एनरिको टैम्बरलिक (एनरिको टैम्बरलिक) |

एनरिको टैम्बरलिक

Tamberlik 16वीं शताब्दी के सबसे महान इतालवी गायकों में से एक है। उनके पास एक शानदार ऊपरी रजिस्टर के साथ, असाधारण शक्ति की सुंदर, गर्म लय की आवाज थी (उन्होंने एक उच्च छाती सीआईएस ली)। एनरिको टैम्बरिक का जन्म 1820 मार्च, XNUMX को रोम में हुआ था। उन्होंने के. ज़ेरिली के साथ रोम में गायन का अध्ययन शुरू किया। बाद में, एनरिको ने नेपल्स में जी. गुग्लील्मी के साथ सुधार करना जारी रखा, और फिर पी. डी अबेला के साथ अपने कौशल में सुधार किया।

1837 में, टैम्बरिक ने रोम में एक संगीत कार्यक्रम में अपनी शुरुआत की - थिएटर "अर्जेंटीना" के मंच पर बेलिनी द्वारा ओपेरा "पुरीटेन्स" से एक चौकड़ी में। अगले वर्ष, एनरिको ने अपोलो थिएटर में रोम फिलहारमोनिक अकादमी के प्रदर्शनों में भाग लिया, जहां उन्होंने विलियम टेल (रॉसिनी) और लुक्रेज़िया बोर्गिया (डोनिजेट्टी) में अभिनय किया।

टैम्बरलिक ने 1841 में अपनी पेशेवर शुरुआत की। नियति थिएटर "डेल फोंडो" में अपनी मां डेनियल के नाम पर, उन्होंने बेलिनी के ओपेरा "मोंटेग्यूज एंड कैपुलेट्स" में गाया। वहाँ, नेपल्स में, 1841-1844 में, उन्होंने थिएटर "सैन कार्लो" में अपना करियर जारी रखा। 1845 से, ताम्बरलिक ने विदेश का दौरा करना शुरू किया। पुर्तगाल और संयुक्त राज्य अमेरिका के शहरों में मैड्रिड, बार्सिलोना, लंदन (कोवेंट गार्डन), ब्यूनस आयर्स, पेरिस (इतालवी ओपेरा) में उनके प्रदर्शन बड़ी सफलता के साथ आयोजित किए जाते हैं।

1850 में, टैम्बरलिक ने पहली बार सेंट पीटर्सबर्ग में इतालवी ओपेरा में गाया था। 1856 में छोड़कर, गायक तीन साल बाद रूस लौट आया और 1864 तक प्रदर्शन करना जारी रखा। ताम्बरलिक भी बाद में रूस आए, लेकिन उन्होंने केवल संगीत कार्यक्रमों में गाया।

एए गोजेनपुड लिखते हैं: "एक उत्कृष्ट गायक, एक प्रतिभाशाली अभिनेता, उनके पास दर्शकों पर एक अनूठा प्रभाव का उपहार था। कई लोगों ने सराहना की, हालांकि, एक उल्लेखनीय कलाकार की प्रतिभा नहीं, बल्कि उनके ऊपरी नोट्स - विशेष रूप से ताकत और ऊर्जा में अद्भुत "सी-शार्प" ऊपरी सप्तक; कुछ विशेष रूप से थिएटर में यह सुनने के लिए आए कि वह अपने प्रसिद्ध को कैसे लेते हैं। लेकिन ऐसे "पारखियों" के साथ ऐसे श्रोता भी थे जिन्होंने उनके प्रदर्शन की गहराई और नाटकीयता की प्रशंसा की। वीर भागों में टैम्बरलिक की कला की भावुक, विद्युतीय शक्ति कलाकार की नागरिक स्थिति द्वारा निर्धारित की गई थी।

कुई के अनुसार, "जब विलियम टेल में ... उन्होंने ऊर्जावान रूप से" सेरकर ला लिबर्टा "का उच्चारण किया, तो दर्शकों ने उन्हें हमेशा इस वाक्यांश को दोहराने के लिए मजबूर किया - 60 के दशक के उदारवाद का एक निर्दोष प्रकटीकरण।"

टैंबरलिक पहले से ही प्रदर्शन करने वाली नई लहर से संबंधित था। वे वर्डी के एक उत्कृष्ट दुभाषिया थे। हालाँकि, उसी सफलता के साथ उन्होंने रॉसिनी और बेलिनी के ओपेरा में गाया, हालाँकि पुराने स्कूल के प्रशंसकों ने पाया कि उन्होंने गीतात्मक भागों को ओवरड्रामेट किया। रॉसिनी के ओपेरा में, अर्नोल्ड के साथ, टैम्बरलिक ने ओथेलो के सबसे कठिन हिस्से में सर्वोच्च जीत हासिल की। आम राय के अनुसार, एक गायक के रूप में उन्होंने रुबिनी के साथ पकड़ बनाई और एक अभिनेता के रूप में उनसे आगे निकल गए।

