एलेक्सी ज़िमाकोव: नगेट, जीनियस, फाइटर

     एलेक्सी विक्टरोविच ज़िमाकोव का जन्म 3 जनवरी 1971 को साइबेरियाई शहर टॉम्स्क में हुआ था। वह एक उत्कृष्ट रूसी गिटारवादक हैं। एक शानदार कलाकार, एक अद्भुत गुणी। उनमें असाधारण संगीतमयता, अप्राप्य तकनीक और प्रदर्शन की शुद्धता है। रूस और विदेशों में पहचान मिली.

     20 साल की उम्र में वह प्रतिष्ठित अखिल रूसी और अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिताओं के विजेता बन गए। संगीत कला के ओलंपस में घरेलू गिटारवादक के इतनी जल्दी चढ़ने का यह एक दुर्लभ मामला है। अपनी प्रसिद्धि के चरम पर, उन्होंने अकेले ही कुछ अविश्वसनीय रूप से कठिन कार्यों का उत्कृष्ट प्रदर्शन हासिल किया। जब एलेक्सी 16 वर्ष के हुए, तो उन्होंने एक कलाप्रवीण व्यक्ति की अपनी व्यवस्था में अपनी लौकिक प्रदर्शन तकनीक से संगीत समुदाय को चकित कर दिया।  Screaming  संगीत। मैंने एक नई गिटार ध्वनि हासिल की, जो आर्केस्ट्रा के करीब, उससे तुलनीय है।

     क्या यह चमत्कार नहीं है कि इतनी कम उम्र में उन्होंने अपनी व्याख्या, गिटार और पियानो की व्यवस्था, "कैंपानेला" के रोंडो समापन समारोह में शानदार प्रदर्शन किया।  पगनिनी का दूसरा वायलिन कॉन्सर्टो!!! इस अद्भुत संगीत कार्यक्रम की रिकॉर्डिंग 80 के दशक के अंत में टॉम्स्क टेलीविजन पर दिखाई गई थी...

      उनके पिता विक्टर इवानोविच ने एलेक्सी को गिटार बजाना सिखाना शुरू किया। मुझे ईमानदारी से बताओ, तुम  आपको शायद बहुत आश्चर्य होगा अगर कोई आपको बताए कि एलेक्सी के पहले शिक्षक रूसी नौसेना की परमाणु पनडुब्बी के कमांडर थे। जी हाँ, आपने सही सुना. दरअसल, लड़के के पिता ने युद्ध की पूरी तैयारी के साथ कई साल पानी के भीतर बिताए। यहीं पर, अपने नॉटिलस में, आराम के दुर्लभ क्षणों में विक्टर इवानोविच गिटार बजाते थे। यदि दुश्मन के पनडुब्बी रोधी जहाजों के इको साउंडर्स सुन सकते हैं कि रूसी पनडुब्बियों पर क्या हो रहा है, तो गिटार की आवाज़ सुनकर दुश्मन के ध्वनि विशेषज्ञों के आश्चर्य और निराशा की कल्पना करना मुश्किल नहीं है।

     आपको यह जानने में रुचि हो सकती है कि अपनी नौसैनिक सेवा पूरी करने के बाद, अपनी सैन्य वर्दी को नागरिक कपड़ों में बदलने के बाद, विक्टर इवानोविच गिटार के प्रति समर्पित रहे: वह टॉम्स्क में हाउस ऑफ साइंटिस्ट्स में शास्त्रीय गिटार क्लब के संस्थापकों में से एक थे।

     माता-पिता का व्यक्तिगत उदाहरण, एक नियम के रूप में, बच्चों की प्राथमिकताओं के निर्माण पर एक शक्तिशाली प्रभाव डालता है। ज़िमाकोव परिवार में भी यही हुआ। एलेक्सी के अनुसार, उनके पिता अक्सर संगीत बजाते थे, और इससे उनके बेटे के जीवन में अपना रास्ता चुनने पर बहुत प्रभाव पड़ा। एलेक्सी स्वयं सुंदर वाद्ययंत्र से धुन निकालना चाहते थे। गिटार में अपने बेटे की सच्ची रुचि को देखते हुए, उसके पिता ने आदेशात्मक आवाज़ में एलेक्सी के लिए एक कार्य निर्धारित किया: "नौ साल की उम्र तक गिटार बजाना सीखो!"

