किरिल पेट्रोविच कोंड्राशिन (किरिल कोंड्राशिन) |

किरिल कोंद्राशिन

यूएसएसआर के लोग कलाकार (1972)। संगीत के माहौल ने बचपन से ही भविष्य के कलाकार को घेर लिया। उनके माता-पिता संगीतकार थे और विभिन्न आर्केस्ट्रा में बजाते थे। (यह उत्सुक है कि कोंडरशिन की मां, ए। तनीना, 1918 में बोल्शोई थिएटर ऑर्केस्ट्रा में प्रतिस्पर्धा करने वाली पहली महिला थीं।) सबसे पहले उन्होंने पियानो (संगीत विद्यालय, वीवी स्टासोव तकनीकी स्कूल) बजाया, लेकिन सत्रह वर्ष की आयु तक उन्होंने कंडक्टर बनने का फैसला किया और मॉस्को कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया। पांच साल बाद, उन्होंने बी। खैकिन की कक्षा में कंजर्वेटरी कोर्स से स्नातक किया। इससे पहले भी, एन Zhilyaev के साथ सद्भाव, पॉलीफोनी और रूपों के विश्लेषण में कक्षाओं द्वारा उनके संगीत क्षितिज के विकास में काफी सुविधा हुई थी।

युवा कलाकार के पहले स्वतंत्र कदम VI नेमीरोविच-डैनचेंको के नाम पर संगीत थियेटर से जुड़े हैं। सबसे पहले उन्होंने ऑर्केस्ट्रा में तालवाद्य यंत्र बजाया, और 1934 में उन्होंने एक कंडक्टर के रूप में अपनी शुरुआत की - उनके निर्देशन में प्लंकेट द्वारा ओपेरा "कॉर्नविल बेल्स" और थोड़ी देर बाद पक्कीनी द्वारा "सियो-सियो-सान" था।

कंज़र्वेटरी से स्नातक होने के तुरंत बाद, कोंडरशिन को लेनिनग्राद मैली ओपेरा थियेटर (1937) में आमंत्रित किया गया था, जिसके प्रमुख उनके शिक्षक बी। खैकिन थे। यहां कंडक्टर की रचनात्मक छवि का निर्माण जारी रहा। उन्होंने जटिल कार्यों का सफलतापूर्वक सामना किया। ए। पशचेंको के ओपेरा "पोम्पाडॉर्स" में पहले स्वतंत्र काम के बाद, उन्हें शास्त्रीय और आधुनिक प्रदर्शनों की सूची के कई प्रदर्शन सौंपे गए: "द वेडिंग ऑफ फिगारो", "बोरिस गोडुनोव", "द बार्टर्ड ब्राइड", "टोस्का", " पश्चिम की लड़की", "शांत डॉन"।

1938 में, कोंडरशिन ने पहली अखिल-संघ आयोजन प्रतियोगिता में भाग लिया। उन्हें दूसरी डिग्री का डिप्लोमा प्रदान किया गया। चौबीस वर्षीय कलाकार के लिए यह निस्संदेह सफलता थी, यह देखते हुए कि प्रतियोगिता के विजेता पहले से ही पूरी तरह से संगीतकार थे।

1943 में कोंडरशिन ने USSR के बोल्शोई थिएटर में प्रवेश किया। कंडक्टर के नाटकीय प्रदर्शनों का और भी विस्तार हो रहा है। यहां रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा "द स्नो मेडेन" के साथ शुरू करते हुए, वह फिर स्मेताना द्वारा "द बार्टर्ड ब्राइड", मोन्यूशको द्वारा "पेबल", सेरोव द्वारा "द फोर्स ऑफ द एनीमी", एन द्वारा "बेला" पर डालता है। अलेक्जेंड्रोवा। हालाँकि, पहले से ही उस समय, कोंद्राशिन ने अधिक से अधिक सिम्फोनिक आचरण की ओर ध्यान देना शुरू कर दिया। वह मॉस्को यूथ सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा का नेतृत्व करते हैं, जिसने 1949 में बुडापेस्ट फेस्टिवल में ग्रैंड प्रिक्स जीता था।

