जोहान स्ट्रॉस (पुत्र) |

जोहान स्ट्रॉस (पुत्र)

ऑस्ट्रियाई संगीतकार आई। स्ट्रॉस को "वाल्ट्ज का राजा" कहा जाता है। उनका काम पूरी तरह से नृत्य के प्रति प्रेम की लंबे समय से चली आ रही परंपरा के साथ वियना की भावना से ओत-प्रोत है। उच्चतम कौशल के साथ संयुक्त अटूट प्रेरणा ने स्ट्रॉस को नृत्य संगीत का एक सच्चा क्लासिक बना दिया। उसके लिए धन्यवाद, विनीज़ वाल्ट्ज XNUMX वीं शताब्दी से आगे निकल गया। और आज के संगीतमय जीवन का हिस्सा बन गए।

स्ट्रॉस का जन्म संगीत परंपराओं से समृद्ध परिवार में हुआ था। उनके पिता, जोहान स्ट्रॉस ने भी अपने बेटे के जन्म के वर्ष में अपना स्वयं का ऑर्केस्ट्रा आयोजित किया और अपने वाल्ट्ज, पोल्का, मार्च के साथ पूरे यूरोप में ख्याति प्राप्त की।

पिता अपने बेटे को एक व्यवसायी बनाना चाहते थे और उनकी संगीत शिक्षा पर स्पष्ट आपत्ति थी। छोटे जोहान की विशाल प्रतिभा और संगीत के प्रति उनकी उत्कट इच्छा सभी अधिक हड़ताली है। अपने पिता से गुप्त रूप से, वह एफ. अमोन (स्ट्रॉस ऑर्केस्ट्रा के संगतकार) से वायलिन की शिक्षा लेता है और 6 साल की उम्र में अपना पहला वाल्ट्ज लिखता है। इसके बाद आई. ड्रेक्सलर के मार्गदर्शन में रचना का गंभीर अध्ययन किया गया।

1844 में, उन्नीस वर्षीय स्ट्रॉस ने उसी उम्र के संगीतकारों से एक ऑर्केस्ट्रा इकट्ठा किया और अपनी पहली नृत्य शाम की व्यवस्था की। युवा नवोदित अपने पिता के लिए एक खतरनाक प्रतिद्वंद्वी बन गया (जो उस समय कोर्ट बॉलरूम ऑर्केस्ट्रा का संचालक था)। स्ट्रॉस जूनियर का गहन रचनात्मक जीवन शुरू होता है, धीरे-धीरे विनीज़ की सहानुभूति जीतता है।

संगीतकार वायलिन के साथ ऑर्केस्ट्रा के सामने आया। उन्होंने एक ही समय में संचालन और प्रदर्शन किया (जैसा कि आई हेडन और डब्ल्यूए मोजार्ट के दिनों में था), और अपने स्वयं के प्रदर्शन से दर्शकों को प्रेरित किया।

स्ट्रॉस ने विनीज़ वाल्ट्ज के रूप का उपयोग किया जिसे आई. लैनर और उनके पिता ने विकसित किया था: परिचय और निष्कर्ष के साथ कई, अक्सर पांच, मधुर निर्माणों की एक "माला"। लेकिन धुनों की सुंदरता और ताजगी, उनकी चिकनाई और गीतात्मकता, मोजार्टियन सामंजस्यपूर्ण, आध्यात्मिक गायन वाले वायलिन के साथ ऑर्केस्ट्रा की पारदर्शी ध्वनि, जीवन का अति आनंद - यह सब स्ट्रॉस के वाल्ट्ज को रोमांटिक कविताओं में बदल देता है। लागू के ढांचे के भीतर, नृत्य संगीत के लिए इरादा, उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण किया जाता है जो वास्तविक सौंदर्य आनंद प्रदान करते हैं। स्ट्रॉस वाल्ट्ज के कार्यक्रम के नाम ने छापों और घटनाओं की एक विस्तृत विविधता को दर्शाया। 1848 की क्रांति के दौरान, "स्वतंत्रता के गीत", "बैरिकेड्स के गीत" बनाए गए, 1849 में - अपने पिता की मृत्यु पर "वाल्ट्ज-मृत्युलेख"। अपने पिता के प्रति शत्रुतापूर्ण भावना (उन्होंने बहुत समय पहले एक और परिवार शुरू किया था) ने उनके संगीत की प्रशंसा में बाधा नहीं डाली (बाद में स्ट्रॉस ने अपने कार्यों का पूरा संग्रह संपादित किया)।

