नादेज़्दा एंड्रीवाना ओबुखोवा |
गायकों

नादेज़्दा एंड्रीवाना ओबुखोवा |

नादेज़्दा ओबुखोवा

जन्म तिथि
06.03.1886
मृत्यु तिथि
15.08.1961
व्यवसाय
गायक
आवाज का प्रकार
mezzo-soprano
देश
यूएसएसआर

नादेज़्दा एंड्रीवाना ओबुखोवा |

स्टालिन पुरस्कार के विजेता (1943), यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट (1937)।

कई सालों तक गायक ईके ने ओबुखोवा के साथ प्रदर्शन किया। कतुलस्काया। यहाँ वह कहती है: “नादेज़्दा एंड्रीवाना की भागीदारी के साथ प्रत्येक प्रदर्शन गंभीर और उत्सवपूर्ण लग रहा था और सामान्य खुशी का कारण बना। एक मंत्रमुग्ध कर देने वाली आवाज़ के साथ, अपनी सुंदरता, सूक्ष्म कलात्मक अभिव्यक्ति, उत्तम मुखर तकनीक और कलात्मकता में अद्वितीय, नादेज़्दा एंड्रीवाना ने गहरे जीवन सत्य और सामंजस्यपूर्ण पूर्णता की मंच छवियों की एक पूरी गैलरी बनाई।

कलात्मक परिवर्तन की एक अद्भुत क्षमता के साथ, नादेज़्दा एंड्रीवाना विभिन्न मानवीय भावनाओं को व्यक्त करने के लिए एक मंच छवि के चरित्र के एक ठोस चित्रण के लिए आवश्यक रंग, सूक्ष्म बारीकियों को खोजने में सक्षम थी। प्रदर्शन की स्वाभाविकता को हमेशा ध्वनि की सुंदरता और शब्द की अभिव्यंजना के साथ जोड़ा गया है।

नादेज़्दा एंड्रीवाना ओबुखोवा का जन्म 6 मार्च, 1886 को मास्को में एक पुराने कुलीन परिवार में हुआ था। उसकी माँ की खपत से जल्दी मृत्यु हो गई। पिता, आंद्रेई ट्रोफिमोविच, एक प्रमुख सैन्य व्यक्ति, जो आधिकारिक मामलों में व्यस्त थे, ने बच्चों के पालन-पोषण का जिम्मा अपने नाना को सौंपा। एड्रियन सेमेनोविच मज़ारकी ने अपने पोते - नादिया, उसकी बहन अन्ना और भाई यूरी - को ताम्बोव प्रांत में अपने गाँव में पाला।

"दादाजी एक उत्कृष्ट पियानोवादक थे, और मैंने चोपिन और बीथोवेन को उनके प्रदर्शन में घंटों तक सुना," नादेज़्दा एंड्रीवाना ने बाद में कहा। यह दादा ही थे जिन्होंने लड़की को पियानो बजाने और गाने के लिए पेश किया था। कक्षाएं सफल रहीं: 12 साल की उम्र में, छोटी नाद्या ने अपने दादा, धैर्यवान, सख्त और मांग वाले चार हाथों में चोपिन की निशाचर और हेडन और मोजार्ट की सिम्फनी बजाई।

अपनी पत्नी और बेटी को खोने के बाद, एड्रियन सेमेनोविच को बहुत डर था कि उनकी पोतियां तपेदिक से बीमार नहीं होंगी, और इसलिए 1899 में वह अपनी पोतियों को नीस ले आए।

"प्रोफेसर ओज़ेरोव के साथ हमारे अध्ययन के अलावा," गायक याद करते हैं, "हमने फ्रांसीसी साहित्य और इतिहास में पाठ्यक्रम लेना शुरू किया। ये मैडम विवोडी के निजी पाठ्यक्रम थे। हमने फ्रांसीसी क्रांति के इतिहास को विशेष रूप से विस्तार से जाना। यह विषय हमें खुद विवोडी ने सिखाया था, जो फ्रांस की उन्नत, प्रगतिशील बुद्धिजीवियों की सबसे बुद्धिमान महिला थी। दादाजी हमारे साथ संगीत बजाते रहे।

हम सात सर्दियां (1899 से 1906 तक) के लिए नीस आए और केवल तीसरे वर्ष, 1901 में, हमने एलेनोर लिनमैन से गायन सीखना शुरू किया।

