शब्दों के संगीत और ध्वनियों की कविता पर: प्रतिबिंब

जब संगीतज्ञों ने कहा कि "दार्शनिक प्रतिबिंब ध्वनि" या "ध्वनि की मनोवैज्ञानिक गहराई" तो पहले मुझे यह स्पष्ट नहीं हुआ कि वे किस बारे में बात कर रहे थे। यह कैसा है - संगीत और अचानक दर्शन? या, इसके अलावा, मनोविज्ञान, और यहां तक ​​कि "गहरा"।

और, उदाहरण के लिए, यूरी विज़बोर द्वारा गाए गए गीतों को सुनना, जो आपको "अपने दिलों को संगीत से भरने" के लिए आमंत्रित करते हैं, मैं उन्हें पूरी तरह से समझता हूं। और जब वह अपने गिटार की धुन पर "माई डार्लिंग" या "व्हेन माई बिलव्ड केम इन माई हाउस" प्रस्तुत करता है, तो ईमानदारी से कहूं तो मैं रोना चाहता हूं। अपने लिए, अपने लिए, जैसा कि मुझे लगता है, लक्ष्यहीन जीवन, अधूरे कामों के लिए, अनकहे और अनसुने गीतों के लिए।

सभी संगीतों के साथ-साथ सभी महिलाओं से प्रेम करना असंभव है! इसलिए, मैं कुछ संगीत के लिए "चयनात्मक" प्रेम के बारे में बात करूंगा। मैं अपने दृष्टिकोण से बात करूंगा, कूबड़ की ऊंचाई से जिस पर मैं चढ़ने में सक्षम था। और वह उतनी लंबी नहीं है जितनी पर्वतारोही यूरी विज़बोर को पसंद थी। मेरी ऊंचाई दलदल में बस एक कूबड़ जितनी है।

और आप जैसा चाहें वैसा करें: आप पढ़ सकते हैं और लेखक की धारणाओं के साथ अपनी धारणाओं की तुलना कर सकते हैं, या इस पढ़ने को एक तरफ रख सकते हैं और कुछ और कर सकते हैं।

इसलिए, पहले तो मुझे उन पेशेवर संगीतज्ञों की बात समझ में नहीं आई जो अपने घंटाघर से देख रहे थे। वे बेहतर जानते हैं. मैं बस अपनी आत्मा में कई धुनों और गीतों की ध्वनि महसूस करता हूं।

निःसंदेह, मुझे न केवल विज़बोर, बल्कि वायसोस्की को भी सुनना पसंद है, विशेष रूप से उनके "थोड़ा धीमे, घोड़े...", हमारे पॉप गायक लेव लेशचेंको और जोसेफ कोबज़ोन, मुझे वास्तव में अल्ला पुगाचेवा के शुरुआती गाने सुनना पसंद है। प्रसिद्ध "क्रॉसिंग", "सेवीं पंक्ति में", "हार्लेक्विन", "ए मिलियन स्कार्लेट रोज़ेज़"। मुझे ल्यूडमिला टोल्कुनोवा द्वारा प्रस्तुत भावपूर्ण, गीतात्मक गीत पसंद हैं। प्रसिद्ध होवरोस्टोवस्की द्वारा प्रस्तुत रोमांस। मालिनिन द्वारा प्रस्तुत गीत "शोर्स" का दीवाना।

किसी कारण से, मुझे ऐसा लगता है कि लिखित शब्दों ने ही संगीत को जन्म दिया। और इसके विपरीत नहीं. और यह शब्दों का संगीत बन गया। अब आधुनिक दौर में न तो शब्द हैं और न ही संगीत। बस लगातार चीख-पुकार और मूर्खतापूर्ण शब्दों को बार-बार दोहराया जा रहा है।

लेकिन हम केवल पुराने पॉप गानों के बारे में बात नहीं कर रहे हैं जिन्हें पिछली शताब्दी के मध्य में पैदा हुए अधिकांश लोग पसंद करते हैं। मैं एक साधारण नश्वर संगीत के बारे में अपनी धारणा को "महान संगीत" के बारे में भी व्यक्त करना चाहता हूं, जैसा कि इसे आमतौर पर "शास्त्रीय" कहा जाता है।

यहां हितों का पूर्ण बिखराव है और व्यवस्था को बहाल करना और किसी तरह व्यवस्थित करना, अलमारियों में क्रमबद्ध करना असंभव है। और इसका कोई मतलब नहीं है! और मैं विचारों के बिखराव को "व्यवस्थित" नहीं करने जा रहा हूँ। मैं आपको बताऊंगा कि मैं इस या उस ध्वनि वाली चीज़ को, संगीत में डाले गए इन या उन शब्दों को कैसे समझता हूं।

मुझे इमरे कलमैन का ब्रावुरा बहुत पसंद है। ख़ासकर उनकी "सर्कस प्रिंसेस" और "प्रिंसेस ऑफ़ ज़ारदास"। और साथ ही, मैं रिचर्ड स्ट्रॉस के "टेल्स फ्रॉम द विएना वुड्स" के गीतात्मक संगीत का दीवाना हूं।

अपनी बातचीत की शुरुआत में, मुझे आश्चर्य हुआ कि संगीत में "दर्शन" कैसे सुनाई दे सकता है। और अब मैं कहूंगा कि "टेल्स ऑफ द वियना वुड्स" सुनते समय मुझे वास्तव में चीड़ की सुइयों की गंध और ठंडक, पत्तों की सरसराहट, पक्षियों की झंकार महसूस होती है। और सरसराहट, और गंध, और रंग - यह पता चलता है कि संगीत में सब कुछ मौजूद हो सकता है!

