कार्ल मारिया वॉन वेबर |

कार्ल मारिया वॉन वेबर

"दुनिया - संगीतकार इसमें बनाता है!" - इस तरह कलाकार की गतिविधि के क्षेत्र को केएम वेबर द्वारा रेखांकित किया गया - एक उत्कृष्ट जर्मन संगीतकार: संगीतकार, आलोचक, कलाकार, लेखक, प्रचारक, XNUMX वीं शताब्दी की शुरुआत का सार्वजनिक व्यक्ति। और वास्तव में, हम उनके संगीत और नाटकीय कार्यों में चेक, फ्रेंच, स्पेनिश, ओरिएंटल भूखंडों को वाद्य रचनाओं में पाते हैं - जिप्सी, चीनी, नॉर्वेजियन, रूसी, हंगेरियन लोककथाओं की शैलीगत विशेषताएं। लेकिन उनके जीवन का मुख्य व्यवसाय राष्ट्रीय जर्मन ओपेरा था। अधूरे उपन्यास द लाइफ ऑफ ए म्यूज़िशियन में, जिसमें मूर्त जीवनी संबंधी विशेषताएं हैं, वेबर शानदार ढंग से चरित्रों में से एक के मुंह से, जर्मनी में इस शैली की स्थिति का वर्णन करता है:

पूरी ईमानदारी से, जर्मन ओपेरा के साथ स्थिति बहुत ही दयनीय है, यह ऐंठन से ग्रस्त है और अपने पैरों पर मजबूती से खड़ा नहीं हो सकता है। उसके चारों ओर सहायकों की भीड़ उमड़ रही है। और फिर भी, बमुश्किल एक बेहोशी से उबरने के बाद, वह फिर से दूसरे में गिर जाती है। साथ ही तरह-तरह की डिमांड करके उसे इतना फूला-फलाया कि अब एक भी ड्रेस उसके लायक नहीं रही। व्यर्थ में, सज्जनों, मरम्मत करने वालों ने, इसे सजाने की आशा में, इसे या तो एक फ्रांसीसी या एक इतालवी काफ्तान पर रखा। वह उसके आगे या पीछे शोभा नहीं देता। और जितनी अधिक नई आस्तीन इसे सिल दी जाती है और फर्श और पूंछ को छोटा कर दिया जाता है, उतना ही यह खराब हो जाएगा। अंत में, कुछ रोमांटिक दर्जी इसके लिए देशी मामले को चुनने के सुखद विचार के साथ आए और यदि संभव हो तो, इसमें वह सब कुछ बुन दिया जो कल्पना, विश्वास, विरोधाभासों और भावनाओं ने कभी अन्य देशों में पैदा किया है।

वेबर एक संगीतकार के परिवार में पैदा हुए थे - उनके पिता एक ओपेरा बैंडमास्टर थे और कई वाद्ययंत्र बजाते थे। भविष्य के संगीतकार को उस वातावरण द्वारा आकार दिया गया था जिसमें वह बचपन से था। फ्रांज एंटोन वेबर (कॉन्स्टेंस वेबर के चाचा, डब्ल्यूए मोजार्ट की पत्नी) ने अपने बेटे के संगीत और पेंटिंग के जुनून को प्रोत्साहित किया, उसे प्रदर्शन कला की पेचीदगियों से परिचित कराया। प्रसिद्ध शिक्षकों के साथ कक्षाएं - विश्व प्रसिद्ध संगीतकार जोसेफ हेडन के भाई माइकल हेडन और एबॉट वोगलर - का युवा संगीतकार पर ध्यान देने योग्य प्रभाव पड़ा। उस समय तक लेखन के पहले प्रयोग भी होते हैं। वोग्लर की सिफारिश पर, वेबर ने बैंडमास्टर (1804) के रूप में ब्रेस्लाउ ओपेरा हाउस में प्रवेश किया। कला में उनका स्वतंत्र जीवन शुरू होता है, स्वाद, विश्वास बनते हैं, बड़े कार्यों की कल्पना की जाती है।