1956 से, Kondrashin ने खुद को पूरी तरह से कॉन्सर्ट गतिविधि के लिए समर्पित कर दिया है। तब उनके पास अपना स्थायी आर्केस्ट्रा नहीं था। देश के वार्षिक दौरे में उन्हें विभिन्न समूहों के साथ प्रदर्शन करना होता है; कुछ के साथ वह नियमित रूप से सहयोग करता है। उनकी कड़ी मेहनत के लिए धन्यवाद, उदाहरण के लिए, गोर्की, नोवोसिबिर्स्क, वोरोनिश जैसे ऑर्केस्ट्रा ने अपने पेशेवर स्तर में काफी सुधार किया है। डीपीआरके में प्योंगयांग ऑर्केस्ट्रा के साथ कोंद्राशिन के डेढ़ महीने के काम ने भी उत्कृष्ट परिणाम लाए।

पहले से ही उस समय, उत्कृष्ट सोवियत वाद्य यंत्रों ने कंडक्टर के रूप में कोंड्राशिन के साथ मिलकर स्वेच्छा से प्रदर्शन किया। विशेष रूप से, डी. ओइस्ट्राख ने उन्हें "वायलिन कॉन्सर्टो का विकास" चक्र दिया, और ई. गिलल्स ने बीथोवेन के सभी पांच संगीत कार्यक्रम बजाए। कोंडरशिन प्रथम अंतर्राष्ट्रीय त्चिकोवस्की प्रतियोगिता (1958) के अंतिम दौर में भी साथ थे। जल्द ही उनकी "युगल" पियानो प्रतियोगिता के विजेता वैन क्लिबर्न के साथ संयुक्त राज्य अमेरिका और इंग्लैंड में सुनी गई। इसलिए संयुक्त राज्य अमेरिका में प्रदर्शन करने वाले कोंडरशिन पहले सोवियत कंडक्टर बने। तब से, उन्हें बार-बार दुनिया भर के संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन करना पड़ा।

कोंडरशिन की कलात्मक गतिविधि का नया और सबसे महत्वपूर्ण चरण 1960 में शुरू हुआ, जब उन्होंने मॉस्को फिलहारमोनिक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा का नेतृत्व किया। थोड़े ही समय में, वह इस टीम को कलात्मक सरहदों पर सबसे आगे लाने में सफल रहे। यह प्रदर्शन गुण और प्रदर्शनों की सूची दोनों पर लागू होता है। अक्सर शास्त्रीय कार्यक्रमों के साथ बोलते हुए, कोंद्राशिन ने अपना ध्यान समकालीन संगीत पर केंद्रित किया। उन्होंने डी। शोस्ताकोविच की चौथी सिम्फनी की "खोज" की, जो तीस के दशक में वापस लिखी गई थी। उसके बाद, संगीतकार ने उन्हें तेरहवीं सिम्फनी और द एक्ज़ीक्यूशन ऑफ़ स्टीफ़न रज़िन का पहला प्रदर्शन सौंपा। 60 के दशक में, कोंडरशिन ने दर्शकों को जी।

आलोचक एम। सोकोल्स्की लिखते हैं, "हमें कोंद्राशिन के साहस और दृढ़ता, सिद्धांतों, संगीत की प्रवृत्ति और स्वाद के लिए श्रद्धांजलि अर्पित करनी चाहिए।" "उन्होंने सोवियत रचनात्मकता के भावुक प्रचारक के रूप में एक उन्नत, व्यापक दिमाग और गहराई से महसूस करने वाले सोवियत कलाकार के रूप में काम किया। और उनके इस रचनात्मक, साहसिक कलात्मक प्रयोग में, उन्हें ऑर्केस्ट्रा का समर्थन मिला, जो मॉस्को फिलहारमोनिक का नाम रखता है ... यहाँ, फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा में, हाल के वर्षों में, कोंडरशिन की महान प्रतिभा विशेष रूप से उज्ज्वल और व्यापक रूप से प्रकट हुई है। मैं इस प्रतिभा को आक्रामक कहना चाहूंगा। आवेग, अभेद्य भावुकता, तीक्ष्ण नाटकीय विस्फोटों और चरमोत्कर्ष की लत, तीव्र अभिव्यंजना के लिए, जो युवा कोंद्राशिन में निहित थे, आज कोंद्राशिन की कला की सबसे विशिष्ट विशेषताएं बनी हुई हैं। केवल आज ही उनके लिए महान, वास्तविक परिपक्वता का समय आ गया है।

सन्दर्भ: आर ग्लेसर। किरिल कोंद्राशिन। "एसएम", 1963, नंबर 5। रज़्निकोव वी।, "के। कोंडरशिन संगीत और जीवन के बारे में बात करता है", एम।, 1989।

एल। ग्रिगोरिएव, जे। प्लेटेक, 1969