मुझे बचपन से गाने का शौक है। और मेरा हमेशा से सपना रहा है कि मैं गाना सीखूं। मैंने अपने विचारों को अपने दादाजी के साथ साझा किया, उन्होंने इस पर बहुत सकारात्मक प्रतिक्रिया व्यक्त की और कहा कि उन्होंने स्वयं इसके बारे में पहले ही सोच लिया था। उन्होंने गायन के प्रोफेसरों के बारे में पूछताछ करना शुरू किया, और उन्हें बताया गया कि प्रसिद्ध पॉलीन वायर्डोट के छात्र मैडम लिपमैन को नीस में सबसे अच्छा शिक्षक माना जाता था। मेरे दादा और मैं उसके पास गए, वह अपने छोटे से विला में बुलेवार्ड गार्नियर में रहती थी। मैडम लिपमैन ने हमारा गर्मजोशी से स्वागत किया, और जब दादाजी ने उन्हें हमारे आगमन के उद्देश्य के बारे में बताया, तो उन्हें यह जानकर बहुत दिलचस्पी और खुशी हुई कि हम रूसी हैं।

एक ऑडिशन के बाद, उसने पाया कि हमारी आवाज अच्छी है और वह हमारे साथ काम करने के लिए तैयार हो गई। लेकिन उसने तुरंत मेरे मेज़ो-सोप्रानो को नहीं पहचाना और कहा कि काम की प्रक्रिया में यह स्पष्ट होगा कि मेरी आवाज़ किस दिशा में विकसित होगी - नीचे या ऊपर।

जब मैडम लिपमैन ने पाया कि मेरे पास एक सोप्रानो है, तो मैं बहुत परेशान हुई और अपनी बहन से ईर्ष्या करने लगी क्योंकि मैडम लिपमैन ने उसे मेज़ो-सोप्रानो के रूप में पहचाना। मुझे हमेशा यकीन है कि मेरे पास मेज़ो-सोप्रानो है, एक कम ध्वनि मेरे लिए अधिक जैविक थी।

मैडम लिपमैन के पाठ दिलचस्प थे, और मैं खुशी के साथ उनके पास गया। मैडम लिपमैन खुद हमारे साथ थीं और हमें सिखाया कि कैसे गाना है। पाठ के अंत में, उसने अपनी कला का प्रदर्शन किया, ओपेरा से कई प्रकार के अरीस गाए; उदाहरण के लिए, मेयेरबीर के ओपेरा द प्रोफेट से फिडेज़ का कॉन्ट्राल्टो हिस्सा, हेलीवी के ओपेरा झिडोव्का से नाटकीय सोप्रानो राहेल के लिए एरिया, गुनोद के ओपेरा फॉस्ट से मोती के साथ मार्गुएराइट का रंगतुरा एरिया। हमने रुचि के साथ सुना, उसके कौशल, तकनीक और उसकी आवाज़ की सीमा पर अचंभा किया, हालाँकि आवाज़ में एक अप्रिय, कठोर समय था और उसने अपना मुँह बहुत चौड़ा और बदसूरत खोल दिया। वह खुद साथ गई। उस समय मुझे कला की बहुत कम समझ थी, लेकिन उसके कौशल ने मुझे चकित कर दिया। हालाँकि, मेरे पाठ हमेशा व्यवस्थित नहीं थे, क्योंकि मेरा गला अक्सर खराब रहता था और मैं गा नहीं सकता था।

अपने दादा की मृत्यु के बाद, नादेज़्दा एंड्रीवाना और अन्ना एंड्रीवाना अपने वतन लौट आए। नादेज़्दा के चाचा सर्गेई ट्रोफिमोविच ओबुखोव ने थिएटर मैनेजर के रूप में काम किया। उन्होंने नादेज़्दा एंड्रीवाना की आवाज़ और थिएटर के लिए उनके जुनून के दुर्लभ गुणों पर ध्यान आकर्षित किया। उन्होंने इस तथ्य में योगदान दिया कि 1907 की शुरुआत में नादेज़्दा को मॉस्को कंज़र्वेटरी में भर्ती कराया गया था।