1804 से, वेबर जर्मनी, स्विट्जरलैंड के विभिन्न थिएटरों में काम कर रहा है, और प्राग में ओपेरा हाउस (1813 से) के निदेशक रहे हैं। इसी अवधि के दौरान, वेबर ने जर्मनी के कलात्मक जीवन के सबसे बड़े प्रतिनिधियों के साथ संबंध स्थापित किए, जिन्होंने उनके सौंदर्य सिद्धांतों (JW Goethe, K. Wieland, K. Zelter, TA Hoffmann, L. Tieck, K. Brentano, L. स्पोह्र)। वेबर न केवल एक उत्कृष्ट पियानोवादक और कंडक्टर के रूप में प्रसिद्धि प्राप्त कर रहे हैं, बल्कि एक आयोजक के रूप में, संगीत थिएटर के एक साहसिक सुधारक, जिन्होंने संगीतकारों को एक ओपेरा ऑर्केस्ट्रा (वाद्य यंत्रों के समूह के अनुसार) में रखने के लिए नए सिद्धांतों को मंजूरी दी, एक नई प्रणाली थिएटर में रिहर्सल का काम। उनकी गतिविधियों के लिए धन्यवाद, कंडक्टर की स्थिति बदल जाती है - वेबर, निदेशक, उत्पादन के प्रमुख की भूमिका निभाते हुए, ओपेरा प्रदर्शन की तैयारी के सभी चरणों में भाग लिया। उनके नेतृत्व वाले थिएटरों की रिपर्टरी नीति की एक महत्वपूर्ण विशेषता जर्मन और फ्रेंच ओपेरा के लिए प्राथमिकता थी, जो इतालवी लोगों की अधिक सामान्य प्रबलता के विपरीत थी। रचनात्मकता की पहली अवधि के कार्यों में, शैली की विशेषताएं क्रिस्टलीकृत होती हैं, जो बाद में निर्णायक बन गईं - गीत और नृत्य विषय, मौलिकता और सद्भाव की रंगीनता, आर्केस्ट्रा के रंग की ताजगी और व्यक्तिगत उपकरणों की व्याख्या। जी. बर्लियोज़ ने जो लिखा है, वह यहाँ है, उदाहरण के लिए:

और इन महान गायन धुनों के साथ एक आर्केस्ट्रा क्या है! क्या आविष्कार हैं! क्या शानदार शोध है! ऐसी प्रेरणा हमारे सामने क्या खजाना खोलती है!

इस समय के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में रोमांटिक ओपेरा सिल्वाना (1810), सिंगस्पिल अबू हसन (1811), 9 कैनटाटा, 2 सिम्फनी, ओवरचर, 4 पियानो सोनटास और कंसर्टोस, डांस के लिए आमंत्रण, कई कक्ष वाद्य और मुखर पहनावा हैं। गाने (90 से अधिक)।

वेबर के जीवन (1817-26) के अंतिम, ड्रेसडेन काल को उनके प्रसिद्ध ओपेरा की उपस्थिति से चिह्नित किया गया था, और इसकी वास्तविक परिणति द मैजिक शूटर (1821, बर्लिन) का विजयी प्रीमियर था। यह ओपेरा न केवल एक शानदार संगीतकार का काम है। यहाँ, फोकस के रूप में, वेबर द्वारा अनुमोदित और फिर इस शैली के बाद के विकास के लिए आधार बनने वाली नई जर्मन ऑपरेटिव कला के आदर्श केंद्रित हैं।

संगीत और सामाजिक गतिविधियों के लिए केवल रचनात्मक ही नहीं समस्याओं के समाधान की भी आवश्यकता थी। वेबर, ड्रेसडेन में अपने काम के दौरान, जर्मनी में पूरे संगीत और नाट्य व्यवसाय में बड़े पैमाने पर सुधार करने में कामयाब रहे, जिसमें एक लक्षित प्रदर्शनों की नीति और समान विचारधारा वाले लोगों के थिएटर कलाकारों की टुकड़ी का प्रशिक्षण शामिल था। संगीतकार की संगीत-महत्वपूर्ण गतिविधि द्वारा सुधार सुनिश्चित किया गया था। उनके द्वारा लिखे गए कुछ लेखों में, संक्षेप में, रूमानियत का एक विस्तृत कार्यक्रम शामिल है, जो जर्मनी में द मैजिक शूटर के आगमन के साथ स्थापित किया गया था। लेकिन इसके विशुद्ध रूप से व्यावहारिक अभिविन्यास के अलावा, संगीतकार के कथन भी एक विशेष, मूल संगीत का एक शानदार कलात्मक रूप है। साहित्य, आर. शुमान और आर. वैगनर के लेखों का पूर्वाभास। यहाँ उनके "सीमांत नोट्स" के अंशों में से एक है:

शानदार की प्रतीत होने वाली असंगति, नियमों के अनुसार लिखे गए संगीत के एक साधारण टुकड़े की याद नहीं दिलाती है, जैसा कि एक शानदार नाटक के रूप में बनाया जा सकता है ... केवल सबसे उत्कृष्ट प्रतिभा द्वारा, जो अपनी दुनिया बनाता है। इस दुनिया के काल्पनिक विकार में वास्तव में एक आंतरिक संबंध शामिल है, जो सबसे ईमानदार भावना के साथ व्याप्त है, और आपको इसे अपनी भावनाओं के साथ समझने में सक्षम होने की आवश्यकता है। हालाँकि, संगीत की अभिव्यंजना में पहले से ही बहुत अधिक अनिश्चितता है, व्यक्तिगत भावना को इसमें बहुत निवेश करना पड़ता है, और इसलिए केवल व्यक्तिगत आत्माएं, एक ही स्वर में शाब्दिक रूप से ट्यून की जाती हैं, भावना के विकास को बनाए रखने में सक्षम होंगी, जो लेती हैं इस तरह की जगह, और अन्यथा नहीं, जो ऐसे और अन्य आवश्यक विरोधाभासों को नहीं मानती है, जिसके लिए केवल यह राय सत्य है। इसलिए, एक सच्चे गुरु का कार्य अपने स्वयं के और अन्य लोगों की भावनाओं पर अत्यधिक शासन करना है, और यह भावना कि वह एक निरंतर और संपन्न के रूप में पुनरुत्पादन करने के लिए व्यक्त करता है वो रंग और बारीकियाँ जो श्रोता की आत्मा में तुरंत एक समग्र छवि बनाती हैं।

द मैजिक शूटर के बाद, वेबर कॉमिक ओपेरा (थ्री पिंटोस, टी। हेल, 1820, अधूरा द्वारा लिबरेटो) की शैली में बदल जाता है, पी। वुल्फ के नाटक प्रीसियोसा (1821) के लिए संगीत लिखता है। इस अवधि के मुख्य कार्य वीर-रोमांटिक ओपेरा यूर्यंता (1823) हैं, जो वियना के लिए एक फ्रांसीसी शूरवीर कथा के कथानक पर आधारित है, और परी-कथा-शानदार ओपेरा ओबेरॉन, लंदन थिएटर कोवेंट गार्डन (1826) द्वारा कमीशन किया गया है। ). अंतिम स्कोर पहले से ही गंभीर रूप से बीमार संगीतकार द्वारा प्रीमियर के ठीक दिन तक पूरा किया गया था। सफलता लंदन में अनसुनी थी। फिर भी, वेबर ने कुछ परिवर्तन और परिवर्तन आवश्यक समझे। उसके पास उन्हें बनाने का समय नहीं था ...

ओपेरा संगीतकार के जीवन का मुख्य काम बन गया। वह जानता था कि वह किस चीज के लिए प्रयास कर रहा था, उसकी आदर्श छवि उसके द्वारा पीड़ित थी:

... मैं ओपेरा के बारे में बात कर रहा हूं कि जर्मन लालसा करते हैं, और यह एक कलात्मक रचना है जो अपने आप में बंद है, जिसमें संबंधित और सामान्य रूप से सभी प्रयुक्त कलाओं के हिस्से, एक पूरे में अंत तक टांका लगाते हैं, जैसे गायब हो जाते हैं और कुछ हद तक नष्ट भी हो जाते हैं, लेकिन दूसरी ओर एक नई दुनिया का निर्माण!

वेबर इस नए - और अपने लिए - दुनिया का निर्माण करने में कामयाब रहे ...

वी। बार्स्की

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वेबर और नेशनल ओपेरा

वेबर ने जर्मन लोक-राष्ट्रीय ओपेरा के निर्माता के रूप में संगीत के इतिहास में प्रवेश किया।

जर्मन पूंजीपति वर्ग का सामान्य पिछड़ापन राष्ट्रीय संगीत थिएटर के विलंबित विकास में भी परिलक्षित हुआ। 20 के दशक तक, ऑस्ट्रिया और जर्मनी में इतालवी ओपेरा का वर्चस्व था।