     जब युवा एलेक्सी ने गिटार बजाने में अपना पहला कौशल हासिल किया, और विशेष रूप से जब उसे एहसास हुआ कि वह नोट्स से संगीतमय "महल और महल" बनाने में सक्षम था, जैसे कि लेगो सेट में, तो गिटार के प्रति उसका सच्चा प्यार पैदा हुआ। थोड़ी देर बाद, माधुर्य के साथ प्रयोग करते हुए, उसका निर्माण करते हुए, एलेक्सी को एहसास हुआ कि संगीत किसी भी सबसे परिष्कृत "ट्रांसफॉर्मर" की तुलना में अधिक समृद्ध और विविध है। क्या बचपन से ही एलेक्सी के मन में गिटार की ध्वनि के लिए नई संभावनाओं को डिजाइन करने की इच्छा पैदा नहीं हुई? और गिटार और पियानो की सिम्फोनिक बातचीत की एक नई व्याख्या के परिणामस्वरूप वह कौन से पॉलीफोनिक क्षितिज खोलने में सक्षम था!

      हालाँकि, आइए एलेक्सी की किशोरावस्था की ओर लौटते हैं। घरेलू शिक्षा का स्थान टॉम्स्क म्यूज़िक कॉलेज में पढ़ाई ने ले लिया। पिता ने अपने बेटे को जो गहरा ज्ञान दिया, साथ ही एलेक्सी की प्राकृतिक क्षमताओं ने उसे सर्वश्रेष्ठ छात्र बनने में मदद की। शिक्षकों के अनुसार, वह आधिकारिक प्रशिक्षण कार्यक्रम से काफ़ी आगे थे।  प्रतिभाशाली लड़का ज्ञान से इतना अधिक संतृप्त नहीं था जितना कि उसके द्वारा विकसित किए जा रहे कौशल को सुधारने और निखारने में मदद की गई थी। एलेक्सी ने अच्छी पढ़ाई की और अच्छे अंकों के साथ कॉलेज से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। उनका नाम इस शिक्षण संस्थान के सर्वश्रेष्ठ स्नातकों की सूची में शामिल है।

      एलेक्सी ज़िमाकोव ने एनए नेमोलियाव की कक्षा में गेन्सिन रूसी संगीत अकादमी में अपनी संगीत शिक्षा जारी रखी। 1993 में अकादमी में सफलतापूर्वक अपनी पढ़ाई पूरी की। संगीत की उच्च शिक्षा अकादमी के स्नातक विद्यालय में रूस के सम्मानित कलाकार (शास्त्रीय गिटार), प्रोफेसर अलेक्जेंडर कामिलोविच फ्राउची से प्राप्त हुई।

       В  19 साल की उम्र में, एलेक्सी आधुनिक रूसी इतिहास में एकमात्र गिटारवादक बन गए जो IV में प्रथम पुरस्कार जीतने में कामयाब रहे।  लोक वाद्ययंत्रों पर कलाकारों की अखिल रूसी प्रतियोगिता (1990)

     ज़िमाकोव का टाइटैनिक कार्य बिना किसी निशान के नहीं गुजरा। प्रतिभाशाली रूसी गिटारवादक को विश्व संगीत समुदाय द्वारा बहुत सराहना मिली। सफलता के बाद सफलता मिली। 

     1990 में उन्होंने टाइची (पोलैंड) में अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता में प्रथम पुरस्कार जीता।

    एलेक्सी के करियर में एक बहुत ही महत्वपूर्ण मील का पत्थर मियामी (यूएसए) में प्रतिष्ठित वार्षिक अंतर्राष्ट्रीय गिटार प्रतियोगिता में भागीदारी थी।

