संगीत उत्पादन में महारत हासिल करना

सबसे पहले, यह समझाने लायक है कि मास्टरिंग क्या है। अर्थात्, यह एक प्रक्रिया है जिसमें हम अलग-अलग गीतों के एक सेट से एक सुसंगत एल्बम बनाते हैं। हम यह सुनिश्चित करके इस प्रभाव को प्राप्त करते हैं कि गाने एक ही सत्र, स्टूडियो, रिकॉर्डिंग दिन आदि से आते हैं। हम उन्हें आवृत्ति संतुलन, कथित जोर और उनके बीच अंतर के संदर्भ में मिलान करने का प्रयास करते हैं - ताकि वे एक समान संरचना बना सकें . महारत हासिल करने के दौरान, आप एक स्टीरियो फ़ाइल (अंतिम मिश्रण) पर काम करते हैं, कम अक्सर तनों (वाद्य यंत्रों और स्वरों के कई समूह) पर।

उत्पादन का अंतिम चरण - मिश्रण और मास्टरिंग

आप कह सकते हैं कि यह एक गुणवत्ता नियंत्रण की तरह है। इस स्तर पर, आप अभी भी पूरे टुकड़े (आमतौर पर एक ट्रैक) पर अभिनय करके उत्पादन पर बहुत कम प्रभाव डाल सकते हैं।

महारत हासिल करने में, हमारे पास मिश्रण के विपरीत एक सीमित क्षेत्र होता है, जिसमें हम अभी भी कुछ बदल सकते हैं - जैसे कोई उपकरण जोड़ना या हटाना। मिश्रण के दौरान, हम तय करते हैं कि किस ध्वनि को ध्वनि करना है, किस मात्रा के स्तर पर और कहाँ बजाना है।

महारत हासिल करने में, हम सौंदर्य प्रसाधन करते हैं, जो हमने बनाया है उसका अंतिम प्रसंस्करण।

मुद्दा यह है कि हजारों सीडी प्रतियों के धारावाहिक उत्पादन के लिए भेजे जाने से पहले इष्टतम ध्वनि, गुणवत्ता में किसी भी ध्यान देने योग्य नुकसान के बिना उच्चतम संभव औसत मात्रा और रिकॉर्डिंग के उच्चतम श्रेणी के तानवाला संतुलन प्राप्त करना है। उचित रूप से प्रदर्शन की गई महारत संगीत सामग्री की गुणवत्ता में काफी सुधार कर सकती है, खासकर जब मिश्रण और समय पेशेवर रूप से नहीं किया गया हो। इसके अलावा, एक सीडी के पेशेवर रूप से बनाए गए मास्टरिंग में कुछ तकनीकी तत्व शामिल हैं जैसे पीक्यू सूचियां, आईएसआरसी कोड, सीडी टेक्स्ट, आदि (तथाकथित रेड बुक मानक)।

घर पर माहिर

बहुत से लोग जो अपनी रिकॉर्डिंग में महारत हासिल करते हैं, वे इसके लिए एक अलग एप्लिकेशन का उपयोग करना पसंद करते हैं, इसके अलावा वे ट्रैक और मिक्स रिकॉर्ड करने के लिए या बाहरी डिवाइस का उपयोग करने के लिए उपयोग करते हैं। यह एक अच्छा समाधान है क्योंकि इस तरह के वातावरण में बदलाव और मिश्रण को संपादक में लोड करने के बाद, हम अपनी रिकॉर्डिंग को थोड़े अलग कोण से देख सकते हैं।

यह आंशिक रूप से इसलिए है क्योंकि हम पूरे टुकड़े को एक ट्रैक पर निर्यात करते हैं और अब हमारे पास इसके घटकों में हस्तक्षेप करने की संभावना नहीं है।

कार्यप्रवाह

हम आमतौर पर निम्नलिखित बिंदुओं के समान क्रम में महारत हासिल करते हैं:

1.संपीड़न

इसका उद्देश्य तथाकथित चोटियों का पता लगाना और उन्हें हटाना है। संपीड़न का उपयोग संपूर्ण की एक सुसंगत, सुसंगत ध्वनि प्राप्त करने के लिए भी किया जाता है।

2. सुधार

इक्वलाइज़ेशन का उपयोग समग्र ध्वनि में सुधार, स्पेक्ट्रम को सुचारू बनाने, गड़गड़ाहट की आवृत्तियों को खत्म करने और उदाहरण के लिए, सिबिलेंट को हटाने के लिए किया जाता है।

