आधुनिकतावाद

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परिभाषा कई कलाओं पर लागू होती है। 20वीं शताब्दी की धाराएँ, जिनमें से एक सामान्य विशेषता सौंदर्यबोध के साथ कमोबेश निर्णायक विराम है। शास्त्रीय मानदंड और परंपराएं। मुकदमा। एम की अवधारणा में ऐतिहासिक चरणों में विघटित निवेश किया गया था। अर्थ। 19 के अंत में - जल्दी। 20वीं शताब्दी में, जब यह परिभाषा उपयोग में आने लगी, तो इसे डेबसी, रेवेल, आर. स्ट्रॉस जैसे संगीतकारों के काम पर लागू किया गया। सेर से। एम। के तहत 20 वीं शताब्दी आमतौर पर आधुनिक की घटनाओं को समझती है। संगीत "अवांट-गार्डे" (देखें। अवंत-गार्डिज्म), जिसके प्रतिनिधि न केवल डेब्यू और स्ट्रॉस को अस्वीकार करते हैं, बल्कि स्कोनबर्ग और बर्ग को "रोमांटिक विश्वदृष्टि" के लिए देर से प्रवक्ता के रूप में भी अस्वीकार करते हैं। कुछ उल्लू। कला समीक्षकों ने "एम" शब्द को छोड़ने का सुझाव दिया। इसकी अत्यधिक चौड़ाई और विस्तारशीलता के कारण। फिर भी, यह उल्लुओं में संरक्षित है। और ज़ारब। दावे के बारे में सैद्धांतिक साहित्य; 60-70 के दशक में। इसके अर्थ को स्पष्ट और ठोस बनाने के लिए कई प्रयास किए गए हैं।

"एम" शब्द की पूर्व-क्रांतिकारी रूसी आलोचना में। व्याख्या की जाएगी। सीधे व्युत्पत्ति विज्ञान में घंटे। "फैशन की शक्ति" के रूप में अर्थ, प्रयास को निर्देशित करना। स्वाद और कला का परिवर्तन। धाराओं, असंतोष, अतीत की उपेक्षा। एन हां। Myaskovsky ने एम। को एक वास्तविक, जैविक के लिए एक क्षणिक फैशन के सतही पालन के रूप में विरोध किया। नवाचार। Myaskovsky और एम के अन्य विरोधियों ने बुर्जुआ में प्रकट कुछ नकारात्मक प्रवृत्तियों को सही ढंग से नोटिस करने में सक्षम थे। दावा-ve शुरू से। 20वीं शताब्दी X. स्टुकेंश्मिड्ट ने औपचारिक नवाचारों की निरंतर खोज को बढ़ाया, जो संगीत के विकास के लिए एक निश्चित सार्वभौमिक अनिवार्य सिद्धांत में अस्तित्व में आते ही फैशन से बाहर हो जाते हैं: “सभी कलाओं में, संगीत सबसे अधिक प्रतीत होता है। क्षणभंगुर ... अन्य भावनाओं से अधिक सुनना नए प्रलोभनों के साथ लगातार प्रसन्न होने की आवश्यकता है, और ऐसा लगता है कि आज उसे आकर्षित करने से कल पहले ही निराश हो जाएगा।

लेकिन ये सौंदर्यशास्त्र की अस्थिरता और अनिश्चितता। मानदंड जो औपचारिक तकनीकों और रचना के तरीकों में एक ज्वरकारी परिवर्तन का कारण बनते हैं, केवल गहरी वैचारिक प्रक्रियाओं की बाहरी अभिव्यक्ति के रूप में कार्य करते हैं। मार्क्सवादी-लेनिनवादी कला इतिहास में, कला को पूंजीपति वर्ग के संकट से जुड़ी घटना के रूप में देखा जाता है। साम्राज्यवाद और सर्वहारा क्रांति के दौर में संस्कृति। मुख्य रूप से आधुनिकतावादी कला की एक विशेषता कलाकार और समाज की एकता है, उन ताकतों से अलग होना जो इतिहास बनाते हैं और आधुनिक कला को सक्रिय रूप से बदलते हैं। असलियत। इस आधार पर अभिजात्यवाद, विषयवाद, निराशावाद की प्रवृत्तियाँ हैं। सामाजिक प्रगति में संदेह और अविश्वास। सभी आधुनिकतावादी कलाकारों को पूंजीपति वर्ग के प्रत्यक्ष और जागरूक प्रवक्ता के रूप में मानना ​​असंभव है। विचारधारा, उन्हें मिथ्याचार, अनैतिकता, क्रूरता और हिंसा के पंथ जैसे गुणों का श्रेय देने के लिए। उनमें व्यक्तिपरक रूप से ईमानदार लोग हैं जो पूंजीपति वर्ग के कई पहलुओं के आलोचक हैं। वास्तविकता, सामाजिक अराजकता की निंदा, "सत्ता में उन लोगों" का पाखंड, औपनिवेशिक उत्पीड़न और सैन्यवाद। हालाँकि, उनका विरोध निष्क्रिय अलगाव या अराजकतावाद का रूप ले लेता है। व्यक्तित्व विद्रोह, सामाजिक संघर्ष में सक्रिय भागीदारी से दूर। एम। के लिए अपघटन में। इसकी अभिव्यक्तियों को विश्वदृष्टि की अखंडता के नुकसान, दुनिया की एक व्यापक, सामान्य तस्वीर बनाने में असमर्थता की विशेषता है। यह विशेषता पहले से ही ऐसी कलाओं की विशेषता थी। दिशाओं कोन। 19 - भीख माँगना। प्रभाववाद और इक्सप्रेस्सियुनिज़म के रूप में 20वीं सदी। आधुनिक युग में व्यक्ति का बढ़ता अलगाव। पूंजीवादी समाज अक्सर आधुनिकतावादी छद्म कला की दर्दनाक बदसूरत रचनाओं के उद्भव की ओर जाता है, जिसमें चेतना का पतन कलाओं के पूर्ण पतन की ओर जाता है। रूपों।