उनके प्रदर्शन के कार्यक्रम में जोआक्विनो रोड्रिगो द्वारा "इनवोकेशन वाई डेंज़ा", फ्रेडरिको टोरोबा द्वारा चक्र "कैसल ऑफ स्पेन" के तीन नाटक और सर्गेई ओरेखोव द्वारा "रूसी लोक गीतों की थीम पर काल्पनिक" शामिल थे। जूरी ने टोरोबा के कार्यों के प्रदर्शन में ज़िमाकोव के चमकीले रंग, गतिशीलता और विशेष कविता को नोट किया। रोड्रिगो के नाटक और लोक गीतों के कुछ अंशों के निष्पादन की गति से जूरी भी बहुत प्रभावित हुई। अलेक्सई  इस प्रतियोगिता में उन्हें ग्रांड प्रिक्स, एक पुरस्कार और उत्तरी अमेरिका के एक संगीत कार्यक्रम के दौरे का अधिकार प्राप्त हुआ। इस दौरे के दौरान, जो 1992 के पतन में हुआ, हमारे गिटारवादक  ढाई महीने में उन्होंने वाशिंगटन, न्यूयॉर्क, बोस्टन, लॉस एंजिल्स, शिकागो और अन्य अमेरिकी शहरों में 52 संगीत कार्यक्रम दिए। एलेक्सी ज़िमाकोव विदेश में इतनी सफलता हासिल करने वाले हमारे समय के पहले रूसी गिटारवादक बन गए। प्रसिद्ध स्पैनिश संगीतकार जोकिन रोड्रिगो ने स्वीकार किया कि प्रदर्शन के दौरान उनकी रचनाएँ एकदम सही लगती थीं  ज़िमाकोवा।

        अब हमारे पास एक सामान्य विचार है कि एलेक्सी किस तरह का संगीतकार है। वह व्यक्ति किस तरह का है? उसके व्यक्तिगत गुण क्या हैं?

      एक बच्चे के रूप में भी, एलेक्सी हर किसी की तरह नहीं था। उसके सहपाठियों को याद है कि वह मानो इस दुनिया का नहीं था। एक बंद व्यक्ति अपनी आत्मा को खोलने में बहुत अनिच्छुक होता है। आत्मनिर्भर, महत्वाकांक्षी नहीं. उनके लिए संगीत की दुनिया के सामने हर चीज़ फीकी पड़ जाती है और अपना मूल्य खो देती है। प्रदर्शन के दौरान, वह खुद को दर्शकों से अलग कर लेता है, "अपना जीवन जीता है," और अपनी भावनाओं को छुपाता है। उसका कामुक चेहरा भावनात्मक रूप से केवल गिटार से "बातचीत" करता है।  दर्शकों से संपर्क न के बराबर है. लेकिन यह कोई फ्रंटिज्म नहीं है, कोई अहंकार नहीं है. मंच पर, जीवन की तरह, वह बहुत शर्मीले और विनम्र हैं। एक नियम के रूप में, वह सरल, विवेकपूर्ण संगीत कार्यक्रम की वेशभूषा में प्रदर्शन करते हैं। उनका मुख्य खजाना बाहर नहीं, उनके भीतर छिपा है - यह खेलने की क्षमता है...

        घरवाले एलेक्सी के साथ बहुत सम्मान से पेश आते हैं, न केवल उसकी प्रतिभा के लिए, बल्कि उसकी विनम्रता और विनम्रता के लिए भी उसे महत्व देते हैं। गर्मी की शामों में यह संभव था  एक असामान्य तस्वीर देखें: एलेक्सी बालकनी पर संगीत बजा रहा है। घर के अनेक निवासी अपनी खिड़कियाँ खुली रखते हैं। टीवी की आवाज़ खामोश हो जाती है. अचानक संगीत कार्यक्रम शुरू हो गया है...

     मैं, इन पंक्तियों का लेखक, न केवल अलेक्सी विक्टरोविच के प्रदर्शन में शामिल होने के लिए भाग्यशाली था, बल्कि व्यक्तिगत रूप से उनसे मिलने और संगीत शिक्षा में वर्तमान मुद्दों पर विचारों का आदान-प्रदान करने के लिए भी भाग्यशाली था। यह मॉस्को फिलहारमोनिक के निमंत्रण पर उनकी राजधानी यात्रा के दौरान हुआ। त्चिकोवस्की हॉल में कई संगीत कार्यक्रमों के बाद, वह  16 मार्च को हमारी बात हुई  इवानोव-क्राम्स्की के नाम पर संगीत विद्यालय। उनकी कुछ यादें और उनके बारे में कहानियाँ इस निबंध का आधार बनीं।