"मॉस्को कंज़र्वेटरी में शानदार प्रोफेसर अम्बर्टो मजेट्टी का वर्ग बन गया, जैसा कि यह था, उनका दूसरा घर," जीए पोल्यानोव्स्की लिखते हैं। - लगन से, नींद और आराम के बारे में भूलकर, नादेज़्दा एंड्रीवाना ने अध्ययन किया, पकड़ लिया, जैसा कि उसे लग रहा था, खो गया। लेकिन स्वास्थ्य कमजोर बना रहा, जलवायु परिवर्तन अचानक हुआ। शरीर को और अधिक सावधानीपूर्वक देखभाल की आवश्यकता थी - बचपन में पीड़ित बीमारियाँ प्रभावित हुईं, और आनुवंशिकता ने खुद को महसूस किया। 1908 में, इस तरह के सफल अध्ययन के शुरू होने के ठीक एक साल बाद, मुझे कुछ समय के लिए संरक्षिका में अपनी पढ़ाई बीच में रोकनी पड़ी और इलाज के लिए वापस इटली जाना पड़ा। उन्होंने 1909 सोरेंटो में, नेपल्स में, कैपरी में बिताया।

… जैसे ही नादेज़्दा एंड्रीवाना का स्वास्थ्य मजबूत हुआ, वह वापसी यात्रा की तैयारी करने लगी।

1910 से - फिर से मॉस्को, कंज़र्वेटरी, अम्बर्टो मजेट्टी का वर्ग। वह अभी भी बहुत गंभीरता से लगी हुई है, मेज़ेटी प्रणाली में मूल्यवान सब कुछ समझ रही है और उसका चयन कर रही है। एक अद्भुत शिक्षक एक चतुर, संवेदनशील गुरु था जिसने छात्र को खुद को सुनने में सीखने में मदद की, उसकी आवाज़ में ध्वनि के प्राकृतिक प्रवाह को समेकित किया।

अभी भी रूढ़िवादी में अध्ययन करना जारी रखते हुए, ओबुखोवा 1912 में मरिंस्की थिएटर में सेंट पीटर्सबर्ग में प्रयास करने के लिए गए। यहाँ उसने छद्म नाम एंड्रीवा के तहत गाया। अगली सुबह, युवा गायक ने अखबार में पढ़ा कि मरिंस्की थिएटर में ऑडिशन में केवल तीन गायक खड़े थे: ओकुनेवा, एक नाटकीय सोप्रानो, कोई और जो मुझे याद नहीं है, और एंड्रीवा, मास्को से मेज़ो-सोप्रानो।

मॉस्को लौटकर, 23 अप्रैल, 1912 को ओबुखोवा ने गायन कक्षा में परीक्षा उत्तीर्ण की।

ओबुखोवा याद करते हैं:

"मैंने इस परीक्षा में बहुत अच्छा किया और 6 मई, 1912 को कंजर्वेटरी के ग्रेट हॉल में वार्षिक असेंबली कॉन्सर्ट में गाने के लिए नियुक्त किया गया। मैंने चिमेने की अरिया गाया। हॉल भरा हुआ था, मेरा बहुत गर्मजोशी से स्वागत किया गया और कई बार मुझे बुलाया गया। संगीत कार्यक्रम के अंत में, बहुत से लोग मेरे पास आए, मुझे मेरी सफलता पर और कंज़र्वेटरी से स्नातक होने पर बधाई दी, और मेरे भविष्य के कलात्मक पथ पर बड़ी जीत की कामना की।

अगले दिन मैंने यू.एस. द्वारा एक समीक्षा पढ़ी। सखनोवस्की, जहां यह कहा गया था: “श्रीमती। ओबुखोवा (प्रोफेसर माजेट्टी की कक्षा) ने मैसनेट द्वारा "सीआईडी" से चिमेन की आरिया के प्रदर्शन के साथ एक अद्भुत छाप छोड़ी। उनके गायन में, उनकी उत्कृष्ट आवाज और उसमें महारत हासिल करने की उत्कृष्ट क्षमता के अलावा, एक महान मंच प्रतिभा के निस्संदेह संकेत के रूप में ईमानदारी और गर्मजोशी को सुना जा सकता है।

रूढ़िवादी से स्नातक होने के तुरंत बाद, ओबुखोवा ने बोल्शोई थिएटर के एक कर्मचारी पावेल सर्गेइविच आर्किपोव से शादी की: वह उत्पादन और संपादन विभाग के प्रभारी थे।

1916 तक, जब गायिका ने बोल्शोई थिएटर में प्रवेश किया, तो उसने पूरे देश में कई संगीत कार्यक्रम दिए। फरवरी में, ओबुखोवा ने बोल्शोई थिएटर में द क्वीन ऑफ़ स्पेड्स में पोलीना के रूप में अपनी शुरुआत की।

