जोन सदरलैंड |

जोआन सदरलैंड

सदरलैंड की अद्भुत आवाज, नाटकीय समृद्धि के साथ रंगतुरा महारत का संयोजन, आवाज की स्पष्टता के साथ लयबद्ध रंगों की समृद्धि ने कई वर्षों तक प्रेमियों और मुखर कला के विशेषज्ञों को मोहित किया है। उनका सफल नाट्य कैरियर चालीस वर्षों तक चला। कुछ गायकों के पास इतनी व्यापक शैली और शैलीगत पैलेट थी। वह न केवल इतालवी और ऑस्ट्रो-जर्मन प्रदर्शनों की सूची में, बल्कि फ्रेंच में भी समान रूप से सहज महसूस करती थी। 60 के दशक की शुरुआत से, सदरलैंड हमारे समय के सबसे बड़े गायकों में से एक रहे हैं। लेखों और समीक्षाओं में, उसे अक्सर सोनोरस इतालवी शब्द ला स्टुपेंडा ("अद्भुत") द्वारा संदर्भित किया जाता है।

जोन सदरलैंड का जन्म 7 नवंबर, 1926 को ऑस्ट्रेलियाई शहर सिडनी में हुआ था। भविष्य की गायिका की माँ के पास एक उत्कृष्ट मेज़ो-सोप्रानो थी, हालाँकि वह अपने माता-पिता के प्रतिरोध के कारण गायिका नहीं बन पाई। अपनी मां की नकल करते हुए, लड़की ने मैनुअल गार्सिया और मटिल्डा मार्चेसी के गायन का प्रदर्शन किया।

सिडनी की मुखर शिक्षिका ऐडा डिकेंस के साथ मुलाकात जोन के लिए निर्णायक थी। उसने लड़की में एक वास्तविक नाटकीय सोप्रानो की खोज की। इससे पहले, जोन को यकीन हो गया था कि उसके पास मेज़ो-सोप्रानो है।

सदरलैंड ने सिडनी कंज़र्वेटरी में अपनी व्यावसायिक शिक्षा प्राप्त की। अभी भी एक छात्र के रूप में, जोआन ने देश के कई शहरों की यात्रा करके अपनी संगीत कार्यक्रम गतिविधि शुरू की। उनके साथ अक्सर छात्र पियानोवादक रिचर्ड बॉनिंग भी थे। किसने सोचा होगा कि यह एक रचनात्मक युगल की शुरुआत थी जो दुनिया के कई देशों में प्रसिद्ध हुई।

इक्कीस साल की उम्र में, सदरलैंड ने सिडनी के टाउन हॉल में एक संगीत कार्यक्रम में परसेल के डिडो और एनीस में अपना पहला ऑपरेटिव भाग, डिडो गाया। अगले दो वर्षों में, जोआन संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन करना जारी रखता है। इसके अलावा, वह सभी ऑस्ट्रेलियाई गायन प्रतियोगिताओं में भाग लेती है और दोनों बार प्रथम स्थान प्राप्त करती है। ओपेरा मंच पर, सदरलैंड ने 1950 में अपने गृहनगर में जे। गूसेंस द्वारा ओपेरा "जूडिथ" में शीर्षक भूमिका में अपनी शुरुआत की।

1951 में, बोनीज के बाद, जोन लंदन चले गए। सदरलैंड रिचर्ड के साथ बहुत काम करता है, हर मुखर वाक्यांश को पॉलिश करता है। उन्होंने क्लाइव केरी के साथ लंदन में रॉयल कॉलेज ऑफ़ म्यूज़िक में एक साल तक अध्ययन भी किया।

हालांकि, केवल बड़ी कठिनाई के साथ सदरलैंड कोवेंट गार्डन मंडली में शामिल हो गया। अक्टूबर 1952 में, युवा गायक मोजार्ट की द मैजिक फ्लूट में फर्स्ट लेडी के छोटे हिस्से को गाता है। लेकिन जब जोन ने वेर्डी द्वारा अन बैलो इन मासचेरा में अमेलिया के रूप में सफलतापूर्वक प्रदर्शन किया, तो अचानक बीमार जर्मन गायिका ऐलेना वेर्थ की जगह ले ली, थिएटर प्रबंधन ने उसकी क्षमताओं पर विश्वास किया। पहले ही सीज़न में, सदरलैंड ने काउंटेस ("द वेडिंग ऑफ़ फिगारो") और पेनेलोप रिच ("ग्लोरियाना" ब्रितन) की भूमिका पर भरोसा किया। 1954 में, वेबर के द मैजिक शूटर के एक नए प्रोडक्शन में जोन ऐडा और अगाथा में शीर्षक भूमिका गाती है।