संगीतकार की प्रसिद्धि धीरे-धीरे बढ़ रही है और ऑस्ट्रिया की सीमाओं से परे है। 1847 में उन्होंने सर्बिया और रोमानिया का दौरा किया, 1851 में - जर्मनी, चेक गणराज्य और पोलैंड में, और फिर कई वर्षों तक नियमित रूप से रूस की यात्रा की।

1856-65 में। स्ट्रॉस पावलोव्स्क (सेंट पीटर्सबर्ग के पास) में गर्मियों के मौसम में भाग लेता है, जहां वह स्टेशन की इमारत में संगीत कार्यक्रम देता है और अपने नृत्य संगीत के साथ रूसी संगीतकारों द्वारा काम करता है: एम। ग्लिंका, पी। त्चिकोवस्की, ए। सेरोव। वाल्ट्ज "फेयरवेल टू सेंट पीटर्सबर्ग", पोल्का "इन द पावलोव्स्क फ़ॉरेस्ट", पियानो फंतासी "इन द रशियन विलेज" (ए। रुबिनशेटिन द्वारा प्रदर्शित) और अन्य रूस के छापों से जुड़े हैं।

1863-70 में। स्ट्रॉस विएना में कोर्ट गेंदों के संचालक हैं। इन वर्षों के दौरान, उनके सबसे अच्छे वाल्ट्ज बनाए गए: "ऑन द ब्यूटीफुल ब्लू डेन्यूब", "द लाइफ ऑफ ए आर्टिस्ट", "टेल्स ऑफ द वियना वुड्स", "एन्जॉय लाइफ", आदि। एक असामान्य मधुर उपहार (संगीतकार ने कहा: "मुझसे राग बहते हैं जैसे क्रेन से पानी"), साथ ही काम करने की एक दुर्लभ क्षमता ने स्ट्रॉस को 168 वाल्ट्ज, 117 पोल्का, 73 क्वाड्रिल्स, 30 से अधिक माज़ुर्का और सरपट, 43 मार्च और 15 ओपेरा लिखने की अनुमति दी।

70 का दशक - स्ट्रॉस के रचनात्मक जीवन में एक नए चरण की शुरुआत, जो जे। ऑफेंबैक की सलाह पर, ओपेरेटा की शैली में बदल गया। F. Suppe और K. Millöcker के साथ मिलकर, वे विनीज़ शास्त्रीय ओपेरा के निर्माता बने।

ऑफ़ेनबैच के थिएटर के व्यंग्यपूर्ण अभिविन्यास से स्ट्रॉस आकर्षित नहीं होते हैं; एक नियम के रूप में, वह हंसमुख संगीतमय हास्य लिखते हैं, जिनमें से मुख्य (और अक्सर एकमात्र) आकर्षण संगीत है।

आपरेटा डाई फ्लेडरमॉस (1874), वियना में कैग्लियोस्त्रो (1875), द क्वीन्स लेस रूमाल (1880), नाइट इन वेनिस (1883), विनीज़ ब्लड (1899) और अन्य से वाल्ट्ज

स्ट्रॉस के ओपेरा में, द जिप्सी बैरन (1885) सबसे गंभीर कथानक के साथ खड़ा है, जिसकी पहली बार एक ओपेरा के रूप में कल्पना की गई थी और इसकी कुछ विशेषताओं को अवशोषित किया गया था (विशेष रूप से, वास्तविक, गहरी भावनाओं की गीत-रोमांटिक रोशनी: स्वतंत्रता, प्रेम, मानव गरिमा)।