रोस्टिस्लाव की समीक्षा में, हम पढ़ते हैं: "ओथेलो टैम्बरलिक की सबसे अच्छी भूमिका है ... अन्य भूमिकाओं में, उनके पास अद्भुत झलकियाँ हैं, मनोरम क्षण हैं, लेकिन यहाँ हर कदम, हर आंदोलन, हर ध्वनि पर सख्ती से विचार किया जाता है और यहां तक ​​​​कि कुछ प्रभावों को सामान्य के पक्ष में त्याग दिया जाता है।" कलात्मक संपूर्ण। गार्सिया और डोंज़ेली (हम रुबिनी का उल्लेख नहीं करते हैं, जिन्होंने इस भाग को उत्कृष्ट रूप से गाया, लेकिन बहुत खराब तरीके से बजाया) ने ओटेलो को किसी प्रकार के मध्यकालीन राजपूत के रूप में चित्रित किया, शिष्ट शिष्टाचार के साथ, तबाही के क्षण तक, जिसके दौरान ओथेलो अचानक एक रक्तपिपासु जानवर में बदल गया ... टैम्बरलिक ने भूमिका की प्रकृति को पूरी तरह से अलग तरीके से समझा: उन्होंने एक अर्ध-जंगली मूर को चित्रित किया, जिसे गलती से वेनिस की सेना के प्रमुख के रूप में रखा गया था, जो सम्मान से ठीक था, लेकिन जिसने लोगों के अविश्वास, गोपनीयता और बेलगाम गंभीरता को पूरी तरह से बनाए रखा उसके कबीले का। मूर के लिए एक सभ्य गरिमा को बनाए रखने के लिए, परिस्थितियों से ऊंचा, और एक ही समय में एक आदिम, असभ्य प्रकृति के रंगों को दिखाने के लिए विचार करने की आवश्यकता थी। यह वह कार्य या लक्ष्य है जिसके लिए टैम्बरलिक ने उस समय तक प्रयास किया जब ओथेलो, इयागो की चालाक बदनामी से धोखा खा गया, पूर्वी गरिमा की आड़ में फेंक दिया और बेलगाम, जंगली जुनून के सभी उत्साह में लिप्त हो गया। प्रसिद्ध विस्मयादिबोधक: सी डोपो लेई तोरो! ठीक यही कारण है कि यह श्रोताओं को आत्मा की गहराई तक झकझोर देता है, कि यह एक घायल दिल के रोने की तरह छाती से बाहर निकल जाता है ... हम आश्वस्त हैं कि इस भूमिका में वह जो छाप बनाता है उसका मुख्य कारण एक चतुर से आता है शेक्सपियर के नायक के चरित्र की समझ और कुशल चित्रण।

टैम्बरलिक की व्याख्या में, सबसे बड़ी छाप गेय या प्रेम दृश्यों से नहीं, बल्कि आह्वानात्मक वीर, दयनीय लोगों द्वारा बनाई गई थी। जाहिर है, वह एक कुलीन गोदाम के गायकों से संबंधित नहीं था।

रूसी संगीतकार और संगीत समीक्षक एएन सेरोव, जिन्हें टैम्बरलिक की प्रतिभा के प्रशंसकों की संख्या के लिए जिम्मेदार नहीं ठहराया जा सकता था। जो, हालांकि, उसे (शायद उसकी इच्छा के विरुद्ध) इतालवी गायक की खूबियों पर ध्यान देने से नहीं रोकता है। बोल्शोई थियेटर में मेयेरबीर के गेल्फ़्स और घिबेलिन्स की उनकी समीक्षा के अंश यहां दिए गए हैं। यहाँ टैम्बरलिक राउल की भूमिका निभाता है, जो कि सेरोव के अनुसार, उसे बिल्कुल भी शोभा नहीं देता: “मि। पहले एक्ट में टैम्बरलिक (मूल स्कोर के पहले और दूसरे एक्ट को मिलाकर) जगह से बाहर लग रहा था। वायोला संगत के साथ रोमांस बेरंग हो गया। उस दृश्य में जहां नेवर्स के मेहमान यह देखने के लिए खिड़की से बाहर देखते हैं कि कौन सी महिला नेवर्स को देखने आई थी, मिस्टर टैम्बरलिक ने इस तथ्य पर पर्याप्त ध्यान नहीं दिया कि मेयेरबीर के ओपेरा को उन दृश्यों में भी लगातार नाटकीय प्रदर्शन की आवश्यकता होती है जहां आवाज को कुछ भी नहीं दिया जाता है। संक्षिप्त, खंडित टिप्पणियों को छोड़कर। एक कलाकार जो उस व्यक्ति की स्थिति में प्रवेश नहीं करता है जिसका वह प्रतिनिधित्व करता है, जो इटालियन तरीके से, केवल अपने एरिया या मोरोको सघनता में एक बड़े एकल के लिए इंतजार करता है, मेयेरबीर के संगीत की आवश्यकताओं से बहुत दूर है। एक्ट के आखिरी सीन में भी यही खामी तेजी से सामने आई। राजकुमारी और पूरे दरबार की उपस्थिति में, अपने पिता के सामने वैलेंटिना के साथ ब्रेक, लेकिन सबसे मजबूत उत्तेजना का कारण नहीं बन सकता है, राउल में नाराज प्यार के सभी मार्ग, और मिस्टर टैम्बरलिक सब कुछ के लिए एक बाहरी गवाह की तरह बने रहे उसके आसपास हुआ।