(जर्मनी और ऑस्ट्रिया के ओपेरा की दुनिया में अग्रणी स्थान पर विदेशियों का कब्जा था: वियना में सालियरी, ड्रेसडेन में पैर और मोरलाची, बर्लिन में स्पोंटिनी। जबकि जर्मन और ऑस्ट्रियाई राष्ट्रीयता के कंडक्टर और नाटकीय आंकड़ों के बीच धीरे-धीरे उन्नत हुए, प्रदर्शनों की सूची में 1832वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में इतालवी और फ्रांसीसी संगीत का बोलबाला रहा। ड्रेसडेन में, इतालवी ओपेरा हाउस 20 तक, म्यूनिख में सदी के दूसरे भाग तक भी जीवित रहा। XNUMX के दशक में वियना शब्द के पूर्ण अर्थों में था। इतालवी ओपेरा कॉलोनी, डी। बारबैया के नेतृत्व में, मिलान और नेपल्स के इम्प्रेसारियो (फैशनेबल जर्मन और ऑस्ट्रियाई ओपेरा संगीतकार मेयर, विंटर, जिरोवेट्स, वीगल ने इटली में अध्ययन किया और इतालवी या इतालवीकृत रचनाएँ लिखीं।)

केवल नवीनतम फ्रांसीसी स्कूल (चेरुबिनि, स्पोंटिनी) ने इसके साथ प्रतिस्पर्धा की। और अगर वेबर दो शताब्दियों पहले की परंपराओं को दूर करने में कामयाब रहे, तो उनकी सफलता का निर्णायक कारण XNUMX वीं शताब्दी की शुरुआत में जर्मनी में व्यापक राष्ट्रीय मुक्ति आंदोलन था, जिसने जर्मन समाज में सभी प्रकार की रचनात्मक गतिविधियों को अपनाया। वेबर, जिनके पास मोजार्ट और बीथोवेन की तुलना में बहुत अधिक विनम्र प्रतिभा थी, संगीत थिएटर में लेसिंग के सौंदर्यवादी उपदेशों को लागू करने में सक्षम थे, जिन्होंने XNUMX वीं शताब्दी में राष्ट्रीय और लोकतांत्रिक कला के लिए संघर्ष का बैनर उठाया था।

एक बहुमुखी सार्वजनिक शख्सियत, प्रचारक और राष्ट्रीय संस्कृति के अग्रदूत, उन्होंने नए समय के उन्नत कलाकार के प्रकार का अनुकरण किया। वेबर ने एक ऑपरेटिव कला बनाई जो जर्मन लोक कला परंपराओं में निहित थी। प्राचीन किंवदंतियाँ और कहानियाँ, गीत और नृत्य, लोक रंगमंच, राष्ट्रीय-लोकतांत्रिक साहित्य - यहीं उन्होंने अपनी शैली के सबसे विशिष्ट तत्वों को आकर्षित किया।

1816 में दिखाई देने वाले दो ओपेरा - ईटीए हॉफमैन (1776-1822) द्वारा ओन्डाइन और स्पोहर द्वारा फॉस्ट (1784-1859) - परी-कथा-पौराणिक विषयों के लिए प्रत्याशित वेबर की बारी। लेकिन ये दोनों कार्य केवल राष्ट्रीय रंगमंच के जन्म के अग्रदूत थे। उनके भूखंडों की काव्य छवियां हमेशा संगीत के अनुरूप नहीं होतीं, जो मुख्य रूप से हाल के दिनों के अभिव्यंजक साधनों की सीमा के भीतर रहती हैं। वेबर के लिए, लोक-कथा छवियों के अवतार को रोमांटिक शैली की विशिष्ट रंगीन लेखन तकनीकों के साथ, संगीतमय भाषण की आंतरिक संरचना के नवीकरण के साथ अटूट रूप से जोड़ा गया था।

लेकिन जर्मन लोक-राष्ट्रीय ओपेरा के निर्माता के लिए भी, नई ऑपरेटिव छवियों को खोजने की प्रक्रिया, नवीनतम रोमांटिक कविता और साहित्य की छवियों के साथ अटूट रूप से जुड़ी हुई थी, लंबी और कठिन थी। वेबर के बाद के केवल तीन, सबसे परिपक्व ओपेरा - द मैजिक शूटर, यूरियंट और ओबेरॉन - ने जर्मन ओपेरा के इतिहास में एक नया पृष्ठ खोला।