ओपेरेटा का संगीत हंगेरियन-जिप्सी रूपांकनों और शैलियों का व्यापक उपयोग करता है, जैसे कि Čardas। अपने जीवन के अंत में, संगीतकार अपना एकमात्र कॉमिक ओपेरा द नाइट पासमैन (1892) लिखता है और बैले सिंड्रेला (समाप्त नहीं) पर काम करता है। पहले की तरह, हालांकि कम संख्या में, अलग-अलग वाल्ट्ज दिखाई देते हैं, पूर्ण, जैसे कि उनके छोटे वर्षों में, वास्तविक मज़ा और स्पार्कलिंग प्रफुल्लता: "स्प्रिंग वॉयस" (1882)। "इंपीरियल वाल्ट्ज" (1890)। यात्रा यात्राएं भी नहीं रुकतीं: यूएसए (1872), साथ ही रूस (1869, 1872, 1886) तक।

स्ट्रॉस के संगीत की आर. शुमान और जी. बर्लियोज़, एफ. लिज़्ज़त और आर. वैगनर ने प्रशंसा की थी। जी। बुलो और आई। ब्रह्म्स (संगीतकार के पूर्व मित्र)। एक सदी से भी अधिक समय से, उसने लोगों का दिल जीत लिया है और अपना आकर्षण नहीं खोया है।

के. जेनकिन

जोहान स्ट्रॉस ने XNUMXवीं शताब्दी के संगीत के इतिहास में नृत्य और रोजमर्रा के संगीत के एक महान गुरु के रूप में प्रवेश किया। उन्होंने इसमें ऑस्ट्रियाई लोक नृत्य अभ्यास की विशिष्ट विशेषताओं को गहरा और विकसित करने वाली वास्तविक कलात्मकता की विशेषताएं लाईं। स्ट्रॉस की सर्वश्रेष्ठ रचनाओं में रस और छवियों की सादगी, अटूट मधुर समृद्धि, संगीत की भाषा की ईमानदारी और स्वाभाविकता की विशेषता है। यह सब श्रोताओं की व्यापक जनता के बीच उनकी अपार लोकप्रियता में योगदान देता है।

स्ट्रॉस ने चार सौ सत्तर-सात वाल्ट्ज, पोल्का, क्वाड्रिल्स, मार्च और एक संगीत कार्यक्रम और घरेलू योजना के अन्य कार्यों (ओपेरेटा के अंशों के प्रतिलेखन सहित) को लिखा। लय और लोक नृत्यों की अभिव्यक्ति के अन्य साधनों पर निर्भरता इन कार्यों को एक गहरी राष्ट्रीय छाप देती है। समकालीनों को स्ट्रॉस वाल्ट्ज कहा जाता है देशभक्ति के गीत बिना शब्दों क़े। संगीत की छवियों में, उन्होंने ऑस्ट्रियाई लोगों के चरित्र की सबसे ईमानदार और आकर्षक विशेषताओं को दर्शाया, उनके मूल परिदृश्य की सुंदरता। उसी समय, स्ट्रॉस के काम ने अन्य राष्ट्रीय संस्कृतियों, मुख्य रूप से हंगेरियन और स्लाविक संगीत की विशेषताओं को अवशोषित किया। यह संगीत थिएटर के लिए स्ट्रॉस द्वारा बनाए गए कार्यों पर कई तरह से लागू होता है, जिसमें पंद्रह ओपेरा, एक कॉमिक ओपेरा और एक बैले शामिल हैं।

