अर्नो बाबादजानियन |

अरनो बाबडजानियन

रूसी और अर्मेनियाई संगीत की परंपराओं से मजबूती से जुड़े ए। बाबादज़ानियन का काम सोवियत संगीत में एक महत्वपूर्ण घटना बन गया है। संगीतकार का जन्म शिक्षकों के परिवार में हुआ था: उनके पिता गणित पढ़ाते थे, और उनकी माँ रूसी पढ़ाती थीं। अपनी युवावस्था में, बाबाजानन ने एक व्यापक संगीत शिक्षा प्राप्त की। उन्होंने पहले येरेवन कंज़र्वेटरी में रचना वर्ग में एस। बरखुदारन और वी। तल्यान के साथ अध्ययन किया, फिर मास्को चले गए, जहाँ उन्होंने संगीत महाविद्यालय से स्नातक किया। गनेसिन्स; यहाँ उनके शिक्षक ई। गनेसिना (पियानो) और वी। शेबलिन (रचना) थे। 1947 में, बाबजानन ने येरेवन कंज़र्वेटरी के रचना विभाग से एक बाहरी छात्र के रूप में स्नातक किया, और 1948 में मॉस्को कंज़र्वेटरी, के। इग्मुनोव के पियानो वर्ग से। उसी समय, उन्होंने मॉस्को में अर्मेनियाई एसएसआर की संस्कृति सभा में स्टूडियो में जी। लिटिंस्की के साथ रचना में सुधार किया। 1950 के बाद से, बाबजानन ने येरेवन कंज़र्वेटरी में पियानो सिखाया, और 1956 में वे मॉस्को चले गए, जहाँ उन्होंने खुद को पूरी तरह से संगीत रचना के लिए समर्पित कर दिया।

एक संगीतकार के रूप में बाबजानियन का व्यक्तित्व पी. त्चिकोवस्की, एस. राचमानिनोव, ए. खाचटुरियन के साथ-साथ अर्मेनियाई संगीत के क्लासिक्स - कोमिटास, ए. स्पेंडियारोव के काम से प्रभावित था। रूसी और अर्मेनियाई शास्त्रीय परंपराओं से, बाबजानन ने अपने आस-पास की दुनिया की अपनी भावना के अनुरूप सबसे अधिक अवशोषित किया: रोमांटिक उत्साह, खुली भावनात्मकता, करुणा, नाटक, गीतात्मक कविता, रंगीनता।

50 के दशक के लेखन - पियानो और ऑर्केस्ट्रा (1950), पियानो तिकड़ी (1952) के लिए "वीर गाथागीत" - अभिव्यक्ति की भावनात्मक उदारता, विस्तृत श्वास, रसदार और ताजा हार्मोनिक रंगों के कैंटिलिना माधुर्य द्वारा प्रतिष्ठित हैं। 60 - 70 के दशक में। बाबदज़ानयन की रचनात्मक शैली में नई कल्पना, अभिव्यक्ति के नए साधनों की बारी थी। इन वर्षों के कार्यों को भावनात्मक अभिव्यक्ति, मनोवैज्ञानिक गहराई के संयम से अलग किया जाता है। पूर्व गीत-रोमांस कैंटीलेना को एक अभिव्यंजक एकालाप, तनावपूर्ण भाषण स्वरों के माधुर्य द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था। ये विशेषताएं सेलो कॉन्सर्टो (1962) की विशेषता हैं, शोस्ताकोविच (1976) की स्मृति को समर्पित तीसरी चौकड़ी। बाबजयान व्यवस्थित रूप से नई रचना तकनीकों को जातीय रूप से रंगीन स्वर के साथ जोड़ता है।

विशेष पहचान बाबादज़ानियन पियानोवादक, उनकी रचनाओं के एक शानदार व्याख्याकार, साथ ही साथ विश्व क्लासिक्स के कार्यों: आर। शुमान, एफ। चोपिन, एस। राचमानिनोव, एस। डी। शोस्ताकोविच ने उन्हें एक महान पियानोवादक, बड़े पैमाने पर एक कलाकार कहा। यह कोई संयोग नहीं है कि बाबजानन के काम में पियानो संगीत का महत्वपूर्ण स्थान है। 40 के दशक में चमकीली शुरुआत हुई। वाघरशापात नृत्य, पॉलीफोनिक सोनाटा के साथ, संगीतकार ने कई रचनाएँ बनाईं जो बाद में "प्रदर्शनों की सूची" बन गईं (प्रस्तावना, काबिलियो, प्रतिबिंब, कविता, छह चित्र)। उनकी अंतिम रचनाओं में से एक, ड्रीम्स (यादें, 1982), पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए भी लिखी गई थी।

बाबजयान एक मूल और बहुआयामी कलाकार हैं। उन्होंने अपने काम का एक महत्वपूर्ण हिस्सा उस गीत को समर्पित किया जिसने उन्हें सबसे बड़ी प्रसिद्धि दिलाई। बाबजयान के गीतों में, वह आधुनिकता की गहरी भावना, जीवन की एक आशावादी धारणा, श्रोता को संबोधित करने का एक खुला, गोपनीय तरीका और उज्ज्वल और उदार माधुर्य से आकर्षित होता है। "रात में मास्को के आसपास", "जल्दी मत करो", "पृथ्वी पर सबसे अच्छा शहर", "याद", "शादी", "रोशनी", "मुझे बुलाओ", "फेरिस व्हील" और अन्य ने व्यापक लोकप्रियता हासिल की। संगीतकार ने सिनेमा, पॉप संगीत, संगीत और नाट्य विधाओं के क्षेत्रों में बहुत और सफलतापूर्वक काम किया। उन्होंने संगीतमय "बगदासर तलाक अपनी पत्नी", फिल्मों के लिए संगीत "इन सर्च ऑफ एन एड्रेसी", "सॉन्ग ऑफ फर्स्ट लव", "ब्राइड फ्रॉम द नॉर्थ", "माई हार्ट इज इन द माउंटेंस" आदि का निर्माण किया। और बाबजानन के काम की व्यापक मान्यता सिर्फ उसकी खुश किस्मत नहीं है। उनके पास जनता के साथ संवाद करने की एक सच्ची प्रतिभा थी, जो श्रोताओं को गंभीर या हल्के संगीत के प्रशंसकों में विभाजित किए बिना, प्रत्यक्ष और मजबूत भावनात्मक प्रतिक्रिया उत्पन्न करने में सक्षम थी।

एम. कटुनयान