बेला बार्टोक (बेला बार्टोक) |

बेला बार्टोको

यदि भविष्य के लोग कभी यह जानना चाहते हैं कि हमारे युग का आदमी कैसे लड़ा और पीड़ित हुआ और उसने आखिरकार आध्यात्मिक मुक्ति, सद्भाव और शांति का मार्ग कैसे पाया, अपने आप में और जीवन में विश्वास प्राप्त किया, तो बार्टोक के उदाहरण का जिक्र करते हुए , वे अडिग स्थिरता का आदर्श और मानव आत्मा के वीरतापूर्ण विकास का उदाहरण पाएंगे। बी सबोलची

बी. बार्टोक, हंगरी के संगीतकार, पियानोवादक, शिक्षक, संगीतज्ञ और लोकगायक, 3वीं शताब्दी के उत्कृष्ट नवोन्मेषी संगीतकारों की एक आकाशगंगा से संबंधित हैं। साथ में सी. डेबसी, एम. रवेल, ए. स्क्रिप्बिन, आई. स्ट्राविंस्की, पी. हिंदमीथ, एस. प्रोकोफिव, डी. शोस्ताकोविच। बार्टोक की कला की मौलिकता हंगरी और पूर्वी यूरोप के अन्य लोगों के सबसे समृद्ध लोककथाओं के गहन अध्ययन और रचनात्मक विकास से जुड़ी है। किसान जीवन के तत्वों में गहरी तल्लीनता, लोक कला के कलात्मक और नैतिक और नैतिक खजाने की समझ, उनकी दार्शनिक समझ ने कई तरह से बार्टोक के व्यक्तित्व को आकार दिया। वह समकालीनों और वंशजों के लिए मानवतावाद, लोकतंत्र और अंतर्राष्ट्रीयतावाद, अज्ञानता, बर्बरता और हिंसा के आदर्शों के प्रति साहसी निष्ठा का एक उदाहरण बन गए। बार्टोक के काम ने अपने समय की उदास और दुखद टक्करों को प्रतिबिंबित किया, अपने समकालीन की आध्यात्मिक दुनिया की जटिलता और असंगति, अपने युग की कलात्मक संस्कृति का तेजी से विकास। एक संगीतकार के रूप में बार्टोक की विरासत महान है और इसमें कई शैलियाँ शामिल हैं: 2 चरण कार्य (एक-कार्य ओपेरा और 3 बैले); सिम्फनी, सिम्फोनिक सूट; कंटाटा, पियानो के लिए 2 कंसर्ट, वायलिन के लिए 1, ऑर्केस्ट्रा के साथ वायोला (अधूरा) के लिए 6; चैम्बर कलाकारों की टुकड़ियों (XNUMX स्ट्रिंग चौकड़ी सहित) के लिए विभिन्न एकल वाद्ययंत्रों और संगीत के लिए बड़ी संख्या में रचनाएँ।