प्रमुख संगीतकार और कलाकार - स्ट्रॉस के समकालीनों ने संगीतकार और कंडक्टर के रूप में उनकी महान प्रतिभा और प्रथम श्रेणी के कौशल की बहुत सराहना की। "अद्भुत जादूगर! उनके कार्यों (उन्होंने स्वयं उनका संचालन किया) ने मुझे एक संगीतमय आनंद दिया जो मैंने लंबे समय तक अनुभव नहीं किया था," हंस बुलो ने स्ट्रॉस के बारे में लिखा। और फिर उन्होंने कहा: “यह अपनी छोटी शैली की स्थितियों में कला के संचालन की प्रतिभा है। नौवीं सिम्फनी या बीथोवेन की पैथेटिक सोनाटा के प्रदर्शन के लिए स्ट्रॉस से कुछ सीखा जाना चाहिए।" शुमान के शब्द भी उल्लेखनीय हैं: "पृथ्वी पर दो चीजें बहुत कठिन हैं," उन्होंने कहा, "पहला, प्रसिद्धि प्राप्त करना और दूसरा, इसे बनाए रखना। केवल सच्चे स्वामी ही सफल होते हैं: बीथोवेन से लेकर स्ट्रॉस तक - प्रत्येक अपने तरीके से। बर्लियोज़, लिज़्ज़त, वैग्नर, ब्राह्म्स ने स्ट्रॉस के बारे में उत्साहपूर्वक बात की। गहरी सहानुभूति की भावना के साथ सेरोव, रिमस्की-कोर्साकोव और त्चिकोवस्की ने रूसी सिम्फोनिक संगीत के कलाकार के रूप में उनकी बात की। और 1884 में, जब वियना ने सेंट पीटर्सबर्ग के कलाकारों की ओर से स्ट्रॉस, ए। रुबिनस्टीन की 40 वीं वर्षगांठ पूरी तरह से मनाई, तो उस दिन के नायक का गर्मजोशी से स्वागत किया।

XNUMX वीं शताब्दी की कला के सबसे विविध प्रतिनिधियों द्वारा स्ट्रॉस की कलात्मक खूबियों की इस तरह की सर्वसम्मत मान्यता इस उत्कृष्ट संगीतकार की उत्कृष्ट प्रसिद्धि की पुष्टि करती है, जिनके सर्वश्रेष्ठ कार्य अभी भी उच्च सौंदर्य आनंद प्रदान करते हैं।

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XNUMX वीं शताब्दी के ऑस्ट्रियाई संगीत की लोकतांत्रिक परंपराओं के उदय और विकास के साथ स्ट्रॉस विनीज़ संगीतमय जीवन के साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ है, जो स्पष्ट रूप से रोजमर्रा के नृत्य के क्षेत्र में खुद को प्रकट करता है।

सदी की शुरुआत के बाद से, छोटे वाद्य पहनावा, तथाकथित "चैपल", विनीज़ उपनगरों में लोकप्रिय रहे हैं, किसान जमींदारों, टाइरोलियन या स्टायरियन नृत्यों को सराय में प्रदर्शित करते हैं। चैपल के नेताओं ने अपने स्वयं के आविष्कार के नए संगीत को बनाने के लिए इसे सम्मान का कर्तव्य माना। जब विनीज़ उपनगरों के इस संगीत ने शहर के बड़े हॉल में प्रवेश किया, तो इसके रचनाकारों के नाम ज्ञात हुए।

इस प्रकार "वाल्ट्ज राजवंश" के संस्थापक महिमा में आए जोसेफ लैनर (1801 - 1843) और जोहान स्ट्रॉस सीनियर (1804-1849)। उनमें से पहला एक दस्ताना बनाने वाले का बेटा था, दूसरा एक सराय वाले का बेटा था; दोनों अपनी युवावस्था से वाद्य यंत्रों में बजाते थे, और 1825 से उनके पास पहले से ही अपना छोटा स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा था। जल्द ही, हालांकि, लाइनर और स्ट्रॉस अलग हो गए - दोस्त प्रतिद्वंद्वी बन गए। हर कोई अपने आर्केस्ट्रा के लिए एक नया प्रदर्शन तैयार करने में उत्कृष्टता प्राप्त करता है।

