इस कलाकार के संगीत समारोहों में, श्रोताओं को अक्सर एक अजीब सा अहसास होता है: ऐसा लगता है कि यह एक अनुभवी कलाकार नहीं है जो आपके सामने प्रदर्शन कर रहा है, बल्कि एक छोटा बच्चा विलक्षण है। तथ्य यह है कि पियानो पर मंच पर एक छोटा आदमी है, एक बचकाना, छोटा नाम, लगभग बचकाना कद, छोटी भुजाएँ और छोटी उँगलियाँ - यह सब केवल एक जुड़ाव का सुझाव देता है, लेकिन यह कलाकार की प्रदर्शन शैली से ही पैदा होता है, न केवल युवा सहजता से चिह्नित, बल्कि कभी-कभी एकदम बचकाना भोलापन भी। नहीं, उसके खेल को एक तरह की अनूठी पूर्णता, या आकर्षण, यहाँ तक कि आकर्षण से भी नकारा नहीं जा सकता। लेकिन अगर आप बह जाते हैं, तो इस विचार को छोड़ना मुश्किल है कि भावनाओं की दुनिया जिसमें कलाकार आपको डुबोता है, वह परिपक्व, सम्मानित व्यक्ति से संबंधित नहीं है।

इस बीच, चर्कास्की के कलात्मक पथ की गणना कई दशकों से की जाती है। ओडेसा के एक मूल निवासी, वह बचपन से ही संगीत से अविभाज्य थे: पांच साल की उम्र में उन्होंने एक भव्य ओपेरा की रचना की, दस में उन्होंने एक शौकिया ऑर्केस्ट्रा का संचालन किया और निश्चित रूप से, दिन में कई घंटे पियानो बजाया। उन्होंने परिवार में अपना पहला संगीत पाठ प्राप्त किया, लिडिया चर्कास्काया एक पियानोवादक थीं और सेंट पीटर्सबर्ग में खेलती थीं, संगीत सिखाती थीं, उनके छात्रों में पियानोवादक रेमंड लेवेंथल हैं। 1923 में, चर्कास्की परिवार, लंबे भटकने के बाद, संयुक्त राज्य अमेरिका में, बाल्टीमोर शहर में बस गया। यहां युवा गुणी ने जल्द ही जनता के सामने अपनी शुरुआत की और एक तूफानी सफलता हासिल की: बाद के संगीत कार्यक्रमों के सभी टिकट कुछ ही घंटों में बिक गए। लड़के ने न केवल अपने तकनीकी कौशल से, बल्कि काव्यात्मक भावना से भी दर्शकों को चकित कर दिया, और उस समय तक उसके प्रदर्शनों की सूची में पहले से ही दो सौ से अधिक कार्य शामिल थे (ग्रिग, लिस्केट, चोपिन द्वारा संगीत कार्यक्रम सहित)। न्यूयॉर्क (1925) में अपनी शुरुआत के बाद, विश्व समाचार पत्र ने कहा: "सावधानीपूर्वक परवरिश के साथ, अधिमानतः संगीतमय ग्रीनहाउस में से एक में, शूरा चर्कास्की कुछ वर्षों में अपनी पीढ़ी के पियानो प्रतिभा में विकसित हो सकते हैं।" लेकिन न तो तब और न ही बाद में चेरकास्की ने आई। हॉफमैन के मार्गदर्शन में कर्टिस इंस्टीट्यूट में कुछ महीनों के अध्ययन को छोड़कर कहीं भी व्यवस्थित रूप से अध्ययन किया। और 1928 से उन्होंने खुद को पूरी तरह से कॉन्सर्ट गतिविधि के लिए समर्पित कर दिया, राचमानिनोव, गोडोव्स्की, पैडेरेव्स्की जैसे पियानोवाद के ऐसे प्रकाशकों की अनुकूल समीक्षाओं से प्रोत्साहित हुए।

तब से, आधी सदी से भी अधिक समय से, वह कॉन्सर्ट समुद्र पर लगातार "तैराकी" कर रहा है, बार-बार विभिन्न देशों के श्रोताओं को अपने खेल की मौलिकता से प्रभावित कर रहा है, जिससे उनके बीच गरमागरम बहस हो रही है, खुद पर जय हो रही है। महत्वपूर्ण तीर, जिससे कभी-कभी वह दर्शकों की तालियों की रक्षा और कवच नहीं कर सकता। यह नहीं कहा जा सकता है कि उनका खेल समय के साथ बिल्कुल भी नहीं बदला: पचास के दशक में, धीरे-धीरे, उन्होंने पहले से दुर्गम क्षेत्रों - सोनटास और मोजार्ट, बीथोवेन, ब्रह्म के प्रमुख चक्रों में अधिक से अधिक दृढ़ता से महारत हासिल करना शुरू कर दिया। लेकिन फिर भी, कुल मिलाकर, उनकी व्याख्याओं की सामान्य रूपरेखा समान रहती है, और एक प्रकार की लापरवाह सद्गुण, यहाँ तक कि लापरवाही की भावना उन पर मंडराती है। और वह सब - "यह पता चला है": छोटी उंगलियों के बावजूद, ताकत की कमी के बावजूद ...