बार्टोक का जन्म एक कृषि विद्यालय निदेशक के परिवार में हुआ था। प्रारंभिक बचपन पारिवारिक संगीत बनाने के माहौल में गुजरा, छह साल की उम्र में उनकी मां ने उन्हें पियानो बजाना सिखाना शुरू किया। बाद के वर्षों में, लड़के के शिक्षक एफ। केर्श, एल। एर्केल, आई। हर्टल थे, किशोरावस्था में उनका संगीत विकास ई। बेला ने 9 साल की उम्र में संगीत रचना शुरू की, दो साल बाद उन्होंने जनता के सामने पहली और बहुत सफलतापूर्वक प्रस्तुति दी। 1899-1903 में। बार्टोक बुडापेस्ट संगीत अकादमी में एक छात्र है। पियानो में उनके शिक्षक आई। टोमन (एफ। लिस्केट के छात्र) थे, रचना में - जे। केसलर। अपने छात्र वर्षों में, बार्टोक ने एक पियानोवादक के रूप में बहुत अधिक और बड़ी सफलता के साथ प्रदर्शन किया, और कई रचनाएँ भी बनाईं जिनमें उस समय के उनके पसंदीदा संगीतकारों का प्रभाव ध्यान देने योग्य है - I. Brahms, R. Wagner, F. Liszt, R. स्ट्रॉस। संगीत अकादमी से शानदार ढंग से स्नातक होने के बाद, बार्टोक ने पश्चिमी यूरोप में कई संगीत कार्यक्रम यात्राएं कीं। एक संगीतकार के रूप में बार्टोक की पहली बड़ी सफलता उनकी सिम्फनी कोसुथ द्वारा लाई गई थी, जिसका प्रीमियर बुडापेस्ट (1904) में हुआ था। 1848 की हंगेरियन राष्ट्रीय मुक्ति क्रांति के नायक लाजोस कोसुथ की छवि से प्रेरित कोसुथ सिम्फनी ने युवा संगीतकार के राष्ट्रीय-देशभक्ति आदर्शों को मूर्त रूप दिया। एक युवा व्यक्ति के रूप में, बार्टोक को अपनी मातृभूमि और राष्ट्रीय कला के भाग्य के लिए अपनी जिम्मेदारी का एहसास हुआ। अपनी माँ को लिखे अपने एक पत्र में, उन्होंने लिखा: “प्रत्येक व्यक्ति, परिपक्वता तक पहुँचने के लिए, इसके लिए लड़ने के लिए एक आदर्श खोजना चाहिए, अपनी सारी शक्ति और गतिविधि इसके लिए समर्पित करनी चाहिए। मेरे लिए, मेरा सारा जीवन, हर जगह, हमेशा और हर तरह से, मैं एक लक्ष्य की सेवा करूंगा: मातृभूमि और हंगरी के लोगों की भलाई ”(1903)।

बार्टोक के भाग्य में एक महत्वपूर्ण भूमिका उनकी दोस्ती और Z. Kodaly के साथ रचनात्मक सहयोग द्वारा निभाई गई थी। लोक गीतों को एकत्र करने के अपने तरीकों से परिचित होने के बाद, बार्टोक ने 1906 की गर्मियों में एक लोकगीत अभियान चलाया, जिसमें हंगरी और स्लोवाक लोक गीतों को गांवों और गांवों में रिकॉर्ड किया गया। उस समय से, बार्टोक की वैज्ञानिक और लोककथाओं की गतिविधि शुरू हुई, जो जीवन भर जारी रही। पुराने किसान लोककथाओं का अध्ययन, जो वर्बंकोस की व्यापक रूप से लोकप्रिय हंगेरियन-जिप्सी शैली से काफी भिन्न था, एक संगीतकार के रूप में बार्टोक के विकास में एक महत्वपूर्ण मोड़ बन गया। पुराने हंगेरियाई लोक गीत की मूल ताजगी ने उन्हें संगीत के स्वर, लय और लयबद्ध संरचना को नवीनीकृत करने के लिए एक प्रोत्साहन के रूप में कार्य किया। बार्टोक और कोडली की संग्रह गतिविधि का भी बड़ा सामाजिक महत्व था। बार्टोक के लोककथाओं के हितों की सीमा और उनके अभियानों के भूगोल में तेजी से विस्तार हुआ। 1907 में, बार्टोक ने बुडापेस्ट संगीत अकादमी (पियानो वर्ग) में एक प्रोफेसर के रूप में अपना शिक्षण करियर भी शुरू किया, जो 1934 तक जारी रहा।

1900 के अंत से 20 के दशक के प्रारंभ तक। बार्टोक के काम में, गहन खोज की अवधि शुरू होती है, जो संगीत की भाषा के नवीकरण से जुड़ी होती है, अपनी खुद की संगीतकार शैली का निर्माण करती है। यह मोड, सद्भाव, माधुर्य, ताल और संगीत के रंगीन साधनों के क्षेत्र में बहुराष्ट्रीय लोककथाओं और आधुनिक नवाचारों के तत्वों के संश्लेषण पर आधारित था। डेब्यूसी के काम से परिचित होकर नए रचनात्मक आवेग दिए गए। संगीतकार की विधि के लिए कई पियानो ओपस एक प्रकार की प्रयोगशाला बन गए (14 बैगेटेल्स ऑप। 6, हंगेरियन और स्लोवाक लोक गीतों के अनुकूलन का एक एल्बम - "बच्चों के लिए", "एलेग्रो बर्बरे", आदि)। बार्टोक ऑर्केस्ट्रल, चैम्बर और स्टेज शैलियों (2 ऑर्केस्ट्रल सूट, ऑर्केस्ट्रा के लिए 2 पेंटिंग, ओपेरा द कैसल ऑफ ड्यूक ब्लूबर्ड, बैले द वुडन प्रिंस, पैंटोमाइम बैले द वंडरफुल मंदारिन) में भी बदल जाता है।