हर साल प्रतियोगियों की संख्या अधिक से अधिक बढ़ जाती है। और फिर भी हर कोई स्ट्रॉस द्वारा छाया हुआ है, जो अपने आर्केस्ट्रा के साथ जर्मनी, फ्रांस और इंग्लैंड के दौरे करता है। वे बड़ी सफलता से चल रहे हैं। लेकिन, अंत में, उसके पास एक विरोधी भी है, और भी अधिक प्रतिभाशाली और मजबूत। यह उनका बेटा, जोहान स्ट्रॉस जूनियर है, जिसका जन्म 25 अक्टूबर, 1825 को हुआ था।

1844 में, उन्नीस वर्षीय आई। स्ट्रॉस ने पंद्रह संगीतकारों की भर्ती की, अपनी पहली नृत्य शाम की व्यवस्था की। अब से, वियना में श्रेष्ठता के लिए संघर्ष पिता और पुत्र के बीच शुरू होता है, स्ट्रॉस जूनियर ने धीरे-धीरे उन सभी क्षेत्रों पर विजय प्राप्त की जिसमें उनके पिता के ऑर्केस्ट्रा ने पहले शासन किया था। "द्वंद्व" लगभग पांच वर्षों तक रुक-रुक कर चलता रहा और पैंतालीस वर्षीय स्ट्रॉस सीनियर की मृत्यु से छोटा हो गया। (तनावपूर्ण व्यक्तिगत संबंधों के बावजूद, स्ट्रॉस जूनियर को अपने पिता की प्रतिभा पर गर्व था। 1889 में, उन्होंने अपने नृत्यों को सात खंडों (दो सौ पचास वाल्ट्ज, सरपट और चतुर्भुज) में प्रकाशित किया, जहां प्रस्तावना में, अन्य बातों के अलावा, उन्होंने लिखा : "हालांकि मेरे लिए, एक बेटे के रूप में, एक पिता का विज्ञापन करना उचित नहीं है, लेकिन मुझे कहना होगा कि यह उनके लिए धन्यवाद था कि विनीज़ नृत्य संगीत दुनिया भर में फैल गया।")

इस समय तक, यानी 50 के दशक की शुरुआत तक, उनके बेटे की यूरोपीय लोकप्रियता समेकित हो चुकी थी।

इस संबंध में महत्वपूर्ण सेंट पीटर्सबर्ग के पास एक सुरम्य क्षेत्र में स्थित पावलोव्स्क में गर्मियों के मौसम के लिए स्ट्रॉस का निमंत्रण है। बारह सीज़न के लिए, 1855 से 1865 तक, और फिर 1869 और 1872 में, उन्होंने अपने भाई जोसेफ, एक प्रतिभाशाली संगीतकार और कंडक्टर के साथ रूस का दौरा किया। (जोसेफ स्ट्रॉस (1827-1870) अक्सर जोहान के साथ मिलकर लिखते थे; इस प्रकार, प्रसिद्ध पोल्का पिज्जाकाटो का लेखकत्व इन दोनों का है। एक तीसरा भाई भी था - एडवर्ड, जिन्होंने एक नृत्य संगीतकार और कंडक्टर के रूप में भी काम किया। 1900 में, उन्होंने चैपल को भंग कर दिया, जो लगातार अपनी रचना को नवीनीकृत कर रहा था, स्ट्रॉस के नेतृत्व में सत्तर से अधिक वर्षों तक अस्तित्व में रहा।)