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20 के दशक की सार्वजनिक प्रतिक्रिया से जर्मन संगीत थिएटर का और विकास बाधित हुआ। उसने खुद को वेबर के काम में महसूस किया, जो अपनी योजना को साकार करने में विफल रहा - एक लोक-नायक ओपेरा बनाने के लिए। संगीतकार की मृत्यु के बाद, मनोरंजक विदेशी ओपेरा ने एक बार फिर जर्मनी के कई थिएटरों के प्रदर्शनों की सूची में एक प्रमुख स्थान पर कब्जा कर लिया। (इस प्रकार, 1830 और 1849 के बीच, जर्मनी में पैंतालीस फ्रेंच ओपेरा, पच्चीस इतालवी ओपेरा और तेईस जर्मन ओपेरा का मंचन किया गया। जर्मन ओपेरा में से केवल नौ समकालीन संगीतकारों द्वारा थे।)

उस समय के जर्मन संगीतकारों का केवल एक छोटा समूह - लुडविग स्पोह्र, हेनरिक मार्शनर, अल्बर्ट लोर्जिंग, ओटो निकोलाई - फ्रेंच और इतालवी ओपेरा स्कूलों के अनगिनत कार्यों के साथ प्रतिस्पर्धा करने में सक्षम थे।

प्रगतिशील जनता उस अवधि के जर्मन ओपेरा के क्षणभंगुर महत्व के बारे में गलत नहीं थी। जर्मन संगीत प्रेस में, नाट्य दिनचर्या के प्रतिरोध को तोड़ने के लिए और वेबर के नक्शेकदम पर चलते हुए, वास्तव में राष्ट्रीय ऑपरेटिव कला बनाने के लिए संगीतकारों को बार-बार आवाजें सुनाई देती थीं।

लेकिन केवल 40 के दशक में, एक नए लोकतांत्रिक उतार-चढ़ाव की अवधि के दौरान, वैगनर की कला ने सबसे महत्वपूर्ण कलात्मक सिद्धांतों को जारी रखा और विकसित किया, जो पहले वेबर के परिपक्व रोमांटिक ओपेरा में पाया और विकसित किया गया था।

वी कोनेन

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एक इन्फैंट्री अधिकारी का नौवां बेटा जिसने अपनी भतीजी कॉन्स्टैन्ज़ा के मोजार्ट से शादी करने के बाद खुद को संगीत के लिए समर्पित कर दिया, वेबर ने अपने सौतेले भाई फ्रेडरिक से अपना पहला संगीत सबक प्राप्त किया, फिर माइकल हेडन के साथ साल्ज़बर्ग में और कलचर और वालेसी के साथ म्यूनिख में अध्ययन किया (रचना और गायन) ). तेरह वर्ष की आयु में, उन्होंने पहला ओपेरा बनाया (जो हमारे पास नहीं आया)। संगीत लिथोग्राफी में अपने पिता के साथ काम करने की एक छोटी अवधि के बाद, वह वियना और डार्मस्टाट में एबॉट वोग्लर के साथ अपने ज्ञान में सुधार करता है। एक पियानोवादक और कंडक्टर के रूप में काम करते हुए, एक स्थान से दूसरे स्थान पर जाता है; 1817 में उन्होंने गायक कैरोलीन ब्रांड से शादी की और ड्रेसडेन में एक जर्मन ओपेरा थियेटर का आयोजन किया, जैसा कि मोरलाची के निर्देशन में इतालवी ओपेरा थियेटर के विपरीत था। मरिएनबाद (1824) में उपचार की अवधि के बाद, महान संगठनात्मक कार्य और गंभीर रूप से बीमार होने के कारण, उन्होंने लंदन में ओपेरा ओबेरॉन (1826) का मंचन किया, जिसे उत्साह के साथ प्राप्त किया गया था।

वेबर अभी भी XNUMX वीं शताब्दी का बेटा था: बीथोवेन से सोलह साल छोटा, उससे लगभग एक साल पहले उसकी मृत्यु हो गई थी, लेकिन वह क्लासिक्स या उसी शुबर्ट की तुलना में अधिक आधुनिक संगीतकार लगता है ... वेबर न केवल एक रचनात्मक संगीतकार था, ए शानदार, गुणी पियानोवादक, प्रसिद्ध ऑर्केस्ट्रा के संचालक लेकिन एक महान आयोजक भी। इसमें वह ग्लक की तरह थे; केवल उनके पास एक अधिक कठिन कार्य था, क्योंकि उन्होंने प्राग और ड्रेसडेन के गंदे वातावरण में काम किया था और न तो एक मजबूत चरित्र था और न ही ग्लक की निर्विवाद महिमा ...