विभाग के कलाकारों में, आधुनिकतावादी विशेषताओं को सकारात्मक, प्रगतिशील तत्वों के साथ जोड़ा जा सकता है। कभी-कभी विकास के क्रम में कलाकार द्वारा इन लक्षणों को दूर किया जाता है, और वह एक उन्नत यथार्थवादी की स्थिति लेता है। मुकदमा। उल्लुओं में हठधर्मिता की अवधि के दौरान। कला इतिहास ने अक्सर आधुनिक तरीकों की असंगति को ध्यान में नहीं रखा। मुकदमा, जिसके कारण कई साधनों का अंधाधुंध खंडन हुआ। 20वीं सदी की अग्रणी उपलब्धियां। प्रतिक्रियावादी आधुनिकतावादियों के शिविर में कुछ प्रमुख कलाकारों को बिना शर्त नामांकित किया गया था, जिनका काम निर्विवाद कला का प्रतिनिधित्व करता है। मूल्य इसके वैचारिक और सौंदर्य की असंगति के बावजूद। मूल बातें। विशुद्ध रूप से औपचारिक आधार पर एम से संबंधित होने का निर्धारण करना भी एक गलती है। अलग तकनीक और कला के साधन। अभिव्यंजना विभिन्न उद्देश्यों की पूर्ति कर सकती है और अपघटन प्राप्त कर सकती है। अर्थ उस संदर्भ पर निर्भर करता है जिसमें वे लागू होते हैं। एम। एक सौंदर्यवादी और वैचारिक क्रम की अवधारणा है, जो मुख्य रूप से दुनिया के लिए कलाकार के दृष्टिकोण पर, उसके आसपास की वास्तविकता पर आधारित है। औपचारिक शुरुआत की अतिवृद्धि, कई आधुनिक में निहित है। पश्चिम में संगीत की धाराएँ कला की संश्लेषण क्षमता के ह्रास का परिणाम हैं। विचार। एक निजी तकनीक, एक सामान्य संबंध से अलग, दूर की कौड़ी, तर्कसंगत बनाने का आधार बन जाती है। संरचनागत प्रणालियाँ, एक नियम के रूप में, अल्पकालिक हैं और जल्दी से दूसरों द्वारा प्रतिस्थापित की जाती हैं, जैसे कि कृत्रिम और अव्यवहार्य। इसलिए आधुनिक के सभी प्रकार के छोटे समूहों और स्कूलों की बहुतायत। "अवांट-गार्डे", अत्यधिक असहिष्णुता और पदों की विशिष्टता की विशेषता है।

मूस की विचारधारा के सबसे प्रमुख प्रतिपादक। एम। बीच में। 20वीं सदी टी. एडोर्नो की थी। उन्होंने गहरे अकेलेपन, निराशावाद और वास्तविकता के डर की स्थिति को व्यक्त करते हुए एक संकीर्ण अभिजात्य, अलग-थलग कला के पदों का बचाव किया, यह तर्क देते हुए कि हमारे समय में केवल ऐसी कला ही "सच्ची" हो सकती है, जो किसी व्यक्ति के भ्रम की भावना को व्यक्त करती है। उसके आसपास की दुनिया और किसी भी सामाजिक कार्यों से पूरी तरह से दूर। एडोर्नो ने "न्यू विनीज़ स्कूल" ए। स्कोनबर्ग, ए। बर्ग, ए। वेबरन के रचनाकारों के काम को इस तरह के दावे का एक मॉडल माना। सेर से। सैद्धांतिक घोषणाओं और रचनात्मकता में 60 के दशक। जरूब का अभ्यास करें। संगीत "अवांट-गार्डे" अधिक से अधिक निश्चित रूप से विपरीत प्रवृत्ति पर जोर देता है - कला को जीवन से अलग करने वाली "दूरी" को खत्म करने के लिए, दर्शकों पर प्रत्यक्ष, सक्रिय प्रभाव के लिए। लेकिन इस "जीवन में घुसपैठ" को बाहरी और यांत्रिक रूप से समझा जाता है, संगीत के प्रदर्शन में "नाट्यकरण" के तत्वों की शुरूआत के रूप में, संगीत और गैर-संगीत ध्वनियों के बीच की रेखा का धुंधलापन, आदि। ऐसी "कला" अनिवार्य रूप से बस बनी हुई है हमारे समय के अत्यावश्यक कार्यों से अलग और दूर के रूप में। . आधुनिकतावादी विचारों के दुष्चक्र से बाहर निकलने का रास्ता व्यापक लोगों के वास्तविक महत्वपूर्ण हितों तक पहुंचने के रास्ते पर ही संभव है। जनता और हमारे दिनों की वास्तविक समस्याएं।

