एटियेन मेहुल |

एटीन मेहुल

"प्रतिद्वंद्वी आप पर गर्व करते हैं, आपकी उम्र आपकी प्रशंसा करती है, भावी पीढ़ी आपको बुलाती है।" इसी तरह से मेगुल को उनके समकालीन, मार्सिलेज़ के लेखक, रूगेट डी लिस्ले द्वारा संबोधित किया गया है। एल चेरुबिनि ने अपने सहयोगी को सर्वश्रेष्ठ रचना - ओपेरा "मेडिया" - शिलालेख के साथ समर्पित किया: "नागरिक मेगुल।" "उनके संरक्षण और दोस्ती के साथ," जैसा कि मेगुएल खुद स्वीकार करते हैं, उन्हें ओपेरा मंच केवी ग्लक के महान सुधारक द्वारा सम्मानित किया गया था। संगीतकार की रचनात्मक और सामाजिक गतिविधि को नेपोलियन के हाथों से प्राप्त ऑर्डर ऑफ द लीजन ऑफ ऑनर से सम्मानित किया गया। यह आदमी फ्रांसीसी राष्ट्र के लिए कितना मायने रखता है - XNUMX वीं शताब्दी की महान फ्रांसीसी क्रांति के सबसे महान संगीत आंकड़ों में से एक - मेगुल के अंतिम संस्कार से स्पष्ट हुआ, जिसके परिणामस्वरूप एक भव्य अभिव्यक्ति हुई।

मेगुएल ने एक स्थानीय संगठक के मार्गदर्शन में संगीत में अपना पहला कदम रखा। 1775 के बाद से, गिवेट के पास ला वेले-दियू के अभय में, उन्होंने वी। गैंजर के नेतृत्व में एक अधिक नियमित संगीत शिक्षा प्राप्त की। अंत में, 1779 में, पहले से ही पेरिस में, उन्होंने Gluck और F. Edelman के मार्गदर्शन में अपनी शिक्षा पूरी की। ग्लुक के साथ पहली मुलाकात, मेगुल द्वारा खुद को एक अजीब साहसिक के रूप में वर्णित, सुधारक के अध्ययन में हुई, जहां युवा संगीतकार ने चुपके से यह देखने के लिए चुपके से देखा कि महान कलाकार कैसे काम करता है।

मेगुएल का जीवन और कार्य 1793 के अंत और 1790 की शुरुआत में पेरिस में हुई सांस्कृतिक और ऐतिहासिक घटनाओं से निकटता से जुड़ा हुआ है। क्रांति के युग ने संगीतकार की संगीत और सामाजिक गतिविधियों की प्रकृति को निर्धारित किया। साथ में उनके शानदार समकालीन एफ। गोसेक, जे। लेसुउर, च। कैटेल, ए. बर्टन, ए. जेडन, बी. सारेट, वह क्रांति के समारोहों और उत्सवों के लिए संगीत बनाता है। मेगुएल को म्यूज़िक गार्ड (सरेट के ऑर्केस्ट्रा) का सदस्य चुना गया था, इसकी नींव (XNUMX) के दिन से सक्रिय रूप से राष्ट्रीय संगीत संस्थान के काम को बढ़ावा दिया और बाद में, संस्थान के एक कंज़र्वेटरी में परिवर्तन के साथ, उन्होंने एक रचना वर्ग पढ़ाया . XNUMX के दशक में उनके लगभग सभी ओपेरा सामने आए। नेपोलियन साम्राज्य और उसके बाद की बहाली के वर्षों के दौरान, मेगुएल ने सामाजिक गतिविधियों में रुचि खोते हुए रचनात्मक उदासीनता की बढ़ती भावना का अनुभव किया। यह केवल रूढ़िवादी छात्रों द्वारा कब्जा कर लिया गया है (उनमें से सबसे बड़ा ओपेरा संगीतकार एफ। हेरोल्ड है) और ... फूल। मेगुल एक भावुक फूलवाला है, जो पेरिस में एक शानदार पारखी और ट्यूलिप के ब्रीडर के रूप में जाना जाता है।

मेगुएल की संगीत विरासत काफी व्यापक है। इसमें 45 ओपेरा, 5 बैले, नाटकीय प्रदर्शन के लिए संगीत, कैंटाटस, 2 सिम्फनी, पियानो और वायलिन सोनटास, सामूहिक भजन गीतों की शैली में बड़ी संख्या में मुखर और आर्केस्ट्रा काम शामिल हैं। मेगुएल के ओपेरा और सामूहिक गीतों ने संगीत संस्कृति के इतिहास में प्रवेश किया। अपने सर्वश्रेष्ठ हास्य और गीतात्मक ओपेरा (एफ़्रोसिन और कोराडेन - 1790, स्ट्रैटोनिका - 1792, जोसेफ - 1807) में, संगीतकार अपने पुराने समकालीनों द्वारा उल्लिखित पथ का अनुसरण करता है - ओपेरा ग्रेट्री, मोनसिग्नी, ग्लक के क्लासिक्स। मेगुएल संगीत के साथ एक तीव्र साहसिक साजिश, मानवीय भावनाओं की एक जटिल और जीवंत दुनिया, उनके विरोधाभासों और महान सामाजिक विचारों और इन सबके पीछे छिपे क्रांतिकारी युग के संघर्षों को प्रकट करने वाले पहले लोगों में से एक है। मेगुएल की रचनाओं ने आधुनिक संगीत भाषा पर विजय प्राप्त की: इसकी सादगी और स्वभाव, गीत और नृत्य स्रोतों पर निर्भरता, सभी के लिए परिचित, सूक्ष्म और एक ही समय में आर्केस्ट्रा और कोरल ध्वनि की शानदार बारीकियां।

मेगुएल की शैली 1790 के दशक के सामूहिक गीत की सबसे लोकतांत्रिक शैली में भी विशद रूप से कैद है, जिसकी लय और ताल मेगुल के ओपेरा और सिम्फनी के पन्नों में घुस गए। ये "सॉन्ग ऑफ़ द मार्च" हैं (XNUMX वीं शताब्दी के अंत में "ला मार्सिलेज़" की लोकप्रियता से कम नहीं), "द सॉन्ग ऑफ़ द रिटर्न, द सॉन्ग ऑफ़ विक्ट्री।" बीथोवेन के एक पुराने समकालीन, मेगुल ने सोनोरिटी के पैमाने, बीथोवेन के संगीत के शक्तिशाली स्वभाव और उनके सामंजस्य और ऑर्केस्ट्रेशन के साथ, संगीतकारों की एक युवा पीढ़ी के संगीत, शुरुआती रोमांटिकतावाद के प्रतिनिधियों का अनुमान लगाया।

वी. इलीवा