क्या आपने कभी एंटोनियो विवाल्डी का वायलिन संगीत कार्यक्रम सुना है? बर्फीली सर्दी, और वसंत ऋतु में जागती प्रकृति, और उमस भरी गर्मी, और शुरुआती गर्म शरद ऋतु दोनों की आवाज़ों को सुनना और पहचानने का प्रयास करना सुनिश्चित करें। आप इन्हें जरूर पहचान लेंगे, बस आपको सुनना है.

अन्ना अख्मातोवा की कविताओं को कौन नहीं जानता! संगीतकार सर्गेई प्रोकोफ़िएव ने उनकी कुछ कविताओं के लिए रोमांस लिखा। उन्हें कवयित्री की कविताओं "सूरज ने कमरे को भर दिया", "सच्ची कोमलता को भ्रमित नहीं किया जा सकता", "हैलो" से प्यार हो गया और परिणामस्वरूप अमर रोमांस सामने आए। हर कोई स्वयं देख सकता है कि संगीत किस प्रकार कमरे को धूप से भर देता है। आप देखिए, संगीत में एक और जादू है - सूरज की चमक!

जब से मैंने रोमांस के बारे में बात करना शुरू किया, मुझे संगीतकार अलेक्जेंडर एल्याबयेव द्वारा पीढ़ियों को दी गई एक और उत्कृष्ट कृति याद आ गई। इस रोमांस को "द नाइटिंगेल" कहा जाता है। संगीतकार ने इसे जेल में रहते हुए असामान्य परिस्थितियों में लिखा था। उन पर एक ज़मींदार को पीटने का आरोप था, जिसकी जल्द ही मृत्यु हो गई।

इस तरह के विरोधाभास महान लोगों के जीवन में होते हैं: 1812 में फ्रांसीसियों के साथ युद्ध में भागीदारी, रूस और यूरोप की राजधानी शहरों का उच्च समाज, संगीत, करीबी लेखकों का एक समूह ... और जेल। स्वतंत्रता की लालसा और कोकिला - स्वतंत्रता का प्रतीक - ने संगीतकार की आत्मा को भर दिया, और वह मदद नहीं कर सका, लेकिन अद्भुत संगीत में सदियों से जमे हुए अपनी उत्कृष्ट कृति को व्यक्त किया।

कोई मिखाइल इवानोविच ग्लिंका के रोमांस "आई रिमेंबर अ वंडरफुल मोमेंट", "द फायर ऑफ डिज़ायर बर्न्स इन द ब्लड" की प्रशंसा कैसे नहीं कर सकता! या कारुसो द्वारा प्रस्तुत इतालवी ओपेरा की उत्कृष्ट कृतियों का आनंद लें!

और जब ओगिंस्की का पोलोनेज़ "फेयरवेल टू द मदरलैंड" बजता है, तो गले में एक गांठ आ जाती है। एक दोस्त ने कहा कि वह अपनी वसीयत में लिखेगी कि उसे इस अमानवीय संगीत की आवाज़ के साथ दफनाया जाएगा। ऐसी चीज़ें - महान, दुखद और मज़ेदार - आस-पास हैं।

कभी-कभी कोई व्यक्ति मौज-मस्ती कर रहा होता है - तब संगीतकार ग्यूसेप वर्डी का ड्यूक ऑफ रिगोलेटो का गाना मूड के अनुरूप होगा, याद रखें: "एक सुंदरता का दिल विश्वासघात के लिए प्रवण होता है ..."।

हर आदमी अपने स्वाद के लिए. कुछ लोगों को ड्रम और झांझ की गड़गड़ाहट के साथ आधुनिक "पॉप" गाने पसंद हैं, और अन्य को पिछली शताब्दी के प्राचीन रोमांस और वाल्ट्ज पसंद हैं, जो आपको अस्तित्व के बारे में, जीवन के बारे में सोचने पर मजबूर करते हैं। और ये उत्कृष्ट कृतियाँ तब लिखी गईं जब तीस के दशक में लोग अकाल से पीड़ित थे, जब स्टालिन की झाड़ू ने सोवियत लोगों के पूरे फूल को नष्ट कर दिया था।

फिर से जीवन और रचनात्मकता का विरोधाभास। यह अपने जीवन के सबसे कठिन वर्षों में है कि एक व्यक्ति संगीतकार एल्याबयेव, लेखक दोस्तोवस्की और कवयित्री अन्ना अख्मातोवा जैसी उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण करता है।

अब मैं उस संगीत के बारे में अराजक विचारों को ख़त्म करता हूँ जिसे मेरी पीढ़ी के लोग पसंद करते हैं।