कोमिटास (कॉमिटास) |

कोमिटास

मैं हमेशा कोमितास के संगीत का मुग्ध रहा हूं और रहूंगा। ए खाचतुर्यन

एक उत्कृष्ट अर्मेनियाई संगीतकार, लोककथाकार, गायक, गाना बजानेवालों के कंडक्टर, शिक्षक, संगीत और सार्वजनिक व्यक्ति, कोमिटास (असली नाम सोगोमोन गेवोर्कोविच सोगोमोनियन) ने संगीतकारों के राष्ट्रीय स्कूल के गठन और विकास में एक अत्यंत महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। राष्ट्रीय आधार पर यूरोपीय पेशेवर संगीत की परंपराओं का अनुवाद करने का उनका अनुभव, और विशेष रूप से, अर्मेनियाई संगीतकारों की बाद की पीढ़ियों के लिए मोनोडिक (एक-आवाज़ वाले) अर्मेनियाई लोक गीतों की कई-आवाज़ वाली व्यवस्थाएं बहुत महत्वपूर्ण थीं। कोमिटास अर्मेनियाई संगीत नृवंशविज्ञान के संस्थापक हैं, जिन्होंने राष्ट्रीय संगीत लोककथाओं में एक अमूल्य योगदान दिया - उन्होंने अर्मेनियाई किसान और प्राचीन गुसान गीतों (गायक-कहानीकारों की कला) का सबसे समृद्ध संकलन एकत्र किया। कोमितास की बहुमुखी कला ने अर्मेनियाई लोक गीत संस्कृति की सभी समृद्धि को दुनिया के सामने प्रकट किया। उनका संगीत अद्भुत शुद्धता और पवित्रता से प्रभावित करता है। मर्मस्पर्शी माधुर्य, सुरीले लक्षणों का सूक्ष्म अपवर्तन और राष्ट्रीय लोककथाओं का रंग, परिष्कृत बनावट, रूप की पूर्णता उनकी शैली की विशेषता है।

कोमितास अपेक्षाकृत कम संख्या में कामों के लेखक हैं, जिनमें लिटर्जी ("पतराग"), पियानो लघुचित्र, किसान और शहरी गीतों की एकल और कोरल व्यवस्था, व्यक्तिगत ओपेरा दृश्य ("अनुष", "विनम्रता के शिकार", "सासुन) शामिल हैं। हीरो")। उनकी उत्कृष्ट संगीत क्षमताओं और अद्भुत आवाज के लिए धन्यवाद, 1881 में शुरुआती अनाथ लड़के को एच्च्मादज़िन थियोलॉजिकल अकादमी के स्नातक के रूप में नामांकित किया गया था। यहाँ उनकी उत्कृष्ट प्रतिभा पूरी तरह से सामने आई है: कोमिटास संगीत के यूरोपीय सिद्धांत से परिचित हो जाता है, चर्च और लोक गीतों को लिखता है, किसान गीतों के कोरल (पॉलीफोनिक) प्रसंस्करण में पहला प्रयोग करता है।

1893 में अकादमी के पाठ्यक्रम को पूरा करने के बाद, उन्हें हाइरोमोंक के पद पर और XNUMX वीं शताब्दी के उत्कृष्ट अर्मेनियाई भजन-निर्माता के सम्मान में ऊंचा किया गया था। कोमिटास के नाम पर रखा गया है। जल्द ही कोमितास को वहाँ एक गायन शिक्षक के रूप में नियुक्त किया गया; समानांतर में, वह गाना बजानेवालों को निर्देशित करता है, लोक वाद्ययंत्रों का एक आर्केस्ट्रा आयोजित करता है।