"पहला शो! इस दिन की स्मृति के साथ एक कलाकार की आत्मा में कौन सी स्मृति तुलना कर सकती है? उज्ज्वल आशाओं से भरा हुआ, मैंने बोल्शोई थिएटर के मंच पर कदम रखा, जैसे ही कोई अपने घर में प्रवेश करता है। यह रंगमंच मेरे तीस से अधिक वर्षों के काम के दौरान मेरे लिए ऐसा घर था और बना रहा। मेरे जीवन का अधिकांश समय यहीं बीता है, मेरी सारी रचनात्मक खुशियाँ और शुभकामनाएँ इस थिएटर से जुड़ी हैं। इतना कहना पर्याप्त होगा कि अपनी कलात्मक गतिविधि के सभी वर्षों में, मैंने कभी किसी अन्य थिएटर के मंच पर प्रदर्शन नहीं किया।

12 अप्रैल, 1916 को नादेज़्दा एंड्रीवाना को "सदको" नाटक से परिचित कराया गया। पहले प्रदर्शन से ही, गायिका छवि की गर्मजोशी और मानवता को व्यक्त करने में कामयाब रही - आखिरकार, ये उसकी प्रतिभा की विशिष्ट विशेषताएं हैं।

एनएन ओज़ेरोव, जिन्होंने नाटक में ओबुखोवा के साथ प्रदर्शन किया, याद करते हैं: "एनए ओबुखोवा, जिन्होंने पहले प्रदर्शन के दिन गाया था जो मेरे लिए महत्वपूर्ण था, ने एक वफादार, प्यार करने वाली रूसी महिला की अद्भुत पूर्ण और सुंदर छवि बनाई," नोवगोरोड पेनेलोप ”- ल्यूबावा। मखमली आवाज, समय की सुंदरता के लिए उल्लेखनीय, जिस स्वतंत्रता के साथ गायक ने इसका निपटान किया, गायन में भावनाओं की मनोरम शक्ति ने हमेशा एनए ओबुखोवा के प्रदर्शन की विशेषता बताई।

तो वह शुरू हुई - रूसी मंच के कई उत्कृष्ट गायकों, कंडक्टरों, निर्देशकों के सहयोग से। और फिर ओबुखोवा खुद इन प्रकाशकों में से एक बन गया। उन्होंने बोल्शोई थिएटर के मंच पर पच्चीस से अधिक पार्टियां गाईं, और उनमें से प्रत्येक रूसी गायन और मंच कला का मोती है।

ईके कटुलस्काया लिखते हैं:

"सबसे पहले, मुझे ओबुखोवा - हुंबाशा ("द ज़ार की दुल्हन") याद है - भावुक, आवेगी और निर्णायक। हर तरह से वह अपनी खुशी के लिए, दोस्ती के प्रति वफादारी के लिए, अपने प्यार के लिए लड़ती है, जिसके बिना वह नहीं रह सकती। गर्मजोशी और गहरी भावना के साथ, नादेज़्दा एंड्रीवाना ने "इसे जल्दी से तैयार करो, प्रिय माँ ..." गीत गाया; यह अद्भुत गीत एक व्यापक लहर में सुनाई दिया, श्रोताओं को मोहित कर लिया ...

ओपेरा "खोवांशीना" में नादेज़्दा एंड्रीवाना द्वारा निर्मित, मार्था की छवि, एक अटूट इच्छाशक्ति और एक भावुक आत्मा, गायक की रचनात्मक ऊंचाइयों से संबंधित है। लगातार कलात्मक निरंतरता के साथ, वह अपनी नायिका में निहित धार्मिक कट्टरता को स्पष्ट रूप से प्रकट करती है, जो राजकुमार आंद्रेई के लिए आत्म-बलिदान के बिंदु पर उग्र जुनून और प्यार को रास्ता देती है। अद्भुत गेय रूसी गीत "द बेबी केम आउट", मार्था के भाग्य-बताने की तरह, मुखर प्रदर्शन की उत्कृष्ट कृतियों में से एक है।

ओपेरा कोशी द इम्मोर्टल में, नादेज़्दा एंड्रीवाना ने कोशेवना की एक अद्भुत छवि बनाई। इस छवि में "दुष्ट सौंदर्य" का वास्तविक अवतार महसूस किया गया था। इवान कोरोलेविच के लिए भावुक प्रेम की गहरी भावना और राजकुमारी के लिए दर्दनाक ईर्ष्या के साथ-साथ गायक की आवाज़ में भयानक और निर्दयी क्रूरता सुनाई दी।