लेकिन यह अनिवार्य रूप से भर्त्सना करता है - सतहीपन, आत्म-इच्छा और बाहरी प्रभावों के लिए प्रयास करना, सभी और विविध परंपराओं की उपेक्षा करना। उदाहरण के लिए, जोआचिम कैसर का मानना ​​है: "मेहनती शूरा चेरकास्की जैसा गुणी, बेशक, सरल श्रोताओं से आश्चर्य और प्रशंसा पैदा करने में सक्षम है - लेकिन साथ ही, इस सवाल पर कि आज हम पियानो कैसे बजाते हैं, या आधुनिक संस्कृति पियानो साहित्य की उत्कृष्ट कृतियों के साथ कैसे संबंधित है, चेरकास्की की तेज परिश्रम का उत्तर देने की संभावना नहीं है।

आलोचक बात करते हैं - और बिना कारण के - "कैबरे के स्वाद" के बारे में, व्यक्तिपरकता के चरम के बारे में, लेखक के पाठ को संभालने में स्वतंत्रता के बारे में, शैलीगत असंतुलन के बारे में। लेकिन चर्कास्की शैली की शुद्धता, अवधारणा की अखंडता के बारे में परवाह नहीं करता है - वह सिर्फ खेलता है, जिस तरह से वह संगीत को सहज और स्वाभाविक रूप से महसूस करता है। तो फिर उनके खेल का आकर्षण और आकर्षण क्या है? क्या यह केवल तकनीकी प्रवाह है? नहीं, निश्चित रूप से, अब कोई भी इससे आश्चर्यचकित नहीं है, और इसके अलावा, दर्जनों युवा सदाचार चर्कास्की की तुलना में तेज और जोर से खेलते हैं। उनकी ताकत, संक्षेप में, महसूस करने की सहजता, ध्वनि की सुंदरता, और आश्चर्य के तत्व में भी है कि उनका खेल हमेशा "लाइनों के बीच पढ़ने" की पियानोवादक की क्षमता में होता है। बेशक, बड़े कैनवस में यह अक्सर पर्याप्त नहीं होता है - इसके लिए लेखक के विचारों को उनकी सभी जटिलता में पैमाने, दार्शनिक गहराई, पढ़ने और व्यक्त करने की आवश्यकता होती है। लेकिन यहां चर्कास्की में भी कभी-कभी मौलिकता और सुंदरता से भरे क्षणों की प्रशंसा की जाती है, विशेष रूप से हेडन और प्रारंभिक मोजार्ट के सोनटास में। रोमांटिक और समकालीन लेखकों का संगीत उनकी शैली के करीब है। यह शुमान, सोनटास और फंतासियों द्वारा मेंडेलसोहन, शुबर्ट, शुमान, बलकिरेव द्वारा "इस्लामी", और अंत में, प्रोकोफिव द्वारा सोनटास और स्ट्राविंस्की द्वारा "पेत्रुस्का" द्वारा लपट और कविता "कार्निवल" से भरा है। पियानो लघुचित्रों के लिए, यहाँ चर्कास्की हमेशा अपने तत्व में है, और इस तत्व में उसके बराबर कुछ हैं। किसी और की तरह, वह जानता है कि दिलचस्प विवरण कैसे प्राप्त करें, पक्ष की आवाज़ों को उजागर करें, आकर्षक नृत्य क्षमता को सेट करें, राचमानिनॉफ और रुबिनस्टीन के नाटकों में आग लगाने वाली प्रतिभा हासिल करें, पोल्केन के टोकाटा और मान-ज़ुक्का के "ट्रेनिंग द ज़ुवे", अल्बेनीज़ के "टैंगो" और दर्जनों अन्य शानदार "छोटी चीजें"।

