बच्चों का शास्त्रीय संगीत

शास्त्रीय संगीतकारों ने अपने काम के कई पन्ने बच्चों को समर्पित किये। ये संगीत रचनाएँ बच्चों की धारणा की विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए लिखी गई हैं, उनमें से कई विशेष रूप से युवा कलाकारों के लिए उनकी तकनीकी क्षमताओं के अनुसार लिखी गई हैं।

बच्चों के संगीत की दुनिया

बच्चों के लिए ओपेरा और बैले, गाने और वाद्य नाटक बनाए गए हैं। आर. शुमान, जे. बिज़ेट, सी. सेंट-सेन्स, एके ने बच्चों के दर्शकों को संबोधित किया। ल्याडोव, एएस एरेन्स्की, बी. बार्टोक, एसएम मायकापर और अन्य आदरणीय संगीतकार।

कई संगीतकारों ने अपने बच्चों के लिए रचनाएँ लिखीं, और अपनी रचनाएँ अपने रिश्तेदारों और दोस्तों के बच्चों को भी समर्पित कीं। उदाहरण के लिए, आईएस बाख ने अपने बच्चों को संगीत सिखाते हुए उनके लिए विभिन्न रचनाएँ लिखीं ("अन्ना मैग्डेलेना बाख की संगीत पुस्तक")। पीआई त्चिकोवस्की द्वारा "चिल्ड्रन एल्बम" की उपस्थिति संगीतकार के अपनी बहन और अपने भाई के शिष्य के बच्चों के साथ संचार के कारण है।

बच्चों के लिए संगीत में, विभिन्न शैलियों के संगीतकारों में सामान्य विशेषताएं होती हैं:

• उज्ज्वल, लगभग दृश्यमान कल्पना;
• संगीत भाषा की स्पष्टता;
• संगीत रूप की स्पष्टता.

संगीत में बचपन की दुनिया उजली ​​है. अगर थोड़ी-सी भी उदासी या उदासी उसके मन से निकल जाए, तो वह तुरंत खुशी का रास्ता दे देती है। अक्सर संगीतकारों ने लोककथाओं के आधार पर बच्चों के लिए संगीत तैयार किया। लोक कथाएँ, गीत, नृत्य, चुटकुले और कहानियाँ बच्चों को ज्वलंत छवियों से आकर्षित करते हैं, जिससे उनमें जीवंत प्रतिक्रिया उत्पन्न होती है।

संगीतमय कहानियाँ

परी-कथा वाली छवियां हमेशा बच्चों की कल्पना को लुभाती हैं। ऐसी कई संगीत रचनाएँ हैं, जिनके नाम तुरंत छोटे श्रोता या कलाकार को उस जादुई, रहस्यमय दुनिया की ओर उन्मुख करते हैं जो एक बच्चे को बहुत प्रिय होती है। इस तरह के कार्यों को सुरम्यता, ध्वनि-कल्पना तकनीकों के साथ संगीतमय ताने-बाने की संतृप्ति द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है।

"हंस माँ की कहानियाँ" चैम्बर ऑर्केस्ट्रा के लिए एम. रवेल ने 1908 में अपने करीबी दोस्तों के बच्चों के लिए रचना की थी। विभिन्न यूरोपीय देशों की लोककथाओं में, मदर गूज़ का नाम एक नानी-कहानीकार द्वारा लिया गया है। अंग्रेज़ "मदर गूज़" को एक सामान्य अभिव्यक्ति - "पुरानी गपशप" के रूप में समझते हैं।

इस कृति का संगीत बच्चों की धारणा के लिए बनाया गया है। यह उत्तल प्रोग्रामिंग द्वारा प्रतिष्ठित है। इसमें प्रमुख भूमिका चमकीले आर्केस्ट्रा की धुनों द्वारा निभाई जाती है। सुइट खोलता है "पावेन टू द स्लीपिंग ब्यूटी" - 20 बार पर सबसे छोटा टुकड़ा। एक सौम्य बांसुरी सुखदायक, आकर्षक धुन बजाती है, जो फिर अन्य एकल लकड़ी के वाद्ययंत्रों के साथ बदलती रहती है।