एनए ने चमकीले टिमब्रे रंग और अभिव्यंजक इंटोनेशन बनाए। परी-कथा ओपेरा "द स्नो मेडेन" में ओबुखोव की उज्ज्वल, वसंत की काव्यात्मक छवि। राजसी और आध्यात्मिक, विकीर्ण धूप, गर्मजोशी और प्रेम उसकी आकर्षक आवाज और ईमानदार स्वरों के साथ, वेस्ना-ओबुखोवा ने दर्शकों को अपनी अद्भुत कैंटीलेना से जीत लिया, जिससे यह हिस्सा इतना भरा हुआ है।

उसका गौरवशाली मरीना, ऐडा अमनेरिस की निर्दयी प्रतिद्वंद्वी, स्वतंत्रता-प्रेमी कारमेन, काव्य गन्ना और पोलीना, सत्ता की भूखी, साहसी और विश्वासघाती डेलिला - ये सभी पार्टियां शैली और चरित्र में विविध हैं, जिसमें नादेज़्दा एंड्रीवाना सक्षम थी संगीतमय और नाटकीय छवियों को मिलाते हुए भावनाओं के सूक्ष्मतम रंगों को व्यक्त करें। हुबावा (सदको) के छोटे से हिस्से में भी, नादेज़्दा एंड्रीवाना एक रूसी महिला की एक अविस्मरणीय काव्यात्मक छवि बनाती है - एक प्यार करने वाली और वफादार पत्नी।

उनके सभी प्रदर्शन एक गहरी मानवीय भावना और विशद भावुकता से सराबोर थे। कलात्मक अभिव्यक्ति के साधन के रूप में गायन की सांस एक समान, चिकनी और शांत धारा में बहती है, उस रूप को ढूंढती है जिसे गायक को ध्वनि को सजाने के लिए बनाना चाहिए। आवाज सभी रजिस्टरों में समान रूप से, समृद्ध, उज्ज्वल रूप से सुनाई देती थी। शानदार पियानो, बिना किसी तनाव के, "मखमली" उसके अद्वितीय, "ओबुखोव" के समय, शब्द की अभिव्यक्ति के नोट्स - सब कुछ काम, संगीत और मनोवैज्ञानिक विशेषताओं के विचार को प्रकट करने के उद्देश्य से है।

नादेज़्दा एंड्रीवाना ने ओपेरा मंच पर एक चैम्बर गायक के रूप में उतनी ही ख्याति प्राप्त की। विभिन्न प्रकार के संगीत कार्यों का प्रदर्शन - लोक गीतों और पुराने रोमांस से (उसने उन्हें अद्वितीय कौशल के साथ प्रदर्शन किया) रूसी और पश्चिमी संगीतकारों द्वारा जटिल शास्त्रीय अरिया और रोमांस के लिए - नादेज़्दा एंड्रीवाना ने दिखाया, जैसा कि ओपेरा प्रदर्शन में, शैली की एक सूक्ष्म भावना और एक असाधारण कलात्मक परिवर्तन की क्षमता। कई कॉन्सर्ट हॉल में प्रदर्शन करते हुए, उन्होंने अपनी कलात्मकता के आकर्षण से दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर दिया, जिससे उनके साथ आध्यात्मिक संचार हुआ। जिसने भी ओपेरा प्रदर्शन या संगीत कार्यक्रम में नादेज़्दा एंड्रीवाना को सुना, वह जीवन भर उसकी उज्ज्वल कला का उत्साही प्रशंसक बना रहा। ऐसी होती है प्रतिभा की ताकत।''

वास्तव में, 1943 में अपने जीवन के प्रमुख में ओपेरा मंच छोड़ने के बाद, ओबुखोवा ने उसी असाधारण सफलता के साथ खुद को संगीत कार्यक्रम की गतिविधि के लिए समर्पित कर दिया। वह विशेष रूप से 40 और 50 के दशक में सक्रिय थीं।

गायक की उम्र आमतौर पर कम होती है। हालाँकि, नादेज़्दा एंड्रीवाना, पचहत्तर साल की उम्र में भी, चैम्बर संगीत समारोहों में प्रदर्शन करते हुए, अपने मेज़ो-सोप्रानो के अनूठे समय की पवित्रता और आत्मीयता से दर्शकों को चकित कर दिया।

3 जून, 1961 को अभिनेता के घर में नादेज़्दा एंड्रीवाना का एक एकल संगीत कार्यक्रम हुआ और 26 जून को उन्होंने वहाँ संगीत कार्यक्रम में एक पूरा खंड गाया। यह कॉन्सर्ट नादेज़्दा एंड्रीवाना का हंस गीत निकला। फियोदोसिया में आराम करने के बाद, 14 अगस्त को अचानक उसकी मृत्यु हो गई।

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