     ज़िमाकोव के करियर में एक महत्वपूर्ण अभिनव कदम शास्त्रीय गिटार और पियानो के साथ संगीत कार्यक्रम थे। एलेक्सी विक्टरोविच ने ओल्गा अनोखीना के साथ युगल गीत में प्रदर्शन करना शुरू किया। इस प्रारूप ने गिटार सोलो को आर्केस्ट्रा ध्वनि देना संभव बना दिया। परिणामस्वरूप शास्त्रीय गिटार की संभावनाओं की एक नई व्याख्या वास्तविक हो गई  वायलिन की संगीतमय रेंज में इस वाद्ययंत्र की ध्वनि का गहन पुनर्विचार, विस्तार और अनुकूलन…

      मेरे युवा मित्रों, उपरोक्त पढ़ने के बाद, आपको यह सवाल पूछने का अधिकार है कि अलेक्सई विक्टरोविच ज़िमाकोव के बारे में लेख का शीर्षक "एलेक्सी ज़िमाकोव - एक नगेट, एक जीनियस, एक लड़ाकू" मौलिकता, प्रतिभा जैसे उनके प्रमुख गुणों को क्यों दर्शाता है। प्रतिभाशाली, लेकिन क्यों  क्या उसे लड़ाकू कहा जाता है? शायद इसका उत्तर इस तथ्य में निहित है कि उसकी कड़ी मेहनत उपलब्धि पर आधारित है? हां और ना। दरअसल, यह ज्ञात है कि एलेक्सी विक्टरोविच के दैनिक गिटार बजाने की अवधि 8 - 12 घंटे है! 

     हालाँकि, उनकी सच्ची वीरता इस तथ्य में निहित है कि एलेक्सी विक्टरोविच भाग्य के भयानक प्रहार को दृढ़ता से झेलने में सक्षम थे: परिणामस्वरूप   दुर्घटना में दोनों हाथ बुरी तरह क्षतिग्रस्त हो गए। वह इस त्रासदी से बचने में कामयाब रहे और संगीत में लौटने के अवसरों की तलाश करने लगे। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप प्रतिभा के अनुप्रयोग के एक क्षेत्र से दूसरे क्षेत्र में प्रतिभाशाली व्यक्तित्व के आत्म-सुधार के बारे में कई दार्शनिकों द्वारा साझा किए गए सिद्धांत को कैसे याद करते हैं। विश्वस्तरीय विचारक इस निष्कर्ष पर पहुंचे कि यदि कोई प्रतिभावान कलाकार है  राफेल ने अपने चित्रों को चित्रित करने का अवसर खो दिया होता, तो उसका प्रतिभाशाली सार अनिवार्य रूप से मानव गतिविधि के किसी अन्य क्षेत्र में प्रकट होता!!! संगीतमय माहौल में, यह खबर कि एलेक्सी विक्टरोविच सक्रिय रूप से आत्म-प्राप्ति के नए चैनलों की खोज कर रहे थे, बड़े उत्साह के साथ प्राप्त हुई। विशेष रूप से, यह बताया गया है कि वह संगीत रचनात्मकता के सिद्धांत और अभ्यास पर किताबें लिखने की योजना बना रहे हैं। मैं हमारे देश में गिटार सिखाने के अनुभव को संक्षेप में प्रस्तुत करना चाहता हूं और इस संबंध में दुनिया के अग्रणी देशों में शिक्षण विधियों के साथ इसकी तुलना करना चाहता हूं। उनकी योजनाओं में बुनियादी गिटार बजाने के कौशल विकसित करने के लिए एक कंप्यूटर सिस्टम का विकास भी शामिल है। वह पैरालंपिक ओलंपियाड की तरह संचालित होने वाले स्कूल में एक संगीत विद्यालय या विभाग स्थापित करने के मुद्दे पर विचार कर रहे हैं, जिसमें विकलांग लोग, जिन्हें नियमित संगीत विद्यालयों में खुद को महसूस करना मुश्किल लगता है, पत्राचार आधार पर भी अध्ययन कर सकते हैं।

     और, निःसंदेह, एलेक्सी विक्टरोविच संगीत के विकास में नई दिशाएँ बनाने पर अपना काम जारी रख सकते हैं, वह एक संगीतकार बनने में सक्षम हैं!