प्रसिद्ध पुरुष सेप्टेट में दूसरे अधिनियम (मूल का तीसरा अधिनियम) में, राउल का हिस्सा बहुत उच्च स्वरों पर एक अत्यंत प्रभावी विस्मयादिबोधक के साथ चमकता है। इस तरह के विस्मयादिबोधक के लिए, श्री ताम्बरलिक एक नायक थे और निश्चित रूप से, पूरे दर्शकों को प्रेरित किया। उन्होंने तुरंत इस अलग प्रभाव की पुनरावृत्ति की मांग की, बाकी के साथ इसके अविभाज्य संबंध के बावजूद, दृश्य के नाटकीय पाठ्यक्रम के बावजूद ...

… वेलेंटीना के साथ बड़ी युगल गीत भी मिस्टर टैम्बरलिक द्वारा उत्साह के साथ प्रदर्शित किया गया था और शानदार ढंग से पारित किया गया था, केवल निरंतर झिझक, मिस्टर टैम्बरलिक की आवाज में बोलती आवाज शायद ही मेयरबीर के इरादों से मेल खाती है। हमारे टेनोर डी फोर्ज़ा के इस तरीके से उनकी आवाज़ में लगातार कांपते हुए, ऐसे स्थान होते हैं जहाँ संगीतकार द्वारा लिखे गए सभी मधुर नोट्स किसी प्रकार की सामान्य, अनिश्चित ध्वनि में विलीन हो जाते हैं।

... पहले अधिनियम के पंचक में, नाटक का नायक मंच पर दिखाई देता है - डापर मारकिस सैन मार्को की आड़ में लुटेरों के फ्रा डियावोलो बैंड का आत्मान। इस भूमिका में श्री ताम्बरलिक के लिए कोई केवल खेद महसूस कर सकता है। हमारा ओथेलो नहीं जानता, गरीब साथी, एक इतालवी गायक के लिए असंभव रजिस्टर में लिखे गए हिस्से से कैसे निपटें।

... Fra Diavolo को टेनर्स (स्पील-टेनर) की भूमिकाओं के लिए संदर्भित किया जाता है। श्री टैम्बरलिक, एक इतालवी कलाप्रवीण व्यक्ति के रूप में, नॉन-प्लेइंग टेनर्स के हैं, और चूंकि इस टुकड़े में उनके हिस्से का मुखर पक्ष उनके लिए बहुत असुविधाजनक है, इसलिए निश्चित रूप से उनके पास यहां खुद को अभिव्यक्त करने के लिए कहीं नहीं है।

लेकिन राउल जैसी भूमिकाएं अब भी अपवाद हैं। टैम्बरलिक को मुखर तकनीक, गहरी नाटकीय अभिव्यक्ति की पूर्णता से प्रतिष्ठित किया गया था। यहां तक ​​​​कि अपने गिरते वर्षों में, जब समय के विनाशकारी प्रभाव ने उनकी आवाज़ को प्रभावित किया, केवल सबसे ऊपर वाले को बख्शते हुए, ताम्बरलिक ने अपने प्रदर्शन की पैठ से चकित कर दिया। उनकी सर्वश्रेष्ठ भूमिकाओं में रॉसिनी के इसी नाम के ओपेरा में ओटेलो, विलियम टेल में अर्नोल्ड, रिगोलेटो में ड्यूक, द पैगंबर में जॉन, द ह्यूग्नॉट्स में राउल, द म्यूट ऑफ पोर्टिसी में मसानिएलो, इल ट्रोवेटोर में मैरिको, वर्डी के ओपेरा में अर्नानी शामिल हैं। इसी नाम का, फॉस्ट।

टैम्बरलिक प्रगतिशील राजनीतिक विचारों के व्यक्ति थे। 1868 में मैड्रिड में रहते हुए, उन्होंने उस क्रांति का स्वागत किया, जो शुरू हो गई थी और अपने जीवन को जोखिम में डालकर, राजशाहीवादियों की उपस्थिति में मार्सिलेज़ का प्रदर्शन किया। 1881-1882 में स्पेन के दौरे के बाद, गायक ने मंच छोड़ दिया।

डब्ल्यू चेचॉट ने 1884 में लिखा था: "पहले से कहीं ज्यादा, और कोई भी, टैम्बरलिक अब अपनी आत्मा के साथ गाता है, न कि सिर्फ अपनी आवाज के साथ। यह उनकी आत्मा है जो हर ध्वनि में स्पंदित होती है, श्रोताओं के दिलों को कांपती है, उनके प्रत्येक वाक्यांश के साथ उनकी आत्मा में प्रवेश करती है।

टैम्बरिक की मृत्यु 13 मार्च, 1889 को पेरिस में हुई।