सितार: यंत्र का विवरण, रचना, ध्वनि, इतिहास, उपयोग

यूरोपीय संगीत संस्कृति एशियाई को स्वीकार करने के लिए अनिच्छुक है, लेकिन भारतीय संगीत वाद्ययंत्र सितार, अपनी मातृभूमि की सीमाओं को छोड़कर, इंग्लैंड, जर्मनी, स्वीडन और अन्य देशों में बहुत लोकप्रिय हो गया है। इसका नाम तुर्क शब्द "से" और "टार" के संयोजन से आया है, जिसका अर्थ है "तीन तार"। तार के इस प्रतिनिधि की आवाज रहस्यमय और मोहक है। और भारतीय वाद्य यंत्र की महिमा सितार वादक और राष्ट्रीय संगीत के गुरु रविशंकर ने की थी, जो आज सौ साल के हो सकते थे।

सितार क्या है

यह उपकरण प्लक्ड स्ट्रिंग्स के समूह से संबंधित है, इसका उपकरण एक ल्यूट जैसा दिखता है और एक गिटार के समान है। यह मूल रूप से भारतीय शास्त्रीय संगीत बजाने के लिए इस्तेमाल किया गया था, लेकिन आज इसका दायरा व्यापक है। सितार को रॉक वर्क्स में सुना जा सकता है, इसका उपयोग जातीय और लोक बैंड में किया जाता है।

भारत में, उन्हें बहुत सम्मान और श्रद्धा के साथ माना जाता है। यह माना जाता है कि साधन को पूरी तरह से निपुण करने के लिए, आपको चार जीवन जीने की आवश्यकता है। बड़ी संख्या में तार और अद्वितीय गुंजयमान गुंजयमान यंत्रों के कारण, सितार की ध्वनि की तुलना एक आर्केस्ट्रा की ध्वनि से की गई है। ध्वनि सम्मोहक है, अजीबोगरीब पील के साथ, "साइकेडेलिक रॉक" की शैली में बजने वाले रॉक संगीतकारों को प्यार हो गया।

उपकरण उपकरण

पहली नज़र में सितार का डिज़ाइन बहुत ही सरल है। इसमें दो कद्दू गुंजयमान यंत्र होते हैं - बड़े और छोटे, जो एक खोखले लंबे फिंगरबोर्ड से जुड़े होते हैं। इसमें सात मुख्य बौरडन तार हैं, जिनमें से दो चिकारी हैं। वे लयबद्ध अंशों को बजाने के लिए जिम्मेदार हैं, और बाकी मधुर हैं।

इसके अतिरिक्त, अखरोट के नीचे एक और 11 या 13 तार खींचे जाते हैं। शीर्ष छोटा गुंजयमान यंत्र बास स्ट्रिंग्स की ध्वनि को बढ़ाता है। गर्दन को तुन की लकड़ी से बनाया गया है। नट को रस्सियों से गर्दन पर खींचा जाता है, यंत्र की संरचना के लिए कई खूंटे जिम्मेदार होते हैं।

इतिहास

सितार एक लुटे की तरह दिखता है, जो XNUMXवीं शताब्दी में लोकप्रिय हुआ। लेकिन XNUMX वीं शताब्दी ईसा पूर्व में, एक और वाद्य यंत्र उत्पन्न हुआ - रुद्र-वीणा, जिसे सितार का दूर का पूर्वज माना जाता है। सदियों से, इसमें रचनात्मक परिवर्तन हुए हैं, और XNUMX वीं शताब्दी के अंत में, भारतीय संगीतकार अमीर खुसरो ने ताजिक सेटर के समान एक उपकरण का आविष्कार किया, लेकिन बड़ा। उन्होंने एक कद्दू से एक गुंजयमान यंत्र बनाया, जिससे पता चला कि यह ठीक ऐसा "शरीर" था जो उन्हें एक स्पष्ट और गहरी ध्वनि निकालने की अनुमति देता है। खुसरो और डोरियों की संख्या बढ़ा दी। सेटर के पास उनमें से केवल तीन थे।

खेलने की तकनीक

वे बैठे हुए वाद्य यंत्र बजाते हैं, गुंजयमान यंत्र को अपने घुटनों पर रखते हैं। बायें हाथ से गर्दन को पकड़ा जाता है, गर्दन के धागों को अंगुलियों से जकड़ा जाता है। दाहिने हाथ की उंगलियां प्लक्ड मूवमेंट्स पैदा करती हैं। उसी समय, तर्जनी पर एक "मिज़रब" लगाया जाता है - ध्वनि निकालने के लिए एक विशेष मध्यस्थ।

विशेष स्वर बनाने के लिए, छोटी उंगली को सितार पर प्ले में शामिल किया जाता है, उन्हें बर्डन स्ट्रिंग्स के साथ बजाया जाता है। कुछ सितार वादक ध्वनि को अधिक रसपूर्ण बनाने के लिए जानबूझकर इस अंगुली में कील ठोंक देते हैं। गर्दन में कई तार होते हैं जिनका उपयोग खेलने के दौरान बिल्कुल भी नहीं किया जाता है। वे एक प्रतिध्वनि प्रभाव पैदा करते हैं, माधुर्य को अधिक अभिव्यंजक बनाते हैं, मुख्य ध्वनि पर जोर देते हैं।

प्रसिद्ध कलाकार

रविशंकर सदियों तक भारतीय संगीत के इतिहास में नायाब सितार वादक बने रहेंगे। वह न केवल पश्चिमी दर्शकों के बीच वाद्य यंत्र के लोकप्रिय बने, बल्कि प्रतिभाशाली छात्रों को अपने कौशल से भी अवगत कराया। लंबे समय तक वह महान "द बीटल्स" जॉर्ज हैरिसन के गिटारवादक के दोस्त थे। एल्बम "रिवॉल्वर" में इस भारतीय वाद्ययंत्र की विशिष्ट ध्वनियाँ स्पष्ट रूप से श्रव्य हैं।

रविशंकर ने अपनी बेटी अनुष्का को सितार के उस्ताद उपयोग का कौशल दिया। 9 साल की उम्र से, उन्होंने वाद्य यंत्र बजाने की तकनीक में महारत हासिल की, पारंपरिक भारतीय रागों का प्रदर्शन किया और 17 साल की उम्र में उन्होंने पहले ही रचनाओं का अपना संग्रह जारी कर दिया। लड़की लगातार विभिन्न शैलियों के साथ प्रयोग कर रही है। तो भारतीय संगीत और फ्लेमेंको के संयोजन का परिणाम उनका एल्बम "ट्रेवेलर" था।

शिमा मुखर्जी यूरोप के सबसे प्रसिद्ध सितार वादकों में से एक हैं। वह इंग्लैंड में रहती है और काम करती है, नियमित रूप से सैक्सोफोनिस्ट कर्टनी पाइन के साथ संयुक्त संगीत कार्यक्रम देती है। सितार का उपयोग करने वाले संगीत समूहों में से, एथनो-जैज़ समूह "मुक्ता" अनुकूल रूप से बाहर खड़ा है। समूह की सभी रिकॉर्डिंग में, भारतीय वाद्य यंत्र को एकल बजाया जाता है।

विभिन्न देशों के अन्य संगीतकारों ने भी भारतीय संगीत के विकास और लोकप्रियता में योगदान दिया। सितार की ध्वनि की विशेषताएं जापानी, कनाडाई, ब्रिटिश बैंड के कार्यों में उपयोग की जाती हैं।