लूसिया अलबर्टी |

लूसिया अलबर्टी

ओपेरा के सितारे: लूसिया एलिबर्टी

लूसिया अलबर्टी सबसे पहले एक संगीतकार हैं और उसके बाद ही एक गायिका हैं। सोप्रानो पियानो, गिटार, वायलिन और अकॉर्डियन के मालिक हैं और संगीत की रचना करते हैं। उसके पीछे लगभग तीस साल का करियर है, जिसके दौरान अलीबर्टी दुनिया के सभी प्रतिष्ठित चरणों में गाती है। उसने मास्को में भी प्रदर्शन किया। जर्मन-भाषी देशों और जापान में उनकी विशेष रूप से सराहना की जाती है, जहां समाचार पत्र अक्सर उनके भाषणों के लिए पूरे पृष्ठ समर्पित करते हैं। उनके प्रदर्शनों की सूची में मुख्य रूप से बेलिनी और डोनिज़ेटी द्वारा ओपेरा शामिल हैं: समुद्री डाकू, आउटलैंडर, कैपुलेटी और मोंटेची, ला सोनांबुला, नोर्मा, बीट्राइस डी टेंडा, पुरीतानी, अन्ना बोलिन, ल'एलिसिर डी'अमोर, ल्यूक्रेज़िया बोर्गिया, मैरी स्टुअर्ट, लूसिया डि लैमरमूर, रॉबर्टो डेवेरेक्स, लिंडा डि चामौनी, डॉन पास्कल। वह रॉसिनी और वर्डी भूमिकाओं में भी अभिनय करती है। जर्मनी में, उन्हें "बेल कैंटो की रानी" घोषित किया गया था, लेकिन उनकी मातृभूमि, इटली में, प्राइमा डोना बहुत कम लोकप्रिय है। पूर्व टेनर और लोकप्रिय ओपेरा होस्ट बरकासिया इटालियन रेडियो के तीसरे चैनल पर, एनरिको स्टिंकेली ने अपमानजनक बयान नहीं तो कई कास्टिक समर्पित किए। विचारों के इस शासक के अनुसार (कोई भी ओपेरा प्रेमी नहीं है जो हर दिन दोपहर एक बजे रेडियो चालू नहीं करता है), अलबर्टी मारिया कैलस की बेहद, बेस्वाद और ईश्वरीय नकल करता है। एलेसेंड्रो मोर्माइल लूसिया अलबर्टी से बात करती है।

आप अपनी आवाज को कैसे परिभाषित करते हैं और मारिया कैलास की नकल करने के आरोपों के खिलाफ आप अपना बचाव कैसे करते हैं?

मेरे रूप की कुछ विशेषताएं कैलास की याद दिलाती हैं। उसकी तरह, मेरी नाक बहुत बड़ी है! लेकिन एक इंसान के तौर पर मैं उनसे अलग हूं। यह सच है कि मेरे और उनके बीच मुखर दृष्टिकोण से समानताएं हैं, लेकिन मुझे लगता है कि मुझ पर नकल करने का आरोप लगाना अनुचित और सतही है। मुझे लगता है कि मेरी आवाज उच्चतम सप्तक में कैलास की आवाज के समान है, जहां ध्वनि शक्ति और सरासर नाटक में भिन्न होती है। लेकिन जहां तक ​​सेंट्रल और लोअर रजिस्टर की बात है तो मेरी आवाज बिल्कुल अलग है। कैलास रंगतुरा के साथ एक नाटकीय सोप्रानो था। मैं खुद को रंगतुरा के साथ एक गीत-नाटकीय सोप्रानो मानता हूं। मैं अपने आप को और अधिक स्पष्ट रूप से व्यक्त करूंगा। मेरा नाटकीय जोर अभिव्यंजना में है, न कि आवाज में, कैलास की तरह। मेरा केंद्र एक गीत सोप्रानो की याद दिलाता है, इसके सुंदर समय के साथ। इसकी मुख्य विशेषता शुद्ध और अमूर्त सौंदर्य नहीं है, बल्कि गीतात्मक अभिव्यक्ति है। कैलस की महानता यह है कि उन्होंने रोमांटिक ओपेरा को अपने भव्य जुनून, लगभग भौतिक परिपूर्णता के साथ दिया। अन्य प्रमुख सोप्रानो जो उसके उत्तराधिकारी बने, उन्होंने बेल कैंटो पर अधिक ध्यान दिया। मुझे यह आभास है कि आज कुछ भूमिकाएँ प्रकाश सोप्रानोस और यहाँ तक कि सौब्रेटे प्रकार के रंगतुरा में लौट आई हैं। उन्नीसवीं शताब्दी की शुरुआत के कुछ ओपेरा में जिसे मैं अभिव्यक्ति की सच्चाई मानता हूं, उसमें एक कदम पीछे हटने का जोखिम है, जिसमें कैलस, लेकिन रेनाटा स्कॉटो और रेनाटा तेबाल्डी ने भी नाटकीय प्रेरकता को वापस लाया और साथ ही समय शैलीगत सटीकता।

वर्षों से, आपने अपनी आवाज़ को बेहतर बनाने और उसे और अधिक परिष्कृत बनाने के लिए कैसे काम किया है?

