पाब्लो कैसल्स |

पाब्लो Casals

स्पेनिश सेलिस्ट, कंडक्टर, संगीतकार, संगीत और सार्वजनिक व्यक्ति। एक जीव का बेटा। उन्होंने बार्सिलोना कंज़र्वेटरी में एक्स गार्सिया के साथ सेलो का अध्ययन किया और मैड्रिड कंज़र्वेटरी में टी ब्रेटन और एक्स मोनास्टरियो के साथ (1891 से)। उन्होंने 1890 के दशक में बार्सिलोना में संगीत कार्यक्रम देना शुरू किया, जहां उन्होंने कंज़र्वेटरी में पढ़ाया भी। 1899 में उन्होंने पेरिस में अपनी शुरुआत की। 1901 से उन्होंने दुनिया के कई देशों का दौरा किया। 1905-13 में, उन्होंने रूस में एक एकल कलाकार के रूप में और एसवी रखमानिनोव, एआई ज़िलोटी और एबी गोल्डनवाइज़र के साथ सालाना प्रदर्शन किया।

कई संगीतकारों ने कैसल्स को अपना काम समर्पित किया, जिसमें एके ग्लेज़ुनोव - एक कॉन्सर्ट-बैलाड, एमपी गेसिन - एक सोनाटा-बैलाड, एए केरिन - एक कविता शामिल है। बहुत पुरानी उम्र तक, कैसल्स ने एकल कलाकार, कंडक्टर और कलाकारों की टुकड़ी के रूप में प्रदर्शन करना बंद नहीं किया (1905 से वह प्रसिद्ध तिकड़ी के सदस्य थे: ए। कोर्टोट - जे। थिबॉट - कैसल्स)।

कैसल्स 20वीं सदी के सबसे उत्कृष्ट संगीतकारों में से एक हैं। सेलो कला के इतिहास में, उनका नाम कलात्मक प्रदर्शन के उज्ज्वल विकास, सेलो की समृद्ध अभिव्यंजक संभावनाओं के व्यापक प्रकटीकरण और इसके प्रदर्शनों की सूची के विस्तार से जुड़े एक नए युग का प्रतीक है। उनका खेल गहराई और समृद्धि, शैली की एक सूक्ष्म रूप से विकसित भावना, कलात्मक वाक्यांशों और भावनात्मकता और विचारशीलता के संयोजन से प्रतिष्ठित था। सुंदर प्राकृतिक स्वर और उत्तम तकनीक ने संगीत सामग्री के उज्ज्वल और सच्चे अवतार के लिए सेवा की।

जेएस बाख के कार्यों की गहरी और सही व्याख्या के साथ-साथ एल। बीथोवेन, आर। शुमान, जे। ब्राह्म्स और ए। ड्वोरक के संगीत के प्रदर्शन के लिए कैसल विशेष रूप से प्रसिद्ध हुए। कैसल्स की कला और उनके प्रगतिशील कलात्मक विचारों का 20वीं शताब्दी की संगीत और प्रदर्शन संस्कृति पर बहुत प्रभाव पड़ा।

कई वर्षों तक वह शिक्षण गतिविधियों में लगे रहे: उन्होंने बार्सिलोना कंज़र्वेटरी (अपने छात्रों के बीच - जी। कैसाडो) में पढ़ाया, पेरिस में इकोले नॉर्मल में, 1945 के बाद - स्विट्जरलैंड, फ्रांस, यूएसए, आदि में मास्टरी कोर्स में।

कैसल्स एक सक्रिय संगीत और सार्वजनिक व्यक्ति हैं: उन्होंने बार्सिलोना (1920) में पहला सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा का आयोजन किया, जिसके साथ उन्होंने एक कंडक्टर (1936 तक), वर्किंग म्यूजिकल सोसाइटी (1924-36 में इसका नेतृत्व किया), एक संगीत विद्यालय, के रूप में प्रदर्शन किया। श्रमिकों के लिए एक संगीत पत्रिका और रविवार संगीत कार्यक्रम, जिसने कैटेलोनिया की संगीत शिक्षा में योगदान दिया।

स्पेन में फासीवादी विद्रोह (1936) के बाद इन शैक्षिक पहलों का अस्तित्व समाप्त हो गया। एक देशभक्त और फासीवाद विरोधी, कैसल ने युद्ध के दौरान सक्रिय रूप से रिपब्लिकन की मदद की। स्पेनिश गणराज्य (1939) के पतन के बाद वह प्रदेस में फ्रांस के दक्षिण में बस गए और बस गए। 1956 से वह सैन जुआन (प्यूर्टो रिको) में रहे, जहाँ उन्होंने एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा (1959) और एक कंज़र्वेटरी (1960) की स्थापना की।

कैसल्स ने प्रादा (1950-66) में उत्सव आयोजित करने की पहल की; वक्ताओं में डीएफ ओइस्ट्राख और अन्य सोवियत संगीतकार थे) और सैन जुआन (1957 से)। 1957 से कैसल्स (पेरिस में पहला) और "कैसल के सम्मान में" (बुडापेस्ट में) के नाम पर प्रतियोगिताएं आयोजित की गई हैं।

कैसल्स ने खुद को शांति के लिए एक सक्रिय सेनानी के रूप में दिखाया। वह ओटोरियो एल पेसेब्रे (1943, पहला प्रदर्शन 1) के लेखक हैं, जिसका मुख्य विचार अंतिम शब्दों में सन्निहित है: "सभ्य इच्छा के सभी लोगों को शांति!" संयुक्त राष्ट्र महासचिव यू थांट के अनुरोध पर, कैसल्स ने "हिमन टू पीस" (1960-भाग का काम) लिखा, जो 3 में संयुक्त राष्ट्र में एक पर्व संगीत कार्यक्रम में उनके निर्देशन में किया गया था। उन्हें संयुक्त राष्ट्र शांति पदक से सम्मानित किया गया था। . उन्होंने कई सिम्फोनिक, कोरल और चेंबर-इंस्ट्रूमेंटल वर्क्स, सेलो सोलो और सेलो एसेम्बल के लिए टुकड़े भी लिखे। उन्होंने अपने जीवन के अंत तक खेलना, आचरण करना और पढ़ाना जारी रखा।

सन्दर्भ: बोरिस्याक ए।, पाब्लो कैसल्स के स्कूल पर निबंध, एम।, 1929; गिन्ज़बर्ग एल।, पाब्लो कैसल्स, एम।, 1958, 1966; कोरेडोर जेएम, पाब्लो कैसल्स के साथ बातचीत। प्रवेश करना। एलएस गिन्ज़बर्ग द्वारा लेख और टिप्पणियां, ट्रांस। फ्रेंच से, एल।, 1960।

एलएस गिन्ज़बर्ग