संगीत कार्यक्रम, जो मई से सितंबर तक आयोजित किए गए थे, में कई हजारों श्रोताओं ने भाग लिया था और उनके साथ लगातार सफलता मिली थी। जोहान स्ट्रॉस ने रूसी संगीतकारों के कार्यों पर बहुत ध्यान दिया, उन्होंने पहली बार उनमें से कुछ का प्रदर्शन किया (1862 में सेरोव के जुडिथ के अंश, 1865 में त्चिकोवस्की के वोयेवोडा से); 1856 की शुरुआत में, उन्होंने अक्सर ग्लिंका की रचनाएँ कीं, और 1864 में उन्होंने उन्हें एक विशेष कार्यक्रम समर्पित किया। और अपने काम में, स्ट्रॉस ने रूसी विषय को प्रतिबिंबित किया: लोक धुनों का उपयोग वाल्ट्ज "फेयरवेल टू पीटर्सबर्ग" (ऑप। 210), "रूसी फैंटेसी मार्च" (ऑप। 353), पियानो फंतासी "इन द रशियन विलेज" (ऑप) में किया गया था। . 355, उसे अक्सर ए. रुबिनस्टीन) और अन्य द्वारा प्रदर्शित किया जाता है। जोहान स्ट्रॉस ने रूस में अपने प्रवास के वर्षों को हमेशा खुशी के साथ याद किया (पिछली बार स्ट्रॉस ने रूस का दौरा 1886 में किया था और उन्होंने पीटर्सबर्ग में दस संगीत कार्यक्रम दिए थे।).

विजयी दौरे का अगला मील का पत्थर और साथ ही उनकी जीवनी में एक महत्वपूर्ण मोड़ 1872 में अमेरिका की यात्रा थी; स्ट्रॉस ने बोस्टन में एक लाख श्रोताओं के लिए डिज़ाइन की गई एक विशेष रूप से निर्मित इमारत में चौदह संगीत कार्यक्रम दिए। प्रदर्शन में बीस हजार संगीतकार - गायक और ऑर्केस्ट्रा खिलाड़ी और एक सौ कंडक्टर - स्ट्रॉस के सहायक शामिल थे। इस तरह के "राक्षस" संगीत कार्यक्रम, गैर-बुर्जुआ उद्यमिता से पैदा हुए, ने संगीतकार को कलात्मक संतुष्टि प्रदान नहीं की। भविष्य में, उन्होंने ऐसे दौरों से इनकार कर दिया, हालाँकि वे काफी आय ला सकते थे।

सामान्य तौर पर, उस समय से, स्ट्रॉस की कॉन्सर्ट यात्राओं में तेजी से कमी आई है। उनके द्वारा बनाए गए नृत्य और मार्च के टुकड़ों की संख्या भी गिर रही है। (1844-1870 के वर्षों में, तीन सौ बयालीस नृत्य और मार्च लिखे गए थे; 1870-1899 के वर्षों में, इस तरह के एक सौ बीस नाटक, उनके ओपेरेटा के विषयों पर अनुकूलन, कल्पनाओं और मेडली की गिनती नहीं .)

रचनात्मकता की दूसरी अवधि शुरू होती है, मुख्य रूप से ओपेरेटा शैली से जुड़ी होती है। स्ट्रॉस ने अपना पहला संगीत और नाट्य कार्य 1870 में लिखा था। अथक ऊर्जा के साथ, लेकिन अलग-अलग सफलता के साथ, उन्होंने अपने अंतिम दिनों तक इस शैली में काम करना जारी रखा। चौहत्तर वर्ष की आयु में 3 जून, 1899 को स्ट्रॉस का निधन हो गया।

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जोहान स्ट्रॉस ने पचपन साल रचनात्मकता के लिए समर्पित किए। उनके पास एक दुर्लभ परिश्रम था, किसी भी स्थिति में लगातार रचना करना। उन्होंने मजाक में कहा, "मेरे पास नल से पानी की तरह धुनें बहती हैं।" स्ट्रॉस की मात्रात्मक रूप से विशाल विरासत में, हालांकि, सब कुछ समान नहीं है। उनके कुछ लेखन में जल्दबाजी, लापरवाह काम के निशान हैं। कभी-कभी संगीतकार अपने दर्शकों के पिछड़े कलात्मक स्वाद का नेतृत्व करता था। लेकिन सामान्य तौर पर, वह हमारे समय की सबसे कठिन समस्याओं में से एक को हल करने में कामयाब रहे।