बेशक, यह पियानोफोर्ते की कला में मुख्य बात नहीं है; एक महान कलाकार की प्रतिष्ठा आमतौर पर इस पर नहीं बनती है। लेकिन ऐसा चेरकास्की है - और वह, एक अपवाद के रूप में, "अस्तित्व का अधिकार" है। और एक बार जब आप उसके खेलने के आदी हो जाते हैं, तो आप अनायास ही उसकी अन्य व्याख्याओं में आकर्षक पहलू खोजने लगते हैं, आप यह समझने लगते हैं कि कलाकार का अपना, अनूठा और मजबूत व्यक्तित्व होता है। और फिर उसके खेलने से जलन नहीं होती, आप कलाकार की कलात्मक सीमाओं से अवगत होते हुए भी उसे बार-बार सुनना चाहते हैं। तब आप समझते हैं कि क्यों कुछ बहुत ही गंभीर आलोचक और पियानो के पारखी इसे इतना ऊँचा रखते हैं, इसे कहते हैं, जैसे आर। कम्मेरर, "आई के विरासत के उत्तराधिकारी। हॉफमैन ”। इसके लिए, ठीक है, इसके कारण हैं। "चर्कास्की," बी ने लिखा। 70 के दशक के उत्तरार्ध में जैकब्स मूल प्रतिभाओं में से एक हैं, वह एक मौलिक प्रतिभा हैं और, इस छोटी संख्या में कुछ अन्य लोगों की तरह, जो हम अब केवल महान क्लासिक्स और रोमांटिक्स की सच्ची भावना के रूप में फिर से महसूस कर रहे हैं, उसके बहुत करीब हैं। XNUMX वीं शताब्दी के मध्य के सूखे स्वाद मानक की कई "स्टाइलिश" रचनाएँ। यह भावना कलाकार की रचनात्मक स्वतंत्रता के एक उच्च स्तर को निर्धारित करती है, हालांकि इस स्वतंत्रता को मनमानेपन के अधिकार के साथ भ्रमित नहीं किया जाना चाहिए। कई अन्य विशेषज्ञ कलाकार के इतने उच्च मूल्यांकन से सहमत हैं। यहाँ दो और आधिकारिक राय हैं। संगीतज्ञ के. एटी। कुर्टेन लिखते हैं: "उनकी लुभावनी कीबोर्डिंग उस तरह की नहीं है जिसका कला से अधिक खेल से अधिक लेना-देना है। उनकी तूफानी ताकत, त्रुटिहीन तकनीक, पियानो कलात्मकता पूरी तरह से लचीली संगीतमयता की सेवा में है। चेरकास्की के हाथों कैंटिलिना खिलता है। वह धीमे भागों को शानदार ध्वनि रंगों में रंगने में सक्षम है, और कुछ अन्य लोगों की तरह, लयबद्ध सूक्ष्मताओं के बारे में बहुत कुछ जानता है। लेकिन सबसे आश्चर्यजनक क्षणों में, वह पियानो कलाबाजी की उस महत्वपूर्ण प्रतिभा को बरकरार रखता है, जो श्रोता को आश्चर्य में डाल देता है: इस छोटे, कमजोर आदमी को ऐसी असाधारण ऊर्जा और तीव्र लोच कहाँ से मिलती है जो उसे विजयी रूप से सद्गुण की सभी ऊंचाइयों पर चढ़ने की अनुमति देती है? "पगनिनी पियानो" को उनकी जादुई कला के लिए चर्कास्की कहा जाता है। एक अजीबोगरीब कलाकार के चित्र के स्ट्रोक ई द्वारा पूरक हैं। ओर्गा: "अपने सबसे अच्छे रूप में, चेरकास्की एक उत्कृष्ट पियानो मास्टर है, और वह अपनी व्याख्याओं को एक शैली और तरीके से लाता है जो केवल अचूक है। स्पर्श, पदचिह्न, मुहावरा, रूप का बोध, द्वितीयक पंक्तियों की अभिव्यंजना, इशारों का बड़प्पन, काव्यात्मक अंतरंगता - यह सब उनकी शक्ति में है। वह पियानो के साथ विलीन हो जाता है, इसे कभी भी उसे जीतने नहीं देता; वह इत्मीनान से आवाज में बोलता है। कभी भी कुछ भी विवादास्पद करने की कोशिश नहीं करते, फिर भी वह सतह को नहीं छोड़ते। उनकी शांति और शिष्टता एक बड़ी छाप छोड़ने की इस XNUMX% क्षमता को पूरा करती है। शायद उसके पास कठोर बौद्धिकता और पूर्ण शक्ति का अभाव है, जो हम कहते हैं, अराउ; उसके पास होरोविट्ज़ का आग लगाने वाला आकर्षण नहीं है। लेकिन एक कलाकार के रूप में, वह जनता के साथ एक आम भाषा पाता है कि केम्फ भी पहुंच योग्य नहीं है। और अपनी सर्वोच्च उपलब्धियों में उन्हें रुबिनस्टीन के समान ही सफलता मिली है। उदाहरण के लिए, अल्बनीज़ के टैंगो जैसे टुकड़ों में, वह ऐसे उदाहरण देता है जिन्हें पार नहीं किया जा सकता है।

बार-बार - पूर्व-युद्ध की अवधि में और 70-80 के दशक में, कलाकार यूएसएसआर में आए, और रूसी श्रोताओं ने खुद के लिए अपने कलात्मक आकर्षण का अनुभव किया, निष्पक्ष रूप से आकलन किया कि पियानोवादक के रंगीन चित्रमाला में इस असामान्य संगीतकार का क्या स्थान है। हमारे दिनों की कला।

1950 के दशक से चेरकास्की लंदन में बस गए, जहां 1995 में उनकी मृत्यु हो गई। लंदन में हाईगेट कब्रिस्तान में दफनाया गया।

ग्रिगोरिएव एल।, प्लेटेक वाई।