दूसरा टुकड़ा कहा जाता है "टॉम अँगूठा". यहां एक खोए हुए छोटे लड़के की राह की खोज को दिलचस्प ढंग से दिखाया गया है - म्यूट वायलिन के टर्ट्सियन मार्ग लगातार ऊपर की ओर बढ़ते हैं, फिर नीचे, फिर वापस लौटते हैं। पंखों का शोर और उसकी सहायता के लिए उड़ने वाले पक्षियों की चहचहाहट कलाप्रवीण ग्लिसांडो और तीन एकल वायलिनों की ट्रिल और एक बांसुरी के उद्घोष द्वारा व्यक्त की जाती है।

तीसरी कहानी चीनी मूर्तियों की स्नान करने वाली महारानी के बारे में है, जो अखरोट के छिलके वाले वाद्ययंत्रों पर अपनी प्रजा द्वारा प्रस्तुत कठपुतली संगीत की आवाज़ पर तैरती है। टुकड़े में चीनी स्वाद है; इसके विषय चीनी संगीत की विशेषता पेंटाटोनिक पैमाने पर आधारित हैं। एक ऑर्केस्ट्रा द्वारा एक सुंदर कठपुतली मार्च का प्रदर्शन किया जाता है जिसमें सेलेस्टा, घंटियाँ, जाइलोफोन, झांझ और टॉम-टॉम्स शामिल होते हैं।

एम. रवेल "अग्ली - पैगोडा की महारानी"

श्रृंखला "मदर गूज़" से

चौथा नाटक, एक वाल्ट्ज, एक सुंदरी के बारे में बताता है जिसे अपने दयालु हृदय के कारण जानवर से प्यार हो गया। समापन में, जादू टूट गया और जानवर एक सुंदर राजकुमार बन गया। बच्चे परियों की कहानी के नायकों को आसानी से पहचान सकते हैं: शहनाई की सुंदर धुन की ध्वनि से - सौंदर्य, कॉन्ट्राबैसून के भारी विषय से - जानवर से मंत्रमुग्ध राजकुमार। जब एक चमत्कारी परिवर्तन होता है, तो राजकुमार को पहले एकल वायलिन और फिर सेलो की धुन आनी शुरू हो जाती है।

सुइट का समापन एक शानदार और सुंदर बगीचे की तस्वीर पेश करता है ("जादुई बगीचा").

बच्चों के लिए समकालीन संगीतकार

20वीं सदी में बच्चों के संगीत के रचनाकारों से पहले। युवा कलाकारों और श्रोताओं को एक महत्वपूर्ण रूप से अद्यतन संगीत भाषा की विशेषताओं की धारणा से परिचित कराने का कठिन कार्य सामने आया। बच्चों के लिए संगीत की उत्कृष्ट कृतियाँ एसएस प्रोकोफ़िएव, के. ऑर्फ़, बी. बार्टोक और अन्य उत्कृष्ट संगीतकारों द्वारा बनाई गई हैं।

आधुनिक संगीत के क्लासिक एसएम स्लोनिमस्की ने बच्चों और वयस्कों के लिए पियानो के टुकड़ों की नोटबुक की एक अद्भुत श्रृंखला लिखी, "5 से 50 तक", जिसे आधुनिक संगीत भाषा का अध्ययन करने के लिए एक पियानो स्कूल कहा जा सकता है। नोटबुक में 60-80 के दशक में संगीतकार द्वारा बनाए गए पियानो के लघुचित्र शामिल हैं। नाटक "बेल्स" आधुनिक ध्वनि उत्पादन तकनीकों से भरपूर है। युवा कलाकार को चाबियाँ बजाने के साथ पियानो के खुले तारों को बजाकर घंटी बजने की नकल करने के लिए आमंत्रित किया जाता है। यह नाटक विभिन्न प्रकार की लयबद्ध आकृतियों और बहु-घटक छंदों द्वारा प्रतिष्ठित है।

सेमी। स्लोनिमस्की "बेल्स"

बच्चों के गीत हर समय के संगीतकारों के बीच हमेशा से एक पसंदीदा शैली रहे हैं। आज, प्रसिद्ध संगीतकार बच्चों के प्रिय कार्टूनों के लिए मज़ेदार, शरारती गीत लिखते हैं, जैसे कि जीजी ग्लैडकोव, जो कई बच्चों के कार्टूनों के लिए संगीत के लेखक हैं।

कार्टून "पेंसिल का बॉक्स" से जी ग्लैडकोव संगीत