"ओपेरा के क्षेत्र में, वह जर्मनी में एक दुर्लभ घटना बन गया - कुछ पैदा हुए ओपेरा संगीतकारों में से एक। उनका व्यवसाय बिना किसी कठिनाई के निर्धारित किया गया था: पहले से ही पंद्रह वर्ष की आयु से उन्हें पता था कि मंच की क्या आवश्यकता है … उनका जीवन इतना सक्रिय था, घटनाओं में इतना समृद्ध था कि यह मोजार्ट के जीवन की तुलना में बहुत लंबा लगता है, वास्तव में - केवल चार साल ”(आइंस्टीन)।

जब वेबर ने 1821 में द फ्री गनर की शुरुआत की, तो उन्होंने बेलिनी और डोनिज़ेट्टी जैसे संगीतकारों के रूमानियत का अनुमान लगाया, जो दस साल बाद दिखाई देंगे, या 1829 में रॉसिनी के विलियम टेल। सामान्य तौर पर, वर्ष 1821 संगीत में रूमानियत की तैयारी के लिए महत्वपूर्ण था। : इस समय, बीथोवेन ने इकतीसवें सोनाटा ऑप की रचना की। पियानो के लिए 110, शूबर्ट ने "जंगल के राजा" गीत का परिचय दिया और आठवीं सिम्फनी, "अनफिनिश्ड" शुरू की। पहले से ही द फ्री गनर के प्रस्ताव में, वेबर भविष्य की ओर बढ़ता है और खुद को हाल के अतीत के थिएटर के प्रभाव से मुक्त करता है, स्पोह्र के फॉस्ट या हॉफमैन के ओन्डाइन, या फ्रेंच ओपेरा जिसने अपने पूर्ववर्तियों में से इन दो को प्रभावित किया था। जब वेबर ने युर्यंता से संपर्क किया, आइंस्टीन लिखते हैं, "उनकी सबसे तेज एंटीपोड, स्पोंटिनी, पहले से ही एक अर्थ में, उनके लिए रास्ता साफ कर चुकी थी; उसी समय, स्पोंटिनी ने केवल भीड़ के दृश्यों और भावनात्मक तनाव के लिए शास्त्रीय ओपेरा श्रृंखला को विशाल, स्मारकीय आयाम दिए। एवरींटा में एक नया, अधिक रोमांटिक स्वर दिखाई देता है, और अगर जनता ने तुरंत इस ओपेरा की सराहना नहीं की, तो अगली पीढ़ियों के संगीतकारों ने इसकी गहरी सराहना की।

वेबर का काम, जिसने जर्मन राष्ट्रीय ओपेरा (मोजार्ट के द मैजिक फ्लूट के साथ) की नींव रखी, ने अपनी ऑपरेटिव विरासत के दोहरे अर्थ को निर्धारित किया, जिसके बारे में Giulio Confalonieri अच्छी तरह से लिखते हैं: "एक वफादार रोमांटिक के रूप में, वेबर किंवदंतियों में पाया गया और लोक परंपराएं नोटों से रहित लेकिन ध्वनि के लिए तैयार संगीत का एक स्रोत ... इन तत्वों के साथ, वह अपने स्वयं के स्वभाव को भी स्वतंत्र रूप से व्यक्त करना चाहता था: एक स्वर से विपरीत तक अप्रत्याशित संक्रमण, चरम सीमाओं का एक साहसी अभिसरण, एक दूसरे के अनुसार सह-अस्तित्व रोमांटिक फ्रेंको-जर्मन संगीत के नए कानूनों के साथ, संगीतकार द्वारा सीमा तक लाया गया, आध्यात्मिक जिसकी खपत के कारण स्थिति लगातार बेचैन और बुखार थी। यह द्वैत, जो शैलीगत एकता के विपरीत प्रतीत होता है और वास्तव में इसका उल्लंघन करता है, ने अस्तित्व के अंतिम अर्थ से, जीवन की बहुत पसंद के आधार पर दूर होने की एक दर्दनाक इच्छा को जन्म दिया: वास्तविकता से - इसके साथ, शायद, सुलह केवल जादुई ओबेरॉन में माना जाता है, और फिर भी आंशिक और अधूरा।

जी. मार्चेसी (ई. ग्रीसीनी द्वारा अनुवादित)