1894-95 में। लोक गीतों की पहली कोमिटास रिकॉर्डिंग और लेख "अर्मेनियाई चर्च की धुन" प्रिंट में दिखाई देते हैं। अपने संगीत और सैद्धांतिक ज्ञान की अपर्याप्तता को महसूस करते हुए, 1896 में कोमितास अपनी शिक्षा पूरी करने के लिए बर्लिन गए। आर। श्मिट के निजी संरक्षिका में तीन साल के लिए, उन्होंने रचना पाठ्यक्रमों का अध्ययन किया, पियानो बजाने, गायन और कोरल संचालन में सबक लिया। विश्वविद्यालय में, कोमिटास दर्शन, सौंदर्यशास्त्र, सामान्य इतिहास और संगीत के इतिहास पर व्याख्यान देते हैं। बेशक, फोकस बर्लिन के समृद्ध संगीत जीवन पर है, जहां वह सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के रिहर्सल और संगीत कार्यक्रम के साथ-साथ ओपेरा प्रदर्शन भी सुनता है। बर्लिन में रहने के दौरान, वह अर्मेनियाई लोक और चर्च संगीत पर सार्वजनिक व्याख्यान देते हैं। एक लोकगीतकार-शोधकर्ता के रूप में कोमितास का अधिकार इतना अधिक है कि अंतर्राष्ट्रीय संगीत सोसायटी उन्हें एक सदस्य के रूप में चुनती है और उनके व्याख्यानों की सामग्री प्रकाशित करती है।

1899 में कोमिटास एच्च्मादज़िन लौट आया। उनकी सबसे उपयोगी गतिविधि के वर्ष राष्ट्रीय संगीत संस्कृति के विभिन्न क्षेत्रों में शुरू हुए - वैज्ञानिक, नृवंशविज्ञान, रचनात्मक, प्रदर्शन, शैक्षणिक। वह एक प्रमुख "नृवंशविज्ञान संग्रह" पर काम कर रहा है, लगभग 4000 अर्मेनियाई, कुर्द, फ़ारसी और तुर्की चर्च और धर्मनिरपेक्ष धुनों को रिकॉर्ड कर रहा है, अर्मेनियाई खज़ (नोट्स) को डिक्रिप्ट कर रहा है, मोड के सिद्धांत का अध्ययन कर रहा है, लोक गीत स्वयं। उसी वर्षों में, वह अपने संगीत कार्यक्रमों के कार्यक्रमों में संगीतकार द्वारा शामिल एक नाजुक कलात्मक स्वाद द्वारा चिह्नित संगत के बिना गाना बजानेवालों के लिए गीतों की व्यवस्था करता है। ये गीत आलंकारिक और शैली की संबद्धता में भिन्न हैं: प्रेम-गीतात्मक, हास्य, नृत्य ("स्प्रिंग", "वॉक", "वॉक, स्पार्कल्ड")। उनमें दुखद एकालाप ("द क्रेन", "सॉन्ग ऑफ़ द होमलेस"), लेबर ("द लोरी ओरोवेल", "द सॉन्ग ऑफ़ द बार्न"), अनुष्ठान पेंटिंग ("सुबह में अभिवादन"), महाकाव्य-वीर हैं। ("द ब्रेव मेन ऑफ सिपान") और लैंडस्केप पेंटिंग। ("चंद्रमा कोमल है") चक्र।

1905-07 में। कोमिटास बहुत सारे संगीत कार्यक्रम देता है, गाना बजानेवालों का नेतृत्व करता है, संगीत और प्रचार गतिविधियों में सक्रिय रूप से शामिल होता है। 1905 में, एच्च्मादज़िन में बनाए गए गाना बजानेवालों के समूह के साथ, वह ट्रांसकेशिया, टिफ़्लिस (त्बिलिसी) की संगीत संस्कृति के तत्कालीन केंद्र में गए, जहाँ उन्होंने बड़ी सफलता के साथ संगीत कार्यक्रम और व्याख्यान आयोजित किए। एक साल बाद, दिसंबर 1906 में, पेरिस में, अपने संगीत कार्यक्रमों और व्याख्यानों के साथ, कोमितास ने प्रसिद्ध संगीतकारों, वैज्ञानिक और कलात्मक दुनिया के प्रतिनिधियों का ध्यान आकर्षित किया। भाषणों में बड़ी गूंज थी। कोमिटास के रूपांतरों और मूल रचनाओं का कलात्मक मूल्य इतना महत्वपूर्ण है कि इसने सी. डेब्यूसी को यह कहने का आधार दिया: "यदि कोमिटास ने केवल" एंटुनी "(" बेघरों का गीत। - डीए) लिखा, तो यह पर्याप्त होगा। उन्हें एक प्रमुख कलाकार मानने के लिए। कोमिटास के लेख "अर्मेनियाई किसान संगीत" और उनके द्वारा संपादित गीतों का एक संग्रह "अर्मेनियाई लियरे" पेरिस में प्रकाशित हुए हैं। बाद में, उनके संगीत कार्यक्रम ज्यूरिख, जिनेवा, लॉज़ेन, बर्न, वेनिस में हुए।