मुझे स्पष्ट रूप से कहना होगा कि रजिस्टरों की एकरूपता को नियंत्रित करने में मुझे हमेशा कठिनाइयाँ होती रही हैं। सबसे पहले मैंने अपने स्वभाव पर भरोसा करते हुए गाया। फिर मैंने रोम में लुइगी रोनी के साथ छह साल और फिर अल्फ्रेडो क्रॉस के साथ अध्ययन किया। क्रॉस मेरे असली शिक्षक हैं। उन्होंने मुझे अपनी आवाज को नियंत्रित करना और खुद को बेहतर तरीके से जानना सिखाया। हर्बर्ट वॉन कारजन ने भी मुझे बहुत कुछ सिखाया। लेकिन जब मैंने उनके साथ इल ट्रोवाटोर, डॉन कार्लोस, तोस्का और नोर्मा गाने से इनकार कर दिया, तो हमारा सहयोग बाधित हो गया। हालाँकि, मुझे पता है कि अपनी मृत्यु से कुछ समय पहले, करजन ने मेरे साथ नोर्मा प्रदर्शन करने की इच्छा व्यक्त की थी।

क्या अब आप स्वयं को अपनी संभावनाओं के स्वामी की तरह महसूस करते हैं?

मुझे जानने वाले कहते हैं कि मैं अपना पहला दुश्मन हूं। इसलिए मैं अपने आप से शायद ही कभी संतुष्ट होता हूँ। मेरी आत्म-आलोचना की भावना कभी-कभी इतनी क्रूर होती है कि यह मनोवैज्ञानिक संकट की ओर ले जाती है और मुझे अपनी क्षमताओं से असंतुष्ट और अनिश्चित बना देती है। और फिर भी मैं कह सकता हूं कि आज मैं अपनी मुखर क्षमताओं, तकनीकी और अभिव्यंजक के प्रमुख में हूं। एक बार मेरी आवाज मुझ पर हावी थी। अब मैं अपनी आवाज को नियंत्रित करता हूं। मुझे लगता है कि मेरे प्रदर्शनों की सूची में नए ओपेरा जोड़ने का समय आ गया है। जिसे इटालियन बेल कैंटो कहा जाता है, उसके बाद, मैं द लोम्बार्ड्स, द टू फॉस्करी और द रॉबर्स से शुरू होने वाले शुरुआती वर्डी ओपेरा में बड़ी भूमिकाएं तलाशना चाहता हूं। मुझे पहले ही नबूको और मैकबेथ की पेशकश की जा चुकी है, लेकिन मैं इंतजार करना चाहता हूं। मैं आने वाले वर्षों के लिए अपनी आवाज की अखंडता को बनाए रखना चाहता हूं। जैसा कि क्रॉस ने कहा, गायक की उम्र मंच पर भूमिका नहीं निभाती है, लेकिन उसकी आवाज की उम्र होती है। और उन्होंने कहा कि पुरानी आवाज वाले युवा गायक हैं। क्रूस मेरे लिए एक उदाहरण है कि कैसे जीना और गाना है। वह सभी ओपेरा गायकों के लिए एक उदाहरण होना चाहिए।

तो, आप अपने आप को उत्कृष्टता की खोज से बाहर नहीं समझते हैं?

पूर्णता के लिए प्रयास करना मेरे जीवन का नियम है। यह सिर्फ गाने की बात नहीं है। मेरा मानना ​​है कि अनुशासन के बिना जीवन की कल्पना नहीं की जा सकती है। अनुशासन के बिना, हम नियंत्रण की उस भावना को खोने का जोखिम उठाते हैं, जिसके बिना हमारा समाज, तुच्छ और उपभोक्तावादी, अव्यवस्थित हो सकता है, अपने पड़ोसी के लिए सम्मान की कमी का उल्लेख नहीं करना। इसलिए मैं अपने जीवन के दृष्टिकोण और अपने करियर को सामान्य मानकों से बाहर मानता हूं। मैं एक रोमांटिक, सपने देखने वाला, कला और सुंदर चीजों का प्रशंसक हूं। संक्षेप में: एक एस्थेट।

पत्रिका द्वारा प्रकाशित लूसिया अलबर्टी के साथ साक्षात्कार काम

इतालवी से अनुवाद

स्पोलेटो थिएटर में पदार्पण (1978, बेलिनी के ला सोनांबुला में अमीना), 1979 में उन्होंने उसी उत्सव में इस भाग का प्रदर्शन किया। 1980 से ला स्काला में। 1980 के ग्लाइंडेबॉर्न फेस्टिवल में, उन्होंने फालस्टाफ में नैनेट का हिस्सा गाया। 80 के दशक के दौरान उसने जेनोआ, बर्लिन, ज्यूरिख और अन्य ओपेरा हाउस में गाया। 1988 से मेट्रोपॉलिटन ओपेरा में (लूसिया के रूप में पदार्पण)। 1993 में उन्होंने हैम्बर्ग में वायलेट का हिस्सा गाया। 1996 में उन्होंने बर्लिन (जर्मन स्टेट ओपेरा) में बेलिनी के बीट्राइस डी टेंडा में शीर्षक भूमिका निभाई। पार्टियों में बेलिनी के द प्यूरिटन्स में गिल्डा, एलविरा, ऑफेनबैक की टेल्स ऑफ हॉफमैन में ओलंपिया भी शामिल हैं। रिकॉर्डिंग में वायलेट (कंडक्टर आर। पेटर्नोस्ट्रो, कैप्रिसियो), बेलिनी के द पाइरेट (कंडक्टर वियोटी, बर्लिन क्लासिक्स) में इमोजीन का हिस्सा शामिल है।

एवगेनी त्सोडोकोव, 1999