अंताल दोराती (अंताल दोराती) |

दोराती अंतल

कुछ कंडक्टर ऐसे हैं जिनके पास एंटालु दोराती के रूप में कई रिकॉर्ड हैं। कुछ साल पहले, अमेरिकी फर्मों ने उन्हें सोने का रिकॉर्ड दिया - डेढ़ मिलियन डिस्क बेची गईं; और एक साल बाद उन्हें दूसरी बार कंडक्टर को इस तरह का एक और पुरस्कार देना पड़ा। "शायद एक विश्व रिकॉर्ड!" आलोचकों में से एक ने कहा। डोरती की कलात्मक गतिविधि की तीव्रता बहुत अधिक है। यूरोप में लगभग कोई बड़ा ऑर्केस्ट्रा नहीं है जिसके साथ वह सालाना प्रदर्शन नहीं करेगा; कंडक्टर एक वर्ष में दर्जनों संगीत कार्यक्रम देता है, बमुश्किल विमान से एक देश से दूसरे देश जाने के लिए प्रबंधन करता है। और गर्मियों में - त्यौहार: वेनिस, मॉन्ट्रो, ल्यूसर्न, फ्लोरेंस … बाकी समय रिकॉर्ड पर दर्ज होता है। और अंत में, थोड़े-थोड़े अंतराल में, जब कलाकार कंसोल पर नहीं होता है, तो वह संगीत की रचना करने का प्रबंधन करता है: केवल हाल के वर्षों में उसने कैंटटास, एक सेलो कंसर्टो, एक सिम्फनी और कई चैम्बर एनसेम्बल लिखे हैं।

यह पूछे जाने पर कि इन सब के लिए उन्हें समय कहाँ से मिलता है, डोरथी जवाब देती हैं: “यह काफी सरल है। मैं रोज सुबह 7 बजे उठता हूं और सात से साढ़े नौ बजे तक काम करता हूं। कभी-कभी शाम को भी। यह बहुत महत्वपूर्ण है कि मुझे एक बच्चे के रूप में काम पर ध्यान केंद्रित करने के लिए सिखाया गया था। घर पर, बुडापेस्ट में, यह हमेशा से ऐसा ही रहा है: एक कमरे में, मेरे पिता ने वायलिन की शिक्षा दी, दूसरे में, मेरी माँ ने पियानो बजाया।

डोराटी राष्ट्रीयता से हंगेरियन हैं। बार्टोक और कोडाई अक्सर अपने माता-पिता के घर जाते थे। डोरती ने कम उम्र में कंडक्टर बनने का फैसला किया। पहले से ही चौदह साल की उम्र में, उन्होंने अपने व्यायामशाला में एक छात्र ऑर्केस्ट्रा का आयोजन किया, और अठारह साल की उम्र में उन्होंने एक साथ एक व्यायामशाला प्रमाणपत्र और पियानो संगीत अकादमी (ई। डोननी से) और रचना (एल। वेनर से) प्राप्त किया। उन्हें ओपेरा में सहायक कंडक्टर के रूप में स्वीकार किया गया था। प्रगतिशील संगीतकारों के घेरे से निकटता ने डोरती को आधुनिक संगीत में सभी नवीनतम के बराबर रहने में मदद की, और ओपेरा में काम ने आवश्यक अनुभव के अधिग्रहण में योगदान दिया।

1928 में, दोराती बुडापेस्ट छोड़कर विदेश चले गए। वह म्यूनिख और ड्रेसडेन के सिनेमाघरों में एक कंडक्टर के रूप में काम करता है, संगीत कार्यक्रम देता है। यात्रा करने की इच्छा ने उन्हें रूसी बैले के मुख्य संवाहक के पद पर मोंटे कार्लो तक पहुँचाया - डायगिलेव मंडली के उत्तराधिकारी। कई वर्षों के लिए - 1934 से 1940 तक - डोराती ने यूरोप और अमेरिका में मोंटे कार्लो बैले के साथ दौरा किया। अमेरिकी कॉन्सर्ट संगठनों ने कंडक्टर पर ध्यान आकर्षित किया: 1937 में उन्होंने वाशिंगटन में नेशनल सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ अपनी शुरुआत की, 1945 में उन्हें डलास में मुख्य कंडक्टर के रूप में आमंत्रित किया गया था, और चार साल बाद उन्होंने मिट्रोपोलोस को मिनियापोलिस में ऑर्केस्ट्रा के प्रमुख के रूप में बदल दिया। जहां वे बारह वर्ष तक रहे।