Etchmiadzin (1907) पर लौटते हुए, कोमिटास ने तीन साल तक अपनी गहन बहुआयामी गतिविधि जारी रखी। ओपेरा "अनुश" बनाने की योजना पक रही है। इसी समय, कोमितास और उनके उपशास्त्रीय प्रवेश के बीच संबंध तेजी से बिगड़ रहे हैं। प्रतिक्रियावादी पादरियों की ओर से खुली दुश्मनी, उनकी गतिविधियों के ऐतिहासिक महत्व के बारे में उनकी पूरी गलतफहमी ने संगीतकार को एच्च्मादज़िन (1910) को छोड़ने और वहाँ एक अर्मेनियाई कंज़र्वेटरी बनाने की आशा के साथ कॉन्स्टेंटिनोपल में बसने के लिए मजबूर किया। यद्यपि वह इस योजना को साकार करने में विफल रहता है, फिर भी कोमितास उसी ऊर्जा के साथ शैक्षणिक और प्रदर्शन गतिविधियों में लगे हुए हैं - वह तुर्की और मिस्र के शहरों में संगीत कार्यक्रम आयोजित करता है, वह उन गायकों के नेता के रूप में कार्य करता है जो वह आयोजित करता है और एक एकल-गायक के रूप में। इन वर्षों के दौरान किए गए कोमिटास के गायन की ग्रामोफोन रिकॉर्डिंग, उनकी नरम बैरिटोन टिम्ब्रे की आवाज़, गायन के तरीके का एक विचार देती है, जो गीत की शैली को असाधारण रूप से प्रस्तुत करती है। संक्षेप में, वह राष्ट्रीय गायन विद्यालय के संस्थापक थे।

पहले की तरह, कोमिटास को यूरोप के सबसे बड़े संगीत केंद्रों - बर्लिन, लीपज़िग, पेरिस में व्याख्यान और रिपोर्ट देने के लिए आमंत्रित किया जाता है। अर्मेनियाई लोक संगीत पर रिपोर्ट, जून 1914 में पेरिस में आयोजित इंटरनेशनल म्यूजिकल सोसाइटी के कांग्रेस में, उनके अनुसार, मंच के प्रतिभागियों पर एक बड़ी छाप छोड़ी।

तुर्की अधिकारियों द्वारा आयोजित अर्मेनियाई लोगों के नरसंहार - नरसंहार की दुखद घटनाओं से कोमिटास की रचनात्मक गतिविधि बाधित हुई थी। 11 अप्रैल, 1915 को कैद होने के बाद, उन्हें साहित्य और कला के प्रमुख अर्मेनियाई लोगों के एक समूह के साथ, तुर्की में गहरे निर्वासित कर दिया गया था। प्रभावशाली लोगों के अनुरोध पर, कोमिटास को कॉन्स्टेंटिनोपल लौटा दिया गया। हालाँकि, उसने जो देखा उसने उसके मानस को इतना प्रभावित किया कि 1916 में वह मानसिक रूप से बीमार एक अस्पताल में समाप्त हो गया। 1919 में, कोमितास को पेरिस ले जाया गया, जहाँ उनकी मृत्यु हो गई। संगीतकार के अवशेषों को वैज्ञानिकों और कलाकारों के येरेवन पेंटीहोन में दफनाया गया था। कोमिटास के काम ने अर्मेनियाई संगीत संस्कृति के स्वर्ण कोष में प्रवेश किया। उत्कृष्ट अर्मेनियाई कवि येघीश चारेंट्स ने अपने लोगों के साथ अपने रक्त संबंध के बारे में खूबसूरती से बात की:

गायक, आप लोगों द्वारा खिलाए जाते हैं, आपने उनसे एक गीत लिया, आनंद का सपना देखा, उनकी तरह, उनकी पीड़ा और चिंताओं को आपने अपने भाग्य में साझा किया - कैसे मनुष्य का ज्ञान, आपको शैशवावस्था से शुद्ध बोली में दिया गया।

डी। अरूटुनोव