बार्टोक के अस्थायी संकटों द्वारा गहन और बहुमुखी गतिविधि की अवधि को बार-बार बदल दिया गया था, जिसका कारण मुख्य रूप से आम जनता की उनके कार्यों के प्रति उदासीनता थी, निष्क्रिय आलोचना का उत्पीड़न, जो संगीतकार की बोल्ड खोजों का समर्थन नहीं करता था - अधिक से अधिक मूल और अभिनव। पड़ोसी लोगों की संगीत संस्कृति में बार्टोक की रुचि ने एक से अधिक बार अंधराष्ट्रवादी हंगेरियन प्रेस के शातिर हमलों को उकसाया। यूरोपीय संस्कृति के कई प्रगतिशील लोगों की तरह, प्रथम विश्व युद्ध के दौरान बार्टोक ने युद्ध-विरोधी स्थिति अपनाई। हंगेरियन सोवियत गणराज्य (1919) के गठन के दौरान, कोडली और डोननी के साथ मिलकर, वह म्यूजिकल डायरेक्टरी (बी। रेनिट्ज़ की अध्यक्षता में) के सदस्य थे, जिसने देश में संगीत संस्कृति और शिक्षा के लोकतांत्रिक सुधारों की योजना बनाई थी। होर्थी शासन के तहत इस गतिविधि के लिए, बार्टोक, अपने सहयोगियों की तरह, सरकार और संगीत अकादमी के नेतृत्व द्वारा दमन के अधीन था।

20 के दशक में। बार्टोक की शैली उल्लेखनीय रूप से विकसित हो रही है: रचनावादी जटिलता, संगीत की भाषा की कठोरता, 10 के दशक के काम की विशेषता - 20 के दशक के मध्य से, इस दशक के मध्य से दृष्टिकोण का एक बड़ा सामंजस्य, स्पष्टता की इच्छा, अभिगम्यता और अभिव्यक्ति की संक्षिप्तता; बारोक मास्टर्स की कला के लिए संगीतकार की अपील द्वारा यहाँ एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई गई थी। 30 के दशक में। बार्टोक उच्चतम रचनात्मक परिपक्वता, शैलीगत संश्लेषण के लिए आता है; यह उनकी सबसे उत्तम रचनाएँ बनाने का समय है: सेक्युलर कैंटाटा ("नाइन मैजिक डियर"), "म्यूजिक फॉर स्ट्रिंग्स, पर्क्यूशन एंड सेलेस्टा", दो पियानो और पर्क्यूशन के लिए सोनाटास, पियानो और वायलिन कॉन्सर्टोस, स्ट्रिंग चौकड़ी (संख्या 3- 6), शिक्षाप्रद पियानो के टुकड़ों का एक चक्र "माइक्रोकॉस्मोस", आदि। इसी समय, बार्टोक पश्चिमी यूरोप और यूएसए के लिए कई संगीत कार्यक्रम यात्राएं करता है। 1929 में, बार्टोक ने यूएसएसआर का दौरा किया, जहां उनकी रचनाओं को बड़े चाव से देखा गया। वैज्ञानिक और लोककथाओं का काम जारी रहता है और अधिक सक्रिय हो जाता है; 1934 से, बार्टोक हंगेरियन एकेडमी ऑफ साइंसेज में लोकगीत अनुसंधान में लगे हुए हैं। 1930 के दशक के उत्तरार्ध में राजनीतिक स्थिति ने बार्टोक के लिए अपनी मातृभूमि में रहना असंभव बना दिया: संस्कृति और लोकतंत्र की रक्षा में जातिवाद और फासीवाद के खिलाफ उनके दृढ़ भाषण हंगरी में प्रतिक्रियावादी हलकों द्वारा मानवतावादी कलाकार के निरंतर उत्पीड़न का कारण बने। 1940 में बार्टोक अपने परिवार के साथ यूएसए चला गया। जीवन की इस अवधि को मन की एक कठिन स्थिति और मातृभूमि से अलगाव, भौतिक आवश्यकता और संगीत समुदाय से संगीतकार के काम में रुचि की कमी के कारण रचनात्मक गतिविधि में कमी के रूप में चिह्नित किया गया था। 1941 में, बार्टोक एक गंभीर बीमारी की चपेट में आ गया जिससे उसकी अकाल मृत्यु हो गई। हालाँकि, अपने जीवन के इस कठिन समय के दौरान भी, उन्होंने कई उल्लेखनीय रचनाएँ बनाईं, जैसे कि कॉन्सर्टो फ़ॉर ऑर्केस्ट्रा, द थर्ड पियानो कॉन्सर्टो। हंगरी लौटने की प्रबल इच्छा पूरी नहीं हुई। बार्टोक की मृत्यु के दस साल बाद, प्रगतिशील विश्व समुदाय ने उत्कृष्ट संगीतकार की स्मृति को सम्मानित किया - विश्व शांति परिषद ने उन्हें मरणोपरांत अंतर्राष्ट्रीय शांति पुरस्कार से सम्मानित किया। जुलाई 10 में, हंगरी के वफादार बेटे की राख को उनके वतन लौटा दिया गया; महान संगीतकार के अवशेषों को बुडापेस्ट के फारकास्केट कब्रिस्तान में दफ़नाया गया।