कंडक्टर की जीवनी में ये वर्ष सबसे महत्वपूर्ण हैं; इसकी सभी प्रतिभाओं में, एक शिक्षक और आयोजक के रूप में उनकी क्षमता प्रकट हुई थी। मित्रोपाउलोस, एक शानदार कलाकार होने के नाते, ऑर्केस्ट्रा के साथ श्रमसाध्य काम पसंद नहीं करते थे और टीम को खराब स्थिति में छोड़ देते थे। डोरती ने बहुत जल्द इसे सर्वश्रेष्ठ अमेरिकी ऑर्केस्ट्रा के स्तर तक बढ़ा दिया, जो अपने अनुशासन, ध्वनि की समता और कलाकारों की टुकड़ी के लिए प्रसिद्ध थे। हाल के वर्षों में, डोरथी ने मुख्य रूप से इंग्लैंड में काम किया है, जहाँ से वह अपने कई संगीत कार्यक्रमों का दौरा करती है। बड़ी सफलता के साथ उनका प्रदर्शन "अपनी मातृभूमि में," एक अच्छे कंडक्टर में दो गुण होने चाहिए, "दोराती कहते हैं," पहला, शुद्ध संगीत प्रकृति: उसे संगीत को समझना और महसूस करना चाहिए। यह बिना कहे चला जाता है। ऐसा लगता है कि दूसरे का संगीत से कोई लेना-देना नहीं है: कंडक्टर को आदेश देने में सक्षम होना चाहिए। लेकिन "आदेश देने" की कला में, सेना में, कहने की तुलना में कुछ अलग है। कला में, आप सिर्फ इसलिए आदेश नहीं दे सकते क्योंकि आप एक उच्च पद पर हैं: संगीतकारों को उस तरह से खेलना चाहिए जिस तरह से कंडक्टर उन्हें बताता है।

यह उनकी अवधारणाओं की संगीतमयता और स्पष्टता है जो डोरती को आकर्षित करती है। बैले के साथ लंबे समय तक काम करने से उन्हें लयबद्ध अनुशासन सिखाया गया। वह विशेष रूप से रंगीन बैले संगीत को सूक्ष्मता से व्यक्त करता है। इसकी पुष्टि, विशेष रूप से, स्ट्राविंस्की की द फायरबर्ड, बोरोडिन के पोलोवेट्सियन डांस, डेलिबेस के कोप्पेलिया के सुइट और जे. स्ट्रॉस द्वारा वाल्ट्ज के अपने स्वयं के सूट की रिकॉर्डिंग से होती है।

एक बड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लगातार नेतृत्व ने डोरती को पंद्रह शास्त्रीय और समकालीन कार्यों के लिए अपने प्रदर्शनों की सूची को सीमित करने में मदद नहीं की, बल्कि इसे लगातार विस्तारित करने में मदद की। यह उनकी अन्य सबसे आम रिकॉर्डिंग की सरसरी सूची से स्पष्ट होता है। यहां हमें बीथोवेन की कई सिम्फनी, त्चिकोवस्की की चौथी और छठी, ड्वोरक की पांचवीं, रिमस्की-कोर्साकोव की शेहेराज़ादे, बार्टोक की द ब्लूबर्ड्स कैसल, लिस्केट की हंगेरियन रैप्सोडीज़ और एनेस्कु की रोमानियन रैप्सोडीज़, ए. बर्ग द्वारा वोज़ेक और लुलु के अंश, स्कोनबर्ग और वेबरन द्वारा नाटक, गेर्शविन द्वारा "एन अमेरिकन इन पेरिस", कई वाद्य संगीत कार्यक्रम जिसमें डोरती जी शेरिंग, बी जैनिस और अन्य प्रसिद्ध कलाकारों जैसे एकल कलाकारों के एक सूक्ष्म और समान भागीदार के रूप में कार्य करते हैं।

"समकालीन कंडक्टर", एम। 1969।