उन वर्षों में जब चतुर बुर्जुआ व्यवसायियों द्वारा व्यापक रूप से वितरित निम्न-श्रेणी के सैलून संगीत साहित्य का लोगों की सौंदर्य शिक्षा पर हानिकारक प्रभाव पड़ा, स्ट्रॉस ने वास्तव में कलात्मक कृतियों का निर्माण किया, जो जनता के लिए सुलभ और समझने योग्य थी। "गंभीर" कला में निहित निपुणता की कसौटी के साथ, उन्होंने "प्रकाश" संगीत से संपर्क किया और इसलिए "उच्च" शैली (संगीत, नाट्य) को कथित रूप से "कम" (घरेलू, मनोरंजक) से अलग करने वाली रेखा को मिटाने में कामयाब रहे। अतीत के अन्य प्रमुख संगीतकारों ने भी ऐसा ही किया, उदाहरण के लिए, मोजार्ट, जिनके लिए कला में "उच्च" और "निम्न" के बीच कोई मूलभूत अंतर नहीं था। लेकिन अब अन्य समय थे - बुर्जुआ अश्लीलता और बुर्जुआवाद के हमले को एक कलात्मक रूप से अद्यतन, प्रकाश, मनोरंजक शैली के साथ मुकाबला करने की आवश्यकता थी।

स्ट्रॉस ने यही किया।

एम. ड्रस्किन

कार्यों की संक्षिप्त सूची:

एक संगीत कार्यक्रम-घरेलू योजना के कार्य वाल्ट्ज, पोल्का, क्वाड्रिल्स, मार्च और अन्य (कुल 477 टुकड़े) सबसे प्रसिद्ध हैं: "पेरपेटुम मोबाइल" ("सदा गति") ऑप। 257 (1867) "मॉर्निंग लीफ", वाल्ट्ज ऑप। 279 (1864) वकीलों की गेंद, पोल्का ऑप। 280 (1864) "फारसी मार्च" सेशन। 289 (1864) "ब्लू डेन्यूब", वाल्ट्ज ऑप। 314 (1867) "एक कलाकार का जीवन", वाल्ट्ज ऑप। 316 (1867) "टेल्स ऑफ़ द वियना वुड्स", वाल्ट्ज ऑप। 325 (1868) "जीवन में आनंद लें", वाल्ट्ज ऑप। 340 (1870) "1001 नाइट्स", वाल्ट्ज (ओपेरेटा "इंडिगो एंड द 40 थीव्स" से) ऑप। 346 (1871) "वियनीज़ ब्लड", वाल्ट्ज ऑप। 354 (1872) "टिक-टॉक", पोल्का (ओपेरेटा "डाई फ्लेडरमॉस" से) ऑप। 365 (1874) "यू एंड यू", वाल्ट्ज (ओपेरेटा "द बैट" से) ऑप। 367 (1874) "ब्यूटीफुल मे", वाल्ट्ज (ओपेरेटा "मैथुसेलह" से) ऑप। 375 (1877) "रोज़ फ्रॉम द साउथ", वाल्ट्ज (ओपेरेटा "द क्वीन्स लेस रूमाल" से) ऑप। 388 (1880) "द किसिंग वाल्ट्ज" (ओपेरेटा "मेरी वार" से) ऑप। 400 (1881) "स्प्रिंग वॉयस", वाल्ट्ज ऑप। 410 (1882) "पसंदीदा वाल्ट्ज" ("द जिप्सी बैरन" पर आधारित) ऑप। 418 (1885) "इंपीरियल वाल्ट्ज" ऑप। 437 "पिज़्ज़िकाटो पोल्का" (जोसेफ स्ट्रॉस के साथ) आपरेटा (कुल 15) सबसे प्रसिद्ध हैं: द बैट, माइल्हैक और हैलेवी द्वारा लिब्रेटो (1874) नाइट इन वेनिस, ज़ेल एंड जेनेट द्वारा लिब्रेटो (1883) द जिप्सी बैरन, श्निट्जर द्वारा लिब्रेट्टो (1885) हास्य ओपेरा डोची द्वारा "नाइट पासमैन", लिबरेटो (1892) बैले सिंड्रेला (मरणोपरांत प्रकाशित)