उसी वर्ष, सदरलैंड के निजी जीवन में एक महत्वपूर्ण घटना घटती है - वह बोनिंज से शादी करती है। उनके पति ने जोआन को गीत-रंगतुरा भागों की ओर उन्मुख करना शुरू किया, यह विश्वास करते हुए कि वे सबसे अधिक उसकी प्रतिभा की प्रकृति के अनुरूप हैं। कलाकार को इस पर संदेह था, लेकिन फिर भी वह मान गई और 1955 में उसने ऐसी कई भूमिकाएँ गाईं। सबसे दिलचस्प काम समकालीन अंग्रेजी संगीतकार माइकल टिप्पीट द्वारा ओपेरा मिडसमर नाइट्स वेडिंग में जेनिफर का तकनीकी रूप से कठिन हिस्सा था।

1956 से 1960 तक, सदरलैंड ने ग्लाइंडबोर्न फेस्टिवल में भाग लिया, जहां उन्होंने काउंटेस अल्माविवा (द मैरिज ऑफ फिगारो), डोना अन्ना (डॉन जियोवानी), मोजार्ट के वाडेविल द थिएटर डायरेक्टर में मैडम हर्ट्ज़ के कुछ हिस्सों को गाया।

1957 में, सदरलैंड एक हैंडेलियन गायक के रूप में प्रसिद्धि के लिए बढ़े, उन्होंने एल्सीना में शीर्षक भूमिका निभाई। "हमारे समय के उत्कृष्ट हैंडेलियन गायक," प्रेस में उसके बारे में लिखा गया था। अगले वर्ष, सदरलैंड पहली बार विदेशी दौरे पर गए: उन्होंने हॉलैंड फेस्टिवल में वेर्डी के रिक्विम में सोप्रानो भाग गाया और कनाडा में वैंकूवर फेस्टिवल में डॉन जियोवानी गाया।

गायिका अपने लक्ष्य के करीब पहुंच रही है - महान इतालवी बेल सैंटो संगीतकार - रॉसिनी, बेलिनी, डोनिज़ेट्टी के कार्यों को करने के लिए। सदरलैंड की ताकत का निर्णायक परीक्षण डोनिज़ेट्टी के इसी नाम के ओपेरा में लूसिया डि लैमरमूर की भूमिका थी, जिसके लिए शास्त्रीय बेल सैंटो शैली की त्रुटिहीन महारत की आवश्यकता थी।

जोरदार तालियों के साथ, कोवेंट गार्डन के श्रोताओं ने गायक के कौशल की सराहना की। प्रमुख अंग्रेजी संगीतज्ञ हेरोल्ड रोसेन्थल ने सदरलैंड के प्रदर्शन को "रहस्योद्घाटन" कहा, और भूमिका की व्याख्या - भावनात्मक शक्ति में अद्भुत। तो लंदन विजय के साथ, विश्व प्रसिद्धि सदरलैंड में आती है। उस समय से, सर्वश्रेष्ठ ओपेरा हाउस उसके साथ अनुबंध समाप्त करने के लिए उत्सुक रहे हैं।

नई सफलताएँ वियना, वेनिस, पलेर्मो में कलाकारों के प्रदर्शन को लाती हैं। सदरलैंड ने अप्रैल 1960 में ग्रैंड ओपेरा को जीतते हुए पेरिस की जनता की मांग की कसौटी पर खरा उतरा, सभी एक ही लूसिया डि लैमरमूर में।

"अगर किसी ने मुझे सिर्फ एक हफ्ते पहले कहा था कि मैं न केवल थोड़ी सी बोरियत के बिना लूसिया को सुनूंगा, बल्कि एक उत्कृष्ट कृति का आनंद लेने के दौरान उत्पन्न होने वाली भावना के साथ, गीतात्मक मंच के लिए लिखा गया एक महान काम, मुझे अकथनीय आश्चर्य होगा," एक समीक्षा में फ्रांसीसी आलोचक मार्क पेन्चर्ल ने कहा।