3.सीमित करना

पीक सिग्नल स्तर को डिजिटल उपकरणों द्वारा अनुमत अधिकतम मूल्य तक सीमित करना और औसत स्तर को ऊपर उठाना।

हमें यह याद रखना होगा कि प्रत्येक गीत अलग है और हम एल्बम को छोड़कर सभी गीतों पर एक पैटर्न लागू नहीं कर सकते हैं। इस मामले में, हाँ, कभी-कभी ऐसा होता है कि आप संदर्भ के एक बिंदु के अनुसार पूरे एल्बम में महारत हासिल कर लेते हैं, ताकि पूरी बात सुसंगत लगे।

क्या हमें हमेशा महारत हासिल करने की ज़रूरत है?

इस प्रश्न का उत्तर सरल और सीधा नहीं है।

यह कई कारकों पर निर्भर करता है। मैं एक बयान दे सकता हूं कि कंप्यूटर पर बने क्लब संगीत में, जब हम मिश्रण के हर चरण के साथ अद्यतित होते हैं और हमारा ट्रैक अच्छा लगता है, तो हम इस प्रक्रिया को जाने दे सकते हैं, हालांकि मुझे एहसास है कि बहुत से लोग मेरे साथ होंगे इस बिंदु पर वे सहमत नहीं थे।

महारत कब जरूरी है?

1. अगर हमारा ट्रैक अपने आप अच्छा लगता है, लेकिन दूसरे ट्रैक की तुलना में निश्चित रूप से शांत है।

2. अगर हमारा टुकड़ा अपने आप अच्छा लगता है, लेकिन दूसरे ट्रैक की तुलना में बहुत "उज्ज्वल" या बहुत "गंदा" है।

3. यदि हमारा टुकड़ा अपने आप में अच्छा लगता है, लेकिन बहुत हल्का है, तो दूसरे टुकड़े की तुलना में इसका उचित वजन नहीं होता है।

वास्तव में, महारत हासिल करना हमारे लिए काम नहीं करेगा, न ही यह मिश्रण को अचानक बहुत अच्छा लगता है। यह चमत्कार उपकरण या वीएसटी प्लगइन्स का एक सेट भी नहीं है जो किसी गीत के पिछले उत्पादन चरणों से बग को ठीक करेगा।

मिश्रण के मामले में भी यही सिद्धांत लागू होता है - जितना कम बेहतर होगा।

सबसे अच्छा समाधान एक सौम्य बैंड सुधार या एक हल्के कंप्रेसर का उपयोग है, जो केवल मिश्रण में सभी उपकरणों को अतिरिक्त रूप से बांधेगा, और मुख्य ट्रैक को अधिकतम संभव वॉल्यूम स्तर तक खींचेगा।

याद है!

यदि आप सुनते हैं कि कुछ ठीक नहीं लग रहा है, तो इसे मिक्स में ठीक करें या पूरे ट्रैक को फिर से रिकॉर्ड करें। यदि कोई निशान परेशानी भरा हो जाता है, तो उसे फिर से पंजीकृत करने का प्रयास करें - यह पेशेवरों द्वारा दी जाने वाली सलाह में से एक है। आपको काम की शुरुआत में ट्रैक्स को रजिस्टर करते समय एक अच्छी आवाज बनानी होगी।

का सारांश

जैसा कि शीर्षक में है, संगीत निर्माण के सबसे महत्वपूर्ण चरणों में से एक है महारत हासिल करना। ऐसा इसलिए है क्योंकि इस प्रक्रिया के दौरान हम अपने हीरे को "पॉलिश" कर सकते हैं या कुछ ऐसा खराब कर सकते हैं जिस पर हम हाल के हफ्तों में काम कर रहे हैं। मेरा मानना ​​है कि मिक्सिंग और मास्टरिंग स्टेज के बीच हमें कुछ दिनों की छुट्टी लेनी चाहिए। तब हम अपने कृति को ऐसे देख पाएंगे जैसे कि हमने इसे किसी अन्य संगीतकार द्वारा महारत हासिल कर लिया है, संक्षेप में, हम इसे गंभीरता से देखेंगे।

दूसरा विकल्प पेशेवर मास्टरिंग से संबंधित कंपनी को टुकड़ा देना और कई विशेषज्ञों द्वारा किया गया एक तैयार उपचार प्राप्त करना है, लेकिन हम यहां हर समय घर पर उत्पादन के बारे में बात कर रहे हैं। आपको कामयाबी मिले!

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