सन्दर्भ: आधुनिक संगीत के प्रश्न, एल।, 1963; शनीरसन जी., अबाउट म्यूज़िक अलाइव एंड डेड, एम., 1964; यथार्थवाद और आधुनिकतावाद की आधुनिक समस्याएं, एम।, 1965; आधुनिकतावाद। मुख्य दिशाओं का विश्लेषण और आलोचना, एम।, 1969; लिफ़्शिट्ज़ एम., मॉडर्निज़्म एज़ अ फेनोमेनन ऑफ़ मॉडर्न बुर्जुआ आइडियोलॉजी, कोमुनिस्ट, 1969, संख्या 16; बुर्जुआ संस्कृति और संगीत का संकट, खंड। 1-2, एम., 1972-73।

यू.वी. केल्डीशो

अवनति-औपचारिकता की समग्रता को दर्शाती अवधारणा। चोर की कला में धाराएँ। 19वीं-20वीं शताब्दी मूल रूप से छवि में उत्पन्न हुई। अभिव्यंजनावाद, घनवाद, भविष्यवाद, अतियथार्थवाद, अमूर्तवाद आदि जैसी प्रवृत्तियों को संदर्भित करने के लिए कला। कला विषयवाद और व्यक्तिवाद, औपचारिकता और कला के क्षय की विशेषता है। छवि। बैले में, एम की विशेषताएं शास्त्रीय के इनकार में अमानवीयकरण और औपचारिकता में अभिव्यक्ति पाईं। नृत्य, प्रकृति की विकृति। मानव आंदोलनों। शरीर, बदसूरत और नीच के पंथ में, नृत्य के विघटन में। आलंकारिकता (विशेष रूप से, संगीत के बिना दिखावटी रूप से बदसूरत नृत्य बनाने के प्रयासों में)। आधुनिकतावादी नृत्यों की "अप्राकृतिकता" को ध्यान में रखते हुए, एमएम फॉकिन ने लिखा: "जो लोग खुद को नवोन्मेषक नृत्य के रूप में पेश करना चाहते हैं, एक आधुनिकतावादी होने के लिए, जो एक आवेग से प्रेरित होते हैं - दूसरों से अलग होने के लिए ... यह विकृत करने का एक भयानक खतरा है एक व्यक्ति, दर्दनाक कौशल को आत्मसात करना, सच्चाई की भावनाओं को खोना" ("अगेंस्ट द करंट", 1962, पीपी। 424-25)।

यथार्थवाद और क्लासिक को नकारना। परंपराएं, शास्त्रीय व्यवस्था को नष्ट कर रही हैं। नृत्य, एम। अपने शुद्ध रूप में कला को दूर करने, कला-विरोधी के उद्भव को जन्म दे सकता है। इसलिए, एम के प्रभाव का अनुभव करने वाले प्रमुख और प्रतिभाशाली कलाकारों का काम इन प्रभावों तक सीमित नहीं है, वे इसके सार को समाप्त नहीं करते हैं।

एम और आधुनिक नृत्य की अवधारणाएं समान नहीं हैं, हालांकि वे संपर्क में हैं। आधुनिक नृत्य के कुछ प्रतिनिधि आधुनिकतावादी प्रवृत्तियों से प्रभावित थे: अभिव्यक्तिवाद, अमूर्ततावाद, रचनावाद, अतियथार्थवाद। इन प्रभावों के बावजूद, उनकी कला, अपने सर्वोत्तम उदाहरणों में, जीवन की सच्चाई के प्रति वफादार रही। इसलिए, आधुनिक नृत्य के अंतर्गत कुछ निजी प्लास्टिक नृत्य बनाए गए। विजय जिन्हें शास्त्रीय नृत्य की प्रणाली के साथ जोड़ा जा सकता है और सच्ची कलाओं के निर्माण के आधार पर इसे समृद्ध किया जा सकता है। इमेजिस।

बैले। विश्वकोश, एसई, 1981