अगले अप्रैल में, सदरलैंड बेलिनी की बीट्राइस डि टेंडा में शीर्षक भूमिका में ला स्काला में मंच पर चमके। उसी वर्ष के पतन में, गायिका ने तीन सबसे बड़े अमेरिकी ओपेरा हाउस: सैन फ्रांसिस्को, शिकागो और न्यूयॉर्क मेट्रोपॉलिटन ओपेरा के मंच पर अपनी शुरुआत की। लूसिया के रूप में मेट्रोपॉलिटन ओपेरा में डेब्यू करते हुए, उन्होंने वहां 25 वर्षों तक प्रदर्शन किया।

1963 में, सदरलैंड का एक और सपना सच हुआ - उन्होंने वैंकूवर में थिएटर के मंच पर पहली बार नोर्मा गाया। फिर कलाकार ने इस हिस्से को नवंबर 1967 में लंदन में और न्यूयॉर्क में 1969/70 और 1970/71 सीज़न में मेट्रोपॉलिटन के मंच पर गाया।

वीवी तिमोखिन लिखते हैं, "सदरलैंड की व्याख्या ने संगीतकारों और मुखर कला के प्रेमियों के बीच बहुत विवाद पैदा किया।" - सबसे पहले, यह कल्पना करना और भी मुश्किल था कि इस योद्धा पुजारिन की छवि, जिसे कैलस ने इस तरह के अद्भुत नाटक के साथ मूर्त रूप दिया, किसी अन्य भावनात्मक परिप्रेक्ष्य में प्रकट हो सकती है!

सदरलैंड ने अपनी व्याख्या में नरम लालित्य, काव्यात्मक चिंतन पर मुख्य जोर दिया। उसमें कैलस की वीरता का लगभग कुछ भी नहीं था। बेशक, सबसे पहले, नोर्मा की भूमिका में सभी गेय, स्वप्निल प्रबुद्ध एपिसोड - और सभी प्रार्थना "कास्ता दिवा" से ऊपर - सदरलैंड के साथ असाधारण रूप से प्रभावशाली लग रहा था। हालाँकि, कोई भी उन आलोचकों की राय से सहमत नहीं हो सकता है जिन्होंने बताया कि नोर्मा की भूमिका पर इस तरह का पुनर्विचार, बेलिनी के संगीत की काव्यात्मक सुंदरता को छायांकित करता है, फिर भी, समग्र रूप से, संगीतकार द्वारा बनाए गए चरित्र को प्रभावित करता है।

1965 में, चौदह साल की अनुपस्थिति के बाद पहली बार सदरलैंड ऑस्ट्रेलिया लौटे। गायक का आगमन ऑस्ट्रेलिया में मुखर कला के प्रेमियों के लिए एक वास्तविक उपचार था, जिन्होंने जोआन का उत्साहपूर्वक स्वागत किया। स्थानीय प्रेस ने गायक के दौरे पर ज्यादा ध्यान दिया। तब से सदरलैंड ने अपनी मातृभूमि में बार-बार प्रदर्शन किया है। उन्होंने 1990 में मेयेरबीर के लेस ह्यूजेनॉट्स में मारगुएराइट की भूमिका निभाते हुए अपने मूल सिडनी में मंच छोड़ दिया।

जून 1966 में, कोवेंट गार्डन थियेटर में, उन्होंने पहली बार मारिया के रूप में डोनिज़ेट्टी के ओपेरा डॉटर ऑफ़ द रेजिमेंट में प्रदर्शन किया, जो आधुनिक मंच पर अत्यंत दुर्लभ है। यह ओपेरा फरवरी 1972 में सदरलैंड और न्यूयॉर्क के लिए प्रदर्शित किया गया था। सनी, स्नेही, सहज, मनोरम - ये कुछ ही विशेषण हैं जो गायक इस अविस्मरणीय भूमिका के हकदार हैं।

70 और 80 के दशक में गायिका ने अपनी रचनात्मक गतिविधि को कम नहीं किया। तो नवंबर 1970 में सिएटल, संयुक्त राज्य अमेरिका में, सदरलैंड ने ऑफ़ेनबैच के कॉमिक ओपेरा द टेल्स ऑफ़ हॉफमैन में सभी चार महिला भूमिकाएँ निभाईं। आलोचना ने गायक के इस काम को उसकी सर्वश्रेष्ठ संख्या के लिए जिम्मेदार ठहराया।

1977 में, गायक ने पहली बार कोवेंट गार्डन मैरी स्टुअर्ट में डोनिज़ेट्टी के इसी नाम के ओपेरा में गाया था। लंदन में, 1983 में, उसने एक बार फिर उसी नाम के मैसनेट के ओपेरा में अपने सबसे अच्छे हिस्सों में से एक - एस्क्लेरमोंड गाया।

