साहित्यिक कार्यों में संगीत का विषय

संगीत और साहित्यिक कार्यों का आधार क्या है, उनके लेखकों को क्या प्रेरणा मिलती है? उनकी छवियों, विषयों, उद्देश्यों, कथानकों की जड़ें समान हैं; वे आसपास की दुनिया की वास्तविकता से पैदा होते हैं।

और यद्यपि संगीत और साहित्य पूरी तरह से अलग-अलग भाषाई रूपों में अपनी अभिव्यक्ति पाते हैं, लेकिन उनमें बहुत कुछ समान है। इस प्रकार की कलाओं के बीच संबंध का सबसे महत्वपूर्ण मूल स्वर-शैली है। साहित्यिक और संगीतमय भाषण दोनों में स्नेहपूर्ण, उदास, हर्षित, चिंतित, गंभीर और उत्साहित स्वर पाए जाते हैं।

शब्दों और संगीत के मेल से गीत और रोमांस का जन्म होता है, जिसमें भावनाओं की मौखिक अभिव्यक्ति के अलावा, मन की स्थिति को संगीतमय अभिव्यक्ति के माध्यम से व्यक्त किया जाता है। मोडल रंग, लय, माधुर्य, रूप, संगत अद्वितीय कलात्मक छवियां बनाते हैं। हर कोई जानता है कि संगीत, शब्दों के बिना भी, केवल ध्वनियों के संयोजन के माध्यम से, श्रोताओं में विभिन्न प्रकार के जुड़ाव और आंतरिक गड़बड़ी पैदा करने में सक्षम है।

"संगीत हमारे दिमाग तक पहुंचने से पहले ही हमारी इंद्रियों पर कब्ज़ा कर लेता है।"

रोमेन रोलां

प्रत्येक व्यक्ति का संगीत के प्रति अपना दृष्टिकोण है - कुछ के लिए यह एक पेशा है, दूसरों के लिए एक शौक है, दूसरों के लिए यह सिर्फ एक सुखद पृष्ठभूमि है, लेकिन हर कोई मानवता के जीवन और भाग्य में इस कला की भूमिका के बारे में जानता है।

लेकिन संगीत, जो किसी व्यक्ति की आत्मा की स्थिति को सूक्ष्मता और गति से व्यक्त करने में सक्षम है, में अभी भी सीमित संभावनाएं हैं। भावनाओं में इसकी निर्विवाद समृद्धि के बावजूद, यह विशिष्टताओं से रहित है - संगीतकार द्वारा भेजी गई छवि को पूरी तरह से देखने के लिए, श्रोता को अपनी कल्पना को "चालू" करना होगा। इसके अलावा, एक उदास धुन में, अलग-अलग श्रोता अलग-अलग छवियों को "देखेंगे" - एक पतझड़ का बरसाती जंगल, मंच पर प्रेमियों की विदाई, या एक अंतिम संस्कार जुलूस की त्रासदी।

इसीलिए, अधिक दृश्यता प्राप्त करने के लिए, इस प्रकार की कला अन्य कलाओं के साथ सहजीवन में प्रवेश करती है। और, सबसे अधिक बार, साहित्य के साथ। लेकिन क्या यह सहजीवन है? लेखक - कवि और गद्य लेखक - साहित्यिक कार्यों में संगीत के विषय को इतनी बार क्यों छूते हैं? पंक्तियों के बीच संगीत की छवि पाठक को क्या देती है?

प्रसिद्ध विनीज़ संगीतकार क्रिस्टोफ़ ग्लक के अनुसार, "किसी काव्य कृति के संबंध में संगीत को वही भूमिका निभानी चाहिए जो एक सटीक चित्रण के संबंध में रंगों की चमक निभाती है।" और प्रतीकवाद के सिद्धांतकार स्टीफ़न मल्लार्मे के लिए, संगीत एक अतिरिक्त मात्रा है जो पाठक को जीवन की वास्तविकताओं की अधिक ज्वलंत, उत्तल छवियां देता है।

पुनरुत्पादन की विभिन्न भाषाएँ और इस प्रकार की कलाओं को समझने के तरीके उन्हें एक दूसरे से भिन्न और दूर बनाते हैं। लेकिन लक्ष्य, किसी भी भाषा की तरह, एक है - एक व्यक्ति से दूसरे व्यक्ति तक जानकारी पहुंचाना। शब्द सबसे पहले मन को संबोधित करता है और उसके बाद भावनाओं को। लेकिन हर चीज़ का मौखिक विवरण ढूंढ़ना हमेशा संभव नहीं होता है। उत्साह से भरे ऐसे क्षणों में संगीत मदद के लिए आता है। इसलिए यह विशिष्टताओं में शब्द से हार जाता है, लेकिन भावनात्मक अर्थों में जीत जाता है। शब्द और संगीत मिलकर लगभग सर्वशक्तिमान हैं।

उपन्यासों, लघु कथाओं और कहानियों के संदर्भ में "ध्वनि" करने वाली धुनें इन कार्यों में संयोग से शामिल नहीं हैं। वे सूचनाओं का भंडार रखते हैं और कुछ कार्य करते हैं:

• साहित्य के किसी कार्य के कथानक के मूल के रूप में संगीत विषय (लियो निकोलाइविच टॉल्स्टॉय की साहित्यिक कृतियों "द क्रेउत्ज़र सोनाटा", "आफ्टर द बॉल") में संगीत का विषय।
• साहित्यिक पात्रों की मनोवैज्ञानिक विशेषताओं के अधिक विस्तृत चित्रण के लिए संगीतमय छवियों का उपयोग ("क्रुत्ज़र सोनाटा" - एक चरित्र के "डबल" के रूप में संगीत)
• लेखक के बारे में लेखक का विचार एक संगीतकार की छवि, जीवन, संगीत और उसके आस-पास के लोगों के बारे में उनके विचारों पर आधारित है (जैसा कि अलेक्जेंडर सर्गेइविच पुश्किन की "मोजार्ट और सालिएरी" और थियोडोर की "कैवेलियर ग्लक" कृतियों में है) अमाडेस हॉफमैन)।
• एक संगीत रचना की संरचना के आधार पर एक साहित्यिक कृति का निर्माण (एएस पुश्किन द्वारा लिखित "मोजार्ट और सालिएरी" संरचनात्मक रूप से शानदार संगीतकार की अंतिम कृति "रिक्विम" के समान है, अफानसी फेट की कविताएँ सुखद रूप से एक रोमांस से मिलती जुलती हैं, और बोरिस पास्टर्नक की कुछ कविताएँ संगीत सुधार)।

साहित्यिक कार्यों में संगीत का विषय चित्र बनाने के साधनों के सक्रिय उपयोग में भी महसूस किया जाता है। दोहराव, ध्वनि लेखन, लेटमोटिफ़ छवियां - यह सब संगीत से साहित्य में आया।

"... कलाएँ लगातार एक-दूसरे में परिवर्तित हो रही हैं, एक प्रकार की कला दूसरे में अपनी निरंतरता और पूर्णता पाती है।" रोमेन रोलैंड

इस प्रकार, पंक्तियों के बीच संगीत की छवि "पुनर्जीवित" हो जाती है, पात्रों के पात्रों की एक-आयामी छवियों और साहित्यिक कार्यों के पन्नों पर उनके द्वारा अनुभव की जाने वाली घटनाओं में "रंग" और "मात्रा" जोड़ती है।