बार्टोक की कला तीव्र विपरीत सिद्धांतों के संयोजन के साथ प्रहार करती है: मौलिक शक्ति, भावनाओं का ढीलापन और सख्त बुद्धि; गत्यात्मकता, तीक्ष्ण अभिव्यक्ति और एकाग्र वैराग्य; उत्साही कल्पना, आवेग और रचनात्मक स्पष्टता, संगीत सामग्री के संगठन में अनुशासन। संघर्ष नाटकीयता की ओर बढ़ते हुए, बार्टोक गीतवाद के लिए विदेशी होने से बहुत दूर है, कभी-कभी लोक संगीत की कलाहीन सादगी को अपवर्तित करता है, कभी-कभी परिष्कृत चिंतन, दार्शनिक गहराई की ओर बढ़ता है। बार्टोक कलाकार ने XNUMX वीं शताब्दी की पियानोवादक संस्कृति पर एक उज्ज्वल छाप छोड़ी। उनके वादन ने श्रोताओं को ऊर्जा से मुग्ध कर दिया, साथ ही उनकी लगन और तीव्रता हमेशा इच्छा और बुद्धि के अधीन रही। बार्टोक के शैक्षिक विचारों और शैक्षणिक सिद्धांतों के साथ-साथ उनके पियानोवाद की ख़ासियतें बच्चों और युवाओं के लिए स्पष्ट रूप से और पूरी तरह से प्रकट हुईं, जो उनकी रचनात्मक विरासत का एक बड़ा हिस्सा थी।

विश्व कलात्मक संस्कृति के लिए बार्टोक के महत्व के बारे में बोलते हुए, उनके मित्र और सहयोगी कोडली ने कहा: “वर्षगांठ की परवाह किए बिना बार्टोक का नाम महान विचारों का प्रतीक है। इनमें से पहली कला और विज्ञान दोनों में पूर्ण सत्य की खोज है, और इसके लिए शर्तों में से एक नैतिक गंभीरता है जो सभी मानवीय कमजोरियों से ऊपर उठती है। दूसरा विचार विभिन्न जातियों, लोगों की विशेषताओं के संबंध में निष्पक्षता है, और इसके परिणामस्वरूप - आपसी समझ, और फिर लोगों के बीच भाईचारा। इसके अलावा, बार्टोक नाम का अर्थ है लोगों की भावना और ऐसे नवीनीकरण की मांग के आधार पर कला और राजनीति के नवीनीकरण का सिद्धांत। अंत में, इसका अर्थ है संगीत के लाभकारी प्रभाव को लोगों के व्यापक स्तर तक फैलाना।

ए मलिंकोवस्काया