60 के दशक की शुरुआत से, सदरलैंड ने अपने पति रिचर्ड बोनिंग के साथ लगभग लगातार प्रदर्शन किया है। उसके साथ मिलकर उसने अपनी अधिकांश रिकॉर्डिंग की। उनमें से सर्वश्रेष्ठ: "अन्ना बोलिन", "डॉटर ऑफ द रेजिमेंट", "ल्यूक्रेटिया बोर्गिया", "लूसिया डी लैमरमूर", "लव पोशन" और "मैरी स्टुअर्ट" डोनिज़ेटी द्वारा; बेलिनी द्वारा "बीट्राइस डि टेंडा", "नोर्मा", "पुरीटेन्स" और "स्लीपवॉकर"; रॉसिनी का सेमिरामाइड, वर्डी का ला ट्राविटा, मेयेरबीर का ह्यूग्नॉट्स, मैसेनेट का एस्क्लेरमोंड।

गायिका ने ज़ुबिन मेटा के साथ ओपेरा टरंडोट में अपनी सर्वश्रेष्ठ रिकॉर्डिंग में से एक बनाई। ओपेरा की यह रिकॉर्डिंग पक्कीनी की उत्कृष्ट कृति के तीस ऑडियो संस्करणों में सर्वश्रेष्ठ है। सदरलैंड, जो कुल मिलाकर इस तरह की पार्टी के लिए बहुत विशिष्ट नहीं हैं, जहाँ अभिव्यक्ति की आवश्यकता होती है, कभी-कभी क्रूरता तक पहुँचते हुए, यहाँ तुरंडोट की छवि की नई विशेषताओं को प्रकट करने में कामयाब रहे। यह अधिक "क्रिस्टल", भेदी और कुछ हद तक रक्षाहीन निकला। राजकुमारी की गंभीरता और फिजूलखर्ची के पीछे उसकी पीड़ित आत्मा महसूस होने लगी। यहाँ से एक कठोर ह्रदय सुन्दरी का प्रेममय स्त्री में चमत्कारी रूपान्तरण अधिक तार्किक सिद्ध होता है।

यहाँ वीवी तिमोखिन की राय है:

"हालांकि सदरलैंड ने कभी इटली में अध्ययन नहीं किया और उनके शिक्षकों के बीच कोई इतालवी गायक नहीं था, कलाकार ने मुख्य रूप से XNUMX वीं शताब्दी के इतालवी ओपेरा में भूमिकाओं की उत्कृष्ट व्याख्या के लिए खुद का नाम बनाया। यहां तक ​​​​कि सदरलैंड की आवाज में - एक दुर्लभ उपकरण, सुंदरता में असामान्य और समय के रंगों की विविधता - आलोचकों को विशिष्ट इतालवी गुण मिलते हैं: चमक, सनी चमक, रसीलापन, चमकदार चमक। इसके ऊपरी रजिस्टर की आवाज़, स्पष्ट, पारदर्शी और सिल्वर, एक बांसुरी से मिलती-जुलती है, मध्य रजिस्टर, इसकी गर्मजोशी और परिपूर्णता के साथ, भावपूर्ण ओबो गायन का आभास देता है, और नरम और मखमली कम नोट सेलो से आते हैं। साउंड शेड्स की इतनी समृद्ध श्रृंखला इस तथ्य का परिणाम है कि लंबे समय तक सदरलैंड ने पहले मेज़ो-सोप्रानो के रूप में, फिर एक नाटकीय सोप्रानो के रूप में और अंत में एक रंगतुरा के रूप में प्रदर्शन किया। इससे गायिका को अपनी आवाज़ की सभी संभावनाओं को पूरी तरह से समझने में मदद मिली, उसने ऊपरी रजिस्टर पर विशेष ध्यान दिया, क्योंकि शुरू में उसकी क्षमताओं की सीमा "तीसरे सप्तक" तक थी; अब वह आसानी से और स्वतंत्र रूप से "फा" लेती है।

सदरलैंड अपने वाद्य के साथ एक पूर्ण गुणी की तरह अपनी आवाज का मालिक है। लेकिन उसके लिए कभी भी तकनीक को दिखाने के लिए कोई तकनीक नहीं होती है, उसके सभी नाजुक रूप से निष्पादित सबसे जटिल अनुग्रह भूमिका की समग्र भावनात्मक संरचना में, समग्र संगीत पैटर्न में इसके अभिन्न अंग के रूप में फिट होते हैं।